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1、YOUR LOGO原 创 文 档 请 勿 盗 版创意美术教学流程心得体会（共7篇） 第1篇：创意美术培训体会创意美术培训体会罗晓颖美术培训的主要目标是提高了受训教师的美术专业水平和理论素养；更新老师们的教育教学理念和教学方法；对我来说；这次培训来得及时；来得实在；虽然短短的时间来培训美术；但内容丰富；形式多样；实在让我觉得受益非浅；深受启迪；老师是学习美术毕业的对美术有很深的理解；根据她美术教学实践；深入浅出地进行了专业而生动的讲解；不仅让老师学习和了解了一些装点美术教学活动；而且让老师们知道好的作品是需要有创意的；每一次绘画课；都要让孩子先观察所画的事物；通过视觉、触觉等多种感官感知该事物；
2、然后再让孩子作画；这样的作品岂但形象还充满灵气；散发出浓厚的生活气息；幼儿教师美术培训的在匆匆忙忙中落下了帷幕；培训结束我的最大感触就是时间过得太快太快；授课老师耐心、专业的讲解和指导；教师们扎实、用功的好学和苦练；在“紧张、充实、快乐”的培训中受益匪浅；通过这次培训；让我认识到了自己的欠缺；找到了新的目标；我会努力做一名有创意的老师；让我们孩子的创造力更好的发展！第2篇：美术创意教学设计美术创意教学设计教学中的创意设计；是对教学中的某些指标如教学内容、结构、方法、手段等；进行创造性的构思；独具匠心的规划、艺术性的处理；使整次教学过程具有创造性、新颖性、趣味性；并较顺利地完成教学的目标；取得最
3、优化；“创意教学设计”具有非常重要的意义；以素质教育为前提的教学；是迄今最少“应试压力”的科目；美术教师在素质教育的天地中有最为广阔的自由空间；教师更应致力于培养学生的审美感受力、形象思想能力、创新的表示能力、多向发展的创造能力等；上述各种能力的培养；必需以新课程尺度为指导；通过教师创造性的教学得以完成；创造性、趣味性和实用性是衡量当今小学美术教学胜利和否的重要依据；遵循少年儿童认知发展的规律；吸收当今教育学、心理学研究的结果；进行“创意教学设计”课题改革实验；优化教学过程；将推动美术新课程改革的进一步发展；美术教师可以根据不同的类型的题目；结合学习的具体现实；针对具体的教学阶段；进行不同形式
4、的创意教学设计；一、改变习惯的有线方式；尝试绘画中的线条；培养信心；提高了线条表示力；在美术学习初级阶段；先认识线条形状千变万化；或长或短；或方或圆；有赳赳武夫般的粗线；有窈窕淑少女般的细线；有刚正不阿的直线；有哈腰献媚的折线线条的表示力更是神奇的；或或现；或刚毅或柔；或舞蹈般的跳跃；或湖水般的宁静；合春水般的酣畅；或小学各年级课件教案习题汇总；二、拓新创作工具和资料；尝试各种绘画技巧；引发学习兴趣；提高了审美直觉能力；几乎任何一种资料都可用于美术目的；有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等；有些资料是用于别处的；但也可以用于美术用途；如布片、毛线、木头等；第三类是那些通常被认为
5、几乎任何一种资料都可用于美术目的；有些是传统性的如铅笔、水彩、蜡笔、橡皮泥、各种纸张等；有些资料是用于别处的；但也可以用于美术用途；如布片、毛线、木头等；三、改变课堂整体设计；尝试开发式多元化角色活动；扩大创造机遇；提高了次人和团体的创新能力；传统的美术课堂教学一般都分课堂传授和作业练习两大块；多以传统的教学进行“填鸭式”的讲授；在进行“一刀切”或“放羊式”的作业练习；造成组织单调；气氛烦闷的状态；难以跳出封闭式的教育圈子；“开发式多元化活动”的课堂教学结构；面向全体；以人为本；强化了学生和学生之间；学生和教师之间交叉参加的空间；第3篇：创意美术教学规划课次教学目标教学内一1、学习基本的色彩表
6、示2、感受大自然的神奇和美妙；欣赏彩虹七种色彩搭配的和谐美；提高了孩子的学习兴趣；学会基彩虹姑娘2 了解彩虹的色彩；尝试依照彩虹的色彩本的颜色识别和运用排序绘制彩虹；并添加相关的背景；3 能大胆选择鲜艳的色彩表示绚丽的彩虹；二1.学会大胆用色；漂亮的手学会基本线条的运用以及调色2.打破手帕是方形的的惯例；画一次外形帕方法；了解配色；富有创新意识、图案新颖的、漂亮的手帕；三1.打破日升月落的惯例能抓住太阳、月亮的基本形状太阳和月太阳和月亮在一起的图画；特征进行大胆要象；创造出有亮在一起2.采取拟人手法；画出心目中的太阳和月次性的形象；亮；四花卉1.熟悉并欣赏用点；线学习正确的观察方法；养成整烈的
7、画面；体观察、分析的习惯；2.用点；线；面；组成的画面效果五1、会用点；线及简单形表示单次物体的轮廓特征及其变更对水果进行形体创意；形体叠2、引导学生认识和运用冷暖色系的组合、水果篮压、利用前后关系的处理；拓绘画；展孩子要象空间；3、展示下一课程课件（渐变色训练课件）；引起孩子的学习欲望；表示单次物体的轮廓特征及其变更2、引导学生认识和运用冷暖色系的组合、压、利用前后关系的处理；拓绘画；展孩子要象空间；3、展示下一课程课件（渐变色训练课件）；引起孩子的学习欲望；1.能够在老师引导下从点两次方面；欣赏敦煌壁画和米罗的作品；六星空学习刮蜡的绘画技法；创作星空联要作品；2.能够在情境中展开对星空的联
8、要；扩大展开自己的奇思妙要；创作出创作思路；富有次性特点的星空联要作品3.能够运用刮蜡的绘画技法；表示自己对星空的联要；七大树的故在观察和造型表示及表白的乐事趣；培养初步的造型表示能力；1.引导学生细心观察构；枝叶形状、特征；2尝试运用各种方式的造型方法表示；八可爱的动物1.以身边的小动物为主2.发挥要象力画一幅眼中的最可爱的动物；九十1、引导学生放松地玩；了解学习指印、手印画；展开指印及随形联要的方法；手印变变要象；进行适当添画；2、根据自己印的形状；大胆地联要、大胆变地变更、大胆地表示；3、启发、示范、自由发挥十一夏1、了解什么是暖色系色色系为主；了解常见夏天植物、天气等基2、以常见事物为
9、题材；进行示范写生绘画本画法；通过写生训练；培养；孩子的观察习惯3、学习使用暖色渐变色（初期为两色之间的渐变）；十一夏色系为主；了解常见夏天植物、天气等基2、以常见事物为题材；进行示范写生绘画本画法；通过写生训练；培养；孩子的观察习惯3、学习使用暖色渐变色（初期为两色之间的渐变）；十二1、了解采取动态线辅助的方法进行动态人物的写生；2、细致观察；防止简笔人物全家福的模式画法； 2.学习六线法3、为画面进行要象添画、完善画面；教学内容教学目的彩表示；色彩涂鸦练习；大自然的神奇和美妙；欣赏彩虹七配的和谐美；彩虹的色彩；尝试依照彩虹的色彩彩虹；并添加相关的背景；胆选择鲜艳的色彩表示绚丽的彩虹根据儿童
10、心理发展需要；开发式指导；一直丰富学生的美术知识；激发孩子的求知欲；的惯例；大胆要象画一幅亮；简单形状（圆形；方形）学会简单的绘画手法；例如重复、添加、穿墙术等等；在美术活动中；表示出热爱生活；热爱大自然的思要感情；教学着重：能大胆要象；大胆表示；通过鲜花及其鲜艳多彩的颜色；培养儿童色彩感知能力；吸引并培养孩子的观察习惯；营造宽松活跃的学习气氛；散发式思想讲授物体造型；拟人化手法；丰富发展儿童创造力；要象力；课后自由创作；培养孩子日常生活的观察习惯；帕是方形的的惯例；画一次外形意识、图案新颖的、漂亮的手帕太阳和月亮在一起的图画；拟人手法；画出心目中的太阳和月点；线；面；组成美感强；线；面；组成
11、的画面效果物体的轮廓特征及其变更学生认识和运用冷暖色系的组合、下一课程课件（渐变色训练课起孩子的学习欲望；物体的轮廓特征及其变更学生认识和运用冷暖色系的组合、下一课程课件（渐变色训练课起孩子的学习欲望；讲授物体造型；拟人化手法；丰富发展儿童创造力；要象力；课后自由创作；培养孩子日常生活的观察习惯；导下从绘画风格和造型特方面；欣赏敦煌壁画和米罗的作品；鼓励孩子大胆地进行奇思妙要；注意构图丰满；突出主体物在情境中展开对星空的联要；扩大创作思路；运用刮蜡的绘画技法；表示自己对心观察各种树木的生长结物为主进行简笔画教学；地玩；在玩中了解手印、色系色彩；知道夏天以暖锻炼学生观察能力、感受力和动手能力；通
12、过教学培养学生热爱生活；热爱自然；维护树木；引发学生对动物的兴趣和关爱；使学生感受人和动物、动物和大自然之间的密切关系；提高了对艺术要素的感知和要象力；培养学生丰富的联要和造型能力；培养和人合作的情感； 在有意无意的拓印中；从不同角度对于手指印进行联要添画；以暖色调明亮鲜艳的色彩；激发儿童的学习欲望；通过儿童自己兴趣喜好完成课外作业；培养孩子的观察习惯；星空的联要；构；枝叶形状、特征；运用各种方式的造型方法表示；要象力画一幅眼中的最可爱的动物指印及随形联要的方法；自己印的形状；大胆地联要、大胆地变更、大胆地表示；、启发、示范、自由发挥；见事物为题材；进行示范写生绘画使用暖色渐变色（初期为两色之
13、间；见事物为题材；进行示范写生绘画使用暖色渐变色（初期为两色之间；以暖色调明亮鲜艳的色彩；激发儿童的学习欲望；通过儿童自己兴趣喜好完成课外作业；培养孩子的观察习惯；让孩子初步了解一些画人的技巧；学习一些写生的知识；以更好地表白自己的六线法画人物的方法 所需、所知、所感； 拉近孩子和父母的距离感；第4篇：美术教学心得体会美术教学心得体会 我从事美术教学15余年；学生换了一届又一届；回首过去；感慨万千；在这15余年的教学当中；调皮捣蛋的美术教过；有美术天赋的学生也教过；这么多年的教学；一经回忆；仿佛时光还末走远去；依稀还在眼前； 我现把15余年的美术教育经验总结如下：一、确立学生的自信心；善于发现
14、学生身上亮点；对学生舍得给予“师爱”；鼓励学生大胆创新；培养学生对美术的兴趣；所以；我们教师在美术教学中；要善于鼓励学生；哪怕是差生；也要挖掘他身上的亮点；二、在教学当中；应合理评价学生的作品；不能以专业的眼光来评价；鼓励学生大胆创新；大胆去涂颜色； （l）在美术绘画中；每一次环节力求进步都是不容易；有的学生甚至感觉到绘画是乏味或单调的；因为进步不大；所以我们教师在评价学生作品时；应采取比拟委婉的评价方法；你的作品很好；很有创意！线条够大胆！不错；努力；加油！我常用这种方法去评价学生作品；目的是鼓励学生大胆创新；确立学生学习美术自信心； （2）对学生作品采取开放式的评价方法；抛去专业的眼光；因
15、为我们培养的学生并不是每次人都要成为画家；我们要把快乐美术带进课堂；让每一次学生都有机会展示自己的绘画水平；只要学生学得快乐；我们美术课也就胜利了；三、对学生绘画好的作品；采取展览形式；如在美术室或在宣传栏中展出；让学生参观；以鼓励学生对美术的兴趣；虽然这些作品；在我们眼中；还不是成熟的作品；但在学生眼中；那也是最“美”的作品；通过展览；学生也学到了知识；也推动了学生对美术的兴趣；四、也可以举办校园美术竞赛；并给和适当的奖品；让学生感受到美术给他们带来的胜利和乐趣！总而言之；我们教师在美术教学中；要懂得鼓励学生；善于挖掘学生身上的亮点；要用真诚的爱心和学生交往；因为学生也希望得到教师的关心和鼓
16、励！所以我们教师要对学生“舍得”给予师爱；要耐心听学生的倾诉；真正了解学生内心所要、所感；真诚真意为学生服务；学生喜欢了我们教师；也就喜欢了美术课；第5篇：美术教学心得体会美术教学心得体会随着教育改革的一直深化；美育对培养全面发展的素质人才的作用越来越来越重要；美术是一种高雅的艺术；是一门充满美的魅力的艺术；而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程；所以我们在设计教学导语时；可以让学生通过视觉、听觉；去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音；从而唤起一种审美的快感；在课前和课后我千方百计地让学生既能学习美术基础知识又能激发他们的兴趣培养学生的绘画创作能力；接下来就谈谈我的一
17、些体会；1、多角度激发兴趣兴趣是最好的老师；兴趣是学生发展思想的巨大推进力；不论做什么事情；只要有了兴趣；才会使人集中精力；积极思考；而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步；如果学生没有兴趣；被动的学习；直接影响教育效果；因此；我们首先要激发学生对美术的兴趣；在课前的导入局部上多下功夫；2、通过欣赏作品激发要象力；培养创造力；欣赏；从某种意义上讲；是观察者在创造的心理活动；因此；教师领导学生欣赏优秀作品及范画是必不可少的；在一幅范画面前；学生常会羡慕不已；创作激情油然而生；教师有声有色；准确巧妙的启发；很快就成为学生在黑暗中探索的指明灯；因此；教师在和学生一起欣赏作品时的点评、讲评要细致讲给学生
18、听；它对学生的思想、认识、作画风格、表示技法等方面都有很大的影响；其意义和作用不容忽视；3、音美结合在无意中受到熏陶；在绘画中；注意运用音乐中的节奏、旋律和美术中的变更统一；韵律的有机结合；无声和有声艺术的结合；使学生在练习中充满激情；让美术作品充满活力；课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中了解绘画技能；创作出精美超水平的作品；4、积极评价；培养学生的自信心学生做完画之后；急切得到别人的评价；因此；要经常进行作业展评；评价一般有学生自评和教师评价；学生自评；就是在学生做完作业后；把作业都摆在桌子上；学生有顺序的进行欣赏；并作评价；这样在”评”和”比”的过程中；有的同学发出”啧
19、啧”的赞叹声；有的显露出尴尬的神色；有的学生显出不甘落后的神色；一瞬间；学生的进取心、竞争心充分的被激活了；下次作画时；学生一定会以积极的态度好胜的心态作画；教师评价主要是对低年级来说的；学生的一幅作品一旦得到老师的认可；那么学生的兴趣会更浓；信心也就会更强；总而言之；在以后的学习生活中一直的总结经验；学堂运用更多；更好的教学方法；让学生要画、敢画、质朴；充满趣味要象的艺术风格；提高了学生绘画的质量；2011-7-20第6篇：美术教学心得体会小学美术教学心得体会我在教学中经常要：什么样的美术教学实施适合学生发展的呢？怎样上好美术课？在思考这些问题的同时；我边教学边摸索；经过一直的美术教学实践后
20、；我把自己在美术教学中的几点粗浅的做法及心得体会如下；一、关注时间及次性差别；由于所教的班级不同；学生性格各异；同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的；因此；在课堂记录的组织上；再提问方式等方面；我因人而异；防止依样画葫芦；这样；学生鲜明的次性不会被抹平乃至同化；注意培养学生的发散思想和丰富的要象力；二、兴趣是学习美术的基本动力之一；我们知道每次人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索；并表示出心驰向往的状态；研究表明；如果每次人对某项工作有兴趣；就有可能发挥他全部才干并长时间坚持而不感到疲劳；相反；学生容易精力疲劳；兴趣还可以开发智力；是成才的起点；在教学中我尝试把课本以外的内容渗
21、透到教材中；将美术课程内容和学生生活经验紧紧密联系在一起； 强调了知识和技能在辅助学生美化生活中的作用；使学生在现实生活中领悟美术的独特价值；鼓励学生自由大胆的创作；这样的做法受到各班学生的欢迎效果较好；学生从中确立自信；次性得到发展；例如：人教版一年级14课多彩的拉花一课的主旨是在意学生自主、合作的探索方式学习制作拉花；并用来美化自己的生活空间；从而感受到自己创作拉花的美；体验胜利的喜悦；在教学这一课时；我先让学生观察课前教师安排好的课堂环境及教材图片；鼓励学生说一说：拉花有什么作用？可以美化什么？你要用拉花来美化哪里？这样学生学习兴趣被从分的调动起来后我引导学生观察分析教材中四种剪纸图；让
22、学生要一要；试一试应该怎样折纸、剪纸；用什么纸比拟容易剪制；提示学生要一要这些折纸地方法有什么相同和不同的地方？学生以次人或小组合作的方式参加剪制拉花的活动；尝试使用剪刀等工具制作拉花；体验剪拉花的乐趣；这样学生获得了美术学习的持久兴趣；在学生剪制拉花的过程中；家是巡视检查指导坚强亲爱是否有剪断的；如果有间剪断的；让小组讨论剪断的原因是什么？可以怎样防止；然后；教师演示一些不同的剪法；引导学生那里和书上不一样；雪深尝试新的剪折法教师给以鼓励和指导；学生用自己剪的拉花美化环境和自身；这样学生兴趣特高；积极的探索剪纸的方法；每位同学都到达教学目标；三、善于发现学生的闪光点；教师一句激励的话语；一次
23、赞美的眼神；一次鼓励的手势等；都能带来好的教学效果；教师对学生小小的胜利；点滴的优点给以赞美；这样可加强学生获得胜利的情绪体验；满足成绩感；进而激发学生学习动力；培养自信心；有利于学生良好心理品质的形成；有助于建立和谐的师生关系；营造一次奋发向上的班集体氛围；教师的赞美愈多；学生就越显得活泼可爱；学习的尽头越足；教师的赞美就像是一种无形的催化剂；能增强学生的自尊、自信、自强、更是实现以人为本的有效途径之一；四、要有爱心；教师的爱；要像对待荷叶上的露珠一样；小心翼翼的维护有幼小的心灵；作为一名美术教师要促进师生之间的互相理解和配合；建立友谊；发生凝聚力；向心力；推动学生身心健康发展；在这方面对低
24、年段的学生我做的比拟突出；结果低年级的学生比高年级的学生更喜欢我的美术课；每当我走进教室；孩子们便会兴奋地欢呼“耶”！在孩子们那既活泼又充满稚气的语言中；我感受到前所未有的幸福和快乐！他们的反应让我了解到他们在学习中也体会到了快乐；总之；在教学过程中防止一味的追求权威；要根据现实情况让学生成为课堂的主人；充分的去迎接课改；进行创新；让学生在自主、自愿、自由的学习氛围中健康快乐的成长；多开展丰富多彩的美术活动；为他们提供展示自己的平台；这样就可以一直激发学生的学习兴趣；越来越喜欢上美术课了；第7篇：美术教学心得体会美术教学心得体会古语说：“水至清则无鱼；文至直则无味”；我认为课至平则无趣；那么；
25、什么样的课才干吸引学生呢？才是一节好的美术课呢？俗话说：“良好的开端是胜利的一半”；一本好书；一部电影；要吸引住读者、观众；精彩的开头是必不可少的；上课也同样如此；没有精彩的开场白如何吸引学生呢？所以；一堂好课的导语设计是至关重要的；导语设计得好；先声夺人；就能激发情趣；创设意境；激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望；就会对教学发生积极作用；我们常说的“寓教于乐”；这“教”就是审美教育；美育是一种运用艺术美和实际美来影响、感染、教育学生；使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动；美术是一种高雅的艺术；是一门充满美的魅力的艺术；而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程；所
26、以；我们在设计教学导语时；可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音；从而唤起一种审美的快感；我认为；可以通过三次方面达到目的； （一）、图片欣赏法 “百闻不如一见”；运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片资料导入新课；可激发学生浓厚的学习兴趣；这是我在教学过程中常用的方法；通过直观的图片投影；丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力；从而将学生引入课堂教学；（二）、兴趣激发法 心理学研究证明：“最大最持久的学习动机；是学生对学科内容的内在兴趣”；只有这种“内在兴趣”才干激发学生的求知欲；激发学生兴趣的方法很多；从以下几次方面可以调动学生的积极性：1、运用实
27、物导入实物是最直观的；也是最有效的教学工具之一；有时；千言万语的；不如一览实物；它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了；把实物运用到课堂上；不仅可以使内容变得通俗易懂；也可以激发学生的兴趣；加深他们的印象；我在上标记设计这一课时；我取出学生常见的标记给学生看；发现他们的注意力一下子集中起来；变得非常兴；课堂气氛立即活跃起来；2、运用谜语导入生活中没幽默是乏味的；同样美术课上没有幽默则是枯燥的；美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查；从中得出结论：学生最喜欢具有幽默感的老师；在美术课教学中；如能运用诙谐幽默的语言；教学过程会更轻松、更有效；一下子拉近了师生间的距离；使师生形故意理上的相容；共同
28、投入新的教学情境之中；（三）、要象激发法 黑格尔曾说过：“真正的创造就是艺术要象的活动”；但真正的要象是需要有情感体验的；没有情感的作用；要象就成了无源之水；无本之木了；要象的内容是自由的、宽广的；所以；我们在美术教学中；可通过各种方法；如生动的语法描述；音乐的欣赏；画面的展示；学生的表演等作为导入；为学生创设情境；从而提高了的要象力；另外；一节好的美术课除了要有好的导入；教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造积极性；让学生了解美；学会创造美的能力；一、让学生要画；激发创造欲望； 要要让美术活动开展得生动、活泼而有效；首先要让学生从内心深处有一种渴望去表示的情感；有一种要画的冲动；1、展
29、示优秀的同龄学生美术作品；激发创造意识；在美术活动中；我收集了许多优秀的学生作品；利用这些来激励学生；那一幅幅生动的美术作品；虽不是非常完美的艺术品；然而在和他们同龄学生的眼里；这就是美；美的感受会使他们从心底萌发出也要试一试的念头；甚至是要超出的愿望；2、创设情境；激发兴趣美术的内容在身边随处可见；训练中我根据不同的内容或采取学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛；创设情境；以此激发学生的学习兴趣；使他们发生强烈的创作激情；此外；部署些有意外效果的作业；有意识地多鼓励、表彰；都是使他们学习兴趣浓厚并能长期坚持下去的好方法；二、让学生敢画；勇于表示自我次性；对初中学生来说美术创作有着
30、一定的难度；传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识；绘画中的勇于表示自我；从某种意义方法上说就是一种胜利；因此；教师要设法消除学生的胆怯心理；辅助他们增强创作的勇气和自信心；在教学中注意激发和维护学生的学习兴趣；引导他们积极的进行学习和探索；培养勇于探索的精神、大胆创造的精神；教师在教学中还要注意发挥胜利的激励作用；1、提倡别树一帜；鼓励学生的创新意识；在学生创作中；教师要善于发现每次学生各自的才干；引导他们把创新的意识表示在纸上；课堂教学中；我经常喜欢提问学生；及时了解他们的构思要法；引导他们将之表示在创作中；评价时；尽量地在学生作品中找闪光点；加以表彰；使他们有一种胜利感；切不可
31、以用成人的眼光去判别一张画的优劣；以免使学生的心理上发生阴影；形成绘画障碍；2、必要的技法训练； 强调了基础知识； 在绘画的过程中；决不能毫无目的地放任学生自由发展；那样会使他们盲目地在原有基础重复不前；讲授必要的技法；如画面的部署、人物的动作、物品的特征表示等美术基础造型知识是不可忽视；学生只有了解一定的技法手段；才干初步体验到创造胜利的快乐；而且能增强他们的自信；从而放胆去画；去表示自我次性；三、让学生会画；体验创作胜利的乐趣；在绘画活动中；学生只是表示出要画、敢画；还是远远不够的；因为这些还不是创作的最终目的；因此；教师要加以正确的引导；辅助他们实现创作胜利的目标；1、观察力的培养观察在
32、绘画中是极为重要的；没有它作为画画的基础；就谈不上艺术的表示；生活中的人、事、物都可作为观察对象；明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高了学生的观察能力；在观察写生的过程中；一直积累素材；储存了大量的形象；为创作活动出功效奠定了基础；2、启发富于要象的构要喜好要象是学生的天性；教学中；我经常提出问题并给学生思考要象的空间；启发强化要象的丰富性；集中要象的方向性；或用形象的语言描述；激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发；辅助他们拓宽思路；提高了画面的生动水平；总而言之；在以后的学习生活中一直地总结经验；学会运用更多、更好的教学方法；让学生要画、敢画、会画；并且坚持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味要象的艺术风格；提高了学生绘画的质量；创意美术教学培训心得体会创意美术教学心得体会（共4篇）创意美术教学实践心得体会（共6篇）美术教学课程心得体会创意教学心得体会