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1、学习好资料 欢迎下载 京剧唱腔 一、什么是唱腔 唱腔，汉族戏曲音乐的主要组成部分。可以指中国戏曲中，需要穿插曲调(如歌谣体、曲牌体)的演唱法的总称。重金属音乐中，有一般通俗歌曲唱腔、死亡金属或黑金属的低沉咆哮式嘶吼唱腔等。二、基本唱腔 唱腔（京剧）京剧音乐属皮黄系统而又吸收并融合昆曲、梆子等声腔的音乐因素。由唱腔、打击乐、曲牌三个部分组成。唱腔以板腔体的西皮、二黄为主。西皮是一种比较明快、活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。板式有原板、慢板、快三眼、导板、回龙、散板、摇板、二六、流水、快板。另有反西皮，是京剧传统唱腔中出现较晚（据传是谭鑫培所创）的唱腔，板式仅二六、散板、摇板。二黄是一种较
2、舒缓、深沉的曲调，适合表现忧郁、哀伤的情绪。多用于悲剧型的剧情中。板式有原板、慢板、导板、回龙、散板、摇板，以及 20世纪 70 年代以来增加的二六、流水、快板等。二黄降低四度（即京胡由“52”定弦变为“15”定弦）是反二黄。与二黄相较，降低了调门，扩展了音区，曲调起伏更大，旋律性更强，更适于表现悲壮、凄怆的情绪。反二黄的板式与二黄相同。另有四平调，也叫“二黄平板”，由吹腔演变而来。板式只有原板、慢板两种，但曲调灵活，能适应不同句式，可表现多种感情。不论委婉缠绵、轻松明快或沉郁苍凉，都可使用吹腔，旋律与四平调相近，伴奏用笛子。原是曲牌体，逐渐演变为板腔体。唱腔中伴有过门。吹腔的板式不多，基本上
3、是一板一眼，也有少量的一板三眼及流水板。高拨子，亦称“拨子”，是徽班的主要腔调之一。原用弹拨乐器伴奏，后改用胡琴。板式有导板、回龙、原板、散板、摇板。曲调昂扬激越，适合于表现悲愤的情绪。以上诸腔为各行角色所通用，仅在发声、音区、唱法上有所不同。另有一些唱腔属于特定角色行当通用。如南梆子从梆子演变而来，仅旦角、小生唱，曲调委婉绮丽，适于表达细腻、柔美的感情，板式只有导板、原板。娃娃调（西皮、二黄都有），主要由小生用，旦角、老生、老旦偶一用之。南锣及其他杂腔、小调，为丑角、花旦专用。学习好资料 欢迎下载 三、结合演唱 在戏曲音乐结构中，声乐部分是它的主体。中国传统美学思想认为人声歌唱比器乐伴奏更为
4、亲切动人，更易唤起观众的理解与共鸣。其原因在于乐器所奏出的音乐，虽然也能传情，却不能表意。戏曲音乐刻画人物形象，主体依靠声乐，即优美的唱腔与动人的演唱。戏曲中无论演唱的是曲牌还是板腔，都可以分为抒情性唱腔、叙事性唱腔和戏剧性唱腔。抒情性唱腔的特点是字少声多，旋律性强，长于抒发内在的感情；叙事性唱腔的特点为字多声少，朗诵性强，适用于叙述、对答的场合；戏剧性唱腔多为节拍自由的散板，节奏的伸缩有极大灵活性，因而长于表现激昂强烈的感情。这三类曲调的交替运用，构成了戏曲音乐变化多端的戏剧性。中国戏曲有很多传统剧目，其所以能在舞台上久唱不衰，主要得力于其中脍炙人口的唱腔。戏曲演唱艺术，在长期发展中也形成了
5、自己的独特风格与专业技巧。在演唱上注重字与声、声与情之间的关系。清晰准确地表达字音与词义，是唱功的第一要求，由此产生了一系列的演唱方法与技巧。演唱一般包括发声、吐字、用气、装饰唱法等。其目的在于表达戏剧中人物的思想感情。唱出曲情，以情动人，才是演唱艺术最高的审美标准。唱与念，是戏曲声乐的两大组成部分。历代有成就的演员，皆是唱念俱佳。唱念字音是表情达意的基础。汉语四声字调，抑扬顿挫，也是念白音乐美的基础。各种念白形式，如京剧的韵白、京白、方言白，就是语言与音乐的不同程度的结合。戏曲众多的演员，在演唱上的贡献，莫过于唱腔上的流派创造。演员和乐师在本剧种腔调基础上创造的流派唱腔，更具有音乐作曲的实践
6、意义。京剧旦行表演艺术家梅兰芳与琴师徐兰沅合作创腔，就是典型的事例。京剧中旦行的梅（兰芳）派、程（砚秋）派、荀（慧生）派、尚（小云）派，老生行的余（叔岩）派、马（连良）派；越剧中小生行的尹（桂芳）派、范（瑞娟）派，旦行的傅（全香）派、戚（雅仙）派，都是在唱腔艺术上享有声誉的流派。四、京剧唱腔 歌谣体曲牌体的演唱法的总称重金属音乐中有一般通俗歌曲唱腔死亡金属或黑金属的低沉咆哮式嘶吼唱腔等二基本唱腔唱腔京剧京剧音乐属皮黄系统而又吸收并融合昆曲梆子等声腔的音乐因素由唱腔打击乐曲牌三个部分组成唱腔以板摇板二六流水快板另有反西皮是京剧传统唱腔中现较晚据传是谭鑫培所创的唱腔板式仅二六散板摇板二黄是一种较舒
7、缓深沉的曲调适合表现忧郁哀伤的情绪多用于悲剧型的剧情中板式有原板慢板导板回龙散板摇板以及世纪年代以伏更大旋律性更强更适于表现悲壮凄怆的情绪反二黄的板式与二黄相同另有四平调也叫二黄平板由吹腔演变而来板式只有原板慢板两种但曲调灵活能适应不同句式可表现多种感情不论委婉缠绵轻松明快或沉郁苍凉都可使用吹腔旋律学习好资料 欢迎下载 西皮：戏曲腔调，京剧唱腔的主要腔调之一，一般认为出于梆子腔，明末清初秦腔流传至湖北襄阳一带，同当地民间曲调结合演变成襄阳调，后称为湖广腔，又称西皮。西皮腔流传亦甚广，湘剧、桂剧等中称为“北路”，粤剧中称为“梆子”，滇剧中称为“襄阳调”。京剧西皮则是早在乾隆四十四年秦腔演员魏长生
8、入京后，在徽秦合流的基础上，于道光年间湖北演员王洪贵、李六、余三胜等入京，带来所谓楚调，再一次促成徽汉合流而形成的。西皮腔属板腔体，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为抑扬扬格，即所谓“眼起板落”。旋律多跳进，曲调起伏跌宕，节奏形式多样，速度较快，胡琴定弦为 la，、mi，唱腔最后大多结束在宫音上，具有宫调式的特征（旦角为徴调），与二黄相比，具有高亢、激越、活跃、明快的情调特点，又用于表现活跃轻快、慷慨激昂的情感。西皮的板式类别丰富，有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“二六”、“流水”、“快板”、“导板”、“摇板”、“散板”等，也有反调。二黄：京剧唱腔的主要腔调之一。原系清初在长江中下
9、游，即今天湖北、安徽、江西三省毗邻地带流行的一种民间戏曲声腔。其渊源众说不一。一说系由明末清初的弋阳腔，经吹腔、高拨子、四平调发展成为二黄腔。一说系由安徽的石牌腔（吹腔），传至江西宜黄而成宜黄腔。从声腔曲调上分析，两者均与京剧二黄有某些共同点，说明彼此有着一定的渊源关系。湖北、安徽等省地处我国腹地，为我国几大方言及各次方言区的交接地带，即除较靠南的粤语、客家话、闽南、闽北话以外，是北方话中北方、西北、西南、江淮四个次方言和吴语、湘语、赣语的汇集点，很易极变腔调，成为近代我国声腔产生的摇篮。二黄腔流传甚广，涉及南部大半个中国。赣剧、湘剧、桂剧、粤剧等称为“南路”，川剧、滇剧等称为“胡琴”。京剧二
10、黄则为 18 世纪末（清乾隆五十五年后）相继进入北京的徽班，经过徽秦、徽汉两次合流而形成的。二黄腔属板腔体，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为扬扬扬格，亦即所谓“板起板落”。旋律多级进，曲调流畅平和，节奏较稳定，速度较慢，胡琴定弦为 Sol、re，唱腔最后大多也结束在此两音上，具有商调或商、徴结合的调式特征。与西皮腔比，具有低回凝重、稳健深沉的情调特点。二黄板式类别有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“导板”、“散板”、“摇板”“垛板”等，并发展出庞大的反调系统，称为“反二黄”。歌谣体曲牌体的演唱法的总称重金属音乐中有一般通俗歌曲唱腔死亡金属或黑金属的低沉咆哮式嘶吼唱腔等二基本唱腔唱腔
11、京剧京剧音乐属皮黄系统而又吸收并融合昆曲梆子等声腔的音乐因素由唱腔打击乐曲牌三个部分组成唱腔以板摇板二六流水快板另有反西皮是京剧传统唱腔中现较晚据传是谭鑫培所创的唱腔板式仅二六散板摇板二黄是一种较舒缓深沉的曲调适合表现忧郁哀伤的情绪多用于悲剧型的剧情中板式有原板慢板导板回龙散板摇板以及世纪年代以伏更大旋律性更强更适于表现悲壮凄怆的情绪反二黄的板式与二黄相同另有四平调也叫二黄平板由吹腔演变而来板式只有原板慢板两种但曲调灵活能适应不同句式可表现多种感情不论委婉缠绵轻松明快或沉郁苍凉都可使用吹腔旋律学习好资料 欢迎下载 反二黄：京剧曲调。在二黄的基础上大量运用调式交替和暂转调，形成双重调式性或直接转
12、入上五度宫调系统，直至形成独立调性的唱腔结构，谓之反二黄。胡琴定弦由二黄的 sol、re 变为反二黄的 do、sol，音高不变，唱名变化，前者内弦唱名变为后者外弦唱名，故得反调之名。反二黄板式结构与二黄相同，板式也比较丰富，有“原板”、“慢板”、“导板”、“散板”、“摇板”、“垛板”等。反二黄成套的唱腔中，导板有时借用二黄的，然后由过门转入反调，其间可见它们之间的联系与反调形成的轨迹。反二黄上下句落音和二黄基本相同，但由于旋律的高低对比，变化，使落音较灵活。反二黄的音域相对比二黄宽，旋律迂回曲折，跌宕有致，不仅鱼油中低音区低回深沉的情调，更有高音区悲愤激励、苍凉凄楚的情调，尤其是大段的成套反二
13、黄唱腔，常成为京剧唱腔中最具特色的、表现力最为丰富的唱段。四平调：戏曲腔调，京剧中亦称二黄平板。四平调的结构，以七、十字句三个词组首字为标志，其上句为扬抑扬格，下句为抑扬扬格，加上词组内各字的节奏交叉，它兼有西皮与二黄的结构特点。从调式上看，上句落 re、下句落 do，和西皮相同。从旋律及过门特点上看，又和二黄接近，这些均和它的历史渊源和产生流行之地有密切关系。四平调板式有原板、慢板两种，并用二黄同类板式的过门。胡琴定弦亦和二黄相同。四平调的特点在于句法变化比较复杂，因此常可以容纳不恨规则的长短句子，可以是轻快飘逸、闲散叙事的，也可以是委婉缠绵、华丽多姿或苍凉愤切的等等。著名的唱段有贵妃醉酒中
14、的“海岛冰轮初转腾”，锁麟囊中“怕流水年华春去缈”，西厢记中“先只说迎张郎娘把诺言来践”等。高拨子：戏曲腔调，源自于徽调中的拨子腔，于明末清初时，南来的西秦腔和当时安徽流行的昆弋腔等腔调融合演变而成。主要继承了梆子腔高亢激越的特点，但旋律情调则显得高亢中带有悲愤，激越中带有苍凉，和梆子腔有所不同，显然受了徽调中其它南方腔调的影响。京剧高拨子用大筒胡琴伴奏，定弦 do、so，具有二黄反调的情调特征。其板式有导板、碰板、回龙、原板、散板、摇板、垛板等。尤其是垛板，节奏铿锵，旋律跳动结集，后拉长腔，听来别有一番风味。著名的唱段有徐策跑城中的“忽听家院一声歌谣体曲牌体的演唱法的总称重金属音乐中有一般通
15、俗歌曲唱腔死亡金属或黑金属的低沉咆哮式嘶吼唱腔等二基本唱腔唱腔京剧京剧音乐属皮黄系统而又吸收并融合昆曲梆子等声腔的音乐因素由唱腔打击乐曲牌三个部分组成唱腔以板摇板二六流水快板另有反西皮是京剧传统唱腔中现较晚据传是谭鑫培所创的唱腔板式仅二六散板摇板二黄是一种较舒缓深沉的曲调适合表现忧郁哀伤的情绪多用于悲剧型的剧情中板式有原板慢板导板回龙散板摇板以及世纪年代以伏更大旋律性更强更适于表现悲壮凄怆的情绪反二黄的板式与二黄相同另有四平调也叫二黄平板由吹腔演变而来板式只有原板慢板两种但曲调灵活能适应不同句式可表现多种感情不论委婉缠绵轻松明快或沉郁苍凉都可使用吹腔旋律学习好资料 欢迎下载 禀”，杨门女将中“
16、风萧萧雾漫漫”，野猪林中“一路上无情棍实难再忍”等。南梆子：京剧曲调，梆子腔的南化，其结构特征以七、十字句三个词组首字为标志，为抑抑扬格。比西皮多一抑格，因而比西皮更接近梆子腔。南梆子有导板和原板，且只用于旦角与小生。南梆子旋律和情调与西皮相似，然而它更妩媚柔婉、明快秀丽，因而抒情性更强。胡琴用西皮定弦，过门除前奏的前半部分有其特征外，后半部分及小过门均和西皮相似。著名的唱段有中“看大王在帐中和衣睡稳”，春闺梦中“被纠缠陡想起婚时情景”，望江亭中“只说是杨衙内又来搅乱”等。吹腔：戏曲腔调。渊自于徽调中的吹腔。于明末清初时，由弋阳腔演变成四平腔，后又受昆山腔影响而成。旧名枞阳腔、石牌调、安庆梆子
17、、芦花梆子。其结构最初为联曲体，后受青阳腔滚调影响，发展为接近板腔体的七、十字句的形式。吹腔仍保留着历史上用笛伴奏的传统，板式以一板三眼为主，但有一种被称为“批”的腔调，是一板一眼的。另有散板。吹腔曲调悠扬动听，流畅温和，表现的情感亦较多样。娃娃调：京剧曲调，本为娃娃生所唱，后亦用于其它行当，属西皮腔系，为快三眼板式，结构和西皮同类板式相同，唯调门较高，演唱音区也相应提高，曲调更为高亢激昂，有时也显得迂回华丽。老生、小生、老旦均可唱娃娃调，旦角有时反串小生亦唱娃娃调。著名唱段如老生辕门斩子杨延昭演唱的“见老娘施一礼躬身下拜”、小生 四郎探母 巡营 杨宗保演唱的“杨宗保在马上忙传将令”、旦角铁弓
18、缘陈秀英演唱的“母女们走慌忙阳关路上”等。歌谣体曲牌体的演唱法的总称重金属音乐中有一般通俗歌曲唱腔死亡金属或黑金属的低沉咆哮式嘶吼唱腔等二基本唱腔唱腔京剧京剧音乐属皮黄系统而又吸收并融合昆曲梆子等声腔的音乐因素由唱腔打击乐曲牌三个部分组成唱腔以板摇板二六流水快板另有反西皮是京剧传统唱腔中现较晚据传是谭鑫培所创的唱腔板式仅二六散板摇板二黄是一种较舒缓深沉的曲调适合表现忧郁哀伤的情绪多用于悲剧型的剧情中板式有原板慢板导板回龙散板摇板以及世纪年代以伏更大旋律性更强更适于表现悲壮凄怆的情绪反二黄的板式与二黄相同另有四平调也叫二黄平板由吹腔演变而来板式只有原板慢板两种但曲调灵活能适应不同句式可表现多种感情不论委婉缠绵轻松明快或沉郁苍凉都可使用吹腔旋律