中国美术作品中人物的情感表现教案(8篇).docx

上传人:1564****060 文档编号:95197539 上传时间:2023-08-20 格式:DOCX 页数:10 大小:20.90KB
返回 下载 相关 举报
中国美术作品中人物的情感表现教案(8篇).docx_第1页
第1页 / 共10页
中国美术作品中人物的情感表现教案(8篇).docx_第2页
第2页 / 共10页
点击查看更多>>
资源描述

《中国美术作品中人物的情感表现教案(8篇).docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《中国美术作品中人物的情感表现教案(8篇).docx(10页珍藏版)》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。

1、中国美术作品中人物的情感表现教案(8篇) 教学目标: 1、学问与技能 :感知中国美术作品种人物的面部情感及动态表现; 2. 了解中国美术作品的相关历史学问及艺术表现的形式美 重点、难点: 1.从作品的人物造型、动态、表情,理解人物的真实情感,从而更好地理解作品的内涵。 2.如何解决作品的丰富内涵与学生的生活阅历及审美阅历的差距。 课前预备: 预备人物情感的图片、美术作品 教学活动: 一、 导入 千百年来,艺术家们通过很多优秀的作品表达了人类的丰富情感,我们可以从中感受到人生的喜怒哀乐。让我们先看看中国的艺术家是怎样通过美术语言来表达人物情感的。 二、 观赏活动 1. 活动一:观看与思索流民图

2、a 谈谈对流民图的第一印象或总体印象。 b .中国画独特的长卷形式与人物画技法的简要介绍。 c作品的时代背景与场景气氛。 d画家和画家的创作动机介绍。 e对作品中人物身份、年龄、性别、衣着、道具等方面的分析。 f作品中人物造型、肢体动作、五官描写与情感表达的关系。 g作品如何通过人物情感的表达来解释作品的主题。 2. 活动二:观看与思索说唱俑赏析 a作品第艺术形式与诞生年月。 b人物身份、动态分析。 c作品人物表达了什么情感?是通过那些造型要素来表现情感的? d用比照手法谈谈对说唱俑与流民图的不同观感。 3. 活动三:体验与评价 a举例说明美术作品通过那些方面来表现情感? b用恰当词汇表达观赏

3、某幅人物作品的感受,如欢快、哀痛、轻松 c画诞生活中人物某种情感的头像,或临摹他人作品。 三、 板书设计 中国美术作品中人物的情感表现 流民图 说唱俑 课后反思: 学生在观赏过程中能够和作品中的人物产生情感共鸣,能用恰当的词语表达作品的感受 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇2 一、组织教学: 检查学生是否到齐,教材预备是否齐全。(1分钟) 二、引入新课: 问同学们对中国古代工艺美术的了解有多少?请同学来列举一些他们所了解的古代工艺美术和建筑艺术名称。(4分钟) 三、讲授新课:(30分钟) (一)幻灯片观赏, 1、出示幻灯片人面网纹彩陶盆、舞蹈纹盆、旋纹尖底瓶。 、提出问题 这是我国古代什么

4、时期的作品? 它给我们的社会带来了什么样的文化价值和历史价值? (二)观赏瓷器局部并提出问题。复习旧学问(美术与工艺美术) (三)观赏青铜器、观赏故宫并加以介绍。 (四)中国的园林艺术,介绍园林的进展过程。 四、课堂总结: (1)结合中国古代工艺美术、建筑艺术的成就,激发学生的爱国主义激情。 (2)评价学生在课堂上的发言,鼓舞学生自觉地培育鉴赏美的力量。 (3)让学生把教材中第18页至21页的内容,熟读一遍,加深对本课的理解。(5分钟) 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇3 教学目标: 1学习美术中的比例学问,初步熟悉、了解比例,知道黄金比例,能够有意识地发觉生活中的比例。 用剪贴的方法表现

5、器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。运用观赏资料分析比拟解决。 2通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例学问对简洁的物品进展分析,从而学习运用比例美化生活的方法,学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计力量。 3通过本课的学习使学生感受比例的形式美感;了解比例在美术作品中的关系,培育学生的制造精神。熟悉到美术与科学的联系,培育学生严谨的学习态度。 教学重点: 熟悉黄金比例,能在生活中发觉比例的美,会用比例学问分析、观赏美术作品。 教学难点: 运用比例学问分析作品,从比例的角度考虑设计一个有比例美感的花瓶。 学情分析: 这节课学问性比拟强,在生活中的运用要靠学生自己去探究发觉,学生在制作

6、时采纳先对折再剪裁的方法很简单使各局部比例失去掌握。课时安排: 2课时 7美术中的比例(第一课时) 教学目标: 1学习美术中的比例学问,初步熟悉、了解比例,知道黄金比例,能够有意识地发觉生活中的比例。 2通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例学问对简洁的物品进展分析,从而学习运用比例美化生活的方法。 3通过本课的学习使学生感受比例的形式美感;了解比例在美术作品中的关系,培育学生的制造精神。 教学重点: 通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例学问对简洁的物品进展分析,从而学习运用比例美化生活的方法。 教学难点: 通过本课的学习使学生感受比例的形式美感。 教学预备: 师:教学图片、花瓶、学

7、生作品若干 生:绘图铅笔 教学过程: 一、导入新课 在造型艺术领域中比例是形式美法则之一,日常生活中,我们常常看 到一些美的造型,美的建筑,我们感觉它美,一个是由于颜色美,形象美,再有就是它的比例美。今日我们就来讨论美术中的比例学问。比例:最早消失在数学中,一般长度与长度、面积与面积的比率。如长的与短的、大的与小的等都形成比例。 二、讲授新课 意大利画家达芬奇认为比例是“艺术之母和女王”,于是他把人体进展了分析,并发觉了人在运动和站立时的比例。站立时人是长方形的,而当人伸展四肢时,又变成了圆形,从而发觉人体的比例变化。 1中国画中是怎样运用比例的出示溪山行旅图: (1)画上画的什么? (2)山

8、和人物的大小比照如何? (3)这样比照有何作用? 师:宋代画家范宽的溪山行旅图,描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中心,顶天立地,雄佛壮丽下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸气概。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。 2出示维鲁维斯的人 (1)人在站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系? (2)师简洁介绍这幅作品。 3师介绍黄金分割的学问 (1)把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的值等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。这种比例 在造型上美观而得名。 (2)师用黄金分割的学问分析巴黎圣母院。 什么样的比例美呢?

9、两千多年前的希腊人就测算出1:0.618这个比例最美。这就是黄金比,大家可以算出1:0.6180.6,你们都知道2:3;3:5;5:8都接近这个数,就都是美的比例。 小结:美术不是算术,有用准确测算,平常设计作画时,形象看起来舒适,比例接近2:3,3:5,5:8就可以了。 4.分析、观赏 (1)黄金比就是这么奇妙吗?假如变比例会怎样? 我们看杯子比例很舒适,表达黄金比,拉宽会怎样?接长会怎样?照相机的宽与长较接近2:3,加宽呢?加高呢? 电视机、背投、画框的现代比例演化 (2)观赏 其实大自然中,很多东西天生地比例就表达黄金比,比方:这精致的贝壳,我们喜爱收集它,却不知正是它上面圈圈螺旋线吸引

10、了我们,看看它每轮间距离比例是多少? 人体更自然美的极至了,一只一般的手,它与黄金比有什么关系?我们看,假如从指端到第一节间分为两份的话,其它各节该是几分呢?我们画过人吧,知道人体的比例吗?(1:7.5),也就是身高是头长的7.5倍,这就是比例。 三、绘制黄金分割 1要求:尝试用铅笔画有黄金分割比例的人体或建筑草图 2学生绘制,教师巡察指导 四、展现评议 说说你的同学或自己绘制的草图符合黄金分割的比例关系吗?假如不符合,怎样修改会更好? 五、总结 1用剪贴的方法表现器皿陶瓷瓶的比例变化了解形成比例美感的规律。运用观赏资料分析比拟解决。 2学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计力量。 3通过本课的

11、学习使学生感受比例的形式美感;了解比例在美术作品中的关系,培育学生的制造精神。熟悉到美术与科学的联系,培育学生严谨的学习态度。 教学重点: 通过学习学生会测量出黄金分割点,并运用比例学问对花瓶进展分析,从而学习运用比例美化生活的方法。 教学难点: 学习比例关系,设计一个花瓶,提高设计力量。 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇4 教材分析:本课是奥运主题综合探究单元的其次个内容,着重向学生介绍一些体育题材的美术作品,并盼望通过这些作品,学生了解人们在体育运动中追求的崇高抱负和奋斗精神;追求安康美妙生活的精神; 坚韧拼搏,为民族、为国家争取荣誉的精神;使得教学更富有人文性,第十一课:体育题材美术

12、作品与纪念品教案。 教学目的 1.了解美术创作的一般形式。 2.用语言评述一下所观赏的作品,提高语言表达力量。 3.学会传递情感,关怀身边的校园活动,关怀他人。 4.从体育作品中吸取精神力气。 教学重点难点 重点:设计一件小艺术品,用颜色和形象表情达意。 难点:要在作品中表达出体育精神。 教学预备:本课对学习材料不作限定,教师和学生可随便选择自己宠爱的材料和形式完成作业,教案第十一课:体育题材美术作品与纪念品教案。 教学方法:讲授、争论、沟通、总结。 教学过程: 教师:学习了人文奥运一课以后,同学们知道了不少奥林匹克学问,了解了奥林匹克精神,请同学们想一想、谈一谈,用美术作品能不能表现奥林匹克

13、精神?怎样表现? 学生:看书第9、10俩课,分组争论并展现自己预备的资料,如绘画、雕塑、小工艺品、运动服饰、摄影作品等。发言。 教师:同学们谈得很好,请一位同学归纳一下。 学生:一位同学总结表现形式,其他学生补充自己的意见。 教师:依据学校条件,教师可选择 (1)展现学生带来的资料, (2)赏析课本上的范例 (3)演示课件 (4)展现其他班学生作品等形式,启发学生,激发制造欲和灵感。 学生: (1)展现和叙述自己带来的资料。 (2)学生分析课本上的作品。 (3)观赏同学作品,畅谈自己的构思,以多种方式酝酿创作构思。 教师:进一步组织学生挖掘作品中表达的体育精神和艺术魅力。 学生:争论作品的精神

14、内涵和艺术美感。 教师:确定一个主题,让学生进展创作 (1)为校运动会设计奖品和纪念品。 (2)为本班参与运动会的运发动设计纪念品。 学生:设计、制作。可实行一人单独创作、组合等形式。 教师:巡察辅导学生,帮忙学生解决一些设计上和技术上的困难,展现一些创意好的草图,鼓舞学生。 学生:逐步完善设计,实施制作。 教师:通过展现学生作品或课件演示等手段,提示学生如何能是一件礼物或奖品更精巧、更盛大。 学生:装饰装潢手段可以提高作品的品质,使作品更精巧得意。 教师:小结 学生:品价作品及参加状况。 课后小结 本课关键是要找到学生作品与体育精神、情感表达的挈合点。 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇5

15、 教材讨论: 颜色是视觉艺术的一个重要因素,是绘画的根本要素之一。在描绘物象,衬托气氛,制造意境等方面是其它表现手段无法代替的。各种物体在肯定的条件下呈现不同颜色的道理,早已为科学所论证。 作为美术理论学问,它已形成为“颜色学”。作为绘画表现手段的颜色,其表现形式大致可分为1.条件色表现,2.固有色表现,3.装饰性颜色,4.表现性颜色。 课题:美术作品的艺术语言颜色 课时:1课时 教学目的: 学习绘画表现手段的颜色学问,提高学生观赏绘画作品中颜色的审美力量。 课业类别:观赏课 教学重点:绘画表现手段的颜色分类及固有色和条件色的表现方法。 教学难点:条件色的观看和表现方法。 教学过程: 一 组织

16、教学:稳定课堂秩序。 二 讲解范画:通过对范画颜色表现方法差异的争论,使学生熟悉绘画颜色表现的多样性。 三 在前面争论的根底上,教师讲解绘画颜色的几种不同表现方法。 (一) 绘画颜色的表现形式 条件色表现形式 (是在光源、物体、环境之间相互影响下的现实性颜色,具有客观真实的视觉感受,因而也叫写实性颜色) 固有色表现形式 (是人们视觉阅历中恒定性的对物体颜色的感觉) 装饰性颜色形式 (是经过对色光进展科学分析后所归纳出的颜色,是对自然现实的“提炼”和“纯化”。它具有独特的审美价值,是为人们用来美化生活、从事装饰艺术所用) 表现性颜色形式 是人的主观颜色,是人的和情感谢发下的颜色感觉) 以上学问结

17、合范画进展分析讲解。 (二) 色调的和谐与比照 自然界的物象都具有各自的色相。所谓“五光十色”、“颜色缤纷”就是对自然界丰富颜色的形容。然而,由于光线,空气和环境的相互影响“五光十色”却呈现出某种颜色的统一性,产生即有变化又有和谐统一的颜色综合,就是色调。 绘画的色调,就是画面颜色的整体关系,是特定颜色气氛的高度概括,是从简单颜色变化中找出的主要颜色倾向。和谐颜色鲜亮,比照颜色接近的,一般称之为和谐色调。而主要倾向性虽然厂较弱,比照颜色鲜亮的一般称之为比照色调。 (三) 关于色调问题:结合范画说明色调的概念,并对作品进展色调分析。 (四)观赏范画 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇6 【教学

18、目标】 通过观赏美术的经典作品,了解美术作品的根本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。 1、学问目标:通过对美术作品根本特征的概括和熟悉,让学生从整体上初步了 解美术作品与其他艺术作品的根本特点所在。 2、力量目标:引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。 3、情感目标:增加学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。 【教学重点、难点】 1、教学重点: 把握美术的分类及特征,让学生把握美术鉴赏的一般方法,熟悉美术鉴赏对于个人将来人生进展的重要价值和意义。 2、教学难点: 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。 【教学环节】 为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣

19、,顺当达成教学目标,课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生,让学生通过提前阅读,提取有价值的信息。 一、创设情境,导入课题: 引导学生观赏视频:梵高。 教师:请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进展观赏? (教学设想:随着社会的进步和经济的进展,人们在满意了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来区分作品的好坏,如何熟悉和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的推断以及会从内心产生喜爱或厌恶等的心情反响。全部这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生供应了一个畅所欲言的时机,各抒己见之后我会让学生带着兴趣和

20、疑问进入本课的学习。) 二、讲授新课:(课件展现) 1、美术鉴赏 2、美术门类 3、美术作品的特征 (教学设想:本课涉及的新学问主要以根本概念为主,所以我采纳了讲授法,对 于相关的作品采纳比照、演示法,从而使学生在观赏作品中熟悉把握美术作品的根本特征。我充分考虑了鉴赏挨次的安排,以及对学生的认知规律的合理利用。) 1、什么是美术鉴赏? 观赏齐白石的中国画虾和德国画家丢勒的油画野兔,介绍美术鉴赏的一般过程和方法,说明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。 【自主学习】:结合课前学生搜集的一些学问,课堂上学生自主讲解,教师补充。共同找出特点。 通过对两幅画的观赏以及对各自相关学问的查证,

21、得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动承受与主动参加的综合的审美活动。 美术作品的直观和相关学问是美术鉴赏的根底,这就要求鉴赏者必需首先具备美术的根本学问,识别美术的根本类型和一般表现方法,然后才能进展实质的鉴赏活动。 【学生活动】:通过两幅作品的比照,仔细体会美术鉴赏的内涵。 (教学设想:为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏,在这一局部我主要运用了作品观赏讲授法,引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。) 2、美术门类包括哪些?(课件展现) 美术依据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。 在此根底上,还可以根据其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。 【合作探究】: 教师:结

22、合课本,请同学们分组争论探究,完成美术门类以下学问点的学习。 (1)美术作品是如何分门别类的? (2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗? (3)通过以上两题的争论与探究,师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术依据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。 【学生活动】:观赏图片,探究问题。 【教学反思】: 利用学生熟识的梵高的作品入手,激发学生的学习兴趣,通过提出问题与典型作品鉴赏的结合,对本课的教学内容进展了讲解。在讲授新课重点内容时,我主要采纳美术作品与音乐、文学作品相比拟的鉴赏方式,让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受,又突出了重点、解决了难点、利用所学学

23、问,分析了一些典型性的美术作品,最终是学问拓展和讨论性学习,本节课脉络清楚,教学环节承上启下,局部与整体统一。 备课时,依据高中美术课程纲要,力求在教材的指导下取得最正确的课堂实效,又不拘泥于教材,敏捷运用教学手段,积极引导学生“看、思、疑、析、体验”,为学生以后的学习奠定良好的根底。备课时,不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体,教师的教学行为必需是有的放矢。 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇7 目标: 1、初步理解对称的概念,感受美术作品中对称的美。 2、通过实际操作稳固对对称的理解。 预备: 1、每人一份图形操作材料、一张图画纸、一个胶棒。 2、对称的画 过程: 一、教师出示

24、有关对称的画,引导小朋友认真观看发觉其规律。 鼓舞小朋友英勇的发言 (小结:左右两边的花纹和颜色完全一样,只是方向相反,我们把这种形式叫作对称。) 二、引导幼儿观看班里环境有没有对称的事物。你还在哪里见到过对称的事物?和身边的小朋友、教师说一说。 三、请幼儿分组进展“找对称”嬉戏 1、故事导入:快快和乐乐来到了对称王国,原来以为能看到特殊漂亮的地方,可是没想到对称王国里乱七八糟,好多图形都找不到自己的另一半了,他们好难过啊,快快和乐乐请我们一起来帮忙他们找到自己的另一半,你们情愿帮忙他们吗?(情愿) 2、嬉戏规章:幼儿分三组进展操作,每个教师负责一组,小朋友人手一份各种图形的操作材料,把找到的

25、对称的图形粘到图画纸上,看看哪个小朋友找的又快有多。粘完后请小朋友和本组教师说说为什么把这两个图形粘在一起。粘到一起给你什么样的感觉?引导幼儿感受对称的美。 四、请个别幼儿给小朋友讲一讲自己是如何帮忙快快和乐乐的。 活动延长: 1、带幼儿在生活中查找对称的事物,如蜻蜓和蜜蜂的翅膀、蚕豆花等,激发幼儿的观看兴趣,引导幼儿连续发觉生活中的对称美。 2、在环境创设中充分表达对称的美,在活动区中稳固对对称的熟悉,如:建筑区在搭建的建筑物上消失对称的装饰;将找对称的材料投放入美工区,供幼儿连续找对称。 中国美术作品中人物的情感表现教案 篇8 设计意图: 我国历史悠久,民间美术源远流长,这些美术作品,象一

26、首首质朴动人的民歌,清爽、活泼、安康、幽默、富于制造性,散发着浓郁的乡土气息,表达了广阔人民群众美妙的情感和独特的审美情趣。同时,民间艺术生动的造型,艳丽的颜色,恒常的主题,极易为儿童承受。然而在当前经济建立的社会转型期,受到西方的电子文化以及日本为代表的动漫文化的冲击,在孩子们的世界里,传统文化的精华在渐渐淡出,中国孩子的心灵面临母语文化资源的饥渴。由此,我们开展了“民间美术观赏”系列活动,本次观赏木版年画“老鼠娶亲”是活动之一,旨在以孩子们熟识的生活题材为媒介,让孩子了解感受、熟悉理解我国优秀传统和民族民间文化。本活动通过观看倾听表演绘画等手段来让孩子理解作品内涵,表达自己心中的童话,在创

27、作过程中让心灵得到真、善、美的滋养。 活动目标: 1、感受画面喧闹、喜庆的气氛。 2、了解中国民间婚嫁的一些风俗及所蕴含的文化。 3、大胆表述自己的观念的同时,留意倾听同伴的意见。 活动预备: 电脑、投影、老鼠娶亲图片、唢呐、唢呐音乐喜庆、锣、红盖头、自制简洁的花轿。 活动过程: 1、整体观赏。(出示画面) 师:这幅画上有谁?它们在干什么?请你把看到的和同伴讲讲。(幼儿自由叙述) 2、分层观赏。 师:这幅画上有什么?它们在干什么?你怎么知道是老鼠结婚了呢? 师:新娘新郎在哪里呢?为什么要用红色来装扮花轿和新娘新郎呢?(红色代表了喧闹、喜庆、红火) 吹唢呐:老鼠吹的是什么?这种乐器的名字叫什么?

28、(出示唢呐)我们一起来学学老鼠是怎么吹唢呐的。再听一听唢呐的音乐,听了以后有什么感觉? 敲锣:这只老鼠站在队伍的哪里?它的手里拿的是什么?(出示锣)我们来听一听这个锣的声音是怎么样的?(声音由强到弱,传得很远)好象在告知人们什么呢?(鸣锣开道,告知人们快来看老鼠娶亲了) 送礼:看看这两只老鼠手里拿着什么?为什么要送鸡和鱼?(代表吉利如意、年年有余) 迎亲的队伍遇见了谁呢?猫在干什么?学一学猫的样子?遇到这样的猫,老鼠会有什么下场呢? 这幅画里还隐藏着一个流传很广的民间故事呢?你们想不想听呢? 叙述故事老鼠嫁女儿 你猜猜这幅画是怎么画成的呢?(介绍木版年画,过年的时候人们把它挂在家里,盼望来年五谷丰收。) 我们给这幅画起个什么名字呢? 3、嬉戏 下面我们来玩一个老鼠娶亲的嬉戏吧。(请幼儿分别扮演新郎新娘,以及吹唢呐敲锣抬轿的老鼠,另一幼儿扮演猫,进展嬉戏) 4、活动延长:幼儿创作:老鼠娶亲。

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 教育专区 > 高考资料

本站为文档C TO C交易模式,本站只提供存储空间、用户上传的文档直接被用户下载,本站只是中间服务平台,本站所有文档下载所得的收益归上传人(含作者)所有。本站仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对上载内容本身不做任何修改或编辑。若文档所含内容侵犯了您的版权或隐私,请立即通知淘文阁网,我们立即给予删除!客服QQ:136780468 微信:18945177775 电话:18904686070

工信部备案号:黑ICP备15003705号© 2020-2023 www.taowenge.com 淘文阁