《艺术鉴赏分析2.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《艺术鉴赏分析2.docx（3页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、艺术鉴赏分析工笔花鸟技法一、质感古人就绘画中线条的形状甚至详细分类出“十八描”之说，如“兰叶描、钉头鼠尾描、铁线描、游丝描”等。现代工笔花鸟画的发展在线条上更是讲究用线的“虚入虚出、实入虚出、逆锋入纸、顺锋切入、收笔回锋”等多种变化，充分体现线条在工笔花鸟画中的形式美感和技巧。工笔花鸟画造型主要体现在“应物用线”，不同的表现对象，采取不同的用笔理念和技巧。于水2013年画的古人诗意图，有顺势、有力、自然、舒畅等诸多特点。画中线条如轻盈的花瓣宜用游丝描、凝重的叶子宜用铁线描、木本枝干宜用逆锋涩笔、草本茎藤宜用中锋润笔。二、阴阳我们细观前人今贤的工笔花鸟作品，就会发现一个通用的用线特点，就是花叶的
2、根部用线较粗浓，而花叶的瓣尖部位则用线较细淡，圆柱状的物体暗面的用线也比亮面要略粗一点，如宋人作品海棠蛱蝶图便是例证。这些都充分说明了用线当随物体的阴阳变化而变化。有些花卉，如荷花等虽然是花瓣尖部的用线较实，但是这些花卉恰恰都是瓣尖颜色较深。深色，在绘画色彩上来说自然也就属于“阴”的部分。当代工笔花鸟画家何家英的人物画十分讲究线条的阴阳相背，受光面线条淡细，背光面线条浓粗，使线条显示了充分的光感和立体感。我们在工笔花鸟画的绘制中，通常情况下，都要遵循“阴粗阳细、阴浓阳淡”的基本法则。三、装饰工笔花鸟画作为中国绘画的一个重要分支,也具备着强烈的装饰性。在传统工笔花鸟画中,以线造型、随类赋彩的表现
3、方式带着装饰性特点。随着改革开放的发展,时代环境发生了巨大的改变,人们有了新的审美需求,再加上外来艺术的影响,中国工笔花鸟画在当代呈现出了新的装饰性特点。 王德顺在创作王莲这幅图（如图4）的过程中，变动几次，目的为了找到一种构图的方式，把那种画中魁首、洋洋大度的情怀画了出来，最后他们确定了这画中心对称的构图，只要这样才能把王莲的气度表达出来，使水底云天之中，那种顶天立地的气势轰然出现，一只张望的翠竹鸟点缀在王莲的一边，使画面既打破了单调又添加了生气。这些都有一定程度上，打破了传统折枝构图和以白为虚的背景手法。既运用了写生的素材，又适当地加强了装饰成分，把对象固有的枝、叶、干等结构中的装饰美显示
4、出来。三、布局工笔花鸟画的构图，是指如何将所要表现的客观对象安排在画面中以取得最佳的效果。绘画是平面的，如何在平面的二维空间上展示出三维空间中的景象呢？那就要巧妙的安排布置好绘画的各种视觉要素。只有构图处理得好才能更好的表达作者的立意和情感，但是，必须先有立意而后再有章法。工笔花鸟画构图学理论明确的提出了“置陈布势”的说法。“布势”是指通过对物象位置的经营安排而求画面之势。在画面布势中，由于点的张力使两点之间具有吸引力而产生连贯的线感，而线又具有延伸的方向感，动势的流向感。工笔花鸟画的起、承、转、合形成了一定的气脉，画家正是通过这些形的置陈而达到了取势的要求。杜宝印的工笔花鸟，在工笔花鸟画创作中非常有意境，有诗意，就是因为巧妙的运用构图中的对立统一法则，诸如宾主、呼应、浓淡、纵横、虚实、藏露、黑白、疏密、繁简、动静、欹正、开合、收放等形式美法则。他的花鸟工笔作品，清润典雅，色泽温婉大气，构图精巧别致，笔法纯熟细腻。在他的这幅作品中运用花的位置使整个画面具有延伸感和方向感，让画面具有连贯的线感，蝴蝶的上下呼应和花形成动静结合的形式美，花朵的浓淡、疏密及花与枝干颜色的对比都体现出了构图中的对立与统一法则。