美术教学反思范文大全（多篇）.doc

《美术教学反思范文大全（多篇）.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《美术教学反思范文大全（多篇）.doc（73页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。

1、 美术教学反思范文大全（多篇） 美术教学要有一套行之有效的教学方法，擅长营造气氛，激发学生的学习兴趣，促进学生对美术学习的宠爱。美术是一个包涵性特别广泛的学科，这要求教师的学问面要广，要涉及方方面面的领域，我的主要做法是：结合教学内容讲一些趣事或故事，如，为祖国争光，这一课是以我国运发动在重大赛场上为国争得了荣誉，高举奖杯站在领奖台的动人情景。 我给同学讲了世界乒乓球冠军郭跃华从小刻苦训练乒乓球中的趣事，鼓励同学们努力学习。再如，国画课虎，我讲了一个五代闻名虎画家历归真的故事，历归真为了画出虎的本性，虎威，只身一人躲进老虎常常出没的老林，仔细观看虎与山羊斗的惊心动魄的场面。鼓舞学生要有为事业献

2、身的精神。学生对此颇欢送。另外，对技能性较强的内容，我用儿歌的形式进展总结，取得了特别好的效果，如染纸图案，将内容、材料、方法、留意事项等融入诗歌中：吸水白纸裁成方，折叠定式有文章；边沿点涂水要足，细心绽开莫心慌。 在学生做作业时，总是没东西可画，我的另一个做法是，我让每一个学生都来当教师，我要求学生相互交换作业，看看在对方的作业中你还能添画些什么？给他提些建议，或帮忙他修改一下，学生都有擅长表现的一面，他批改别人的作业比自己画的都仔细，这样通过几个回合的补充，完善，学生的作业都丰富起来了。用此方法来提高学生的美术素养，美术兴趣和审美力量。不但帮忙了别人同时也提高了自己。 推举第2篇：美术教学

3、反思 12月教学反思 七八年级美术 吴正洋 黑白装饰画 这一课的内容比拟抽象，所以一开头我以图片形式呈现，先让学生有个感官上的熟悉，然后通过引导，让学生发觉画面的表现特点，画面上由不同的外形组合而成，运用了黑和白的比照表现了画面的美感。学生在初始看到画面时全是惊异，由于之前所接触的都是彩色的绘画，这样的黑白，而且还是不同的表现手法，第一次接触，所以学生特殊感兴趣。在孩子们的实践阶段，我给孩子出示了很多成品作品，图形轮廓都是同学们平常绘画中常画到的，只是运用了点、线、面的黑白表现手法，这样在经过学生的观看和教师的讲解，学生在创作过程中就更简单操作了。唯一缺乏的是构图不当，大小不均，画面不饱满，这

4、需要在今后的教学中多关注、多引导、多指导。 2022年12月 推举第3篇：美术教学反思 美术教学反思 兰西五中 王春丽 美术教学原则是美术课教学的根本准则，是教学实践阅历的总结，是用于指导中学美术教学的一般性原理，也是详细教学中运用多种教学方法的依据。仔细贯彻教学原则，有利于正确处理教学过程中的各种冲突和教与学的关系，促进教学质量的提高。 美术教学法是教师依据美术教学原则为完成教学任务所采纳的工作方法，是实现教学目的的方式和手段。固然，教学方法本身又是随着教学实践的深入和进展而不断变化和进展的，所谓“教学有法而无定法”，就是这个道理。教的方法又是教学活动的主导方面，这进一步说明正确选择教学方法

5、对于完成预定之教学任务是非常重要的。因此，教师应仔细讨论和正确选择美术教学方法。 中学美术课教学方法许多，但依据中学美术教学大纲精神的要求和笔者长期从事美术教学的阅历体会，最常用而且行之有效的方法，大致有如下几种。 （一）讲授法。 这是一种由教师用生动的语言向学生传授学问的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它包括叙述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的叙述、美术常识、观赏教学以及技法课训练前的讲解，都采纳讲授法。用这种方法教学的特长是学问的系统性、规律性强、效率高，照看面宽。但其缺点是简单使学生处于被动状态，缺乏感性学问，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种状况，使用这种方法教学时，应当留意下述状况

6、： （1）对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符规律的完整的概念。如中国人把描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生确定会问一个“为什么？”这个问题可以从两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常状况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；二是山水画的画家经过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的客观表现。经过分析和比拟，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。 （2）语言的形式要符合语法，要清楚、精确、

7、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。 （3）要擅长组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要擅长洞察学生的反映，准时调整讲授的内容，变换讲授的方式。 （4）可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，到达帮忙理解的目的。 （二）演示法。 演示法是为了协作讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性学问，加深印象，明白作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采纳的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进展的同步性示范；有意识地找准难点作局部演示。 运用这种方法，应当做到： （1）演示的

8、内容必需与课堂叙述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和根底；“练”是“讲”的深化，是所学学问的表现、运用和实践。 （2）课堂演示要做的简明扼要，要图象清楚、精确、生动娴熟，并能使全体学生都能看到、看清。 （3）为节约时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。 （三）练习法 练习法是学生在教师的指导下将所学学问运用于实践，以到达稳固学问、形成各种技能技巧、把新学问变换为力量之目的的一种方法。这是中学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉观看练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、规律思维练习等。按新编教材的要求，它在整个初中的教学

9、活动中要占以上份量。所以，采纳这种方法，要求特殊讲究： （1）要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成共鸣；还要留意组织教学，以便提高学生练习的自觉性和乐观性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。 （2）应留意指导和检查学生把握练习的方法、步骤的状况；要科学合理地安排作业练习的时间。 （3）教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予准时总结，确定成绩订正错误，可以个别问题单独讲，普遍问题集中统一讲。 （四）谈话法 谈话法是通过同学生相互交谈来进展教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思索，激发学生乐观思维和师生双方在教学过程中信息的

10、乐观反锁。但谈话法的缺点是意见简单分散，不易掌握，运用不好还简单使所传授学问支离破裂。因此，运用谈话法应做到： （1）教师要有充分的预备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和学问水平，还要留意对学生回答下列问题可能消失的麻烦状况要有充分的估计，并为此还要预备好正确的答案。 （2）对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面对全体学生。 （3）提问要留意让学生有充分的心理预备，不应搞突然攻击，而且谈话的形式要活泼多样。 （4）对学生答复的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓舞他们放开思路

11、，大胆发言，错了也不宜过多批判。 总之，中学美术教学的特点打算了美术教学的原则，其特点和原则又确立了符合美术教学规律的方法，作为中学美术教师，只有根据科学规律办事，实事求是，遵循中学美术教学的原则，敏捷机动地选择最正确之教学方法，切实上好每一堂课，方能实现教学目标，完成教学任务。 推举第4篇：美术教学反思 我的美术教学反思 随着训练改革的不断深化，美育在培育全方面进展的素养人才的作用更加显得重要。在教学过程中，常常有教师说：“美术课教师轻松、好玩，没压力，课也最好上，不用从头讲到尾，学生又喜爱上美术课。”要是真的好玩又能让每一节美术课轻松开心就好罗，那这个美术教师的造诣可不一般了。美术课要想上

12、好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节安排、共性辅导、多样评价以及课后的反思，等等一样都不行少，都需要美术教师下工夫来思索、推敲。 怎样上好美术课呢？我认为想上好美术课应留意以下几个方面： 一、美术课前的预备 美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比方在节日的装饰这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有气氛，我试着预备了一些欢乐的节日等一些有节日生气的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积存。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，许多问

13、题都值得深入探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的乐观性，参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。学校要求课堂必需有秩序，但一

14、味的整齐往往会抹杀孩子的共性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采纳开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带着学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培育学生的主动学习力量和学生生活相结合的力量。 三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，

15、儿童绘画贵在无序、自然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的孩子喜爱颜色，有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。 在教学评价时转变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，表达主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、幽默，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻颜色”、“独具匠心”等给学生胜利的喜悦；在表现一般的作业上写上“别泄气”、“渐渐来”、“信任下一张会很精彩”等鼓励性语言，信任学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开

16、放的导向、鼓励、反应、调整作用。 总之，让学生把握肯定的绘画根底学问和根本技能技法，培育学生具有肯定观看力量、思维力量、绘画力量的同时，努力为学生制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣。 推举第5篇：美术教学反思 美术教学反思 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培育学生的实践力量, 教师要乐观为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，制造性地运用美术语言；教师应鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学，感觉到自己在反思几方面： 1.加强教学中师生的

17、双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感沟通和公平关系。 2.教师应鼓舞学生进展综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系, 与学生生活阅历的联系, 培育学生的综合思维和综合探究的力量。 3.教师应重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进展自主学习与合作沟通。 4.教师应以各种生动好玩的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、嬉戏、音乐等方式引导学生增加对形象的感受力量与想像力量, 激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种帮助媒体要吸引学生的兴趣就要注意教学形式的趣味性，教师

18、应用各种生动好玩的教学技术和帮助手段。在导入新课时采纳小嬉戏、小故事、谜语、音乐，这些学生感兴趣的方式可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术学问时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增加对象的感受力量与想象力量，激发学生学习美术的兴趣。例如：有条件的地区还可以利用互联网进展美术教学，鼓舞学生以此方式进展美术观赏，猎取美术学问等，引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。 6.在美术教学中要让学生制造美，而美也可以为生活增加情趣。我们必需把课堂教学和实际严密联系，参加文化的制造和传承，丰富美术课教学内容，使学生能顺当地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时，让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学

19、课程相关的内容信息，让学生们在课上沟通，了解中国悠久的传统文化。在此根底上，学生大胆想象，激发学生的创作热忱，创作诞生动且极富情趣而又共性鲜亮的形象。 今后，我会连续营造民主、轻松、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践力量，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！我会连续营造民主、轻松、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践力量，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！会连续

20、营造民主、轻松、合谐的美术课堂气氛，运用开放的学习观念、学习方法和学习评价，努力为学生创设主动进展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、进展美术的实践力量，在美术的海洋中进展自我、共性飞扬！ 推举第6篇：美术教学反思 美术教学反思 中学作业多，课余时间少，学生本身的家务又重，有时我尽量让美术课的内容当堂完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学相互利用，使各类艺术相互渗化，保持课堂内容的新奇感，如七年级的公益招贴设计一课，连续上该课，会使学生厌烦心情增加，颜色的联想的水粉画教学也同样如此。中

21、学生对美术还处在简洁的认知性审美上，特殊是乡镇的中学生要在审美与兴趣上提高还需要一些方式方法，对此我有以下几点熟悉： 一、创设情境 1.一节优秀的美术课应创设好玩的教学情境，激发学生学习美术的兴趣，让学生对美术学问技能的学习变成学生体验情感，感受欢乐的学习。如：开课可以问“你喜爱什么？”“你想不想做什么？” 2.如今多媒体可以把音乐的感情颜色很好的融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术，他通过旋律、节奏、节拍、强度等形式，形成一个有机整体。在指导绘画创作时，有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美去感染学生。可以使学生的绘画创作增加艺术效果。在导入环节，静态绘画的过程中都可以起到肯定的调

22、整学生心情和促进绘画热忱的乐观作用。 3.以嬉戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段，每个孩子都很有表演的欲望，渴望呈现自我。活泼的嬉戏既能吸引孩子的自觉参加又能为孩子们供应胜利的时机。 二、实物写生提高学生的学习兴趣 初一年级的线条的表现一课，抓住线条是如何变化设问谈感受，让学生通过认真观看与分析，比照花卉的茎、叶、干等如何表达，应用什么样的线条，上黑板上演示，学生的兴趣一下就提高起来了，学生的兴趣上升了，作业的质量也得到了提高。 三、教学资源的有效利用 每节美术课都需要大量的教学资源，其实，教学资源可取决于教师本身，取决于教材，取决于学生已有的资源和学生原有的阅历。充分的展现教具也是丰富

23、美术课堂的一个必备的内容。美术是个直接的视觉刺激，教学内容采纳直接立体的展现比拟，再通过讲解和感受，其教学内容比学生就一本教材的自看自画来得更能打动人心。美术的教学资源可以直接来源于生活，大自然，乃至教室或学校里。往往最贴近学生的资源就能使学生承受和亲近，在身边的小事中感受漂亮，制造漂亮，会使学生有更多惊异的探究和发觉。 四、教师给学生的课堂作业赐予鼓舞和确定 美术作业是在课堂中完成的，教师在教学时一方面要下讲台对学生进展个别指导。对学生的作业，给学生一些赞扬，对绘画中有制造性的学生赐予确定，这对提高学生的兴趣起到肯定的帮忙。 五、教学评价 教学评价是一节美术课的重点，也是难点。教师的评价应关

24、注学生的学习状态，关注学生的作画习惯，关注学生学问技能的把握程度，关注这节课是否培育了学生的学习习惯，关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特殊注意学生的综合评价，在学问的理解和表现中，学生的表现参差不齐，为了挖掘每一个学生的潜在力量，依据学生的共性及作品造型特点的不同，分别进展鼓舞和引导，是每个学生都得到共性的张扬。只要教师细心观看，从中发觉学生自己的思想，可以在他们的绘画态度上，甚至从反面挖掘闪光点，燃起学生的学习激情。 以上是我这段时间的教学体会，再以后的教学中我会连续探讨讨论，敏捷运用各种教学方法，上好每一堂美术课，在乐观的教学实践中讨论教材，讨论学生，讨论自身的教学环节，有效的把

25、新课改的精神精华运用到课堂中去。 推举第7篇：教学反思(美术) 三原色教学反思 三原色本节课是一节颜色根底学问和练习课，是为学生学习颜色根底学问而设置的。这节课主要让学生熟悉三原色与三间色及其特性，以及用原色调配间色的本事，培育学生对颜色画的兴趣。 依据小学生的年龄特点，依据中学小学美术新课程标准。让三年级的学生对颜色有个初步的熟悉，在教学前我认真讨论了教材，在课堂中我给学生营造一个轻松，开心的学习环境，让他们在自主、合作、欢乐的嬉戏气氛中求得学问。以学生为主体，教学中发挥他们的自主探究力量。在这一方面，我非常重视，在三原色两两相加，各能得到什么颜色这一环节上能够充分表达出来。一开头，我的设计

26、是教师先示范，然后由学生在下面实际操作，但这样就表达不出学生自主探究的力量和主体性教学的思想。所以，在这一环节中，我是先设一疑问：“除了红黄蓝这三种颜色外，你知道世界上其他的颜色是怎么来的吗？“在这一的问题的启发下，让学生带着奇怪的心情去自主探究式的尝试，那比教师先示范效果要好得多。然后设计了一个自己动手做试验的活动，通过用试杯调色来了解颜色相融的变化，用趣来吸引学生。但缺点是牺牲太多的时间，最终学生动手练习调色与涂色的时间大大削减。 在这一课的教学目标提炼中，我关注了三个大的环节目标：先是了解三原色三间色，其次学会调配三间色，最终是怎样运用水粉颜料涂色。教学重点是“了解三原色、三间色”。但设

27、计中，由于考虑的问题太多，课容量太大，于是最终两个环节只是草草带过，最终连整理整理也未有时间来进展。在教后反思和与听课领导的争论中 ，得出了最重要的一个结论： 1、对学生期望值太高。在设计过程中，认为大多数学生应当在以前的生活、学习中已经了解了三原色与三间色的学问，于是设计问题的时候开头就提出了“你们知道什么叫三原色么？”一类的问话。学生却不知道和信口说，以至于冷场。假设放低些要求，问“三原色有哪些？”然后概念性的学问直接进展分析，学生会更轻松得进展承受。 2、课堂容量太大。这节课最主要的就是要让学生了解“三原色和三间色”。而其次的调色与涂色可以在其次课时或随后的课中来渗透。 3、课堂构造精简

28、与整合。在设计过程中，为了让学生理解，参加的趣味试验，让学生充分理解，但时间却牺牲不少。可以把“教”、“学”、“做”结合起来，让学生边画边调色，调完后的颜色直接涂到作业上，这样三者都得到了满意。 这堂课暴露出来的问题的确是随堂课中常常遇到的一些疑点与难点，通过反思与总结，在往后的教学设计中要多从学生角度来思索问题与环节的设计，精简教学构造，让课堂更有效率，学生就能轻松开心地学习了。 教学目的： 1、强调眼、手、脑的结合，尝试用拓印、磨印等不同方法把各种凹凸不平材料的肌理效果表现出来，力求完成一件好玩的作品。 2、培育学生感受美、制造美的兴趣，增加学生喜爱大自然美的情感。 教学重点、难点： 1、

29、重点：从观看、触摸到动手表现，充分感受不同质地材料的肌理美。 2、难点：用不同的方法表现不同的肌理美，更能制造美丽的肌理美。 教具预备： 1、搜集各类凹凸不平的、不同质地的材料 2、制作好的磨印、拓印画面 3、用于表现肌理的绘画工具 教学过程 ： 1、组织教学 2、导入 新课： A、触摸实物 （有几件东西在没有让它们亮相之前，我想让几位小朋友来用手触摸一下，你有什么感觉呢？）这几件实物分别是：海螺、贝壳、麻袋、树叶、陶瓷等。 B、说说触摸的感觉，导出肌理概念 （这些物体中，有的外表是光滑的，有的是凹凸不平的。） （这些凹凸不平的物体中，物体本身就有一种美丽的纹理，出示海螺，看！上面美丽的圈圈螺

30、旋纹，这就叫做肌理。） C、出示课题 3、讲授新课： A、出示树叶，感受它的肌理。 指导学生观看树叶的纹理，用手触摸它的叶脉。（树叶上细细密密的叶脉就象张蜘蛛网一样，有意思！）提问学生：美丽的事物把它表现在画面上才好，怎么表现呢？ B、争论拓印、磨印的方法。 （可以照着画下来，那就是写生。）再进一步提问：假如要把纹理一模一样地表现出来呢？有没有更简洁的方法？结合磨印、拓印的画面，使学生开头对肌理的表现有种熟悉，让学生结合学过的学问说说磨印、拓印的方法。（磨印是把纸掩盖于物体外表，用硬质的绘画工具在上面来回磨出来的效果。拓印是把物体的外表涂上颜料，然后盖印在纸上的效果） C、说说特殊的肌理。 （

31、大自然孕育了这么多奇异的万物供我们观赏。）观看桌上的实物，再通过触摸，把你觉得好看的描述一番。（小组沟通，个别提问。） D、学生作业 。 用颜料拓印，用彩色铅笔、蜡笔磨印或选择自己的方法，选择一些物体把它们的肌理表现出来。（全体尝试） E、把自己的满足之作展现一下。说说通过什么方法能让你的作品看上去更有意思呢？引导学生对自己表现的肌理进展联想。 归纳出用剪、贴、添画的方法完成更有意思的画面。 F、其次次作业 在完成的肌理画面上再做尝试。 4、巡回指导 5、进展小结： 推举第8篇：美术教学反思 美术课教学反思 吴虑 美术是一门特殊的学科，它能让学生学到绘画与制作的本事；能培育学生的综合力量，发挥

32、学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生喜爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素养训练已进入美术教学，在课堂中以进展学生为本，使学生成为学习的仆人；在作业过程中，更注意学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得欢乐。美术课堂就似乎一个乐园，让学生乐在其中。 美术课要想上好，还真不是那么简单，课前的细心预备，课堂的情景创设、环节安排、共性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少，都需要美术教师下工夫来思索、推敲。 一、美术课前的预备 美术课的预备绝不仅仅是教具的预备，它要有更广泛的内容。比方在节日的装饰这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课

33、堂更有气氛，我试着预备了一些欢乐的节日等一些有节日生气的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外，更要预备的是教师多方面的学问、深厚的文化底蕴。这得靠教师长期的积存。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，许多问题都值得深入探讨。这里我想谈我始终在思索的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业，比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画

34、课为了更好地调动孩子的乐观性，参加了嬉戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是制止的。学校要求课堂必需有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的共性，限制孩子的制造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采纳开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、

35、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带着学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培育学生的主动学习力量和学生生活相结合的力量。 三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、自然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且共性鲜亮，想象力丰富。有的孩子喜爱颜色，有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的外形。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要擅长发觉儿童画中闪光的东西。 以上所述，

36、为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用根底的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美力量，到达熟悉、操作、情感、制造的整合的道路中，我还有许多的缺乏，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素养以外，不断的改良教学方法，上好美术课。让学生把握肯定的绘画根底学问和根本技能技法，培育学生具有肯定观看力量、思维力量、构图力量和区分、调色力量的同时，努力为学生制造一个轻松开心，好玩味的学习环境和气氛，消退学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种消遣. 推举第9篇：美术教学反思 美术教学反思 开学近三周，本学期我负责高一四班的美术专业教学。

37、在本届高一年级上课前，我已想了多种方案，最终，我还是先以通过介绍和美术相关的各种专业和工作开头，比方：雕塑、摄影、建筑设计、服装设计、园林设计、卡通设计、国画、油画等，展现这些专业的图片，让学生对美术专业的用途和相关领域有些了解；后通过往届学生的作业让学生知道这两年半的美术专业学习的过程和课程；后再通过刚毕业的学生例子说明美术专业和学生自身和高考之间的关系。 经过一周半的课后，我渐渐对学生有所了解，开头采纳分层次教学，每次摆的四组静物中，依照不同的难度区分开。 每次周三晚上利用晚自习和夜自习的时间评画，并准时鼓舞画的好的和有进步的同学。促使不同层次的学生都能不断进取。 近两次课，又开头让画面处

38、理的好的同学给需要帮忙的同学指导完成作业，这些的确有些成效。 以上几点，通过学生的作业反应的状况来看，感觉做的较为实效。 同时缺乏之处是，画室不够宁静，尤其是第三节课时，争论声和走动较频繁。这方面还要加强治理和想方法引导。 推举第10篇：美术教学反思 美术教学反思正确对待美术作业 四合永中学丁福阳 在美术课上总有那么几位学生端坐在自己的位置上，他们不作美术作业，个个垂头丧气，当与我的目光相遇时，忐忑担心的心情，更使他们加深了对美术课的厌恶。我也尝试过惩处他们，却破坏了美术课轻松、开心的气氛。当我翻开他们的美术作业本，首先映入眼帘的是鲜红的批语“不及格”，其次是由几条简洁线条组成的画，但是也就是

39、这几个喜爱“偷懒”的学生在每次清扫美术室时个个自告奋勇，变成了勤劳的小帮手，莫非真的是他们懒散和美术力量差吗？ 首先，应当对学生创作的美术作业有个贴切的熟悉：其实每一幅作品都分散着孩子们的心血，都蕴含着丰富的内容，作为美术教师应当用观赏者的眼光来对待学生，表达出人文关心的精神。其实孩子因家庭，社会环境及自身的遗传因素，都会产生不同的共性差异。在学问的理解与行为表现及操作中会参差不齐。比方画拔河，学生能正确画出人在拔河时的构造与动作关系，并能扩展成一组人就是很有制造力的作业。因此在批改作业时放弃“一刀切”的武断做法，而是进展了人性化的尝试。 其次，对于学生创作的美术作业我们不能只注意作品所呈现的

40、专业性美感。我们应当注意作业深层所蕴含的因素学生。一个人的胜利与否，不能只用与别人的胜利和取得的成绩进展横向的比拟来推断，而应看自身的纵向进展，因此我在批改学生作品时，特殊留心几个以往美术成绩“不及格”的学生，准时发觉他们的进步准时鼓舞他们 连续努力，鼓舞他们的方式我实行了分层实施：当发觉他们进步时，我实行单独与学生谈心的方式表扬他的进步，树立学生的自信念，当他渐渐对美术课产生深厚的兴趣，作业的质量得到进一步提高时，我就进一步对他所取得的进步采纳全班公开化地表扬，对他的努力进展欣赏，为他的进步表示快乐。在另一方面对于美术力量比拟强的学生，也应当注意他们力量的进展与提高，鼓舞学生不断地探究表现美

41、的方式。培育学生的创新力量，避开绘画惰性的产生。 第11篇：美术教学反思 大嘴怪美术教学反思 三建中学 刘素 大嘴怪是三年级下册的内容。本课属于“造型表现”领域。反思这节课体会如下： 这是一节想象创作课，也是小学美术教材版画系列课中的一节吹塑纸版画， 由于吹塑纸材质软而薄、造价相对较低，比拟简单刻画，所以简单被儿童承受、把握的。 本节课的设计以激趣、想象、创作为主，激发学生大胆地想象。由于受到工具和材料及课堂时间的限制，我没有在课堂中进展吹塑纸油印版画的学习。由于一节课只有四非常钟，讲上二非常钟，把一堆用具铺开得个几分钟，还没做一会儿，就该整理东西下课了。于是，我在课后拓展中让孩子摸一摸、画一

42、画，感受吹塑纸的材质特点，再通过多媒体，让学生了解制作工具和方法，到其次节课时带着孩子们尝试制作了吹塑纸版画，挺好玩的，效果也不错。 在设计大嘴怪这节课时，把教学重点定为“如何把嘴巴画大、形象变怪”,难点定为“制造思维的发散性”。在教学重难点定好之后，通过多媒体课件，从大自然中找出大嘴巴动物，突出特点，再与想象中的大嘴怪物进展比照，从而开拓学生的视野，丰富学生的想象力。在课堂中注意为孩子们营造一个自由的创作空间，从大嘴怪的形状、本事、性格、生活环境等方面引导学生进展自由想象，如：“你想象中的大嘴怪是什么样？”“你的大嘴怪生活在哪里？”“它是和善的还是凶狠的？”“它的大嘴巴有哪些奇怪的本事”引导

43、学生想像，创作出敏捷多样的形象与构图形式，感受乐趣。 1 本课教学也有一些缺乏，如出示范画时，只贴在黑板上，学生不易看清，若使用多媒体课件效果就会好多了。学生中途画草图有点快，不够精巧，反思一下，是我没有明确地提出作画要求和作业指导。课堂最终的时间没有把握好，预设时担忧完成不了课堂内容，就没有进展吹塑纸版画制作的尝试，只是在课后拓展中让他们简洁感受、熟悉了吹塑纸及制作方法，课后回想，其实我可以安排一个学生上前跟着我一起来尝试制作一幅简洁的吹塑纸版画，这样更能激发孩子们的兴趣，并能为下一节课做好示范，也就能留出更多时间让学生制作版画。 第12篇：美术教学反思 多姿多彩的靠垫是人美版四年级的一课，

44、属于设计应用类型的课程。 1、兴趣启发。通过外形应到启发学生联想到靠垫，导出靠垫实物。 2、展现靠垫，感受靠垫。利用多媒体课件向学生展现设计精致的靠垫图片，让学生充分感受靠垫的图案造型在生活中起到的作用和带给我们的美感。 3、主动探究。结合教材，在教师的引导下，小组合作探究靠垫的设计步骤和纹样骨式，教师通过与学生的合作进展示范方法和步骤。 4、合作完成作业。课件出示几个不同风格的房间，每个房间的颜色各不一样，请小组内进展争论：“你想为哪个房间设计靠垫，拿出设计方案。”小组内达成共识，开头作业。 5、展现作业并相互评价。以“靠垫展”的形式展现学生作业，请大家互评，并说说放在哪个房间比拟适宜。教师

45、对学生作业准时给与表扬与鼓舞。 6、课外延长。进一步结合生活实际，让学生在条件允许的状况下，将设计作业制作成实物，美化自己的小天地。 二、本节阅历概述 在教学本课中，我突出“结合学生生活实际，教师示范讲解，构建有效课堂”的教学方法，在突破本课的重点和难点的前提下，我更关注于孩子们的情感，让他们感受到美来自于生活，来自于我们身边的每一个角落。 详细表现在： 1、在设计这节课过程中，我首先依据学生的心理特点，严密联系学生喜爱的话题，导入课题，调动学习乐观性。继而，通过观赏各种靠垫图片，层层递进，使学生产生创作欲望和创新意识。 2、在教学中，尽可能让学生主动参加自主学习，对学生作品的评价进展自评、互

46、评，使学生的综合力量得到提高。 4、教学中以学生为主体，通过观赏、争论、探究、总结、设计、创作、互动、评价的学习过程，引导学生深入理解感受生活中无处不在的美，使学生的创作欲望倍增。美丽的画面，轻柔的音乐，使整节课沉醉在艺术的气氛中。 5、突出了美术学科的特点，学生设计出了多姿多彩的作品。本节课学生在课堂上乐观参加、欢乐合作、仔细评价，令人快乐。 三、缺乏之处探讨 本节课的教学中还有一些问题需要探讨和改良。 （一）缺乏之处 1、局部学生在创作时，不敢大胆表现，表现形式单一。 2、在选择图案时，没有目标，随便性强。 3、局部学生只会临摹作品，不能独立创作。 （二）改良方法 1、教师可鼓舞学生采纳一帮一的方式来解决，由美术根底较好的同学帮忙接近、遇到困难的学生解决问题。 2、教师可为只会临摹的学生出办法，如纹样照临、颜色变大或临摹纹样骨