《黑白装饰画绘画模块选修教学设计学情分析教材分析课后反思.pdf》由会员分享,可在线阅读,更多相关《黑白装饰画绘画模块选修教学设计学情分析教材分析课后反思.pdf(14页珍藏版)》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、 教学设计 1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用 本节课是高二选修模块-绘画模块开设的一个贯穿本学期的课程,这节课只是这大课中的一节,它也是继高一鉴赏课之后的九年义务教育人美版初中教材第十八册第四课 黑白装饰画的美感,(出示板书)本课是“造型?表现”领域的教学内容,结合作品欣赏的综合课型。根据前面所学过的设计制作环境雕塑,以及后面即将学的传统艺术的色彩搭配,确定本节课在整体知识结构中起到承前启后的作用。2、教学内容:本课通过学生对相关知识的学习,使学生可以了解用一种颜色与纸的对比,所表现出的对形体的概括与表现力,学习它以一种与众不同的艺术语言所表现出作者的构思,感受黑白装饰画艺术的魅力。
2、并且提高学生的形象思维和感知能力,激发学生的想象力。教学目标:根据新课程标准的三个纬度和学生的心理及认知特点,我确定本节课要达到以下目标:知识与技能目标:认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果,了解黑白装饰画的创作过程。使学生掌握对黑白装饰画分析、理解、评价的能力。过程与方法目标:本节课通过大量图片的欣赏,教师引导学生,对不同风格的黑白装饰画分析比较,共同讨论的方法,让学生尝试根据生活中的形象或图片中的形象,运用不同的工具材料和绘画方法,创作一幅黑白装饰画。情感态度价值观目标:通过对各种风格的黑白装饰画分析评价,培养学生对美术学习的兴趣,并掌握正确的评价方式。发展潜在的艺术个性,大胆传递主观思
3、想和感情。提高对黑白装饰画的审美能力,激发学生对生活的热爱。4、根据我对教材分析的理解,我确定本节课的教学重点、难点 重点:欣赏图片,让学生对黑白装饰画的表现特征、艺术效果和思想内容进行了解和掌握,从而进行对彩色照片和黑白装饰画的分析比较。难点:具体分析、理解本节课所学的内容,使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感,完成有创意的黑白装饰画设计。二、教法与学法:教法:根据本节课的特点,我运用的教学方法有:直观教学法、体验教学法、合作教学法、鼓励教学法等;在整个教学过程中我遵循“教为主导,学为主体”的教育思想和初中学生心理特点,我先采用引导教学,用幻灯片放映一些不同特征的黑白装饰画图片,激发学
4、生的兴趣,勾起学生主动学习的求知欲望,然后提出问题,进入课文。接着放映不同艺术特色的装饰画并作出比较,让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识;突出本课的教学重点。学法:遵循“学为主体“的教育思想教学过程设计 教 学 过 程 环节 学生学习活动 教师调控活动 设计意图 一、导入 学生向教师问好,并把学具放在课桌右上角等候教师检查。学生回答预测:不能,因为熊猫全身只有两个颜色,黑与白 聆听师语,产生对装饰画直观的印象并产生创作的愿望。教师向学生问好,教师检查学生学具准备情况。教师课件出示熊猫照片,脑筋急转弯:熊猫愿望能否实现?揭示课题 由黑白这两种极色进入选修课装饰画中的黑白装饰画。板
5、书课题:黑白装饰画 1、感知黑白 1)出示日本福田繁雄黑白招贴画对比,感知黑白正负形组成的有趣画面带来的视觉冲击力。2)体验中国文化中的黑白艺术 出示中国太极 黑白相依虚实互生感受黑白包容的大千世界 培养学生良好习惯。使学生直观感受装饰画的魅力。学生回答预测:学生回答预测:黑白装饰画是以黑白两色为主的非写实绘画。特点是简洁、明快、强烈、变形、夸张、自由 出示中国水墨画,感受墨生五色,黑白韵味的空灵 3)体验现代生活中的黑白应用,标志、实物外观等。4)总结概念提问:黑白装饰画的概念?出示同是老年头像的照片和版画,感受版画艺术的光影和带给人的无限魅力。教师引导归纳并指出装饰画偏重于表现形式的装饰性
6、,和一般写实绘画不同。从作品中得出从作品中得出装饰画的概念 5)欣赏感受作品 出示大量幻灯品作品,感受黑白装饰画的魅力 合作探究:环节一、设疑-同样是表现动物的黑白装饰画,它们表现手法有什么不同?得出知识点:黑白装饰画是运用最基本的语言元素点、线、面根据不同的需要合理运用绘制成的画面。教师请学生观察探讨黑白装饰画的表现方法:揭示本科创作主题。二、新课教学 黑即涂黑,白则空白,灰色利用黑白两色调和。灰色用点、线、面表现。作业:完成一幅黑白装饰画。学生努力发挥生命中的创造力表现主题,绘制黑白装饰画的设计稿。自评、互评、聆听师评。黑白装饰画必须具有一定的装饰意味,要对外形进行加工概括。环节二:1、如
7、何制作,示范指出外形概括的方法。2、示范内形分割的方法,并让学生在学案上尝试分割方法。3、如何使你的画面更精彩-指出使画面更丰富的三点。环节三:尝试练习,模仿创作 环节四:私人订制 1、播放音乐,欣赏做好的 T 恤成品,激发创作的动力。任选图案进行创作,从最基本的圆形、方形、三角形、心形为基本形创作,教师巡回指导,帮助学生跨越障碍,解决难点。展示评价学生作业。2、总结本课的重点及难点,学生的学习表现情况。教师指导巡视,完成作品。评价提升:1、对学生作品展示,用合理的语言进行点评。2、提升练习,欣赏影子的异常变化图 使学生了解黑白装饰画的概念。使学生明确黑白装饰画的特点。通过学生观察分析得出黑白
8、装饰画的多种表现方法。使学生理解 通过教师演示让学生直观学习装饰画的画法。三、设计制作四、课堂小结 形,感受寓意与想象的设计在视觉上给人的震撼与冲击。通过影子的描述,反映事物的本质,提升思想内涵。总结升华 检测 激发学生生命中的创造力 在实践中解决难点。课后反思 今年我有幸参加了“一师一优课,一课一名师”活动评选,收获良多,现就我个人的一些感想和启发跟大家汇报、分享。首先感谢美术组的老师对我的支持和帮助,在讲课的过程中,忘不了陶校长总的框架指导、张慧莲老师教学思路的设想,一次次把丰富的教学经验传授给我;刘敏老师一次次听课一句话一句话甚至一字字帮我揣摩、精炼;忘不了王菲菲老师帮我查资料、做教具;
9、忘不了周玲、宗娟老师百忙之中去给我听课、鼓劲、出谋划策;忘不了于诚老师找的视频、更忘不了至到讲课的那天早上,彭宝老师还在为我打印教案,适时鼓励,幽默开导等等。所以说这次讲课是大家共同的成绩,在这里再次谢谢你们。又一次感受到我们组美术教师队伍是一支团结、上进、富有战斗力的团队。这次讲课还是有不少的感受的。第一:要打准备之战。大家都听过我的课、华而不实、没有深度、过分唠叨是我的最大缺点。这些都归纳于平常没有很好的揣摩自己的课堂,没有把它真正重视起来。这次讲课总的来说就是得益于准备的比较充分,学生活动比较有时效性。在课堂设计、各环节衔接和最后学生活动都经过了多次设想和揣摩。所以课堂看起来比较完整。第
10、二:多听多看多想很重要,可以合理借鉴别人好的思路和方法。这次讲课我借鉴了省美术优质课的一节课的一些思路,我感觉是可以借鉴的。优质课的评选就是让大家去学习的,不是单纯的比个名次。有时常看看人家的课,多听课很有用处。有些很鲜活的东西都可以拿来用。记得张老师对我说在市优质课评选中,商云端老师开头特风趣,很有吸引力,他可能是借鉴了省优质课其中一节课的思路,效果很好,把学生积极性调动起来了。但是不管怎样,学生受益了这就是好的,课就是需要集思广益才有深度。最后 的活动时候,是受张慧莲老师是公开课活动时候的创意,做成半成片让学生那个再参与,效果会不错等等,所以说这也是共同努力的结果,一家人共同出主意,对于别
11、人对于自己都会收获很多。第三:去掉形式主义、注重美术学科的本体。1、在以往的教学中,我总是想让学生通过视觉以外的听觉、触觉甚至第六感官让学生有更多的感受,花架子很多。课堂上是热热闹闹,但往往带来的结果是事倍功半。这次我尽量把课精炼,就一条主线贯彻,思路很明确,总的目的就是让学生听明白、了解装饰画是怎么一回事、有哪些分类、它的灵魂是什么,怎样使一张装饰画有创意。抓住一个点去重点解决,没有多余的环节和形式,学生学得轻松,课堂效果也好。2、课堂中的视觉因素被强调到更加重要的位置。教学中,美术课我认为就是一顿视觉大餐,教材上的图片很少也比较的传统一点,我认为应该围绕着教学主题,多给学生找一些视觉冲击力
12、强、特征明显的图片,对视觉因素的强调要更加突出,将一些课堂上的干扰因素排除掉,图片也要有深度、吸引人,通过视觉达成心理上的感受、引起共鸣,从而带动学生去实现有效的美术课堂。3、课堂导入时间短了。以前在听优质课或公开课的过程中,常见到许多老师喜欢把姊妹艺术牵强地加入课堂。我认为并不是很好,一些课很难将音乐和美术联系起来,不要强求。不要长做花架子,直接导入点名主题会更好。4、重视基本功的训练,少依赖于多媒体等。以前我在上课的过程中会过于依赖多媒体,连课题板书、作业要求都直接在多媒体中完成,示范也会从网上下载视频,但一旦电脑出了毛病,那这就是手忙脚乱。上次在听是市里教学能手比赛时,彭老师他老师那节课
13、直接在黑板上花了一幅过大年的简笔画,非常生动,一下子就渲染了气氛。其实,教师工整的板书、生动的示范是很好的言传身教的机会。在最后最活动的时候老师也可以一起做,贴近学生也能调动学生积极性。这次讲课最大的特点就是我的课比较完整,活动比较充分。5、要继续扎实自己的基本功。超强的驾驭能力把学生的心紧紧抓住,扎实的绘画基础会让学生深深佩服。这些都是需要我们的修炼。6、要给学生充分展示自己的机会。我给学生自己制作的时间还是不够,讲的还是太多,以后要充分把课堂教给学生。要相信学生的能力。四:下面再总结一下讲课后的几点启示。1、美术老师不应该忘本,还美术学科的本位,别耕了别人的田荒了自己的地。2、一个教师在美
14、术课堂上到底做些什么?做哪些事情,都需要反思。做到教和学的每一个 环节都十分有效。3、在示范、演示的方法、工具、步骤、意义、作用都要十分讲究,对为什么这样使用进行反思,要能够更贴近学生的心理,使学生更容易接受。4、新理念的课堂教学给我们美术教师的专业技能和综合素养都提出了更高的要求,我们一定要多学习、多听多讲多练。以上是我这次讲课的一点感受,再一次感谢大家对我的帮助和支持,作为我很喜欢我们这个大家庭,也很希望这次能评为优秀教研组,我们拧成一股绳,把我们的组打造的更好。课标分析 黑白装饰画这堂课是在高二选修模块“绘画.雕塑”中选修课-装饰画中的一节,从总体上看,课程标准要求学生在高中阶段通过对“
15、绘画.雕塑”的学习,达到以下几个方面的成就标准:(1)积极参与绘画或雕塑造型活动。(2)恰当地使用绘画或雕塑的术语,以自己的观点评价中外两件以上的绘画作品或雕塑作品。(3)灵活的运用材料,选择适合自己的绘画或雕塑语言和相关的技法,创作一件以上的绘画作品或雕塑作品,表达自己的情感和思想。(4)以多种形式大胆地展示和交流,用口头或书面的形式对自己和他人的绘画或雕塑作品进行评价。(5)在研究性学习中,学会处理一个绘画或雕塑与其他学科相联系的问题。根据新课标要求:使学生形成基本的美术素养;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新精神和解决问题的能力;为促进学生发展而进行评价。依据我
16、校学生的心理特点和认知水平,以学生在美术学习中的客观能力为基础,以提高学生审美能力,培养学生实践、创新等综合能力、丰富学生课余生活为目的,我开设了装饰画校本课程。从总体上看,这节课基本上达到了课标的要求,根据这节课设计的要求总结如下:1、通过了解黑白装饰画的相关知识,学习美术欣赏和评述的方法;2、通过学习装饰画的表现形式,了解装饰语言的表达方式;3、在赏析和创作过程中,提升审美、观察能力,发展学生美术感知能力、形象思维能力和实践能力;4、为学生个性充分发展创造空间,培养学生的创新精神;5、帮助学生学以致用,通过自己的作品表达自己的情感和思想,美化环境与生活,同时更多地体验成功的快乐,享受愉快的
17、校园生活。在这过程中,重点是学生创新意识的培养,它是在中学美术教育中实施创新教育的基础内容之一。本课程从装饰绘画的基本知识开始,循序渐进,由浅入深地安排课程内容,并从一个全新的角度来引导、培养学生的创新意识,每课都采用大量图例进行分析,使学生更加易懂易通。下面是黑白画课程部分内容和章节目标的设置:课程名称 板 块 课程内容和章节目标 装 饰 画 第一章、走进装饰的乐园 了解黑白画的概念、特点,与写实绘画的区别;了解黑白画的发展、类型、艺术价值。学习美术欣赏和评述的方法,激发学生初步的创作欲望。第二章、黑白画的设计语言 通过形象素材的积累,提高学生创作思维的灵活度;重点学习黑白画的设计语言,即:
18、点、线、面及综合表现。提高美术学习兴趣,培养创新精神和实践能力。第三章、黑白画的构图处理 了解黑白画的构图形式,即主次、稳定、图地、对比四种方式,通过图片归纳构图形式。培养探究发现能力和实践能力。第四章、黑白画的艺术处理形式 了解黑白画的艺术处理形式,即对称、均衡、渐变、分割、特异、重复、密集、空间、创意等,重点对创意进行学习。在观察、联想的活动中体验美术创作的乐趣,培养创新能力。第五章、创作的乐趣 发现各种材料的美感;运用手中的多种材料制作绘制黑白画。培养观察能力和探索实践能力。第六章、赏心悦目,美化生活 了解黑白画与环境的关系,懂得对自己的作品结合环境等方面进行分析。在学以致中的过程中,激
19、发美化生活的热情。在新课程改革方案中,关于模块的开设有几个内涵:(1)是组成科目的单位;(2)是相对完整的学习单元;(3)与教师的教学行为和学生的学习方法联系;(4)具有独立性和联系性;(5)是计算学分的基本单位。以绘画模块为例我理解的内涵是:(1)绘画是组成美术科目的基本单位之一;(2)绘画有着自己特殊学习内容,如明暗、虚实、空间、比例、构图、明暗、透视、色彩、工具等不同绘画种类,并与学生对思想、情感的表达和生活经验联系在一起。这么这些要求,我的模块设计基本上参照了新课程标准对课的要求,基本完成了教学计划。教材分析 一、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用 本节课是黑白装饰画结合作品欣赏的
20、综合课型。阶段目标是:有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择恰当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想感情。确定本节课在整体知识结构中起到承前启后的作用。通过课堂学习,使学生认识黑白装饰画,了解它的特点、表现形式及装饰手段,根据学生的不同兴趣,引导学生尝试运用不同的表现形式创作出黑白装饰画。进一步培养学生积极主动地学习和勇于尝试的精神,提高学生的审美素养。1、知识与技能目标:认知黑白装饰画的艺术特点和多种表现效果,了解黑白装饰画的创作过程。使学生掌握 对黑白装饰画分析、理解、评价的能力。2、过程与方法目标:本节课通过大量图片的
21、欣赏,教师引导学生,对不同风格的黑白装饰画分析比较,共同讨论的方法,让学生尝试根据生活中的形象或图片中的形象,运用不同的工具材料和绘画方法,创作一幅黑白装饰画。3、情感态度价值观目标:通过对各种风格的黑白装饰画分析评价,培养学生对美术学习的兴趣,并掌握正确的评价方式。发展潜在的艺术个性,大胆传递主观思想和感情。提高对黑白装饰画的审美能力,激发学生对生活的热爱。二、教学重难点:根据对教材分析的理解,我确定本节课的教学重点和难点 重点:知道黑白装饰画概念,了解黑白装饰画的艺术特色,初步掌握黑白装饰画的装饰手段及方法。难点:具体分析、理解本节课所学的内容,使学生能够独立、正确地理解黑白装饰画的美感,
22、完成有创意的黑白装饰画设计。学情分析 根据新课标要求通过美术选修课的开设,使学生形成基本的美术素养;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新精神和解决问题的能力;为促进学生发展而进行评价。由此我开展了“美化生活的装饰画”课程,以激发学生自信、丰富课余生活,让学生在体验自我价值的实现的同时强化自我发展意识为目的,给学生一个实现艺术创想的舞台。在课程设计及实践过程中,我有以下心得:一、学生的心理特点和认知水平是课程设计的依据 高二学生经过了高一美术鉴赏模块的学习,对美术作品有一定的了解和自己独特的感受,可以从一些美术作品中迸发出自己创作的兴趣。同时,在积极参加课外美术小组过程中
23、对一些绘画的基本语言方式和构图原则都有一定的把握,他们已经掌握了绘画中一些基本的技能技巧,也具备了一定的美术欣赏与分析作品的能力。从以往开设有关装饰方面的活动课程经验来看,学生的学习积极性很高;在学习活动过程中,学生体验到了成功,并将这种愉悦的心情带到自己的学习与生活中。由此可见,本课程的开设在提高学生感知能力、创造能力的同时有利于学生心理的健康发展和积极人格的养成。这堂课的开设也是延续九年义务教学阶段的绘画课,可以说是一个新的延续和提高。二、课程目标着眼于学生的艺术创想素养的形成 课程总的设计理念为:以人的发展为核心,在发展学生个性特长,提高学生审美能力的同时培养实践、创新等综合能力,陶冶高
24、尚的情操。因此,课程目标设置如下:1、通过了解黑白装饰画的相关知识,学习美术欣赏和评述的方法;2、通过学习装饰画的表现形式,了解装饰语言的表达方式;3、在赏析和创作过程中,提升审美、观察能力,发展学生美术感知能力、形象思维能力和实践能力;4、为学生个性充分发展创造空间,培养学生的创新精神;5、帮助学生学以致用,通过自己的作品表达自己的情感和思想,美化环境与生活,同时更多地体验成功的快乐,享受愉快的校园生活。三、课程内容设置与实施重视感知能力、形象思维能力和创新能力的培养 美术是诉诸于视觉的艺术,能使学生对视觉现象产生广泛而强烈的兴趣,分辨层次变得丰富,从形式中提高感知能力,为形象思维奠定基础。
25、因此,在课程内容设置和实施中我注重对学生进行多方面的感知训练,只有丰富的表象积累才能为形象思维提供广阔天地,同时促进创新能力的提高。学生通过上学期学习的素描、动漫形象设计、建筑设计、桓台民居写生等课业,习得了一定的造型手段和能力;上学期学校建筑写生和本学期新城四世宫保写生亦以黑白表现为主;上学期卡通形象设计和吉祥、幸福民间美术欣赏也不同程度地涉及到变形夸张和添加纹饰等一些具有装饰画的表现方法,学生这些课业的学习从不同程度上都为学习本课起到了一定支持作用。同时,由于装饰画表现形式自由,不要求画成写实的效果,基本不涉及焦点透视、形体对称等因素的表现,可大胆想象、夸张变形,而且不牵扯到色彩的搭配表现
26、,用黑白灰表现即可,从一定程度上讲减少了难度。但是,对我校上学期选修装饰画同学的学习进行回顾,发现大部分学生能够抛开自然景物中原有形象进行大胆的夸张变形、加工创造,但也有部分学生很难跳出自然景物的原有形象,亦停留在对自然景物的如实描绘,因此在本课的教学中亦应关注这种情况,加强对这一群体创作方法的引导和鼓励。评测练习 现在新的评测方式指出了要采用多元评价的方法,强调评价方式的多元化、评价参与者的多元化和评价内容的多元化,实质是全面真实地评价学生的潜能、学业成就,以提供教学改进的信息,促进学生的发展。我以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础,重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面
27、的评价,了解学生发展中的需求,及时给予针对性的指导,强化评价的发展功能和内在激励作用,促进学生个性形成与和谐发展。通过观察,记录和分析学生在学习中的客观行为,对学生的参与意识,合作精神,创新能力,认知水平及交流表达能力等进行全方位的综合评价。评价内容包括:过程性评价、终结(成果)评价。具体如下:(一)过程评价:建立学生的个人成长记录袋:1、采用表格记录学生学习情况(兴趣、能力、态度等方面):附表1、附表2。(1)学生的自我评价 采取通过表格的形式进行评价,或者在实践活动中进行随机评价的方式;师生共同参与,增强学生的自我评价能力。促进学生在原有的认知水平上有所提高,同时提高学生的审美能力,创造能
28、力,实践能力,激发他们的学习兴趣。(2)个性评价:针对学生动手能力的差异,充分关注其创作构想;学生成果评价可采用讲述、创作、合作等多样化的方式进行。对学生美术作业评价不分等级,只给评语,充分肯定学生进步和发展。附表1:课程学习阶段性自评表:姓名:班级:日期:得 分 我了解了课堂的主要知识 A、很好 B 较好 C、一般 D、不清楚 我按要求带了材料、工具 A、很好 B 较好 C、一般 D、不好 我能提出问题;发表自己的看法 A、积极 B 较积极 C、一般 D、不积极 我开动了脑筋,作业具有自己的创意和美感 A、很好 B 较好 C、一般 D、没有 收 获:附表2:课程学习阶段性生生、师生互评表:评
29、价内容 得分 评价参考 他(她)遵守课堂纪律的情况 A、很好 B 较好 C、一般 D、不好 他(她)参与讨论与交流的程度 A、积极 B、较积极 C、一般 D、不积极 他(她)承担学习任务的积极性 A、积极 B、较积极 C、一般 D、不积极 他(她)在学习和活动中的创新意识 A、创新意识强 B、一般 C、没有创新意识 他(她)认真倾听别人的建议程度 A、认真并提出自己的见解 B、较认真 C、一般 D、不认真 总评:他(她)最让你欣赏的方面是:你要给他(她)提的建议是:2、作品集:每个阶段学生的优秀作品。3、期末评语:记录家长说、老师说、同学说、自己说等方面的综合评价(二)终结(成果)评价:1、开
30、展多种形式的校内学生作品展览,并推荐优秀作品参加市区比赛;2、根据过程性评价的统计结果从不同方面对学生进行表彰鼓励,如:评选“创意之星”、“合作之星”、“未来之星”等,同时取得年级组和学校德育处的支持,加强对学生的宣传和鼓励。注:其中的过程性资料由学生随机收集;终结性资料由教师组织收集。新课程强调,学校教育要“以学生的发展为中心”,美术校本课程可以作为一个发展学生能力的载体,关键在于老师设计时要基于学生现状和需求;在开展过程中去充分挖掘学生潜能,关注学生发展。在校本课程实施的过程中,我借助黑白画课程,给学生一个实现艺术创想的舞台,尊重了学生的个性特点,促进了学生的多元化发展,培养了学生的多元智
31、能,提高了他们的综合素质。作为一个美术校本课程的初探者,我还谈不上有丰富的经验,课程还要进一步修改、充实、提高,还有更多的资源待开发,“一套相对静止的教材永远无法承载一个不断变化的世界”。校本课程教研无止境,校本课程资源的开发无止境。愿我们的美术校本课程能把智趣广阔的天空还给孩子,让孩子更多地感受到美术所带给的快乐。效果分析 根据自己拍完课观课的过程中,认真总结和反思了一下几条,觉得应该好好反思借鉴。亮点:1、我校高二开设了:小油画、国画和装饰画,有利于学生根据兴趣去选择模块,而装饰画又因其具有很强的装饰性和设计创新性容易引起学生的兴趣。材料简便、课题新颖。2、绘画课是一个展示学生才华的平台,
32、学生的创造力和动手能力得到了展示,特别是黑白装饰画它不受题材的限制,粘贴法、剪纸法、刮纸法、拓印法等得到了灵活的运用。在装饰纹样的的设计创新上亮点突出。启发学生除了点、线、面结合的装饰方法之外,还可以利用简单的形状或具体形象如花、草等来装饰,同时启发学生不要只局限于老师举例的题材,搜寻各种形象,展开想象,自由发挥、合理组合,表达自己的情感和想法。3、在课上注意发散学生的思维,特别是在创意形式的表现上,围绕“异变”“渐变”等所展开的创意思路,开阔了学生眼界,打开了神秘的设计通道。如在动物外型的概括、创新。课堂上,我把主动性交给学生,让学生发挥自主学习能力,引导学生欣赏、分析可爱的动物们的外部形象
33、特征和表情特征,同时鼓励其大胆想象,在已有的形象思维基础上,进行创新设计。我设计了这样几个问题:这种动物的外型有什么特征?表情有什么特点?你能怎样通过画面去进行概括、夸张的表现呢?拓展了学生的创造思路,学生在创作过程中充分发挥了想象力,作业生动形象、妙趣横生。4、上课敢于实际操作为学生展示创作环节,思路清晰,表达清晰,课堂完整。缺点:1、应该重点拿出一幅作品好好让学生探究理解,然后合作得出概念。学生应该自由地与作品进行交流,应该尊重他们的所见所闻、所思所想。2、创造机会让学生们坦诚交流对作品不同的见解。当学生们感到困惑不解的时候,他们已经开始了思考。有时候,他们会意识到某个问题的存在。但是为了
34、课的设计和时间的安排就忽略了学生各抒己见的时间。3、为学生提供比较作品的机会,在鉴赏日本大师作品时,学生表现出明显的兴趣,在这里应该把上节课学生作品来进行比较展示,最好把想表达的寓意通过小组探讨总结出来,教师应该避免针对艺术作品的反应而强行设置某种程度,要尊重学生感受的全部内容。这节课我 缺少了课堂讨论,并且少量的师生互动也是早已设定好了的对作品的理解,这样就增加了学生的焦虑和思想僵化。4、评价方式充满了主观性和随意性,注重了教师的评价,忽略了学生的自我评价。其实当学生的作业完成后,就应该让学生参与评价,可以让学生对照评价标准进行自评也可以互评,高中生已经具备了很强的观察能力和自我分析能力,很
35、容易看出作业中存在的优点和不足,也能很清楚地确定下一步需要改进的地方,从而不断的发现问题、不断的解决问题的过程中不断进步。教师除了作为组织者、参与者和协调者之外,还应该从学生的评价中好好深思,做到真正的“教学相长”。5、为了培养学生的创新能力,我在教学过程中注重形象思维的训练设计。在这节内容中,我把启发学生创作动物的外形、装饰纹样和色彩搭配作为形象思维训练的突破口,以发展学生思维为主线,促进学生创新能力的培养。作为一个美术校本课程的初探者,我还谈不上有丰富的经验,课程还要进一步修改、充实、提高,还有更多的资源待开发,“一套相对静止的教材永远无法承载一个不断变化的世界”。校本课程教研无止境,校本课程资源的开发无止境。愿我们的美术校本课程能把智趣广阔的天空还给孩子,让孩子更多地感受到美术所带给的快乐。