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1、在传统观念下，体态律动并不符合音乐教学的本质，但是经过后期研究发现, 人体运动和律动存在密切的关系，并且律动成为了音乐的重要属性，所以在音乐 教学中把律动融入其中可以让音乐教学更加完整，由此，达尔克罗兹提出了音乐 结合体态的律动教学思想，以下就高校合唱指挥教学与达尔克罗兹体态律动教学 思想的关系进行分析。一、达尔克罗兹教育体系的相关概念（一）达尔克罗兹体态律动教学模式的内涵聆听与动作的有效结合可以有效唤醒人体的音乐本能，并且激发学生对音乐 的学习热情，将这一理念融入教学开创了高校音乐教学的新局面。达尔克罗兹体 态律动教学模式强调对韵律的感受，从简单的运动向复杂的运动发展，是一种身 体运动外在向
2、内在的转化，其中原地身体动作的基本语汇包括拍手、转动、摇摆、 弯腰、踏步、旋转；行动中的身体动作包括走、跑、跳、爬。体态律动训练主要 的内容包括拍率的变化形式、情感的表现要素以及游戏性的教学内容。（-）达尔克罗兹体态律动教学法与合唱教学之间的关系达尔克罗兹认为在感受音乐的过程中，力度、速度、节奏以及情感因素不能 只依靠听觉，还需要通过其它感觉来增强体验。就如在演唱的过程中不仅需要和 发声有关的器官在运动，如果想要提升作品的演绎效果，还需要对音乐有更加深 刻的理解，同时需要演唱者具备良好的音乐心理，并通过身体某部位反映出来。 达尔克罗兹认为音乐与人体之间存在着密切的关系，任何音乐当中的元素都可以
3、 通过身体运动体现出来。在合唱指挥教学过程中，很多学生在指挥时不能准确表 达出作品的情感，或者表现出的动作不够到位，只是为了节奏的变化而进行指挥, 在力度、速度的变化方面则缺少关注。对于一名指挥人员来说，前期的读谱十分 重要，要先于对指挥动作的设计，读谱之后再根据作品的内容设计出相应的动作。 读谱依靠的是内心听觉、指挥时的技术动作，也就是需要学生在两者之间进行有 效转换，让声音感觉通过肌肉感觉表现出来。二、如何在高校合唱指挥教学中利用达尔克罗兹体态律动教学法（一）把握好教学的四个阶段1 .音响刺激和课题暗示教师通过示范演奏动作或者开展游戏性活动，可以为学生带来节奏或音乐方 面的刺激，暗示学生对
4、主要节奏要素进行掌握。通过相关活动的开展，可以对学 生的神经系统进行刺激，让学生保持专注度，随时准备做出指挥动作。2 .初步反应和相互作用学生需要根据乐谱对动作做出预判，但是很多学生都是通过简单粗略的动作 展示出来，对后期较为复杂或者细微的动作准备不足，教师需要通过演奏和动作 示范进行强调，并且在教学中尽量用简练的语言进行提示，鼓励学生在动作变化 和灵活性方面提升自己的能力。将达尔克罗兹音乐教学思想融入其中，会让学生 的动作不再机械化，而是更加注重自己的思考和情感。教师在教学中需要及时了 解训练项目是否合理，避免出现难度过大的情况。3 改进反应和表现在该阶段，需要学生更好地利用身体来表现音乐，
5、做出的动作要比前期更加 完善和具有创造性，教师需要对学生进行引导，并且需要及时对发现的问题进行 解决，鼓励学生之间相互交流，激励学生想出更多的反应方法，比如通过不同的 动作和身体部位展示出音乐内涵。通过群体的智慧可以有效激发学生的动力，让 学生积累更多的音乐知识。4 .视谱与综合反应在高校音乐教学体系下，完善的教学训练包括对眼、耳、脑、四肢等的综合 训练，达尔克罗兹教学体系的重要原则就是强调在抽象的理解后积累经验，所以 要经过了前面三个阶段的系统训练之后再加入视谱，如果过早地引入，可能会导 致学生过分地注重按照乐谱进行合唱，这样会对学生的创新能力产生不利影响。（二）把握好教学的三个要点L音乐音
6、响的刺激音乐是一些美妙的音符，传入人的耳朵和大脑中，音乐是一种听觉的艺术， 最基础和最重要的环节就是赏析和聆听，这是一个审美的活动和过程。在具体的 教学过程中，需要教师首先通过对相关作品的片段进行演奏，或者播放相关的演 唱视频，加深学生对音乐音响的理解，然后需要教师在演唱或者演奏某一作品时 充分融入情感，将力度、速度等一些音乐元素准确地表现出来，这样可以对学生 起到暗示作用。在这一过程中，学生的神经系统会受到刺激，从而引导学生更好 地投入到合唱指挥教学中，进而提高学生的肌肉反应速度。5 .肌肉反应和肢体动作的设计学生在聆听作品的过程中，需要对教师的演唱和演奏片段形成初步的理解， 并做出相应的动
7、作反应，比如力度增强时肌肉需要紧绷，如果音乐较为柔和，那 么肌肉需要放松，这些动作反应主要是一些细微的、粗略的反应，教师需要在此 基础上设计出更加明显并且具有延伸性的动作，以增强学生的音乐感受。比如音 乐的情绪较为平和舒缓，学生可以在肌肉放松的状态下呈现出画圆的动作；如果 音乐的力度开始增强，那么学生的肌肉也要越来越紧，所以这时学生可以利用双 手托起并逐渐上升的动作来表现，如果感觉到肌肉开始放松，双腿可以从站立的 状态转为下蹲的状态。学生通过长期的训练就会对音乐刺激有更迅速的反应，同 时对音乐更加敏感，理解也会更加深入。通过该部分的学习，可以为学生后期的 音乐作品演唱演奏和理解音乐内涵打下坚实
8、基础。6 .肢体动作和指挥图示的结合将之前设计的肢体动作和指挥图示有效结合起来，这是最重要和最关键的一 点。教师需要注意前期设计的动作的特点，同时也需要对指挥图示的要求进行严 格遵循，需要将两者有效融合，并且找到二者的共性。在保留之前设计的肢体动 作的前提下，合理利用指挥图示进行强化，比如作品力度减弱时，学生的肌肉会 逐渐放松，这时教师可以逐渐把指挥图示缩小，或者将指挥图示的位置下移，这 样可以有效代表音乐力量的减弱；如果音乐作品的曲风较为快速，这时会给学生 一种顿挫的感觉，从而使得学生增强跳跃感，让挥拍动作更加有力，这样的挥拍 动作更加具有生命力，可以引发观众强烈的共鸣。通过这样的训练方法可
9、以解决由于缺少音乐伴奏不能对合唱队员进行提示 的问题。（三）体态律动教育理念的具体利用达尔克罗兹体态律动教学法主要研究了以下两个方面的内容，首先是根据人 体具备的本能进行训练，使学生在该过程中可以本能地与音乐基本节奏保持一 致。学生需要将自身的体验作为最终学习目标，同时在节奏律动的训练中，将身 体的各个部位进行充分的配合，有效利用大脑、手、脚、眼等感受音乐的节拍和 节奏。比如在合唱指挥的过程中，主要是对手部的肢体动作进行利用，这是由于 手臂可以有效地对合唱作品进行表达。起声在合唱过程中十分重要，是从呼吸状 态向发声状态转化的过程，对声音的形成起到了重要的作用。在合唱的过程中，如果存在起声不统一
10、的情况，将会对整个合唱效果产生不 利影响，而合唱指挥可以有效通过手势进行引导，比如对一些演唱力度较大或者 气势恢宏的合唱作品，需要确保动作的干净利落，例如长江之歌、在太行山 上，要保证手势刚劲有力；而一些抒情的合唱作品，比如长城谣，需要在手 势的利用上追求轻柔连贯、线条流畅；如果音乐作品的开头较为舒缓，或者是一 些戏剧性的合唱作品，比如祖国，慈祥的母亲，要求在指挥时做到动静结合、 松紧结合。八其次，达尔克罗兹体态律动教学法指出大脑和身体应该有对动作的控制能力 以及应该具备协调反应能力，要求在完成相关动作时，大脑和身体进行积极的配 合。在这个过程中，要求学生尽量保持放松，让听觉、身体、情感、大脑
11、进行配 合，以此增强学生对音乐的理解。高校合唱指挥教学的目的正是要求学生通过身 体语言对音乐进行表达，系统的合唱指挥教学可以增强学生的意识，对肢体语言 进行更加科学灵活的运用。二、结束语综上所述，通过对达尔克罗兹体态律动教学法的有效利用，可以让合唱指挥 教学更加科学流畅，显著提升学生的音乐素养。如今体态律动教学这一理念不仅 用于音乐教学，并且在戏剧等诸多领域也得到了应用，此外这一理念还用于康复 治疗、音乐治疗等领域。当前世界范围内有诸多相关机构对达尔克罗兹体态律动 教育理念进行宣传，使这一理念逐渐得到完善和充分利用。达尔克罗兹体态律动学在合唱指挥教学中的实施【摘 要】在音乐的教育思维上，国际上
12、比较认同的是达尔克罗兹教育理念, 而达尔克罗兹教育理念的中心是体态律动，他认为，人自身的运动与体态律动有 紧密的关系，律动伴随着音乐而产生，所以，只有把音乐教学与体态律动相结合, 才是完整的，全面的。本文以合唱指挥法为切入点，从体态律动的教学思维出发, 研究该教学实践的相关问题。【关键词】达尔克罗兹；音乐；教育理念；运用在达尔克罗兹的观念中，体态律动之前的音乐教学是不符合音乐本质的，是 纯粹的音乐。人自身的运动和律动紧密联系，而律动又是音乐的必要属性，所以, 只有将律动融入到音乐教学中，音乐教学才算是完整的。也正因如此，与音乐结 合的体态律动学被达尔克罗兹提了出来。现如今，体态律动的教学理念不
13、仅用于 音乐教学，在戏剧、运动以及合唱等诸多领域被广泛应用，此外，达尔克罗兹的 这一观点还被广泛应用于康复医疗、残疾儿童治疗、音乐治疗等领域。目前，在 全世界范围内，都设有专门培训达尔克兹教育理念的学校，并配有专业教师，不 断完善这一理念，从而产生了一种新的教育理念。一、音乐音响的刺激音乐，是一种美妙的听觉，而聆听，则是音乐必不可少的一个部分，聆听， 也是一种艺术，在合唱指挥法的教学过程中，聆听起着关键作用。首先，音乐教学老师在上课时，会通过各种方式带给学生听觉上的刺激，比 如一些音乐乐器的演奏，一些经典歌曲的演唱等。无论是那种方式，适种听觉上 的刺激应当是有效的，那怎么保证刺激的有效性呢？有
14、效即教师在充分理解作品 感情的基础上，把作品想要表达的感情充分展现给学生，这就要求教师将音乐中 的音乐元素，比如速度，力度等尽可能完整准确地传达给学生，这样，学生在欣 赏或学习的过程中，会不断思考、体会这些音乐要素的作用，注意力得到高度集 中，学生全身心投入到音乐的教学中。二、肌肉反应与肢体动作的设计在音乐教学中，当学生在聆听音乐的过程中，对于音乐教学老师打击乐器， 或是演唱作品，学生会产生初步的动作反应，比如，当听到比较柔和的曲调时， 学生会有肌肉放松的反应，而听到力度较大，强度高的音乐时，学生会肌肉收紧, 学生的这些反应，多是一些比较简单、微小的动作反应，在此基础上，教师可以 引导学生，用
15、一个比较明显的动作来形容他(或她)此刻的音乐感受。当学生认 为音乐展示的是比较强有力的基调时，可以设计肌肉紧绷、双手向上做费力举起 的动作，如果不是，则放松全身肌肉。经过长期练习，可以锻炼学生对音乐的敏 感度，对音乐的特点、所展示的感情，进行快速、准确的感知和理解。对于音乐 的刺激，也有更为准确和丰富的体态反应。长期的训练，能使学生在演唱、演奏, 或者在进行音乐作品指挥演唱，甚至对音乐作品感情的理解，打下坚实的基础。三、肢体动作与指挥图示的有机结合在整个过程中，最至关重要的一步，是有机结合指挥图示以及之前所涉及的 体态律动，即将指挥图式和肢体动作融合。这要求我们在遵守音乐指挥图示的同 时，之前
16、设计的动作也要能够展现出来，因此，只有将肢体动作和指挥图示巧妙 结合，寻找两者共同的特点，在确保之前所设计的肢体动作不被忽略的情况下， 采用准确完整的指挥图示进行补充和升华。举例来说,音乐作品力度逐渐增强时, 全身肌肉呈现紧绷的状态，指挥的图示在这种状况下，应该随着肌肉的紧绷，将 整体图示的位置向上移动，或者慢慢把击拍图示扩大，来表示音乐音量的增加。 相反的，当音乐整体表现出较弱的力度时，全身肌肉应当呈现放松的状态，止匕时, 随着全身肌肉的放松，指挥图示的位置也应当向下移动。将肢体动作和指挥图示 有机结合，所形成的指挥节拍更富有生命力。两者的有机结合，克服了指挥节拍 之前所存在的动作死板，难以
17、与观众产生共鸣的缺点，这种富有生命感的结合， 不仅能够在观众中产生共鸣，在合唱队中也能够产生共鸣。这也解决了指挥拍击 时，因为缺少音乐，不能对合唱队提供暗示的问题。四、结语总而言之，指挥时的指挥动作，包含很多含义，不仅有暗示何时演唱，何时 演奏的含义，还起着暗示声部的作用，除此之外，指挥动作还有对力度、情绪、 唱法等的暗示作用，所以，在进行指挥时，以上各种情感要素以及音乐要素要很 好地通过挥拍动作展现出来。本文提到的达尔克罗兹所阐述的体态律动的观念，与我们上述观念不谋而 合，两者都要求将音乐所要展示的力度、情感要素等通过肢体动作展现出来。并 且，体态律动，从最基本的环节一聆听开始，经过较长时间的训练，使学生逐渐 感知音乐，能够用丰富的体态律动来表达自己对音乐情感的认知。通过两者的有 机结合，学生在以后的指挥中，或是在合唱指挥法的学习中，更能体会音乐的情 感，从而能够准确完整地传达音乐要素。参考文献：1刘珥璇,达尔克罗兹教学法在小学音乐教学中的应用J,当代音乐，2017, (10)： 75-76+86.2张婷，翁梅.试论达尔克罗兹体态律动”在高校学前教育专业视唱练耳课 程中的应用J.音乐时空，2015, (06)： 159+174.