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1、2023年剪出来的画教学反思 第一篇：剪出来的画教学反思 剪出来的画 教学反思 一、备好每一节课，在课前有所思 老师的备课绝不是应付差事，除了一般意义理解上的备教材，重要的还要备学生，了解学生在课堂上会在哪里出“坎儿。已经是其次年教这个班级，绝大部分孩子宠爱画画、敢画敢表现，但是，还是有几个孩子特殊胆小，比较畏惧画画，怕画错，因此，这节课在作业环节，我预期设置了两个不同环节：仿照大师与超越大师，对于实力弱的孩子，我要求他们能仿照马蒂斯作品中一个舞蹈的人物，剪贴成一幅画；同时，我准备了一些特殊的图形，供实力较弱的孩子选用。而对于大部分孩子，激励他们“超越大师，能学习运用马蒂斯夸张、概括的剪纸方法
2、，大胆地表现自己宠爱的舞蹈小人。 课上下来，绝大多数孩子都根据了自己的想法进行创作，作业效果都不错，部分学生能利用我供应的图形剪贴，也加入了自己的改动，也保证了时间。 二、能紧扣教学目标，层层递进，解决教学难点，同时让学生参与欲增加，推动学习爱好。 马蒂斯剪纸特点是本课教学过程中的一个难点，我通过3次比较一层层的解决这个教学难点：第一次，通过比较我国民间剪纸和马蒂斯剪纸这两类中西方的剪纸，使学生在语言沟通和直观的视觉形象中，得出：马蒂斯剪纸简洁、流畅、夸张的特点，初次了解教学目标。其次次，通过猜人物剪影，比较真实人物与它的剪影，使学生学会如何视察、概括物体外轮廓，将外轮廓的概念直观地输入脑海中
3、。第三次通过比较剪影和简化后的剪影，让学生对“舍去其里，留意外轮廓，简化夸张“有具体体验。 如何能在有限的时间里，简化教学环节，到达教学目标。在备课时我精剪了几个教学环节，首先我让孩子欣赏杨丽萍表演的独舞月光。舞台背景是一个又大又圆的月亮，在月光下舞蹈家以独特的肢体语言勾画出“迎风挺立、“跳动旋转“展翅翱翔等一幅幅黑白剪影画，我是想通过这种直观的视觉感受，使学生进一步体会到了人物的肢体动作所带来的不同的外轮廓特征，对他们能更好的理解马蒂斯的剪纸人物概括、夸张的特征有所关心。 在35分钟的时间里，学生基本都能运用学到的方法完成创作在与学生产生互动环节：如课的起先部分，“把马蒂斯的作品用身体跳出来
4、；“当回小小马蒂斯，摆一摆秀丽的舞蹈动作环节，全部的孩子都能主动参与，使自己的肢体动作都充分伸展开，激起了孩子的表现欲与创作欲望。我在课前上网搜集了马蒂斯剪纸的图片和我国传统的剪纸图片，而备课时的目的，只是想让学生有一个初步的对比。而在实际讲授的过程中，没想到孩子们一看到这些图片就兴奋起来，学生将心中的激烈转化成自己对剪纸真心地赞美的同时，对马蒂斯剪纸表现手法似乎也成了“深有同感，这样处理不是比老师再去空洞地讲授效果要好得多吗？我想假如每一堂课老师都这样重视，老师就会在自己的亲身操作中有很大的收获。 其次篇：剪出来的画 教学课题： 课时：1课时 教学目标： 学问与技能目标：运用大师概括夸张的剪
5、纸方法剪出舞蹈人物的动态。过程与方法目标：欣赏马蒂斯剪纸作品，体验大师剪纸风格。 情感与看法目标：学习大师的艺术创建精神，体验和感悟简约的艺术美。教学重点：剪出舞蹈人物身体的动态。教学难点：人物形象简练、生动。 教学准备：相关PPT课件，实物投影，彩纸，剪刀，笔等 教学过程： 一创设情景，激情导入。 一、展示马蒂斯的剪纸作品、简洁介绍 出示马蒂斯的剪贴画克里奥尔的舞者。问：你能看出这幅画是用什么方法完成的吗？ 谁能用你的身体把他表现出来？ 简洁介绍20世纪的法国著名艺术大师亨利-马蒂斯 引出课题：剪出来的画。 二初步了解，欣赏感知 引发学生通过自身肢体语言，感受舞蹈动态，提兴奋趣，培育其自主探
6、究的实力，初步感受马蒂斯艺术风格。 三探究制作，教授剪法 比较一：比较中国民间剪纸和马蒂斯剪纸 马蒂斯剪纸 中国民间剪纸 师：大家如今看到的这两类中西方的剪纸有什么不同？ 探讨比较： 马蒂斯剪纸的特点利用轮廓，简要夸张地表现人物，色调搭配对比强。探讨比较得出结论：马蒂斯剪纸 造型上：概括、夸张。 色调上：色块对比剧烈，富有装饰性。 步骤：先视察外轮廓，舍去其里，然后简化、夸张。 四沟通共享，深化探讨 要求 1、仿照大师：仿照马蒂斯作品中一个舞蹈的人物，剪贴成一幅画； 学生起先依据老师所讲的步骤来制作剪纸。老师巡察指导。 五展示评价，拓展延长 作品展示：重点从造型上引导学生欣赏比较色调方面与底版
7、搭配和谐从造型和色调上谈谈自己或评价他人的作品。 拓展：学学马蒂斯夸张、概括得剪纸方法，大胆地剪贴一个你宠爱的舞蹈小人。 第三篇：刮出来的画教学反思 刮出来的画教学反思 刮出来的画是一年级的一堂绘画表现课，主要目标是让学生了解刮画作品的特点和工具的运用方法。培育学生的创新意识和探究实力，感受色调转变的美感，增加审美实力。在课堂上我接受了引导学生自主探究的学习方法，使学生胜利的学习到了刮画的方法，驾驭了刮画的形式，体验到学习的乐趣。 爱好是学习的动力。引导学生主动参与到美术学习的全过程中，这种动力是必不行少的。因此我觉得本课的导入还是比较胜利的。我创设了一个变魔术的情景，以“一支奇异的笔拉开了新
8、课的导入。将学生的吸引力一下子牢牢抓住，同时也激发了他们的新颖心和求知欲。然后再设问“是不是真的是因为笔在起作用呢？，“假如不是那到底是什么缘由呢？学生都急于解开这个谜底，主动投入学习中去，也就使得我能更好的开展教学。 本课由于面对一年级孩子，所以把本来的1课时分作2课时完成，重点教授孩子怎样均匀涂色。我交代学生可以涂单色也可以多色，但孩子的天性总是宠爱秀丽的颜色，因此全部的学生无一例外的涂上多姿的底色。在示范涂色过程当中我重点强调涂色要重些，涂完好，不要留太多小白点，但在实际操作中部分学生还是没有做到，因此对于这些孩子我进行个别指导，尽可能让画面涂色均匀完好。 在此堂课觉察有些学生涂色不均匀
9、的缘由不是因为他没有用完涂，而是因为蜡笔的问题，蜡笔不够油性，质量不好，导致涂的干巴巴的，所以对于这部分孩子我让其借用别人的蜡笔去画，效果和之前完全不同，并建议以后买蜡笔尽可能买好一些的。 在本教学过程中自己觉得在上其次层底色时还可以让色调更多样些。除了黑色之外，还可以用其他的深色，如深红、深蓝、咖啡、墨绿等等。这样让作品的内容能更丰富些。 第四篇：剪花边 教学反思 剪花边教学反思 剪花边一课是属于设计应用领域。随着美术新课标的推行和实施，引发了我对小学美术课程的种种思索、探究与实践。在新课标的指导下，教学空间更灵敏更广袤。教材对于老师来说只是一个媒介、一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。如何
10、通过这个桥梁，来培育美术素养和相应的基本实力，才是本堂课的关键之处。这堂课给我们留下了许多启示： 一、留意引导学生在广泛的文化情境中学习美术。 美术学习与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生相识人的情感、看法、价值观的差异性，对世界多元文化的宽容和敬重。新课程改革最大的特色在于课程突出了人文性与综合性，如何凸现人文性与综合性需要我们对课程内容进行有效的整合补充。如本课中的花边，它的历史可以追朔到5000多年前的仰韶文化时期。从古今中外各个时期，的图片中，让学生在历史文化情境中感知花边的应用。从朴实的仰
11、韶文化时期的陶器，到精致的清朝青花瓷碗，再到简洁的俄罗斯民间工艺，这些花边让学生发出惊羡之声，感受到了美术的价值。花边也是生活中常见的一种图案，学生很简洁在身边找到。我在本课中还出示了很多图片，实物，让学生真实地感受到花边就在我们身边，与我们的生活密不行分。另外，让学生将所学应用于生活，在最终，供应了很多生活中的素材，有服装、花瓶、盘子、拎包，但在欣赏的过程中，我始终感觉到：为了欣赏而欣赏。如今的美术课堂经常会穿插历史文化情境，但总给人感觉流于形式。其实在本课中也一样，我找到的图片中还蕴涵着很多本节课的有价值的资源。比方，可以让学生找一找，这些花边是装饰在什么部位的，可以关心学生处理花边的位置
12、，以及让学生了解除了直线形装饰外，还可以环形装饰。另外，还可以让学生探讨一下，这些花边的单独纹样，有的是简洁的几何图形，有的是花形的，还有的是动物形的，为学生在设计单独纹样的时候开拓思路。但这些有价值的资源，我在本节课中还没有充分地利用。除了让学生在潜移默化中感受传统文化的熏陶以外，老师还要担当引导者的重任。在对课程进行拓展、整合与补充的过程中，老师要主动开发教学资源，把一切有利于教学的素材都应有效整合，突出课程的综合化。当老师有意识地去开发、挖掘、整合课程资源后，志向的课堂才能构成。 二、留意学生探究、创新意识的培育。 传统的制作课程缺乏生活体验，常常出现纸上谈兵的状况。学生没有亲身体验，创
13、建表现就会受到确定的影响，许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了，他们一味仿照，创新思维受到了限制。再则，学科教学时，统一的材料，统一的作业要求，学生很难在构图、造型、色调以及创建等方面展露自己的特性，作业成果整齐划一，缺少新意。新课程标准主动提倡自主、合作、探究的学习方式，努力建设开放而有活力的课程。手工制作课不再以单纯的形式出现，而是以多种形式存在于每一堂课中。 在本节课中，为了开拓学生的思维，我特意设计了“摆一摆这一教学环节，通过小组合作的方式，发给小组一份单独纹样的图片，有飞机、花朵、帆船、金鱼等，让学生自己创建出不同的花边形式。在这一环节中，学生
14、在思想，在尝试，在创建。同时也让学生了解到了同样的单独纹样也能创建出不同的效果，不同的花边。对花边的了解又更深化了。 但这一环节与后面的制作方法联系不够紧密，怎样将这些有用的组合规律应用于具体的设计，还有待于探究。 三、留意培育学生的技术意识。 当我们把目光放到形成学生基本的美术素养和学习实力上的同时，我们也不能忽视传统的技能技巧的训练。美术新课标中也提到：“技术活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程学生供应了技术性活动的基本方法，有助于培育学生勇于时间和擅长实践的心理品质。 如今的美术课堂，人们往往比较留意学生人文素养和美术素养的提高。对于单纯的技法讲解的比较少。但对于二年级的孩子
15、来说，我觉得技法的传授还是必要的。要不然孩子会无从入手。在本课中为了解决花边的连接问题我接受了三张图片，让学生推断哪一种画法是正确的。在课前我就料想到学生会在这一环节出错，为了让学生少走弯路，特意设计了这个教学环节。并且将三种状况都示范剪了一下，给了学生直观的感受。 在美术课堂中，我也始终在思索一个问题：怎样提高学生的思维实力？在本节课中，我觉得学生的思维强度还不够。 第五篇：剪纹样教学反思 传统纹样教学反思 近日，在学校组内我上了一节传统纹样美术探讨课。这节课充分让学生感受到中国传统纹样的魅力，学习了纹样图案的特点，提高了学生的表现实力，发散了学生的创建思维，培育了学生的想象力。但由于初次上
16、公开课，教学还存在一些问题，现将此课讲授过程中的得失做以分析，以便今后更好的提高。 胜利： 1、教学设计流畅，语言表达清晰，能够把一节美术新授课完好的讲下来。有自己的教学思路，教好的把握学生，能够融入学生中去，带动学生的主动性，增加学生的传统文化学问。 2、导入过程运用传统剪纸纹样把学生带入图案纹样中，从历史进展史切入，更能让学生感受传统纹样的美感和内涵。 3、突出重点难点。学习图案纹样的多种形式，教学生通过欣赏、老师讲解、学习探讨和构思设计四法合一来学习中国传统纹样，使重难点得以突破。 4、在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛，到达了很好的效果。讲解纹样的表现形式过程中
17、能够引导学生对比、分析、总结。让学生更好的驾驭不同纹样的特点。 5、在设计纹样之前。做小组合作共同构思创作纹样环节，这是考虑到了学习内容的完好性、延长性，这一环节使中、优生充分得到组织实力、设计实力等熬炼，培育了全体学生的合作意识，可谓一箭双雕。同时表达了我与学生的沟通和融洽。缺乏： 1、在教学难点中没有表达纹样设计这一步，原于在教授过程中有些急，所以后面用纹样设计来做补充，假如能在时间支配把握好，那么这节课就会更为完好了。 2、在教学设置中，历史进展史的纹样欣赏在讲解时不能完全突出各时期的纹样特点，应加以补充。之后干脆让学生探讨中国传统纹样特征这个内容似乎有些太大了，学生不能够很好的理解与汲
18、取。 3、老师的语言、神态均缺乏激励性，学生回答正确后要刚好赐予激励。在以后的教学中，我要多运用激励性的语言主动参与到学生的探讨中去。 4、把纹样结合进我们平常的生活中，实物展示的不够，如：服饰、窗帘等都可以用来说明纹样在生活中的普及性，这样可以让学生简洁接受和理解。 5、最终的设计创作中如能给学生出示一个整体图案，加以评价，信任学生的学习兴致会更高，到达更好的学习效果。 6、在微小环节方面还应当留意，如板书的处理，要完全表达板书带给学生的作用。 通过此次探讨课，使我相识了自己的缺乏，教学阅历的不丰富，对学生了解缺乏，教学设计的不成熟等等，今后要多向同组老师学习，和他们多沟通教法，来积累教学阅
19、历。课前抽查一两名学生，对他们的绘画水平有所了解，多从实际动身来思索问题，在教学设计上要切合实际。我想我对自己还是充溢信念，信任明天会更好。篇二：美丽的纹样教学反思 美丽的纹样教学反思 美丽的纹样是五年级上册的课，这是一堂汇合了造型、表现、设计、应用的综合课。纹样在生活中随处可见，它装饰了我们的生活，美化了我们的心灵。通过本节课的学习，让学生了解纹样并讲纹样运用于生活之中。 美术课是对学生进行美育的重要途径，它对于陶冶情操、启迪才智、促进学生全面进展，具有重要的作用。欣赏，是培育学生审美素养的有效途径之一。绘画、工艺课多增加一些艺术欣赏，可以让学生随时随地得到感受美的机会，提高审美实力，引学生
20、入境。在美丽的纹样这一课中，我出示了几幅纹样。让学生欣赏，同时图案的外形、结构和颜色的特征，为了让学生了解学问，驾驭方法，从身边入手最简洁，因此我引导学生：生活中离不开纹样，美丽的纹样装饰了我们的生活。让学生从身边找一找这样的图案，来说一说，你在哪些地方见过它们？使学生联系到我们生活中的纹样，顺理成章揭示了课题。 通过荷花纹样让学生思索自然花和图案花的不同？纹样中的图案是相同的，是经过简化提炼的荷花图案效果，所以我们在绘画的时候要把绘画的东西图案化。以及同样的花卉放到相同的外框都有不同的排列方式，要是绘画的事物随外框的转变而转变。从而引出骨式的不同。 在老师是示范的部分我让学生对我的纹样提出自
21、己的看法，对缺乏的部分提出建议。以便他在绘画的时候会不犯同样的错误。 学生是学习的主子，他们有权选择自己的学习方式、方法，在作业设计的环节中的可以进行练习折、剪等方法设计纹样。 但在教学时间的把握上不够精确，学生动手设计适合纹样的时间太少，有些学生没有完成设计稿，讲评得太少，没有充分展示学生创作的丰富多彩的一面，有点缺憾。 这节课，我深切的体会到：必需把学生自主、主动、有效的调动起来。在课堂上，我加强师生互动，留意以情动人，艺术化的处理每一个环节。篇三：美丽的纹样教学反思 美丽的纹样教学反思 这节课的教学目标：让学生了解适合纹样的基本学问，驾驭其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广
22、泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等转变方法来对适合纹样进行装饰。培育学生的审美实力和动手实力。教学重点： 学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。 首先欣赏图案将学生带入美丽的图案中。图案本身的魅力吸引学生的留意力，将学生带入美的情景中，激发学生的爱好。在学生欣赏图案时，提出问题，引出这节课的课题：适合纹样 师和生一起总结：1适合纹样指适合于确定的外轮廓形态中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，照旧具有清晰的边框外形特征。2可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者
23、几个形象来装饰。了解了适合纹样的一般学问，驾驭了基本规律，有利于下一步的设计制作 然后有学生起先构思、设计、制作精致的适合纹样。学生在作业起稿时，我巡察辅导学生在制作时想法比较束缚，不够活跃。 本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的留意力，激发爱好，培育学生的审美实力，通过自己的绘制，熬炼自己的动手实力。图案在我们的生活中运用是特殊广泛的，因此，教与学生一些简洁有效的装饰方法是很好用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习爱好了。篇四：剪花边 教学反思 剪花边教学反思 剪花边一课是属于设计应用领域。随着美术新课标的推行和实施，
24、引发了我对小学美术课程的种种思索、探究与实践。在新课标的指导下，教学空间更灵敏更广袤。教材对于老师来说只是一个媒介、一个引导学生参与各种美术活动的桥梁。如何通过这个桥梁，来培育美术素养和相应的基本实力，才是本堂课的关键之处。这堂课给我们留下了许多启示： 一、留意引导学生在广泛的文化情境中学习美术。 美术学习与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生相识人的情感、看法、价值观的差异性，对世界多元文化的宽容和敬重。新课程改革最大的特色在于课程突出了人文性与综合性，如何凸现人文性与综合性需要我们对课程内容进行有
25、效的整合补充。如本课中的花边，它的历史可以追朔到5000多年前的仰韶文化时期。从古今中外各个时期，的图片中，让学生在历史文化情境中感知花边的应用。从朴实的仰韶文化时期的陶器，到精致的清朝青花瓷碗，再到简洁的俄罗斯民间工艺，这些花边让学生发出惊羡之声，感受到了美术的价值。花边也是生活中常见的一种图案，学生很简洁在身边找到。我在本课中还出示了很多图片，实物，让学生真实地感受到花边就在我们身边，与我们的生活密不行分。另外，让学生将所学应用于生活，在最终，供应了很多生活中的素材，有服装、花瓶、盘子、拎包?，但在欣赏的过程中，我始终感觉到：为了欣赏而欣赏。如今的美术课堂经常会穿插历史文化情境，但总给人感
26、觉流于形式。其实在本课中也一样，我找到的图片中还蕴涵着很多本节课的有价值的资源。比方，可以让学生找一找，这些花边是装饰在什么部位的，可以关心学生处理花边的位置，以及让学生了解除了直线形装饰外，还可以环形装饰。另外，还可以让学生探讨一下，这些花边的单独纹样，有的是简洁的几何图形，有的是花形的，还有的是动物形的，为学生在设计单独纹样的时候开拓思路。但这些有价值的资源，我在本节课中还没有充分地利用。除了让学生在潜移默化中感受传统文化的熏陶以外，老师还要担当引导者的重任。在对课程进行拓展、整合与补充的过程中，老师要主动开发教学资源，把一切有利于教学的素材都应有效整合，突出课程的综合化。当老师有意识地去
27、开发、挖掘、整合课程资源后，志向的课堂才能构成。 二、留意学生探究、创新意识的培育。 传统的制作课程缺乏生活体验，常常出现纸上谈兵的状况。学生没有亲身体验，创建表现就会受到确定的影响，许多学生在制作作品的时候认为只要能做一张像书本上范作那样的作品就算是好作业了，他们一味仿照，创新思维受到了限制。再则，学科教学时，统一的材料，统一的作业要求，学生很难在构图、造型、色调以及创建等方面展露自己的特性，作业成果整齐划一，缺少新意。新课程标准主动提倡自主、合作、探究的学习方式，努力建设开放而有活力的课程。手工制作课不再以单纯的形式出现，而是以多种形式存在于每一堂课中。在本节课中，为了开拓学生的思维，我特
28、意设计了“摆一摆这一教学环节，通过小组合作的方式，发给小组一份单独纹样的图片，有飞机、花朵、帆船、金鱼等，让学生自己创建出不同的花边形式。在这一环节中，学生在思想，在尝试，在创建。同时也让学生了解到了同样的单独纹样也能创建出不同的效果，不同的花边。对花边的了解又更深化了。 但这一环节与后面的制作方法联系不够紧密，怎样将这些有用的组合规律应用于具体的设计，还有待于探究。 三、留意培育学生的技术意识。 当我们把目光放到形成学生基本的美术素养和学习实力上的同时，我们也不能忽视传统的技能技巧的训练。美术新课标中也提到：“技术活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程学生供应了技术性活动的基本方法
29、，有助于培育学生勇于时间和擅长实践的心理 品质。 如今的美术课堂，人们往往比较留意学生人文素养和美术素养的提高。对于单纯的技法讲解的比较少。但对于二年级的孩子来说，我觉得技法的传授还是必要的。要不然孩子会无从入手。在本课中为了解决花边的连接问题我接受了三张图片，让学生推断哪一种画法是正确的。在课前我就料想到学生会在这一环节出错，为了让学生少走弯路，特意设计了这个教学环节。并且将三种状况都示范剪了一下，给了学生直观的感受。 在美术课堂中，我也始终在思索一个问题：怎样提高学生的思维实力？在本节课中，我觉得学生的思维强度还不够。篇五：祥瑞图案教学反思 祥瑞图案教学反思 篇一：祥瑞图案教学反思 接受合
30、作探究式的教学方法，有利于培育学生的自主实力和合作意识，学生在探究中觉察问题，解决问题。在这个环节，同学们表现很主动，而且他们对剪纸语言的相识及祥瑞元素的觉察，剪纸方法的分析很让我惊异，因为我们的孩子生活的背景是大都市，平常很少接触剪纸和祥瑞图案，但孩子们通过小组欣赏、分析、探讨，自己突破了本节课的难点作为老师感到很欣慰。 篇二：祥瑞图案教学反思 今日观看了祥瑞图案一课的教学实录，心中感受颇深，我们美术老师的课就应当这样呈现。 祥瑞图案这节课是以我国美术中的祥瑞图案为内容，让学生发挥丰富的想象力，自己设计制作蕴含丰富寓意的祥瑞图案，从而使学生学会用剪纸的形式表现自己对奇妙生活的酷爱之情。 教材
31、上呈现的是“鱼、“福寿双全等祥瑞图案，图案的形成注入了活泼可爱的小动物，寿桃，花卉等植物的形象，表现出人们对奇妙生活的向往。然后，老师将祥瑞图案的寓意自然地过渡到我国设计的奥运火炬上面。 这种紧密结合生活实际的教法激发了学生的爱国情感和创作热忱。让学生感受到学有所用，用美术方式能真实表达自己心中的想法，表现奇妙的生活。这使我联想到前几日看到的交换空间的电视栏目，用旧砂锅改制工艺品。红队先用纸剪成两只眼睛和一个嘴巴，贴在旧砂锅上，用旧砂锅改制成了一个具有古典气息的小娃娃，秀丽极了！蓝队改制成一个时尚高雅的立式灯具。废物改造，用特性装饰生活，这也是美术在生活当中奇妙的表达。 我们的学生很聪明，也很
32、宠爱奇妙的饰物。但往往忽视了自己用美术的方式去装饰生活，或许是他们认为这是大人的事情，或者他们习惯了从商店买回自己宠爱的饰物，忘了动脑与动手，但谁去唤醒他们？勇于创作精神并将其进展持续。我们的宏伟课就应当向今日所看到的课一样，联系生活实际，以点燃学生创作热忱为目标。 篇三：祥瑞图案教学反思 祥瑞图案是一节“设计、应用课，是以我国民间美术中的祥瑞图案为基础，使学生了解它的形式和题材是多种多样的，并蕴含着丰富的寓意和奇妙的祝福。通过剪纸这种形式，让学生充分发挥想象力和创建力，从而设计、制作出形象各异、题材不同、寓意不同的祥瑞图案，使学生学会自己动手装饰美化生活，提高学生手工制作的技能及审美实力，进
33、一步丰富学生的想象力和创建力。 本课教学目标是：通过欣赏祥瑞图案，了解祥瑞图案的文化及进展，从而激发学生对民族传统文化的酷爱。学生用剪纸的形式设计制作祥瑞图案，表达自己的奇妙心愿，提高形象表达实力和创建力。教学重点是探究祥瑞图案的特点和制作方法；难点：图案的构思与创意要能表达自己的奇妙愿望。 教学过程：第一环节通过欣赏多媒体课件使学生对祥瑞图案有个直观的了解，引发学生的探究欲望。目的是培育学生自主探究学习的实力，训练学生擅长觉察问题、大胆提出问题。其次环节是新授部分。首先让学生沟通自己搜集的有关祥瑞图案的资料和图片，了解祥瑞图案的特点、用处、种类及表现形式，进一步深化教学重点；通过欣赏范作，让学生合作探究祥瑞图案的剪纸方法及剪纸语言，加深对祥瑞图案的理解。激发学生构思、设计祥瑞图案，启发学生选择自己宠爱的内容来表现，激励大胆创新。教学评价是本节课比较重要的一个环节，学生自评、互评和师评相结合，建构立体的评价体系，要有针对性，留意凸现学科特点。最终小结是让学生将作品装进镜框，使孩子有成就感，从而激发学生的学习热忱与持续性。拓展部分加上了本土文化，介绍被誉为“东方毕加索的陕西旬邑县剪纸大师库淑兰和现代年轻的剪纸艺术家樊晓梅，旨在让孩子们知道民族传统文化需要传承，明白越是民族的就越是世界的，就越有生命力，我们应当酷爱自己的民族文化并发扬光大。