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1、2023年奥尔夫音乐教案模板（精选多篇） 推荐第1篇：奥尔夫音乐教案 奥尔夫音乐教案：绸带舞 教学目的： 身体谐调能力培养，体验飘逸 探索、发现：皱纸(绸带)表现的可能性，“画”图形 动手：自制彩带 学习民间锣鼓点和中国午蹈 教学准备：彩色皱纸若干、竹筷、音带等 教学过程： 律动，跑园场，并手做各种动作（如高举双手等）。做扭秧歌练习，注意挥动大臂并与脚谐调。 赏试大跳动作(秧歌午步)，双臂高举及走三跳一。 每人拿一条彩纸。讨论可以怎样挥舞，如果加一个小棍效果会怎样。动手操作。 a把彩纸剪成彩带。 b每人一根棍子想办法把彩带贴上。 每人一或两根彩带，赏试在空中挥午可画出多少种图形。 请学员在黑板
2、上画出图形，大家用动作模仿。 加身体动作，手脚配合，并跑跳，把绸带和舞步结合。 用锣鼓钹等打击乐即兴伴奏，从自由跳舞到由学员领着跳。 用音乐伴奏(“豆叶黄”河北吹歌) ，先由教师带领跳：跑园场、原位挥动彩带、画大园(左、右)、扭秧歌(大挥臂)、在中位画蛇形、跳跃等等。 换“放风筝”歌曲，该曲四段歌词，分三组各设计自己的午蹈，要求设计四种组合，每一段歌一组动作。 各组表演。 提示： 这是一个综合课例，包括手工、动作、午蹈、奏乐、即兴、创编、画符号，还是本民族音乐、午蹈的学习和体验的内容。 对不同年令学生，主要是动作难度、组合的增减，对幼儿园可以不要求舞姿，只要动作谐调，绸带略短一些能挥午起来即可
3、。 推荐第2篇：奥尔夫音乐教案 课程类型：奥尔夫音乐亲子课(启蒙课入门) 爱婴课次：第四课时 活动名称：快乐奥尔夫 神奇的土豆 活动目标 （音乐目标和素质拓展目标）：(奥尔夫音乐教案) 鼓励幼儿大声开口朗诵歌谣，使幼儿会说儿歌，并简单跟唱。 初步感受速度和力度，养成认真听音乐的习惯。 锻炼幼儿手部小肌肉，培养固定拍感。 学习并演奏乐器碰铃，培养幼儿音乐感知力。 注意力、反应力、控制力、身体协调以及合作等能力训练和培养。 活动准备：小动物手偶 呼啦圈 大土豆一个 碰铃 音乐准备：围圈圈伊比呀呀热土豆小星星梦之旅摇篮曲 符号备注： T:老师 P:配课老师 S:学生 活动过程： 一、开始部分：问好和
4、热身游戏(奥尔夫音乐教案) 1.热身集体舞：围圈圈 1）组织幼儿和家长手拉手围成圆圈，老师说歌词，带幼儿一起做动作 2）放音乐，拉手围圈走，跟着歌词做律动。 3）歌词： 我们来围圈圈，我们来绕圈圈， 我们来围圈圈，手拉手绕个圈圈。 把小手放进去，把小手拿出来， 再甩甩你的小手呀自己转个圈。 （爱婴提示：可以把歌词中的小手换成小脚，身体等等） 2.问好歌Lets Sing Hello together(奥尔夫音乐教案) T坐在前面，小朋友们坐成半圆。拿手偶问好，唱问好歌： Lets sing hello together, hello, hello, hello. Lets sing hello
5、 together, hello, hello, hello. Lets sing hello together, hello, hello, hello. Lets sing hello together, hello, hello, hello. 2认识彼此 请宝宝上台一一与小动物拥抱问好，培养幼儿自信心。 2-3岁亲子奥尔夫音乐教案（最新）第二部分2023年04月30日 星期四 15: 41二、重点教学部分：声势节奏、乐器及律动 1.语词节奏：土豆歌(奥尔夫音乐教案) 1）告诉幼儿下面老师要带大家变一个魔术，吸引幼儿注意 2）请幼儿跟老师一起变魔术，土豆（握拳头）土豆丝（大拇指和食指张开
6、）土豆皮（手掌张开） 3）老师喊口令：土豆、土豆丝、土豆皮，幼儿听口令做动作 4）加上节奏念词：2/4 土豆 土豆/ 丝 丝 / 土豆 土豆/ 皮皮/ 土豆 丝 /土豆 皮/土豆 丝/皮 0 / 5）两人一组，变念儿歌变做土豆游戏（面对面，手对手） 2.音乐游戏热土豆 1）出示实物土豆一个，介绍土豆，让每个幼儿都摸一摸，感觉一下。 2）玩传土豆游戏：告诉幼儿土豆被煮熟了，非常的烫手，传递时速度要快。 3）T拿土豆示范传递动作，P放热土豆音乐，挺音乐尽可能快的传递，不让土豆掉下来。 4) P播放音乐,并控制音乐的停止，音乐停止时拿着热土豆的人跳出圈子,拍手，直到剩下最后一个人为冠军,并奖励一个卡
7、通stick 5）再次播放音乐，P那串铃，T带着幼儿继续传递土豆，听到摇铃声要立刻改变传递方向，传递过程可加上力度，速度的变化。如快快的传，慢慢的传，重重的传，轻轻的传等。 6）复习土豆歌，土豆传到谁，谁就拿着土豆敲地板打节奏说一遍儿歌，其他人跟着学动作，并齐说儿歌。 （爱婴提示：在熟练儿歌内容的基础上，尝试变换说儿歌的速度和力度。） 3.复习亲子律动伊比呀呀 1）两两一组手拉手律动 2）发呼啦圈，两人面对面手拉呼啦圈律动 （爱婴提示：在律动时不断的鼓励幼儿大声跟唱，并时刻提醒动作的变换） 4.乐器演奏：小星星 1）出示乐器碰铃，T演奏，S聆听声音 2）幼儿到老师前有次序的拿乐器，并说出乐器的
8、名字。 3）T引导幼儿探索演奏方法，并示范演奏。 4）放音乐小星星，用碰铃为音乐伴奏 节奏：X X X X / X X X - 5）鼓励幼儿边伴奏边跟唱歌曲 6）歌词： 一闪一闪亮晶晶，漫天都是小星星 挂在天上放光明，就像许多小眼睛 一闪一闪亮晶晶，漫天都是小星星 三、结束部分：放松音乐游戏梦之旅摇篮曲 1.放音乐梦之旅摇篮曲，T带着宝宝做伸展和放松律动。2.宝宝坐在家长腿上，或选择任意自己觉得最放松的姿势，跟音乐摇摆 提示宝宝闭上眼睛休息。 3.复习回顾全课，并向家长总结和点拨全课教学目标。4.唱再见歌下课(拿小猫眯手偶) ，并一一与宝宝拥抱告别。 Lets sing bye bye tog
9、ether, goodbye goodbye goodbye Lets sing bye bye together, goodbye goodbye goodbye Lets sing bye bye together, goodbye goodbye goodbye Lets sing bye bye together, goodbye goodbye goodbye （爱婴提示：问好歌和再见歌可以一个月换一次，唱熟练了再换新歌。） 活动备用游戏：走一走 推荐第3篇：奥尔夫音乐教案 奥尔夫音乐“龟兔赛跑” 教学目的： 1、学习用固定音型，为故事配伴奏 2、请幼儿学会看指挥 教学准备： 1、乐
10、器：木质乐器(木鱼、双响筒、响板) 散 响 类(手铃、铃鼓) 金 属 类(三角铁、撞钟) 2、头饰：乌龟、兔子、松鼠、小马、小鸟 3、音乐磁带一盘 教学过程： 一、教师进行配乐讲故事“龟兔赛跑”，幼儿听故事。提问： 1、故事里都有什么小动物? 2、它们跑起来的节奏是什么? 二、节奏练习 1、幼儿说出一个小动物的名字，教师就出示该小动物的头饰，并贴在白板上，然后提问 这个小动物走路的节奏是什么样子的?请小朋友拍一拍。 2、教师和幼儿讨论：这些小动物用什么乐器来表现合适呢?经过讨论后，大家统一意见 小马用双响筒，小鸟用手铃，小松鼠用三角铁，乌龟用木鱼 三、幼儿用乐器为故事配伴奏 1、幼儿自取乐器，
11、分组坐好，并学习看指挥，分组复习自己组的固定音型。 2、全体幼儿为音乐剧配伴奏 (1)请一名幼儿讲故事，其他幼儿根据故事情节配乐器 (2)第二遍，教师请二名幼儿进行表演，分别扮演兔子和乌龟，其他幼儿伴奏 四、活动结束。 教师：李琼 奥尔夫音乐教案：鼓的故事 腰鼓、小军鼓、大鼓等，少数民族地区或不同地域最好选本民族、本地域的特色鼓，人手一个。 有关鼓的图片。音响资料。 教学过程： 每人拿一个鼓，尝试它可以发出什么声音。选几个同学怎样发出不同的声音。 讨论用什么样的符号耒记录这些不同的声响： 由学生指挥带领大家看图击鼓(自由节奏)，先是一个声部，并用手势指挥音量、速度的变化，(可多几人试试不同的处
12、理)还可全班分成两组，进行两声部的演奏。 四人一组，(14报数)每人四拍，即兴演奏，用不同的音色、节奏、奏法，(注意保持拍率，不要断)。用迥旋曲式，每组由教师临时叫一个号，该号即为主部，其他三人依号序做三个插部，如2为主部，即2 1 2 3 2 4 2 。 (班级人数多，可采用分小组进行。) 听两段不同风格的鼓乐，讨论：两段音乐比较，(从总体到要素)，那些一样?那些不一样?进行探索。 选一种鼓，如腰鼓、太平鼓，鼓不够其码每人一副槌，(以腰鼓为例)，设计一个动作，大家模仿到大部份掌握，再继续设计新的动作。 看两段鼓午、鼓乐(如山西安塞锣鼓)录像。讨论：是乐、还是舞?音乐舞蹈各自特点及互相融合的地
13、方。除敲鼓外，还涉及那些艺术种类? 讨论：鼓的名称及属地、构造及材料。 全班分两组，设计并排炼一个鼓的音乐，要求一组用外国鼓，一组用中国鼓，编曲要有两个乐段以上，音乐、动作风格须和乐器一隆?br讨论：鼓的用途，不同的历史时期、不同的民族、不同文化中作用的比较。 懒惰虫 一、活动目标： 1、以肢体创作带入歌曲懒惰虫。 2、学习四分休止符：通过直观的卡片与指挥引导幼儿掌握四分休止符。 二、活动准备：节奏卡一套、懒惰虫图片、单响筒、响棒、铃鼓、歌曲懒惰虫 三、活动过程： 1、名字节奏 （1）教师：小朋友们好！今天我们班来了两位外星人宝宝想跟我们小朋友一起玩，你想不想跟他玩啊！我们用掌声来欢迎它们。（
14、出示与）他们两个是很好的朋友，他们经常一起唱歌跳舞，我们也一起跟它们唱歌跳舞欢迎它好不好?教师排出节奏：（ ）幼儿想象创作肢体律动。 （2）引导幼儿将名字与卡片节奏结合在一起。鼓励幼儿创作节奏，并试着将名字与节奏结合， 例： 我是王小明 请个别幼儿排节奏卡，全体幼儿一起念出节奏。 2、歌曲懒惰虫 （1）教师教唱歌曲第一段时，幼儿模仿虫子的动作扭来扭去，第二段唱到肚子痛就摸肚子，第三段再模仿虫子的动作扭来扭去。懒惰虫这么懒，它除了肚子痛还有那里痛呢？引导幼儿创作肢体律动。 （2）教师拍 0的节奏，幼儿跟随，不间断的拍，教师逐渐带入歌曲。 幼儿自选乐器敲奏节奏： 0 0。 3、学习四分休止符 （1
15、）排 空格处不发出声音，请幼儿自行发现是否拍过这 种节奏。教师指挥幼儿看卡片拍节奏。 （2）将图放到解释0的意义，并综合 0的节奏练习。 四、结束部分： 歌曲懒惰虫律动退场。 推荐第4篇：奥尔夫音乐教案 第二课 谈话：小朋友们爱上亲子课吗？上回我们学的故事叫什么名字小蜗牛你们回家讲给爸爸听了吗？爸爸有没有问你们亲子课都学了什么啊？让没让你讲讲亲子课的内容啊。爸爸问了，你讲给爸爸或者是爷爷奶奶听的小朋友请举手。 各位妈妈爸爸们你们以聊天的方式和孩子交流所学的内容，就是培养孩子从小养成温故而知新的习惯。同时给孩子提高语言表达能力的机会，如果总用这种方式询问也许她会有不耐烦的时候，那就换种方式。你可
16、以当学生让她当老师再演一遍我的课。我的建议您不防试一试，对孩子的语言表达能力会有帮助的。好现在我们上课。 语言亲子游戏：“小小照相机” 目标： 1、通过这个亲子游戏，使宝宝对看图说话感兴趣，提高宝宝的口语表达能力。 2、在游戏活动中宝宝锻炼说话完整，并能适当的用一些形容词，逐渐养成善于把看到的事物用语言描述的习惯。 3在游戏中加深母子之间的交流，母亲在游戏中学会启发诱导孩子如何抓住人物景物的特点去描述。 重点：妈妈在游戏中引领宝宝对游戏的兴趣和说话的完整性。 难点：在游戏中运用适当的形容词和动词 教学过程： 一、复习： 小朋友上节课老师教了你们一个手指游戏小蜗牛还记得吗？小手拍一拍一手握成拳变
17、成小石头一手伸两指变成小剪刀，剪刀在下面，拳头在上面，变成蜗牛爬呀爬。 二、新授 1、手指游戏导入 这节课老师再叫你们一个手指游戏请和老师一起做，一个八两个八咔嚓咔嚓照相了，看看是不是一架小小的照相机呢？我们再来一遍，一个八两个八咔嚓咔嚓照相了。 2、讲述照片内容 我看看我的照片里有谁？她是一个漂亮的小女孩，梳着一个高高的马尾辫，有一双会说话的大眼睛正好奇的看着我呢。你的照片里照的是谁？告诉妈妈你照片照了谁？宝宝和妈妈我们一起在玩一遍好不好？一个八两个八咔嚓咔嚓照相了，我的相片里是五颜六色的积木，我常用他来盖楼房，编花篮，它带给我好多快乐啊！这位宝宝你的相片照的是什么啊？ 三、拓展练习（当个摄
18、影师） 各位家长和小朋友们你们来幼儿园已经这么长时间了，对幼儿园了解吗？孩子们和你的妈妈一起重新参观一下我们的幼儿园多给他们照几张相好不好呢？当一次小小摄影师，和妈妈比一比谁照的照片多，谁把照片的内容说的的更完整好不好？现在开始，20分钟后回到教室。 各位妈妈在有游戏中注意引领宝宝对游戏的兴趣和说话的完整性。不要注重细节，孩子还没有那么大的耐心，最好能抓住事物的特征去说。好现在请参观照相吧。 四、归纳总结 各位妈妈们在刚才的游戏中如果宝宝说话杂乱无章的话就请您要注意了，在生活中要培养孩子阅读，善于讲故事和你交流的习惯，语言有时候胜过百万雄师，是孩子求职路上的敲门砖。我们都希望孩子能说会道。如果
19、孩子没有这个天赋还需要您的一臂之力啊。 美术亲子游戏：“我的小照片” 目标： 1、在游戏中培养孩子对绘画的兴趣和善于把所看到的事物用绘画的形式表现出来 2、在游戏中学会尊重父母 3、让孩子感受到所画的事物没有困难而言，家长在游戏中要淡化孩子绘画难度。重点：对绘画的兴趣 难点：用点和线画出任何物体 教具：绘画本和笔 一、谈话导入 小朋友你学会照相了吗？你照了几张啊，觉得照相有趣吗？那以后和妈妈多用我们的照相机来照出你喜欢的事物好不好啊？现在把你的图画本拿出来，和妈妈一起画出你的小照片，喜欢哪张你就画那张，有没有感觉我好像画不出来，有些困难啊？有这种感觉的请举手。那好老师先教你用最简单的方法来画你
20、看的的事物。 二、新授 1、讲授点线组合任何物体 小朋友你们看这是什么？对圆圆的苹果，这怎么画？一个曲线变成圆，一条曲线变成苹果把 这是什么？对是窗户，一条直线，两条直线，三条直线，再看这是什么？篮子怎么画？一条弯弯线两个点，连一连，再找出点来连一连，变成小篮子。 小朋友发现没有是不是任何物体都可以用点和线来画啊，有的线是曲线有的点是直线啊 2、画我的小照片 现在就请小朋友和妈妈们画出你的小照片，一个图画本妈妈用正面宝宝用背面好不好？对好的东西一定要留给妈妈用才是孝顺的好宝宝。现在就用点和线来画你的照片吧。 妈妈们不用教宝宝怎么画他们天生都有绘画的天赋，您只要用欣赏的目光关注，用赞叹的语言激励
21、就是帮助宝宝了。 3、共同欣赏感悟收获 画完了吗？谁愿意把您的作品展示给大家看一看啊？小朋友们画的好画的不好老师和妈妈都喜欢，因为小朋友竟然能用画画的方式把自己看到的的事物画出来，并能用语言描绘了出来。我和你的妈妈有多开心啊，你们开心不开心呢？那你能不能每天都照一张小照片，画在纸上讲给妈妈听呢？那我们拉钩钩你出手，我出手，小拇指头拉勾勾。凡出言 信为先，和老师说：”凡出言 信为先”，就是凡是开口说话，诚信为先，答应他人的事情，一定要遵守承诺，没有能力做到的事不能随便答应，有没有能力做到。妈妈们可以鼓励孩子坚持做一个事情的做到底的恒心和毅力。 小朋友和老师都已经拉钩钩了，那下个兴趣就要带着你的绘
22、画本来老师看看你照了多少张像给小朋友和其他阿姨们讲讲好不好？ 音乐游戏：拍手歌 在小朋友在离开幼儿园之前我还要和同学们以歌声结束我们的课程好吗？上节课我们学的小蜗牛的歌忘没忘啊，那我们一起唱一唱。请坐 。 这节课我们小朋友一起创作一首拍手歌。请小朋友像我这样做，（我就像你这样做） 你拍一我拍一我们变出照相机 你拍二我拍二每天都要带手绢 你拍三我拍三我们喜欢爬北山 你拍四我拍四老师叫我学写字 和老师做两遍，再和妈妈做一遍。 会说了，我们想不想唱一唱啊，听音乐，我唱上句你来接下句好吗？5678 都会了和妈妈一起唱一唱，我们听音乐，老师说5678开始 现在小朋友好我们分成2组我给小朋友2种乐器，我们
23、用打击乐器来演唱开心吗？ 你拍（手铃）一（沙锤） 我拍（手铃）一（沙锤） 我们（手铃）变出（沙锤） 照相（手铃）机（沙锤） 齐唱2遍 总结：小朋友愉快的亲自课又在我们欢乐的歌声中结束了，喜欢唱的说的画小朋友就把你看到事物画一画，唱一唱，说一说好吗？下次交作业的时候老师会有礼品（小粘贴）送给小朋友，看看哪位小朋友是凡出言 信为先讲信用好孩子。 各位妈妈们我把我要提示给各位家长回家辅导时所注意的整理了一下请看大屏 谢谢各位家长和小朋友的支持与配合下星期六再见。请慢走！ 推荐第5篇：奥尔夫音乐教案 一、奥尔夫音乐卡尔.奥尔夫简介 卡尔.奥尔夫（18951982），当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家
24、。 奥尔夫1895年7月10日出生在慕尼黑一个有艺术素养的军人世家，受家庭环境的影响，卡尔奥尔夫从小对音乐和戏剧产生浓厚的兴趣，这为他成为一个伟大的音乐剧大师奠定了基础。奥尔夫基本上是自学成才的大师，从少年到青年，他通过自学刻苦钻研大师们的作品，在不断地探究大师们的风格中顽强地寻找着自己独特的艺术表现语言：“那种“野生”的具有原本性的音乐、戏剧”。他从不把自己禁锢在某一专业、学科之中，作曲、指挥、戏剧、舞蹈，他均报有极大热诚去关注、去研究。 1924年奥尔夫与友人舞蹈家军特合作在慕尼黑创办了一所军特体操音乐舞蹈学校，即“军特学校”。在那里奥尔夫开始了他变革音乐教育的一系列尝试，如新的节奏教学和
25、将动作与音乐相结合的试验。在音乐方面最突出的是在音乐与动作教学中突出节奏性乐器，他为了使学生们亲自参与奏乐，并通过即兴演奏设计自己的音乐，制造出了一套可以合奏用的以打击方式为主的小乐队编制乐器。这套已被人们统称为奥尔夫乐器的教具现已闻名全世界，成为奥尔夫音乐教育体系的重要标志之一。奥尔夫为了实现“尽量使学生能自行设计他们的音乐和为动作伴奏”，他从本土及外国的民俗音乐中找到了编写教材的源泉。1930年他与终生的合作伙伴凯特曼编写的教材初版第一卷发表了。这本教材作为基本的音乐教材练习引导人们走向音乐的原本力量和原本形式，由于其演奏和舞蹈的性质，使外行很容易学会。接着，又陆续出版了许多其他的小册子，
26、为奥尔夫乐器的练习编配了大量教材，在这个过程中奥尔夫的学生也是后来一生中最重要的合作伙伴古丽特凯特曼发挥了决定性的作用。 “军特学校”的实验由于在国内外的旅行演出和在各种国际会议上进行的教学法示范性演出受到许多教育家们的关注，有力地推动了有关音乐教育思想的发展。1932年，一部意味音乐教育革命的作品奥尔夫教材为儿童的音乐，由儿童自己动手的音乐民歌已准备出版，但是由于政治和历史的原因，这个出版计划 1 搁浅了。奥尔夫决定离开音乐教育去从事专门作曲。1937年以一部十四世纪诗集手抄本创作的音乐剧卡尔米娜布拉纳实现了他的突破，四十二岁的他此前已有许多探索性的作品问世，但他称这种突破为他的“全集”的开
27、端。从1935年至1942年，奥尔夫的三部成名作问世：卡尔米娜布拉纳(19341937)、月亮(19371939)、聪明的女人（19411943)相继问世。奥尔夫从青年时代起就在追求的“完全戏剧”一种通向人本的、寻找最初的、原始的、融音乐、舞蹈、戏剧为一体的那种艺术，在这三部作品中得到体现，使他在“完全戏剧”(或称整体艺术)的创作上已走向成熟，形成了真正的奥尔夫风格。这里同样体现了奥尔夫在音乐教育中所体现的那种原本性的原则和理念。1948年到1949年完成安蒂戈尼，这部作品综合音乐、舞蹈、戏剧为一体，而在伴奏乐队的配器上采用4架钢琴、59种打击乐器与人声的大胆结合，以体现最古老的神话太阳神与月
28、亮神的结合，刚与柔、健与美的天然合一。这部作品奠定了他在世界上作为大师级的作曲家的声望。 他在专业作曲上所采用的技法与他在音乐教育上一样，都是突出节奏性因素，以某种固定音型不断反复作音乐发展动力，在旋律中较少使用半音音阶和变化音，和声让位到更次要的位置，总之无论旋律、伴奏都以古朴、简洁为创作技法和表现形式。舞台布景、演员服装的象征性都是体现他原本性的“完整艺术”的理念。奥尔夫一生耕耘不息，创作了大量音乐作品和音乐戏剧，直到1973年78岁高龄时，还创作了他最后一部大作世界末日之剧。 1950年1960年奥尔夫曾任慕尼黑音乐学院作曲大师班教授和负责人，他的教学是以让学生发现自我为宗旨，这在专业音
29、乐教育领域仍贯穿他一生的教育思想。奥尔夫从1948年开始为巴伐利亚电台编写“学校音乐教育”，连续播了五年，受到学校的热烈欢迎。19501954年出版了五卷本学校音乐（Orff-Schulwerck），被欧美各国相继翻译出版介绍到世界各地。这是奥尔夫音乐教育体系具有奠基性意义的大事。1961年在奥地利萨尔斯堡“莫扎特音乐及造型艺术大学”成立了“奥尔夫学院”，建立起第一个奥尔夫教学法的研究和培训中心。196 22 东方文化的结合开始了奥尔夫教学法新的里程。 1982年奥尔夫在慕尼黑他的家中去世，享年87岁 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。奥尔夫的音乐教育原理，
30、或曰“理念”用一句话即是原本性的音乐教育。原本的音乐是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必需自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与其间；它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构；它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的。 奥尔夫原本性音乐教育的原理可以归纳为以下几点： 1、综合性； 2、即兴性； 3、亲自参与、诉诸感性、回归人本； 4、从本土文化出发； 5、适于开端； 6、为所有人。其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。 二、奥尔夫教学法是一种先进而
31、独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。 奥尔夫教学法(Orff-Schulwerk)的创建者卡尔奥尔夫(1895-1982)是一位卓有成绩的德国作曲家，音乐作品在全世界经常上演。他同时也是位音乐教育改革先驱。他的音乐教育体系在全世界广为流传，教材被翻译成二十多种文字。他认为，传统音乐教学法舍本求末，过度强调技巧，却忽略了音乐的生命、创造和表达。 奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧
32、、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。 奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。 幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。 三、奥尔夫音乐教学法对幼儿的启发 导读：奥尔
33、夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。 奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法。它用儿童喜闻乐见的形式如说儿歌、拍手、做游戏、讲故事、唱歌等，培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。 奥尔夫教学法(Orff-Schulwerk)的创建者卡尔奥尔夫(1895-1982)是一位卓有成绩的德国作曲家，音乐作品在全世
34、界经常上演。他同时也是位音乐教育改革先驱。他的音乐教育体系在全世界广为流传，教材被翻译成二十多种文字。他认为，传统音乐教学法舍本求末，过度强调技巧，却忽略了音乐的生命、创造和表达。 奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐 4 孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 奥尔夫教学法鼓励儿童的创新精神。音乐活动中有大量机会让孩子即兴创作，创新求异。特制的奥尔夫乐器使儿童能迅速在乐器上表述音乐的构想，享受创作的乐趣。 奥尔夫教学法强调本土化。奥尔夫的教育思想能
35、与当地文化遗产完美结合，这也是奥尔夫教学法能迅速传遍世界的重要原因之一。在进行奥尔夫教学的同时使儿童继承本民族的文化遗产，这一设想有美好的前景。 幼儿手指小肌肉尚未发育完全，此时最需要发展的不是技巧，而是乐感的培养和对音乐的热爱。奥尔夫教学法恰能满足这一需要。 四、用奥尔夫音乐培养多才宝宝 导读：孩子的天性是活泼好动，不愿受到拘束。如果你让宝宝坐在钢琴边，严格地要求他按部就班地弹，宝宝大多是没有耐性的，往往虎头蛇尾，让爸爸妈妈失望。尝试用奥尔夫音乐引导宝宝认识音乐，或许非常有效。因为奥尔夫音乐非常适合孩子的特性，而且注重发挥孩子的主动性。 1、培养宝宝对音乐的兴趣 奥尔夫音乐带有自娱的特性，这
36、就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。比如老师教一首歌谣“爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到头顶上，爬呀爬呀爬呀爬，一爬爬到脚底下。”前两句老师从低音唱到高音，后两句从高音唱到低音，动作则是人坐在地板上，腿屈膝脚掌平放在地，双手从脚下随着歌声向上做爬的动作，当唱到爬到头顶上时，手正好到达头顶，唱下两句时，手又从头顶爬到脚下。这种一边唱一边 5 做动作的方法，让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中，还配合了奥尔夫乐器的使用。奥尔夫乐器比较容易操作，比如鼓、木琴、响板等，这些乐器不强调过多的技巧，只要在老师的
37、启发下，宝宝就可有节奏地敲击，奏出音乐，使宝宝很容易喜欢音乐。 2、培养宝宝的专注力和协调能力 由于在上课时，宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。 3、培养宝宝的听力和创造力 0-3岁的宝宝，是听力发展的关键期，这个时期让宝宝多听各种各样的声音和节奏，有助于听力的发展。由于宝宝社会经验较少，创造力的发展还不明显。 4岁的宝宝，是创造力发展的关键时期，这时如果充分运用宝宝这一时期的特点，可以开发宝宝的创造力。比如老师启发宝宝：老师唱的是爬到头顶上，小朋友们还能说出爬到哪儿?有
38、的小朋友说爬到鼻子上、有的说脖子上、有的说屁股上，老师对他们的回答都表示鼓励，并带着宝宝们唱一遍。老师还可以进一步启发宝宝：可以是爬，还可以是什么呢?有的小朋友说飞、有的说飘、有的说走，总之让宝宝开动脑筋，自己编创歌词。 4、培养宝宝的情感 由于这种活动轻松、愉快，宝宝一学就会，不给宝宝带来压力，因此宝宝情绪饱满、兴奋，有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。 5、培养宝宝其它艺术天分 在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听 6 形式的能力。 总之，奥尔夫音乐通过孩子喜闻乐见的形式，不仅
39、学习了音乐，更是通过音乐，开发了孩子多方面的能力，挖掘了孩子的潜能。 妈妈谈感受 郭女士 宝宝3岁半 我女儿2岁半的时候，我让她去学钢琴，但女儿不听话，根本不注意老师的讲课。去了两次后，就死活再也不去了。后来我给他报了奥尔夫音乐班，女儿很喜欢。这里的乐器很简单，音色却很美，比如响板，颜色是红的，形状像贝壳，女儿一捏一捏的，就能发出音乐节奏。学习某些音乐时，还能配合上舞蹈，所以我觉得在这个课上学的东西挺多的。 孙女士 宝宝3岁 我和宝宝一起上过奥尔夫的课，那次老师让妈妈们坐在地板上，抱着宝宝。然后老师放一段音乐并启发妈妈和宝宝：这是海浪的声音，是小的海浪，妈妈抱着宝宝左右轻轻地摇啊摇，一个大浪来
40、了，船翻了，妈妈和宝宝倒向左边或右边。我和孩子都觉得挺有趣，我相信孩子通过这种课程，会逐渐理解音乐 五、在“奥尔夫”中提高孩子的人际交往能力 导读：让他们知道，要与其他小朋友做好朋友，才能得到这种快乐。 将艺术教学作为儿童智能开发、素质培养的手段是当今先进、发达国家惯用的教学方式。对素质的理解，尤其涉及到音乐艺术教学，很多人会理解为艺术修养、音乐爱好等，而不是作为生活在当今社会的人所需具备的智能。在上世纪八十年代，哈佛大学的加德纳教授已重新归纳为八大智能人的基本素质。在跟进的研究中证实这些智能可通过艺 7 术教学中能同时解决孩子的智能开发，素质培养的典范，尤其是对孩子的创造力、空间、人际关系等
41、素质的培养有突出成效。 我国独生子女的家庭不少，在这些家庭中时常有众多大人围着一个孩子转的情景，就做成了孩子常常以我为中心，使孩子往往忘记了或忽略了别人的存在，也不知道如何与他人交往沟通。如碰上工作繁忙，不善引导的家长，久而久之孩子就会在人际的交往上出现问题。或出现孤僻，难以合群，或出现个性太强，听不进不同意见，不会尊重他人，难以与人合作完成任务。更有甚者，为了引人瞩目或取悦小伙伴，就故意去挑逗、激怒他人，其效果适得其反。发展下去，长大后也难与同事相处，更何况配合协同，合力完成工作? 奥尔夫教学法在利用艺术教学去提高孩子的人际交往能力有很多成功的案例。首先，音乐与舞蹈是孩子们都乐于参与的活动项
42、目，第二，作为执教者，在做艺术教育的同时，要有很强的素质教育意识，尤其在早期教育阶段，孩子年龄还小，许多素质、智能都有待开发，如孩子的创造能力的开发最佳时段是在4至5岁，错过了这个时段就难有最好的效果。将艺术教学和素质教育结合起来，“镶入”孩子合适的游戏中进行教学，是奥尔夫教学的最高境界。 奥尔夫教学法要求对教学对象年龄特征、心理、生理状态有充份了解，课程设计周密准确，能让孩子从头到尾跟着老师走。在欢快的唱歌、律动游戏中，孩子慢慢可以脱离开家长(其中会有个别性格较脆弱的孩子还不行，要耐心的等待)。小小的打击乐器如碰铃、铃鼓，利用孩子刚学会的基石节奏，就开展一些简单的乐器合奏，两个声部，要求孩子
43、要互相听，准确配合好。孩子在这个练习中开始注意到有其他小朋友的存在，知道要与他人好好配合，就能演奏出好听的音乐来。 舞蹈教学也对此有相关的、循序渐进地安排。开始时让两、三个小朋友一齐手拉手，转个圈，脚碰脚，跺一下孩子很 8 乐。各种形式的两人或多人以上的配合競赛游戏，隔三岔五就会出现一次，小朋友从中明白到要取胜就要尊重小伙伴，就要与他们好好配合，只有团结大家，才能很好的完成任务。这种社交人际关系的能力的开掘和强化，将使孩子受用终身。 六、在奥尔夫音乐活动中培养幼儿创新能力 导读：创新是人类社会发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为经济社会的灵魂。 创新是人类社会
44、发展与进步永恒主题。特别是在科学技术日新月异的知识经济时代，创新已成为经济社会的灵魂。 奥尔夫认为在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。通过音乐教育可以发展人的感官功能;培养人对音乐艺术的情感、态度、审美判断能力;培养高深的品德、美好的心灵;促进认知能力的发展;提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力;发展想象力、创造性等。而感觉能力是人认识世界、发展智力进行创造性活动的基础。通过音乐教育可提高儿童听觉的敏锐性、直觉等方面的培养。而是有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径。尤其是对孩子们进行早期的培养，对他们的毕生都具很大作用。 1、利用好奇心引导探索，培养创新精神。 创造性活动是人的潜在能力的表现。幼儿同样具有强烈的创造欲望，受这种欲望的驱使，他们不停地进行各种寻求和探索。 探索是创造的前奏，而好奇心又是探索的原动力。因而培养幼儿的好奇心，保护幼儿的好奇心，并因势利导，使之成为创新思维的源泉是十分重要的。在进行“打击乐” 9 教学活动中，我发现幼儿对各式各样的乐器十分感兴趣，他们忍不住好奇心这里摸摸那里敲敲，弄得活动室里一片噪音。刚开始时我为了将活动任务完成总是把乐器收起来，讲解示范完了才发给