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1、对当前高校设计教育的几点思考摘 要：由于社会的快速发展，高等教育已经从精英化向大众化转变，这对高校设计教育也提出了更高的要求。高校设计教育如何在大众化的同时保证教学质量，培养能满足社会需求和适应时代发展的高素质设计人才是当前的热点问题。 关键词：高校；设计；教育目前，随着高校的连年扩招，越来越多的学生选择设计专业作为进入大学的敲门砖，招生规模的扩大致使每年毕业的设计专业人员队伍不断壮大，高校设计教育也随之从精英化向大众化转变。那么如何在扩招的同时又能保证教学质量，培养能满足社会需求和适应时代发展的高素质设计人才就成了当前的热点问题。本文就高校如何针对这个问题来调整教学结构，更新教学理念，设计教
2、学内容和方法，提高教育水平，培养学生对专业的认同感和兴趣，培养出合格的设计人才谈下面四点思考。 一、更新教育观念，适应社会需求 为适应当前社会发展的潮流及消费者多元、高品质的需求，设计教育走向综合化已成为发展趋势。而且艺术设计是综合性、实用性较强的学科，强调的是设计本身与实际生产的相互结合，是设计作品与消费大众的相互沟通，是设计本身如何更好地迎合消费者的喜好、满足消费者的需要。 因此，高校设计教育的目的是让学生在设计出视觉上赏心悦目的作品的同时，结合多个学科引导学生认识到社会环境、科学技术、生产工艺以及使用材料等诸多因素均对设计具有一定的影响，认识到艺术设计与社会现实的紧密关系是以服务社会和消
3、费市场为目的，认识到设计成功与否的判定标准主要是市场的检验和公众满意度的高低，使他们在设计过程中不是以个人喜好为标准，而是学会适应消费者的需求和经济技术的发展。 专业教学也要使学生积极掌握设计的科学化程序，培养学生理性分析问题和解决实际问题的能力，同时还要注重对学生创新思维能力的训练与挖掘，从而使他们成为真正合格的艺术设计专业人才。 二、更新思维模式，理论与实践一体化 在以往的艺术设计中，我们所遵从的大多是逻辑化的思维模式，在教学模式上往往采用典型的三段式设计教学模式，即“造型基础、设计基础、专业设计”三个阶段，其中每个阶段又设置了若干自成体系的课程，具有相当的完整性，教学方便易行。这种教学模
4、式至今仍被较多地采用。但在社会不断发展、设计走向综合的今天，社会对高校设计教育的教学模式也提出了更高的要求，因此我们也要在设计的课程设置中加强实际操作训练，同步提高学生的理论和实践能力。 要以课题教学来代替课程教学，即以由易渐难的课题有机地将设计所需的知识通过教学课题系统地教授给学生，让学生参与应用设计实践，或者进入工作室，使其有效地将理论与实践相结合，在课题的推进中更好地消化和吸收理论知识，并能将其在实践中运用，最终实现培养学生专业创造力的教学目的。这在许多高校的设计学院已经普遍存在，由专业教师牵头成立工作室，引导学生在完成课题和项目的过程中进行更贴近生产目的和实践的专业锻炼，我们称之为综合
5、性设计教学模式。这种教学模式强调的是以设计为中心，即以系统的课题为核心有机地编排相应知识，使学生在这些课题设计的过程中练就综合的设计能力，包括艺术设计、技术设计和市场设计的相应能力。 此外，实行课题教学能够更好地教会学生准确把握设计的意义。设计的根本目的是功能性，设计者必须了解设计的类型、设计的题材、设计的载体，了解社会和市场的需求状况，了解目标消费群体的特点，了解在生产制作的过程可能遇到的瓶颈和解决的方法。通过操作实际或模拟实际课题，学生可以更真切地认识到设计的本质并不仅限于表面设计，这不仅能够避免传统课堂教育的单调枯燥，也能够充分调动学生的积极性和热情，使学生能够在强调课程与相关知识的有机
6、联系的同时，参与包括市场调研、模型制作、工程技术、市场推广的全过程中，认识到设计和生产整个流程的连续性和完整性，这对学生以后的设计生涯不无裨益。 三、把握社会审美取向，树立自己的设计风格 随着与世界越来越亲密的接触，外来文化被引入我国，这引发了很多人对传统的否定、反叛和思考。对西方的模仿是对中国传统的反思、批判以后的再选择，在一段时期内也是时代和设计观念的进步。但是，过犹不及的是在很多设计师的作品中出现了这样一种怪现象“唯外来者为美”，似乎只有西化的、带着“洋味”的设计才是好的，就连房地产公司给小区起名字也总是出现“曼哈顿广场”“加州时间”“欧陆风情”“普罗旺世”等字眼。有人开过这样一个玩笑，
7、如果把中国所有房产的名称收集起来，几乎可以拼出一个美国地图来。在建筑外形上也是如此，满目皆是罗马柱、西方风格的装饰。诚然，德国哥特式建筑是古典建筑的典范，高耸的、垂直向上的造型，竖向的、狭窄的、立面分割的特征至今仍影响着现代建筑；法国古典建筑自由的、毫无拘束的构思，精美的建筑装饰，建筑与环境完美的结合，以及富有艺术气质的风格，在今天也仍为世人所喜爱。但我们传统的木架结构在世界建筑史上也曾经留下过辉煌的一页，直至今天建筑的造型、彩绘、风格依然别具风采，美轮美奂。而较之外来的风格，这些传统精华却明显受到了冷遇。 除了唯西方马首是瞻的“西方化”倾向，还有很多不良的设计取向，比如“长官意志化”。特别是
8、在一些大型公共场所的设计上，设计师沦为决策者的高级美工，所有的设计都围绕领导的意见进行和修改；比如“费用奢侈化”，动辄成千上百万的设计制作成本，似乎只有堆砌金钱才能显示设计的优越；比如“高度商业化”，不能以人为本、以大众为本，丧失了设计为广大民众服务的基本立场，只体现对特定团体的迎合，或仅是出于商业方面的考虑，而忽略了对普通百姓审美情趣的体现；比如“极端功利化”，不考虑未来，丧失社会责任感，宁愿损失美感或破坏环境，不讲求社会效益。 针对这些不良设计倾向，在教学中教师应该引导学生把握正确的社会审美取向，树立自己的设计风格和社会责任感，不盲从、能创新，在吸取外来先进设计理念的同时，能够保持我们民族
9、的经典和特色；在迎合市场需求、创造经济效益的同时，做到讲求社会责任、以人为本；在使作品尽善尽美的同时，能够做到绿色和环保。 四、鼓励电脑设计，同时强化手绘水平 随着电脑设计在艺术设计中的普及，各类软件强大的辅助功能和美化效应确实使传统手绘所望尘莫及，加之其带来的后期制作的便利性，电脑设计成为设计者在学习和实际运用中的首选。手绘设计除了在某些特定行业中强调使用，已经渐渐成为可有可无的辅助，正在渐行渐远。很多设计公司在招聘设计人员的时候也把熟练运用设计软件作为重要的、甚至是首要的考察项目。可以说，当今的艺术设计已离不开电脑，电脑和鼠标已经很大程度上使设计者丢掉了传统的纸和笔，而变成了冷冰冰机器的附
10、庸，离开电脑就不知如何工作，连像样的手绘草图都拿不出，这不能不说是某些设计人员甚至是设计教育者的悲哀。 无论电脑功能如何强大，都只是服务于设计的众多操作工具中的一种，永远不能完全替代人脑和手工。设计需要创意，需要思考，需要多种表现方法相结合，而有些时候，手绘给人的感觉则是电脑和软件无法比拟的。而且随着软件技术的发展，在实际操作中，手绘和电脑已经可以做到很好的结合，通过绘图板，手绘的表现形式被加强了，通过笔端的轻重缓急和颜料、工具的选择，各种笔触和色彩表现方法都能够完美地表现出来、多元地混搭结合。这样，在草图制作和设计过程中无疑为设计者带来了极大的便利。 因此在高校设计教育中，教师应该在引导学生
11、熟练使用电脑和各种周边软件的同时，加强设计基础课程和基础手绘教育。创意阶段应坚持手绘草图为主，在正稿阶段可以充分利用电脑作业提高设计效率，并根据教学实际情况鼓励手绘、对手绘设计作品有一定数量的要求。 艺术设计的本质是对人类生活的美化和完善，优秀的设计会给消费者带来许多实惠和便利，甚至能够为社会的进步和发展起推动作用，促进社会文明进步，提高生活品质，引领审美取向，为新观念、新功能、新产品的诞生提供无限的可能性。 因此，高校设计教育必须根据社会需求，紧扣时代脉搏，及时调整教学方法和手段，引导学生树立正确的设计理念，掌握扎实的理论知识和先进的设计方法，自觉地将新观念、新技术灵活地运用于设计之中，勇于实践、敢于创新，如此才能在毕业后找到充分发挥自己才华的设计舞台。责编：许 何此资料由网络收集而来，如有侵权请告知上传者立即删除。资料共分享，我们负责传递知识。