《纺织品橱窗陈列叙事性设计-精品文档.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《纺织品橱窗陈列叙事性设计-精品文档.docx（8页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、纺织品橱窗陈列叙事性设计【摘要】随着社会发展水平的逐步提升，人们的消费需求和生活理念也在不断提高和进步。现如今，店铺的环境、橱窗的设计都是影响消费者购物的重要因素。优秀的橱窗陈列设计刺激视觉感官，而叙事性的参加更为橱窗陈列增添了新的内涵。叙事学作为一门学科发展应用于西方文学作品中，随着与设计学的沟通融合，发展成为叙事性设计。本文浅析西方叙事学在艺术作品中的运用，并将纺织品橱窗陈列设计与叙事性相结合进行设计研究，扩大叙事性的应用广度。【关键词】纺织品；橱窗陈列；叙事性；设计一、叙事学与纺织品橱窗陈列设计“叙事学最早是由法国构造主义文学理论家茨维坦托多罗夫提出的。“叙事一词字面含义即“叙述故事，在
2、文学和影视创作中即讲述故事的情节。罗兰巴特以为，世上任何材料都能够与叙事相关联，其中在他的（时装体系）一书中研究的也是报刊杂志里关于时装设计的文字叙事符号。因而，随着与设计学的沟通融合，叙事性设计逐步发展起来。从叙事性设计这个角度入手，与纺织品橱窗陈列相结合，扩大了“叙事性可应用的范围。关于叙事性设计研究，在建筑、室内空间设计中运用较多，它注重人事物之间的沟通与互动；而在纺织品陈列设计方面，与叙事性的结合较为少见。就像一块纺织面料是由经线和纬线交织组成的一样，叙事语言也是一种编织话语的设计语言。从时间上看，橱窗陈列设计这类视觉营销起源于19世纪的欧美国家，最先在食操行业中应用，之后影响到了纺织
3、服装业。经过改造创新，逐步成为该行业发展经过中的有力竞争手段。纺织服装业走在时髦前沿，而橱窗便是展示时髦最直接的“舞台。橱窗中陈列的纺织品不仅是作为商品而存在，且被赋予了丰富多彩的叙事性审美影像，观者在审美享受的同时能够获得对于相关纺织品品牌的认识。二、西方艺术作品中叙事性的应用在西方艺术史上，艺术家创作的绘画作品多为对叙事性文学作品的描绘。中世纪教堂宗教彩色玻璃窗画、基督教细密画等的盛行，都是遭到（s经）中故事的影响。例如被称为“早期法国哥特式建筑典范的夏尔特尔大教堂，其内部的彩色玻璃窗画讲述了（s经）中无数故事以及中世纪人们的日常生活，被以为是完美诠释了中世纪的思想。其中最著名的当属彩画大
4、玻璃窗的圣母像。当阳光照射时，蓝色、绿色、紫色和红宝石色的玻璃窗在光线的照射下带着浓郁的色彩从各个方向聚集，就像圣母的身体伴着若隐若现的光芒照亮教堂；还有其代表性的玫瑰花窗，随着不规则曲线的花窗格变得更为繁复华美，构成精巧绝伦的花样。这些彩画玻璃窗为教堂营造了神秘瑰丽的气氛和一个流光溢彩的世界。之后的文艺复兴又是西方艺术史上的一个昌盛时期。米开朗琪罗、达芬奇、拉斐尔、乔尔乔内、提香、波提切利等都是文艺复兴时期具有代表性的艺术家。例如意大利fo罗伦萨画派代表画家波提切利于1485年完成的著名杰作（维纳斯的诞生）。他从波利齐安诺的文学作品（吉奥斯特纳）这首长诗中遭到启发，描绘了希腊神话中代表爱与美
5、的女神维纳斯从大海中诞生的场景。这幅作品对于人体造型的表现不是通过普通的明暗比照手法，而是强调对轮廓线的勾画，使人体有浅浮雕的感觉，呈现出较强的装饰感。一直持续到近当代19世纪末20世纪初，文学作品都在很大程度上影响着绘画。19世纪英国拉斐尔前派画家约翰艾fo雷特米莱于1852年创作完成的油画作品（奥菲莉娅），便是取材于威廉莎士比亚的“四大悲剧之一（哈姆雷特）。米莱在这幅油画中描绘了奥菲莉娅将编好的花环刚要挂上树枝却落入水中的情节。固然是一个悲剧，却没有悲戚的气氛，反而是唯逐一段安静冷静僻静超脱的画面，表现了人间最美的景色。水面上漂浮的那些精致花朵并不是简单地用于装饰，而是代表了它们传统的象征
6、含义：玫瑰象征着爱情；紫罗兰象征着永久的美与爱；罂粟花象征着死亡之恋；雏菊象征着天真与纯洁；三色堇象征着思念。米莱以极为精湛的写实技巧和绝美的画面气氛营造，仿fo置身于此情此景，令观者叹为观止。而自20世纪以来，以达达主义、超现实主义等艺术流派为代表，绘画创作几乎不再根据文学作品来叙事，转而遭到现实生活中事物的影响。这样一来，叙事又进入了一个全新的阶段。在德国艺术家康拉德克拉菲克的画作中，他主要是将缝纫机、软管、自行车等日常生活中的物品入画，并进行细致深化地描绘。例如他在1971年创作的布面油画（恐惧）：一捆挤压在狭窄消防箱空间里的软管，表达了人们在遭到压制时想要冲破束缚的情感。能够将日常事物
7、的不寻常表现出来，通过这些物品表达人类的情感、命运、欲望、梦想等。超现实主义的图像表现令观者产生了对平常事物的陌生感。总体来讲，这些西方绘画艺术作品的创作都是从文学作品中遭到启发，具有典型的叙事性，它们都为后来的纺织品橱窗陈列设计提供了丰富的设计素材和良好的创作基础。三、现代纺织品橱窗陈列设计中叙事性的应用关于现代橱窗陈列，国外尤其是欧美国家等西方人的艺术修养与设计意识在长时间各艺术流派的发展沟通与碰撞中构成了各具特色的理论和实际应用，对于纺织品橱窗陈列设计的研究也有一段较长的历史，并一直处于较为领先且成熟的位置，现如今仍根据每年流行趋势的变化而不断丰富和创新，并逐步向各种新技术媒体转变，紧跟
8、时展，为全球消费者带来美轮美奂的视觉体验。我国对于纺织品橱窗陈列设计的研究较晚，视觉设计手法还处于起步阶段，在展示内容和表现手法上还是以模拟国外设计为主，进行纺织品橱窗陈列设计的概念还尚为模糊。但随着全球化时代的到来，越来越多的设计从业者对纺织品橱窗陈列设计有了进一步的认识，国内专业视觉陈列设计人才也在不断涌现，并结合我国国情，获得了一定程度的进步和发展，纺织服装品牌的橱窗陈列设计较之前相比也愈加具备了美感与意境。童话故事向来是设计师们乐于运用的叙事性元素，不仅让孩子们冲动兴奋，也能唤起成年人对童真内心的渴望。2009年美国店铺BergdorfGoodman和英国百货Selfridges都将叙
9、事性童话故事中的动物定为展示陈列的主题，梦幻般地打扮着从纽约到伦敦的商店橱窗，成功将孩子们的目光吸引了进去。BergdorfGoodman店铺华美再现（爱丽丝梦游仙境）中的情景；Selfridges百货在它的橱窗中布置了大量可爱的叙事性童话故事主题，如（小红帽(LittleRedRidingHood)）和（靴猫(PussinBoots)）等。五彩斑斓的道具、高端时髦的纺织品陈列与叙事性童话故事的完美结合为观者呈现了一个奇幻的世界。2012年圣诞节，英国百货公司Harrods与迪士尼合作，打造出一系列魔幻的节日橱窗，展示最受欢迎的迪士尼公主们，并且每个童话故事的女主角都穿上了由Versace、E
10、scada等品牌设计师量身定做的礼服。木兰身着Missoni、睡美人身着ElieSaab等，在重新塑造的叙事性电影场景中再度演绎一部部经典童话。这些精致炫丽的礼服等纺织品设计的灵感直接来源于迪士尼电影中的场景，光怪陆离的小插图为橱窗增添了鲜艳霓虹色的梦幻效果。纺织品橱窗陈列设计不仅在视觉的呈现上要美观耐看，且需在各元素搭配组合中体现出一定的内涵，这样才能更大程度地发挥纺织品橱窗形象所带来的真正的视觉魅力，而不显寡淡平凡。鲜明独特的时代风格能够向顾客传达品牌所蕴含的设计故事和个性主张，例如哥特风格中世纪时期、古典主义风格古罗马和文艺复兴时期、巴洛克艺术风格路易十四时期、洛可可艺术风格路易十五时期
11、、新艺术风格19世纪末20世纪初、波普艺术20世纪60年代后、街头风格、后当代风格等。传统风格的轮回交替出现和风行，使设计师利用群众珍视过去传统文化的复古怀旧情结，通过重新定格某种特定的流行风格，使用这个时期的时髦图案、物品、家具、装饰品来布置纺织品橱窗，好似讲述一个过往的故事，与纺织品品牌风格内涵相照应。例如2017年秋季法国巴黎春天百货和GUCCI携手共创的系列纺织品橱窗。此系列纺织品服装及配饰以巴洛克艺术风格为主，精巧繁复。巴洛克风格服饰最注重下半身的裁剪，层次感强。精致层叠的裙摆融合当今风行的裁剪版型与流行元素，结合特意为之的褶皱和蝴蝶结，优雅华美的气息扑面而来，亦古亦今，风格独特。服
12、装面料采用轻盈光滑的纱绸，配以精巧花朵图案，呈现别具一格的浮华奢侈感。橱窗背景色彩同样运用了玫红色、金色等浪漫华美的颜色，给人以富有华美装饰美的甜俗优雅感，呈现出繁华精致的纺织品店铺橱窗视觉效果。该系列纺织品服装配饰通过叙事性电影场景进行陈列，模特身着最新一季时装，坐在沙发上优雅地欣赏电影，生动有趣。丰富以及充满活力的色调用在橱窗空间和人体模型上，整体相得益彰。我国纺织品橱窗陈列设计虽起步较晚，但越来越多的品牌也同样意识到了展示陈列的重要性，并结合叙事性情节和场景进行改良与创新。例如，2017年夏季雅戈尔POLO衫的橱窗陈列设计令人耳目一新，吸引了观者眼球。服装设计一如既往简单休闲，棉质纺织材料舒适放松，色彩以纯色或条纹为主，配饰丝巾看似随意却也经过精心设计。创造性地将衬衫摆上餐桌并放于盘中，配以简单却不失生动的人形纸板和刀叉酒杯，好似一起用餐的叙事情节。新颖的橱窗设计与展示的服装混搭，到达了绝妙的组合效果。四、结语本文站在纺织品橱窗陈列叙事性设计的角度，从西方艺术史入手，浅要分析了叙事性在绘画作品中的应用。将纺织品橱窗陈列设计与文学作品中叙事性严密结合，在静态有限的橱窗空间内表现出情节设计感，使纺织品橱窗的整体空间和陈列的服装、配饰之间更具张力与碰撞力，整体效果更具吸引力与感染力，以期提升我国纺织品橱窗陈列的设计水安然平静意境。