《小学美术校本网络课程建设实践——以明代年画为例).docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《小学美术校本网络课程建设实践——以明代年画为例).docx(44页珍藏版)》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、小学美术校本网络课程建设实践以明代年画为例) 摘 要 课程改革提出校本课程的开发,对于老师的角色也对此有了转变,从传授者转变成为了对于课程的开发者和教材的编写者,这对老师的专业水平也提出了更高的要求,不仅要具备丰富的专业学问、娴熟的教学手法、扎实的教学基本功底,还要拥有教育创新力气和融会贯穿的综合教学手法。年画校本课程的开发,将民间美术资源文化引入校本课程,有助于激发同学对民间传统艺术的爱好,有利于将传统民间艺术刚好的爱惜和传承下去,提高学校生的艺术素养,激发当代学校生的民族傲慢感和爱国主义情怀。本文将通过理论的相关学习争论协作具体的实践来进行探究,将明代为代表的年画应用到学校美术校本课程中去
2、,符合新课标对民间美术的教学要求,笔者通过相关问卷调查了解当地美术教育现状,老师及同学对开设年画校本网络课程的态度。同时以明代年画校本网络课程的开发也可以使学校生的美术课堂能充分将民间艺术资源利用起来,利用现代化互联网教学平台呈现明代的年画特色,也是对学校美术教育新课程标准的践行与延长,对丰富当代学校美术教育有确定的现实意义。 关键词:学校美术;明代年画;网络课程 绪 论 本论文主要对学校开发美术校本网络课程进行了争论,首先对国内外与此相关的理论争论进行了理论分析,从而明确了本争论后续的理论基础。通过吸取和借鉴校本网络课程的争论,对学校美术校本网络课程进行改革和创新,把针对学校美术老师网络课程
3、的教育培训和明代年画相结合起来。在此基础之上,对当地的学校校本课程的开发进行了个案的争论,利用原始数据的整理和收集、问卷法、课堂观看法、调查争论法等争论方法,对学校美术校本网络课程的现状进行了大量的调研,并在实践和探究中发觉问题并实行对此有效的对策,以此为学校美术校本网络课程的开发和探究供应更多全新的视角和素材。 一、问题的提出 随着校本课程开发的关注度越来越高,各个学校纷纷开头着重突出以同学为主体的前提,从学校自身的实际状况动身,依据同学的学习需求和学习爱好、地区优势、地方文化传统等开发符合自身学校校情的校本课程,美术类的校本课程可以有效的利用传统民间传统的艺术资源,有助于提升老师的专业教学
4、力气,深度挖掘学校美术老师的教学科研力气,促进同学德智体美全面进展。 学校美术校本课程的开发和建设能最大限度的促进学校本身同学学习的爱好和学习效果,缓解同学在学习带来的压力,有利于提高学校生的艺术素养,更加有利于解决地方和国家设立的整齐划一的美术课程而带来的诸多弊端。因此,对艺术类校本课程的开发需求显得更为迫切。绝大多数校本课程的开发是针对争论单一课程的校本化,而忽视了美术类校本课程的选择性和综合性。 二、争论意义 自明朝成立之后,民间慢慢对逐鬼驱魔的门神和钟馗的信仰开头逐步的淡化,人民盼望五谷丰收、百福临门和子孙昌盛的思想大肆兴起,因此,吉利喜庆的年画题材蓬勃进展起来。依据历史资料的记载,明
5、朝的宫廷中常经会把三月韶光、耕织图等类似的民间风俗绘画作品和明太祖朱元璋征战起家的故事系列绘画悬挂在宫里,以此教育感化全部的皇亲国戚和宫中的贵人。这一类的绘画题材与明朝的年画素材几近相像。如朱元璋“身所经受困难起家”在现代年画中仍有表现。另外,明代流传的年画中吉利喜庆题材的绘画作品比较多,和当时的权贵官场之间庆寿贺喜、送礼请客的风气有很大的关系。年画作品中广泛运用吉利喜庆题材的艺术素材,这从侧面反映出了民间寓意迎福纳瑞、吉利喜庆内容的年画在明代越来越被大众所接受。吉利寓意的年画经受了历史几千年的沉淀,在民间定格成最具有代表意义的福、禄、寿、喜。尤其是以前三者最为普遍。在明代,福禄寿三星绘画借助
6、了民间年画的讲究祝寿的浪费风气和传播的媒介,在当时的生活中流行起来。 明朝是戏曲杂剧、小说作品等民间流行读物最为丰富的时代,民间流传的所刊小说和书籍中都附有题材丰富的作品插图,这些文化对当时的年画也产生了很深的影响。据历史资料的记载,天津杨柳青、苏州桃花坞和潍坊的杨家埠年画都是从明代开头蓬勃兴起,进而进展成熟。年画是中国特有的一种绘画式样,因于年节时张贴而得名。明代传统年画作品以颜色鲜亮、线条流畅为显著特点,其中苏州桃花坞和天津杨柳青两地年画制作最为盛名。 杨柳青(今属天津)年画,开头于明朝弘治、嘉靖年间。桃花坞(今属江苏苏州)年画也开头于明代。杨柳青年画传承了宋朝和元代的绘画技法,制作方法是
7、利用人工彩绘和木刻套印相结合,即先将木板刻出线条,再用颜料填色而成,在当时形成了一种独特的艺术风格并流行起来。桃花坞的年画作品大多是继承了木刻的特点,同时也受到了西洋铜版画的影响,如利用细线来表现画面的阴阳部分,描绘阴影的手法最为明显。后来的潍坊杨家埠和河南朱仙镇的年画相继进展壮大起来。 中华的传统文化博大精深,源远流长,它滋养了一代又一代青少年的精神世界、培育当代同学们的民族傲慢感和自信念。在当下这个新时代,想要更好的传承和进展中华民族的传统艺术珍宝,就要更加留意对中华民间艺术资源的创新性进展和制造性转化。 新课标中提出的课程改革,老师要娴熟的运用多媒体信息技术对同学的教育和教学进行现代化的
8、设计,充分的发挥多媒体在中的特有功能,把美术教育的学科特点和多媒体教学技术有机的结合起来,使教学的表现形式可以更加的视觉化、多样化和形象化,有益于呈现美术思维的形成历程,充分揭示美术概念的进展,让老师和同学们在美术课堂中获得事半功倍的效果。特别在学校美术课堂教学中,娴熟的应用多媒体课件等现代化教学手段,让同学们亲眼目睹、亲耳倾听、亲身感受,这不仅仅能够充分调动学校生的课堂乐观性,激发同学对艺术的求知欲,开发同学们的想象力,而且能在优化课堂结构,提高课堂效率方面发挥着重要的作用。 当下是一个大力进展计算机多媒体技术、学问经济为标志的全球化时代,也是一个布满未知和机遇的时代。世界已经开头慢慢步入“
9、视觉文化”的时代,因此对美术教育也就提出了更多的高要求,网络课程就变成了学校美术教育中不行忽视的重要教学手段。明代主题年画校本网络课程的开发和应用,将中华民族的民间艺术资源引入了学校的校本课程,更加有利于民族传统艺术资源的传承和爱惜,有助于提高当代同学们的艺术素养,激发他们对传统民间艺术的爱好、爱国情怀和猛烈的民族傲慢感。 三、 文献综述 (一)国外相关争论 1973年7月,菲吕马克和麦克米伦两人在会上最先试图界定校本课程开发的意义。 菲吕马克(1973)认为,校本课程开发意指参与学校教育工作的有关成员,如老师、行政人员、家长与同学,为改善学校的教育品质所方案、指导的各种活动。1985 年,以
10、色列学者马什探讨了校本课程应和同学一起开发,以合作的方式在开发中学习探讨。马什(1990)认为,校本课程开发是一种强调“参与”、“自下而上的民主决策”的课程开发口号;是一种重视师生共享准备,共同建构学习阅历的教育哲学;也是一项需要课程领导和组织变革的技术。2000 年,美国学者艾格尔分析,校本课程确定要分析当地资源,以学校而言,开发什么课程才对同学最有利。 国外在校本课程领域的争论有如下突岀的特点:1、课程开发的程序、过程和环节得到重视,表明课程开发的实践性特点;2、留意争论课程开发和教学设计之间的联系,教学设计构成课程开发的组成部分;3、学校和老师在课程开发中发挥着比较重要的作用;4、任何一
11、种课程开友都必需有明确的教肓理念作为指导,留意课程设计的教育哲学;5、同学、学校、老师、社会等各种需求评价的争论是课程开发的依据;6、学问的特性,认知方式和学习漠式的争论是课程开发的基础;7、留意不同学段课程开发的不同特点 (二)国内相关争论 自上世纪20年月末,我国学者开头对“校本课程开发”赐予了高度的关注并从理论上加以探究。其中,关于我国校本课程争论方面较有影响的著作主要有,钟启全教授的现代课程(1969)和课程设计基础(1998),崔允郭教授的校本课程开发:理论与实践(2000),王斌华教授的校本课程论等几部力作。我国对校本课程的开发也特殊重视,相继颁布了一系列的条文,使得校本课程开发有
12、了政策依据,明确了校本课程开发的重要性校本课程的开发具有特殊大的价值。随着新课程改革的逐步走向深化,单一的国家课程的课程体系已不行能满足我国社会、经济进展对多种教育层次、多元化人才的需求。校本教材的开发和争论实践这一重要内容,已越来越引起教育部门和社会各界的普遍关主,“以同学进展为本”的观念已为宽阔老师所重视。单一的国家课程对教育目标的实现已不行避开地显现其缺陷学校校本教材的开发弥补了国家课程的不足,校本课程成为课程争论的新领域。大家确定都清楚的记得,早在1996年6月份的第三次全国教育工作会议上,国家就明确出台了“全面推动素养教育的26条规定,其中第十四条指出:“要调整和改革课程体制、结构内
13、窨,建立新的教育课程体制,试行国家课程、地方课程和校本课程,以适应素养教育的需要。这是自建国以来,第一次官方以行政决策的形式,正式提出“三级课程管理的概念。到2001年6月,xxx又召开了建国以来的第一次基础教育工作会议。会后,教育部颁发了基础教育课程改革纲要20条,其中,第十六条更进一步指出:“为保障和促进课程适应不同地区、学校、同学的要求,实行国家、地方和学椗三级课程管理。从以上的表述我们不难看出,国家已经把三级课程管理当作了教育改革的进展大计,看成是培育同学综合素养、综合力气的有效措施,是势在必行之举。 通过对国内外专家学者对校本课程的争论学习,笔者深化了解了校本课程的争论现状,为后续争
14、论建立了理论的支撑。 本论文主要针对学校开发美术校本课程进行了争论,首先对国内外的相关理论争论进行了理论上的分析,从而明确本争论的后续理论基础。通过吸取和借鉴网络课程的相关理论,在传统的学校美术校本课程的基础上进行了确定的改革和进展,把明代年画元素和融入到学校美术网络课程中。在此基础上,对实践所在学校的校本课程开发进行了个案的争论,以原始数据的收集与整理、网络问卷法、实地调查争论法、课堂观看法等争论方法,对学校美术校本课程的现状进行了深化的调研,并且在实践教学过程中不断的发觉问题并准时开放有效的对策处理,以期为学校美术校本网络课程的开发供应更多的教学素材和教育意义。 四、 争论方法 (一)原始
15、数据收集和整理 进行年画产地进行实地调查,首先了解学习年画的生产流程、制作方法以及在美术教育中的应用状况。和年画的传承人进行沟通,询问了解关于明代年画的艺术成就和具体进展状况等方面的内容并作以记录。通过对在论文、期刊、杂志、书籍、报纸、网站、争论报告等与此有关的资料进行收集整理、分析、归纳、综合,吸取其中的精髓部分,自主选择和制造的应用到自己的争论成果中去。通过收集和归纳整理明代年画和经济社会进展变迁等方面的史料文献,归纳分析作品,梳理明代年画变迁的脉络和节点,为理论解读与探究、对策和方法设计供应科学的史料依据。 (二)课堂参与性观看 在争论中,笔者作为一名美术教育者,直接深化到学校美术课堂中
16、去,更加便于进行实时的课堂观看,获得最真实和有效的教学反馈作为后期的争论资料。在课程实践中为同学制造出了一种开放性学习与探究的课堂氛围,唤起学校生对美术课堂的爱好;通过自己的实践教学以及在实践过程中与同学和家长的沟通,总结教学阅历并加以改正,使明代的年画素材融入到学校美术课变得更有实际意义。 (三)数据分析与比照 学校美术校本网络课程的设置和开发是离不开教育阅历的支持,分析国内和国外的学校在教育实践中已有的成效,对比传统的美术校本课程与当代的网络课程之间存在的区分,并结合自己所在的实习学校所取得的争论阅历,总结网络课程进展的必定趋势。 学校年画校本网络课程开发状况调查与分析 调查实施状况 样本
17、学校:潍坊市寒亭试验学校、潍坊高里学校 调查如下: 通过对同学的问卷调查发觉当地学校生大多数都对年画有所了解,只有23%的同学对年画不太了解,对明代年画感爱好的人数比例高达87%,但是以前上过年画课程的同学仅占51%,有49%的同学还没有上过年画课程,由于当地同学依靠潍坊杨家埠年画基地的地理优势,大对数同学对年画并不生疏。 关于明代绘画特色仅有48%的同学有接触过相关艺术素材,52%的同学都对明代年画的内容不太了解。对于年画形容词,38%的同学选择吉利喜庆,36%的同学选择驱邪纳祥,9%的同学选择内容单一,17%的同学选择线条流畅,由此可见大多数同学都能把握年画的基本特点。 对于网络课程,两所
18、学校教学设备相对比较齐全,大多数同学都已经接触过网络课程学习,对网络微课等形式接受度较高。对于开设关于明代年画网络课程,79%的同学比较希望学校可以开设此课程,希望能参与到明代年画网络课程学习的同学更是高达90%,。由此可见,开设关于明代年画校本网络课程很有必要。 五、争论思路和争论创新点 (一)争论思路 论文的主要争论思路是通过对学校的校本课程开发争论、分析,获得相关结论,从而深化了解当今的学校艺术类校本课程开发的具体状况,总结出学校艺术类校本课程开发的教学阅历以供其他教育者进行参考和借鉴。把明代的年画美术课利用网络课程来试行,既是对传统的民间艺术珍宝的传承,也是弘扬中华民族的优秀传统文化,
19、更是时代赐予给我们教育者的教育责任。 第一步,原始资料的搜集阶段。查阅与明代年画相关的文献资料,学习了解国内外与之相关的争论成果和当下学校美术校本课程开发的现状。 其次步,深化考察争论阶段。本文的具体实践调查是以已经开设的美术网络课程为调查的实例,有目的地深化到实地调查取证,从而获得第一手的感性素材和资料,并对调查结果资做详细的分析和总结。在当地抽取几所开设艺术类校本课程的学校进行调查,主要实行访谈和调查问卷的形式,对象主要为学校管理人员、艺术老师和同学。其中,以一个学校为个案,调查该学校校本课程开发的现状,分析该校校本课程开发的原则,内容的选编,目标的确定,实施与评价等方面,逐步总结出该校艺
20、术类校本课程开发的优势与不足,从整体上把握该校进行艺术类校本课程的开发状况,为争论打下坚实基础。 第三步,实践探究阶段。对实践学校美术校本网络课程的开发过程和教学阅历做出具体的对比分析,对教学阅历加以总结,以期为更多的其他学校的美术校本网络课程的开发供应有价值的教学阅历和教学建议。 第四步,总结提升阶段。对争论结果进行分析总结,得出教育结论,对实践争论中存在的问题进行相应思考,提出具有建设性意义的教学策略,以便以后更深化的争论。 (二) 争论创新点 通过查阅相关书籍和对网络查询,笔者发觉在全国的范围内许多学校对开发校本课程的争论,目前已经取得了比较成功的探究成果,但是大多数的老师们真正主持和参
21、与课程开发的较少;对传统文化、特定专业学科或某个地区的校本课程开发和争论较少;针对不同学科领域,主课开发的比较多,而美术类校本课程的开发的相对较少。 本文的创新点在于在多元化进展的全球文化大环境中,学校开展民间美术教育是现代化教育进展的趋势。把传统的年画艺术通过学校课程传承给下一代,这也是年画艺术继承和进展的好机遇,把网络课程与之相结合,是学校美术校本课程的一个全新挑战。在当下大力传承爱惜非物质文化遗产和民间美术的大背景下,通过吸取和借鉴网络课程的理论,对学校美术校本课程进行进展和创新,把明代的年画艺术和学校美术老师的网络课程教育培训有机结合。依据学校生不同班级同学不同的年龄段和学习状况,划分
22、为低班级、中班级和高班级三个学段,针对不同学段、不同内容的教学目标、教学手段、教学内容和教学过程等进行了综合的实践与探究,学习其他优秀老师的教学案例,努力探究如何更好的开发和建设学校美术校本课程,以供更多的学校开发美术校本课程作为借鉴和参考,为开发这次年画美术校本课程供应了科学深厚的理论基础和的实践所得来的教学阅历。 第一章 学校美术校本课程的概述 一、学校校本课程的定义 近年来,我国对于基础教育开头重视“基础教育课程改革”。在1999年6月颁布的中共中央xxx关于深化教育改革,全面推动素养教育的准备中明确指出,试行国家课程、地方课程与学校课程的“三级课程”取向。这表明“校本课程”将进展成为我
23、国学校基础教育课程的改革和建设的重点之一。基础教育课程改革纲要提出:“学校在执行地方课程和国家课程的同时,应适当的依据经济和社会进展的相应状况,结合自身学校的优势和特点,同学的学习需求,建设开发适合自己学校的校本课程。”校本课程的建设开发是依据学校自身的教学状况和学理念进行自主开创的选修课程,开发目的是为了更大程度地来满足本校同学们的自主爱好进展的需求,以及同学之间客观存在的差异。课程设计会更加符合学校老师和同学的进展特点,来提高课程的实效,它是国家义务教育课程的有利的补充。在美术课程标准第四部分实施建议中课程资源的开发与利用同教学建议,评价建议,教材编写建议并重。美术课程标准中指出:“本次美
24、术课程改革的最主要的突破点在于重视以同学为主体的美术学习,留意与同同学活阅历紧密联系,给子老师更大的教学空间”旨在引导同学自主学习美术,把美术学习阅历与生活阅历、社区四周环境相结合。在美术课程标准指导下实施美术教学过程,要达到上述突破,作为美术老师需要利用好原有义务教育课程资源的基础上,还应乐观的投身到校本课程资源的开发中。 二、开发的原则 (一)有用性原则 同学是所设立课程的需求者,他们的自身进展设计课程的主要前提条件。同学自身的进展和成长是他们基本的内在需要,这其中存在同学的自发因素和自觉因素。因此学校的美术教育必需要擅长把握同学们的自身进展需求,才能使美术校本课程的设计符合同学进展的需要
25、,真正意义上体现出这门课程的所在价值。由于学校生的心理状况和所处年龄阶段的认知力气受限,凭自身的感觉来评判和决策的状况时有发生,他们的学习需求也会存在一些任意性和盲目性,因此,学校还应当对学校阶段的同学们在选择美术课程的过程中进行确定的科学指导。这就要求学校美术校本课程的设计在满足同学们需求的同时,还要将设计的课程对同学的成长和进展具有确定的教育价值。 (二)自主性原则 以往我国中学校课程接受“自上而下”的模式,全部的课程都是由上级教育行政部门规划设计,再交由一线学校与老师忠实地实施。新世纪基础教育课程改革,特别是近年来课程改革的深化实践,把体现选择性教育理念的拓展课程的规划设计的权利,交由一
26、线学校,赐予一线老师,鼓舞实践建设与实施拓展性的校本课程,突出爱好性、活动性、层次性、选择性,满足同学的自主性的学习需求。 (三)以学校为主体、以人为本的原则 实施以人为本的校本课程,需要从同学的真实生活和进展需要动身,综合实践活动就是重要载体之一。在教学上,学校应留意教育的连接,科学地整合教材,推行项目教学法,为同学搭建宽敞的舞台,真正践行“以同学为本”的教育理念,让同学在学习过程中体会到乐趣、体会到成功、体会到进展,在学习过程中让同学相互沟通,提高自身的综合力气。以人为本的校本课程实施,让同学找到了从爱好和认知动身学习的乐趣,在师生、生生之间的互动中悄然传递着创新的艺术文化,使得同学成为乐
27、观的学习者。 从校本课程的开发主体多元化的进展趋势来看,学校作为实施教育的主体,是实施校本课程开发的准备因素。假如学校只是执行义务教育的课程或仅能满足学校基础的与义务教育,不情愿开发校本课程或资源紧缺,就无法开发出真正有教育意义的校本课程。想要开发出具有有用性、科学性的校本课程,就必需把学校作为校本课程的争论基地,以学校的老师们为课程开发的主体,由学校老师自主的进行设计、实践和评价,从而增加开发的校本课程的适应性、灵敏性和特色性。课程设计的教育内容和目标应当更加符合同学的需要,为使同学更加和谐自主成进步展。因此,学校美术校本课程的开发应当以学校老师为主体,以人为本,依据同学的实际生活和成长的需
28、要,培育同学关注人与自然、社会和科技的进展,学会自主的分析问题和解决问题,培育当代学校生们的自我实践精神和创新意识。 (四)特色性原则 校本课程的开发应突出地方特色,学校特色。学校供应的服务不同,培育出来的生命样态也不一样。学校应当给同学搭建进展共性的平台和机遇,让每一个人拥有自己本该拥有的能量,成为自己和他人的发光体,成全每个同学成为更好的自己。 基于同学核心素养的培育要求,校本课程应为学校生们供应内容丰富、形式多样、选择灵敏的课程平台:美术类课程着眼于满足同学的普适需求,通过校本化实施来完成特色构建,为美术学科教学供应更为灵敏的选择余地;拓展类课程要定位于充分满足同学的多元化进展需求,通过
29、对同学学习需求的调查,对课程资源进行整合、开发,以提升同学的学科素养,拓宽美术学科视野,通过校本课程的开发与实施,处理好学问与技能、学习与探究的关系,转变同学的学习性质、结构和状态;特色类课程在保障同学综合素养全面进展的基础之上,重在促进同学的特进步展与共性培育,既体现同学的爱好倾向,又满足不同同学对不同课程的特色性选择需求。 三、 开发的模式 (一)创新模式 网络开放式课堂提高学校美术教学的趣味性 xxxxxxx在国际教育信息化大会上提出过:“要建设“人人皆学、处处能学、时时可学”的学习型社会。”网络微课的应用真体现了这一理念,学习自主权的回归有利于实现人人学、处处学、时时学的生活学习方式。
30、对于微课在学校美术课中的应用,我也是在探究中,对微课的熟识也不足够,但是作为老师,在日后的工作中,把微课灵敏的运用到美术教学中,从而达到课上课下更好的统一,实现教学的现当代化。微课具有“短”“小”“精”“悍”的特点,作为一名学校美术老师,通过将微课应用于美术课内外教学实践活动,进行了初步的探究,取得了较好的教学效果。 在网络开放式课堂的教学实践过程中,使得老师把课堂趣味性作为关留意点,乐观实行行之有效的教学方式,提升学校生们对美术学校的爱好,从而最大发挥网络课程的作用和效果,大大提升教学质量。同时,在网络课程教学过程中,同学们对学习中遇到的问题进行自主思考,培育同学在学习过程中的独立思考力气,
31、摆脱对于老师的长期依靠性,培育自主学习的习惯。 (二)合作模式 搭建“明代年画艺术”课程平台,在学习过程中老师和同学在教与学中的角色,在这个平台中可以灵敏的转化。课堂授课不仅仅只有老师的事情,让同学们主动地参与这个过程,使得学校美术网络课程的开发有更大的互动性和开放性。在网络课程建设中中,老师体现的主动性,如明代的年画资源是否充分的收集与整合,是否周密、严谨的调整好授课的结构内容,是否有效的课程模式的教育评估等具体内容,都应公开地供应其他教育者进行批判和建议。 在课程开展之前对在校的同学和家进步行了一次网络调查,主要借助微信和和方式,共对在校360名同学家进步行询问。主要围绕对传统年画传承与进
32、展的熟识和看法,另外还调查了春节家中使用年画的状况。 就同学和家长而言对于传统年画的熟识程度及使用状况有超过80%的调查对象表示对年画有确定的了解。 有超过50%的同学家中已经不再使用年画。 由此可见,年画艺术在家中的存在感逐年走低,而传统的纸质年画更是越来越少。就年画的传承与进展而言,超过一半的受访者表示家中已经不再张贴年画。同时,仅有33.48%的家长对于年画作为一项非物质文化遗产有所了解,但是大部分受访家长认为有必要对年画进行必要的爱惜,并表示有意愿学习年画艺术或介绍给他人学习。 四、开发的策略 (一)融入网络平台进行课程教学 明代的年画美术资源融入到学校阶段的美术课程中,这是一个比较浩
33、大的教育工程。在这个过程中,查找灵动的教学模式和是教学方法是实践的重点。选择网络微课作为开发美术课程的主要方式,成为了现在的生活和教育中更为便利的和密集的沟通途径。基于网络微课的学习平台,声音、文字和图像等多媒体形式的呈现早已成为一种教育手段。老师在前期的备课过程中主动地选择网络,作为学习资源的呈现和搜寻,对于同学的学习探知来讲,是特殊直观和感性的。老师课堂教学在同学学习探知的前提下,同学们拥有一个情境化的视觉平台。在这个教学情境中老师讲授传统明代年画的的造型特点、制作过程、名作欣赏,都可以归总为是对学校生文化最初的启蒙。学校生在老师支配的教学进度和生活阅历的指导下,他们的造型认知和视觉训练同
34、时开放。通过自身感性阅历的指导与手工手绘等工等操作,强化教学环节,学校生由协作学习的乐观性转化为亲身的感知和体验,视觉认知的广度和强度也因此得到更有效的进展。 瞄准高端激活力,乐观探究与高校建立民俗文化资源开发创新平台,例如山东潍坊杨家埠年画已经与山东师范高校联手,打造了省内首家“美术学博士生创作基地”,开发建设“潍坊杨家埠木版年画数字化平台”。借助年画表现技巧和特色文化,不断加强与现代传媒经济的融合进展,以杨家埠年画风筝为题材拍摄的29集电视剧大掌门在央视热播,并荣获山东省第十一届精神文明建设“文艺精品工程”奖。以反映工匠精神、潍坊特色民间文化等为内容的42集电视剧铸匠,已被确定为央视一套黄
35、金时段建国七十周年献礼片备选剧目。借助电子商务的新型交易方式,杨家埠明清古版年画“富贵吉利”京东网众筹上线,打响了寒亭区特色民俗文化网上品牌。更有利于笔者在寒亭学校开展明代年画网络课程的实践。 (二)开展“引进来、走出去”同学体验学习和呈现活动。 一是社会实践活动。走出学校,走进年画艺术馆、博物馆,了解明代年画艺术,体验艺人职业,致敬非物质遗产的传承人,感受多姿多彩的古代生活。 二是特色文化活动。引入校外非遗传承人,走入课堂,从低班级同学开头加强对同学进行年画绘画的方法指导,培育同学良好的学习习惯和对年画艺术学习的爱好,关怀同学打好年画的文化基础,养成好习惯,做好正直、正气、正义等优秀品质培育
36、。 三是年画印刷活动。利用毗连潍坊的地域优势,发掘年画书画院、博物馆等诸多地方教育资源,让同学们走进走进年画博物馆和艺术村,在观看印刷年画过程中,深化学习传统非物质文化遗产的优秀文化,潜移默化的影响同学爱国精神和实践力气。 明代的民间年画基本上属于农夫自己的艺术。画面形象质朴、简练单纯,很多画面都有情节性、装饰性,大多都以颜色明丽对比猛烈为突出特点。一般说来年画的制作,木版比石印更富好玩味性。首先是构图的设计,明代年画是先做好底稿,然后复刻在木板上印刷,用笔来进行填色。图稿内容大多都是迎合大众的审美情趣,吉利喜庆的年画题材占尤为受到人们的追捧。图稿内容的另外一个要点是画工的技法,图稿内容的制作
37、,版样都互不相同,能表现出画面工整、线条细致的为佳作。 同学们亲身到年画的工作坊体验了一次年画技巧的学习,加上同学之前在学校里面所接触的版画美术校本课程学习的基础之上,同学们对明代年画从最初的惊奇,到最终揭开其中奇妙的面纱、通过亲身触摸和实践感受,同学们亲眼目睹了年画传承人的精湛技艺,心中仰慕之情油然而生。 五、开发的流程与方法 (一)建立学校美术老师网络课程设计小组和平台沟通机制 学校发挥教育主导作用,成立以老师组为单位,选出较为专业的老师为组长、资深课程专家为顾问的校本网络课程设计团队,并与社区、家庭相互融合,组成协作的“明代年画艺术”课程联动体。 1.优化家庭和学校的沟通,建立并不断优化
38、“家庭委员会”制度,开展丰富多彩的亲子合作学习的活动,让家长也成为老师的关心教学帮手。 2.建立网络平台沟通机制,通过学校的网络平台共享明代年画的相关学习资源,便利与家长准时的沟通同学对年画学习的状况。 3.学校乐观发动同学家长的参与,主动接受家长们提出的教学建议,营造良好的教育关系,实现学校社会共造明代年画文化、激发同学的学习年画课程的爱好。 (二)丰富学校美术网络课程的评价方式 完善教学评价方式,为网络课程的应用供应前提条件,在评价方式上,学科课程有统一的标准,重分数考试结果,而实践活动提倡过程性,表现性和进展性评价,重在团队合作,而不刻意将学习目标与同学个人目标相联系,而且多样化的呈现,
39、不再以一把尺子来衡量全部的同学。 在教学中通过开展多种形式的评比竞赛,激励同学的学习热忱,竞赛对同学既有压力也是动力,能激发同学最大的潜能。由于同学都有猛烈自尊,同学们都存在追求成功的本能。所以说,宠爱美的人们是能够得到幸福的。苏霍姆林斯基说过:成功的欢快是一种巨大的心情力气。人都有希望实现价值的愿望,评价作品能让同学体验到成功的欢快,著名的“罗森塔尔”试验说明,激励手段的正确运用可以使孩子们的乐观性与制造性得到充分的发挥。 对同学的美术作品都会“照单全收”,给每个同学呈现的舞台,假如在课堂上同学没能来得及呈现的作品,也会拍照留影,然后做成“特殊的礼物”下节美术课的时候送给孩子们,让孩子们发觉
40、自己的作品是得到老师的认可的,让孩子感受到老师的用心。在吉利娃娃上课伊始,把上节课的作品制作成一个特色的年画作品送给同学,让同学找自己的作品,还要找自己宠爱的作品,说说自己的感受。同学的留意了和学习爱好一下子就调动起来了。之后趁热打铁,以“我眼中的明代年画作品”的小玩耍,由同学以新闻形式报道关于明代年画的美术故事或学习资料,诣在增加课前微课程的关注度。接着是同学自主学习成果呈现:呈现了同学发布在班级微信群里的身边的年画作品照片以及自己作品,并由孩子们自己叙述照片背后的小故事;以及孩子现场呈现年画的作品,通过观看呈现,老师能够了解到同学的自主学习状况,这个环节的设计本身也能提高同学的学习乐观性。
41、明代年画制作学问抢答:设计的多个问题由浅入深,循序渐进,有思考有操作练习,是一个学问内化的过程。年画制作竞赛和课堂作品评比等等,这是一个学问巩固和创新的过程,过程中同学之间有观摩,有探讨,有欣赏,有评价,老师不再以讲为主,而是通过这一系列活动的组织,激发同学自主学习的潜力和美术创作的爱好,让同学在活动中加固学问的把握,领悟学问的应用和延长,最终呈现的作品要比传统课堂更美,更丰富,更有创意,当然,同学能收获更多的成就感。 二、明代年画校本网络课程建设 一、 年画校本网络课程教学设计 对任何事物的争论都有同一种感觉,那就是越争论,水越深。从简洁的爱好动身,开头争论之后会发觉,那些爱好点只是冰山露出
42、水面的一个小角而已,水下的部分,无边无际。知易行难,年画的制作流程包括起稿、刻墨线版、刻套色版、印刷等环节,具体下来,制作步骤共分为二十多步。将如此简洁的工艺流程设计为我们120分钟的综合实践活动课程,关键是找好切入点,只要引导同学从一个点切进去了,其余的困难,都会迎刃而解。切入点是什么?笔者自身想了好久,最终认为,年画变课程的切入点确定是中华传统文化。明代的年画,就是当时社会生活中的一扇窗,透过它,我们能看清世间在那个时代呈现的百态。带领同学解构明代年画的图画含义,其中能带出来的能量信息,就能抓出很多文化的细节,就能感受到中国人如何表达喜怒哀乐。 课程教学目标与内容明代年画初了解 教学目标学
43、问目标:引导同学多途径收集资料,了解中国传统民间美术明代年画艺术。 过程与方法:通过微课学习明代的年画制作过程学习,培育同学观看生活的力气。在活动中培育同学在自主探究中发觉问题解决问题的力气并培育同学的制造性思维力气和动手力气。 情感态度价值观:体会明代年画寓意,培育同学乐观动手、宠爱传统民间文化的思想感情,陶冶艺术情操。 教学过程网络微课导入:播放一位年轻插画师的作画小视频,欣赏插画内容和明代民间艺术相融合作画风格的视频来导入新课,引发同学们对年画的相关思考,同学们针对播放的视频中带来的问题开放相互争辩和总结。 微课讲授:首先,初步熟识明代的民间年画作品。然后欣赏学习当时年画的主要艺术特点(
44、这部分进行重点讲解主要从颜色、构图和造型方面入手)。最终,让同学们学习和了解明代年画中存在的的寓意(同学跟随网络视频的讲解进度进行欣赏和思考) 网络微课播放:明代年画的基本制作流程:1、定稿2、钩描3、刻墨版4、印刷上色 微课争辩:针对目前的年画传承的现状,通过播放老艺人杨乃东的视频提出课堂争辩的问题:你对传统的民间美术资源年画的进展有什么样想法和态度?(同学们在小组间进行自由争辩,乐观参与其中,也可以通过现场辩论的形式表达自己的观点) 课堂小结:利用回放PPT的形式把这堂课的重点进行归纳和总结。对课上同学们提出老师对他们的希望,传统的民间美术的将来需要你们在做的每一位同学的创新和支持。同学们
45、实践动手用不同材料来尝试自己学习制作一幅完整的年画作业。例如:贴画、衣服、挂件、盘子、福袋等。作品欣赏与呈现:同学的自评、同学之间相互评价和多面主体的评价,。选择比较优秀的同学作品在校内和校外进行展览等。教学模块及课程设计潍坊的杨家埠年画是中国四大年画产地之一,开设关于年画网络校本课程,学校具有独厚的地理和资源优势。学校美术组在跟随年画非遗传承人经受过多次调研以后,对潍坊高里学校的年画课程有了初步的规划,系统整合国家和地方课程资源内容,近两年在全校慢慢铺开,依据同学的年龄特点,分学段、分班级,从感悟、体验、培育爱好到临摹传统和创作结合,体会明代杨家埠年画的艺术内涵,让同学通过亲身体验来培育动手
46、力气、观看力气、制造力气及想象力气。 走进明代的杨家埠年画校本课程开发纲要 (三)教学材料及工具 课前预备 (同学)厚卡纸或纸板、宣纸、颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。 (老师)电子课件、剪辑的微视频、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。 (四)教学方法与组织 通过网络微课优化教学课堂的形式 二、明代年画校本网络课程教学实施 (一)年画中的寓意微课教学案例 活动目标: 学问目标:从明丽的颜色和饱满的构图的角度,传授同学如何去欣赏明代时期的年画作品。 过程与方法目标:引导同学理解明代年画中所蕴含的意义,利用适当媒介,把握作画步骤和方法。
47、情感态度价值观:启发同学感受年画内含的欢快祥和的氛围,以及从中代表的人民的奇妙愿景,并用自己的语言和制造去淋漓尽致的表现。激发同学们对优秀传统文化的宠爱之情和传承意识。 教学的课前预备: 1、PPT课件,年画非遗传承人的作画微视频,老师作画过程小视频。 2、音乐:年画娃娃、二泉映月、金蛇狂舞。 3、上课之前,要求同学在家里向父母询问收集信息,去了解父母小时候所见过的年画内容,同时也去各个书店和图书馆尽可能的查询和挂历,年画有关的资料和图片,老师邀请家长共同参与学校的年画学习小组平台对明代年画进行线上的学习沟通。 4、老师与同学及家长们共同收集年画艺术作品,将美术活动室布置成年画展览厅。 活动过程: 初步了解年画的基础学问和风格特点 1、在年画娃娃伴奏配乐下,同学和老师开头欣赏课件里整理好的关于明代年画的一系列图片,在小组间对明代年画作品的分析进行