《河南曲剧卷席筒.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《河南曲剧卷席筒.pdf（8页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、 1/8 xx 曲剧卷席筒 先秦时代，河南的音乐、歌舞、杂技和优人的表演已相当盛行。吕氏春秋古乐篇记有“三人操牛尾，投足以歌八阙”的“葛天氏之乐”；论帚、礼记、诗经等典籍中记有春秋战国时代的“郑卫之声”；诗经陈风中对宛丘山下那“无冬无夏”的民间乐舞作了生动描述，列于说符记述了宋国的兰子脚踩高跷，舞弄七剑，其中有五剑飞舞在空中的杂技技艺。反映先秦时期文化艺术活动的地下文物在河南更是大量出土，如舞阳贾湖的八千年前的七孔骨笛，禹县文物管理委员会现藏的西周时期的青铜面具，信阳长台关出生两战国时期的十八弦锦瑟等。与歌舞活动紧密相连巫的活动当时普遍存在，安阳殷土的一些辞中记载着这种活动。祀神、折年、驱病、
2、问战、调解纠纷经常由巫装扮鬼神雇弦乐歌舞中进行。如信阳长台关出土的十八弦锦瑟上就画有女巫的生动画像。另外，在春秋战国时代，河南境内诸侯国的国王、贵族们已有蓄养优人之风，韩非子内储说上曾有侏儒劝谏卫灵公的具体记述，贾谊新书也提到卫懿公”贵优而轻大臣”。汉代是一个歌舞百戏十分兴旺的时代。特别是东汉，南阳是刘秀发迹之处，洛阳乃当时之国都。南阳出土的汉代画像石中，有关歌舞百戏场面的达百块之多，其中有近似。“总会仙倡”的表演画面，也有“东海黄公”的类似形象。当时的东海黄公虽仍属角抵之戏，但已经有了服装和化妆，有了假定性故事，竞技表演必须服从假定性的故事情节。两个竞技者，其一必须装扮为绛增束发，手持赤金刀
3、的东海黄公，另一个必须装扮为猛虎。这个节目或与此类似的节目在河南的演出较为广泛：郑州新通桥出土的汉代画像砖，巩县柴稍出土的陶灶上都有这样的表演画面。在密县出土的汉墓中的宴饮百戏壁画上，画有歌舞杂技表演与鼓乐伴奏的场面。西起灵宝，东至项城，不少地方出土有上绘歌舞百戏演出图像的陶楼。李尤平乐观赋所描写的洛阳平乐观演出的。“戏车高童”、“吞刀吐火”、“骑驴驰射”、“侏儒巨人”、“鱼龙曼延”等节目，均是集歌舞、杂技为一体，内容丰富，形式多样，不仅具有高超技艺，而且有了布景道具。2/8 汉代中原地区传统的驱傩活动声势盛大，张衡的东京赋对此曾有详尽描述。洛阳老城出土的西汉墓葬中绘有驱傩壁画，“方相氏”、“
4、饭子”装扮怪异，边歌边舞，场面壮观。淮阳平粮台也出土有“方相氏”巨俑。这些丰富多彩的歌舞百戏及俳优侏儒的表演，为河南戏曲的形成创造了良好 条件。宋王朝建立，结束了五代十国的割据混战局面，兴修水利，奖励农耕，农业生产很快得到了恢复和发展，工商业空前繁荣，国都汴粱成为国家的政治、经济、文化中心，西京洛阳、南京商丘，也都相当繁华。北宋的京城汴粱与唐代的京城长安(今陕西省西安市)相比，城市结构、城市生活发生了很大变化。唐代的长安，商品经济尚不发达。全城只有一百零八个坊，仅东西两个商业集市，一到夜间，坊门关闭，执金吾巡街，城市一片寂静，缺乏夜生活。北宋时期，整个中州地区的商品经济已经相当发达，商人、手工
5、业者大量涌向都城。特别是城市夜生活越来越丰富多彩。太祖乾德六年四月十三日诏开封府，令京城夜市至三鼓以来不得禁止。”(宋会要辑稿食货卷六十七)到了仁宗庆历、皇佑年间，城市的“坊巷制”彻底瓦解，据宋敏求春明退朝录卷上载，当时夜市已经通宵达旦，“不闻街鼓之声，金吾之职废矣”。在这种社会背景下，无论宫廷还是民间，都产生了对娱乐的强烈需求。宋史乐志记载，“宋初循旧制，置教坊，凡四都。其后平荆南得乐工三十二人，平西川得一百三十九人，平江南得十六人，平太原得十九人，余藩臣所贡者八十三人，又太宗潘邸有七十一人。由是，四方执艺之精者皆在籍中。”同时还设有“钧容直”和“云韶部”。每遇朝廷大宴，每到农历三月初一开金
6、.一直到北宋末年均是如此。民间的艺术活动更是生机勃勃，发展迅速，并且表现出与官方艺术有着明显不同的特点。宋史乐志载，太平兴国(976 年至 983 年)期间，民间作新声者甚众，而教坊不用也。”又说“真宗不喜郑声”。从王曾的王文正笔录和王巩的闻见近录的一些记载也可以看到当时官方乐和民间乐相互对立酌情况。3/8 王文正笔录载；“驸马都尉高怀德，以节制领睢阳岁久，性颇奢靡，而洞晓音律，故声伎之妙，冠于当时。法部中精绝者，殆不过之。宋城南抵汴渠五里，有东西二桥，舟车交会，民居繁夥，倡优杂户，厥类亦众。然率多鄙俚，为高之伶人所轻诮。每宴饮乐作，必效其朴野之态，以为戏玩。谓之“河市乐”，迄今俳优常有此戏。
7、”尽管这些贵族和贵族的伶人们看不惯民间的“河市乐”，笑其鄙俚朴野，但“河市乐”却在不断扩大影响，渐为四方商贾所熟知。闻见近录记载；“南京(今商丘)去汴河五里，河次谓之河市。五代、园初，官府罕至，舟车所聚，四方商贾孔道也。其盛非宋州比。凡郡有宴设，必召河市乐人。”河市乐人就是露天作场的民间艺人。杂剧演出在这一时期的艺术活动中占有十分重要的地位。宋史乐志曾经开列一个北宋初期朝廷大宴时教坊上演的节目单。在十九项节目表演中，杂剧 演出竟有两次。同书还有关于云韶部“乐用琵琶，筝，笙杂剧用傀儡”的记载。而且杂剧演员在官方乐舞机构中已经有了固定编制。陈旸的乐书说，“云韶部杂剧员二十四、钧容直杂剧员四十，亦时
8、之制也。“杂剧成了一门独立的艺术形式它继承了唐代参军戏的传统，具有简单的故事情节，有时是逢场作戏，装扮人物，对白问答，调笑嘲弄，滑稽幽默，取材比较广泛，登场只限两人。荆敞中山诗话载：“祥符、天禧（1008 年至 1021 年)中，杨大年、钱文僖、晏元献、刘予仪以文章立朝，为诗皆宗尚李义山，号西昆体。后进多窃义山语句。赐宴，优人有为义山者，衣服败敝，告人日；我为诸馆职桪扯至此！闻者欢笑。”此处记述虽较筒略，亦可知当时杂剧演出之一斑。荥阳县 1978 年出土的宋基石棺杂剧图，棺盖刻有“大宋绍圣三年十一月八日”字样，绍圣三年即公元 1096 年，宋哲宗时期。此图是我国现有较早的宋杂剧表演的形象资料，
9、似在演出中山诗话记述的李义山故事，出场人物四个，左起第三人，戴圆筒尖顶高帽，穿圆领长袍，左肩上十分突出地打了个大补丁，针脚明显，双手作叉手状，身体向左，形象滑稽。当时，不仅教坊演出杂剧，民间艺人也有演出。王安石在相国寺启同天道场行香院观戏者一诗中描述了他在相国寺看演出的情况；“侏儒戏场中，一 4/8 贵复一贱。心知本自同，所以无欣怨。”北宋中后期，民间与官方的演出有了越来越多的交流。民间艺人，演技出众者可能被召入教坊。活跃在熙宁至元佑(1068 年至 1093 年)年间的杂剧演员丁仙现，就是由民间到教坊的。民间演出和官方演出还常常同时同地进行。据盂元老的东京梦华录记载，有一次正月十五的演出，就
10、有“教坊、钧容直、露台弟子，更互杂剧”。还有一次三月一日开金明池、琼林苑时，就让“伎艺人作场勾肆，罗列左右”。北宋杂剧在这时进一步综合了歌唱、音乐、舞蹈、故事等艺术形式，以演唱曲子来叙事表情。吴自牧梦粱录妓乐载；“向者汴京教坊大使孟角球曾做杂剧本子，葛守诚撰四十大曲，丁仙现捷才知音。”一种新的演唱也于此时出现，梦粱录妓乐写遭。“说唱诸宫调，昨汴京有孔三传编成传奇灵怪，入曲说唱。”王灼碧鸡漫志中说，“熙丰、元佑间，泽州孔三传者首创诸宫调古传”说唱诸宫调是唱白相间的说唱形式，是孔三传在北宋汴京这个特殊的文化背景下的“首创”。它不是用一支曲子反复演唱，也不是只用一宫调的曲子唱到底，而是用不同宫调的不
11、同曲子演唱到底，适应了戏曲向故事情节复杂丰富方向发展的趋势，给戏曲的音乐形式提供了基本构架。北宋社会较长时期的相对稳定，工商业越来越繁荣。京城汴梁更是“地四平出，诸道辐辏”，“巾车错毂，蹄踵交道”(秦观淮海集卷十三安都)。东京梦华录记述城北旧封丘门外至新封丘门十余里“坊巷院落，纵横万数，莫知纪极。处处拥门，各有菜坊酒店，勾肆饮食。市井经纪之家，往往只于市店旋买饮食，不置家疏。”商行汇集的“界身巷”，东京梦华录写道：“屋宇雄壮，门面广阔，望之森然，每一交易，动即万千，骇人闻见。”人们不论贵贱，都养成了追求华美之风。“辇毂之下，奔竞侈糜，有未革者。居室服用以壮丽相夸，珠玑金玉以奇巧相胜。不独贵近，
12、比比纷纷，日益滋甚如民庶之家不得乘轿，今京城内暖轿，非命官至富民，倡优、下贱，遂以为常今闾阎之卑，倡优之贱，男子服带犀玉，妇人涂饰金珠，尚多僭侈，未合古制。”(宋史舆服志五政和七年)与此同时，人们对艺术的需求有了更大的增长。艺术活动更为普遍。东京梦华录序：5/8 “太平日久，人物繁阜，垂髫之童，但习鼓舞，斑白之老，不识干戈。时节相次，各有观赏雕车竞驻于天街，宝马争驰于御路。金翠耀日，罗绮飘香。新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆，八荒争凑，万国咸通花光满路，何限春游；箫鼓喧空，几家夜宴。使巧则惊人耳目，侈奢则长人精神。”同书卷六记载，正月十六日，开封相国寺，“大殿前设乐棚，诸军作乐，直至达旦
13、。其余宫观寺院，皆放百姓烧香，如开宝、景德、大佛寺等处，皆有乐棚，作乐燃灯。，于是，汴梁的勾栏瓦舍应运而生。崇宁(1102 年至 1106 年)年间已遍布全城。“街南桑家瓦子，近北则中瓦、次里瓦。其中大小勾栏五十余座。内中瓦子莲花棚、牡丹棚，里瓦子夜叉棚。象棚最大，可容数千人。”(东京梦华录卷之二东角楼街巷)勾栏内百艺杂陈，如杂剧、杂乐百戏、傀儡戏、说浑话、讲故事等。看客们不避风雨寒暑，络绎不绝。人们的思想意识、道德观念也在发生变化。呖谷漫录中记述：“京都中下之户，不重生男，每生女则爱护如捧壁擎珠，甫长成，则随其姿质，教以艺业，用备士大夫采拾娱侍。名目不一，有所谓身边人、本事人、供过人、针线人
14、、堂前人、杂剧人、拆洗人、琴童、棋童、厨娘等级。”包括杂剧艺人在内的艺人地位得到了社会的承认，杂剧艺术受到了全社会的欢迎。连皇帝也经常要观看民间和宫廷的杂剧表演。从东京梦华录宰执亲王宗室百官入内上寿中的记载看，在当时的宫廷演出中，杂剧不仅演员队伍庞大，而且从始至终参与表演；不仅本身要演出节目，其他节目的演员上场时，杂剧演员要进行应和，手持竹竿子的参军色要负责指挥、致语和口号问答等。在大型的集体演出中，杂剧已居百艺之首。北宋末年，官方演出的杂剧，故事情节仍然较为简单。因当时阶级矛盾、民族矛盾比较尖锐，杂剧内容以讽刺投降、揭露时弊为一主要倾向。这从一些文人的笔记杂谈如彭乘的续墨客挥犀、范公儒的过庭
15、录、陈善的扪虱新语、洪迈的夷坚志、周密的齐东野语等关于杂剧演出的零星记述中可以看出。民间的杂剧演出，文字资料缺乏。东京梦华录中元节载：“七月十五日，中元节构肆乐人，自过七夕，便般目连救母杂剧，直至十五日止，观者 6/8 增倍。”北宋时期的杂剧演出，在河南相当普遍，影响十分广泛。禹县白沙镇颍东墓区一号墓出土有哲宗元符二年(1099)的大曲壁画，该镇的沙东墓出土有徽宗政和、宣和(11 年至 1125 年)年间的杂剧砖雕，上有四个杂剧角色 I 温县多处出土北宋末年的杂剧砖雕 I 偃师县酒流沟宋墓中出土的杂剧砖雕，有五个杂剧角色；洛宁县小界乡宋墓中出土有散乐杂剧砖雕，新安县石寺乡李村出土的北宋宋四郎墓
16、绘有杂剧演出壁画。这些丰富的形象资料，显示了北宋末年杂剧影响已波及到一些较为偏远的山乡。特别是偃师县发现的丁都赛砖雕，高二十八厘米，宽八厘米，厚三厘米，砖面平面浅浮雕一人物形象，幞头诨裹簪花枝，着圆领小袖开衩衫，腰系锦带，下穿钓敦袜裤，着筒靴，背插团扇，双手合抱胸前作拱揖状。砖雕右上角浮雕长方形竖式印章式样，阴刻楷书：“丁都赛”。丁都赛是政和、宣和年间活跃在汴梁的女演员，东京梦华录卷七驾登宝津楼诸军呈百戏中记述过她的一次演出。皇帝驾登宝津楼，楼下演出百戏，先演杂技，后演杂剧。“后部乐作，诸军缴队杂剧一段，继而露台弟子杂剧一段。是时弟子萧柱儿、丁都赛后来者不足数。”北宋末年的杂剧，已经有了较为固
17、定的脚色分工，温县出土的这一时期的杂剧砖雕，五个脚色分别为参军色、装孤色、引戏色、副末色、副净色。禹县白沙出土的杂剧砖雕的四个杂剧脚色则是末泥色、装孤色、副末色、副净色。这种脚色体制与都城纪胜等典籍中所记南宋时“杂剧中末泥为长，每四人或五人为一场”的脚色体制大体一致。各脚色的服饰也已基本定型，东京梦华录记，“诸杂剧色皆诨裹，各服本色紫绯绿宽衫，义裥，镀金带。”从河南多处出土的文物资料看，杂剧演出的服饰比较接近生活，只是在现实生活服饰基础上稍加夸张和美化。xx 元年 7/8 (1126)，金兵入侵东京汴梁，掠去徽、钦二帝，也掠去不少杂剧演员和乐工。徐梦莘三朝北盟会编记载了靖康二年金人多次索要诸色
18、艺人的情况。“金人来索御前祗候：方脉医人、教坊乐人、内侍官四十五人；露台祗候：妓女千人，做腰带帽子、打造金银、系笔和墨、雕刻图画工匠三百余家，杂剧、说话、弄影戏、小说、嘌唱、弄傀儡、打筋斗、弹筝、琵琶、吹笙等艺人一百五十余家。“又取画工百人，医官二百人，诸般百戏一百人，教坊四百人，弟子帘前小唱二十人，杂戏一百五十人，舞旋弟子五十人。”被索要的艺人，强行押送，系以大绳，“如传送逆党，呼号不绝于道。”后来赵构南渡，建都临安(今浙江省杭州市)，又带走了一批演员乐工。河南兵荒马乱，田园荒芜，百姓流离失所，又有一些杂剧演员和乐工被迫逃离河南。尽管尚有一些杂剧艺人匿身于汴梁四周及豫西北、晋东南一带，毕竟失
19、去了太平时期的演出条件，刚刚兴起的宋 杂剧在河南陷入低潮。宋、金对峙的一百多年中，河南记录本地戏曲活动的文字资料不多。只是一些金代的文物古迹证实看这一时期河南的戏曲活动并未中断。xx 有建于 xx 大安元年(1209)的乐楼，在焦作、修武、博爱等地出土的金代墓葬中有杂剧和散乐的画像石、砖雕。安阳县蒋村出土有金大定二十六年(儿 86)的舞台模型和戏俑，五个戏俑，四男一女，女演员居中，口微张，两臂前曲，着圆领长袍，长袖下垂，头饰高髻，四个男演员，皆头戴诨裹，圆领长袍，系腰带，五个脚色互相配合，表情生动。登封县中岳庙存有“大金承安重修中岳庙图”碑一通。于正殿峻极殿前庭院之中设长方形实体台一座，上有榜
20、题：“路(露)台”。台之南设有台阶供人上下。此露台至今犹存。元代杂剧，是中国戏曲进程中的一个高峰。在元代的作家群中，有不少河南人，如白朴、郑廷玉、李好古、赵文殷、赵天锡、宫天挺、姚守中、陆显 8/8 之、钟嗣成等。白朴和钟嗣成均生于汴梁。白朴被誉为元曲四大家之一，钟嗣成有杂剧七种，所著录鬼簿，为后人研究元代戏曲留下了极为珍贵的资料。陆显之也是汴梁人，贾仲明有挽词说他“河南独步汴城，隐语词源阐姓名。编好儿赵玉钻空，应使多人敬。宋上皇有醉冬凌。滑稽性，敏捷情，再出世的精灵。元代很多戏曲作家熟悉河南，不少剧本把故事背景放在了河南。河南的梁园秀和王金带均是见于元代夏庭芝所著青楼集中的著名演员。梁园秀在
21、数十名女艺人中名列榜首，说她“本姓刘，歌舞谈谑，为当代称首，喜亲文墨，作字楷楣，间吟小诗，亦佳。”另外，见于文字记载的元代整修或兴建的戏楼有渑池县的昭济侯献殿舞亭、盂县的岱岳庙舞楼、新乡县的关帝庙舞楼等等。元代南戏宦门子弟错立身，剧中虔婆上场，自报家门，说她“本是东平人氏，如今将孩儿到河南府作场多日:“元、明间无名氏杂剧蓝采和中也提到蓝采和戏班“在这梁园城一交却又早二十年”。这些虽属文艺作品，但仍为河南当时的戏曲活动提供了旁证。在元杂剧的声腔系统中，中原曲调占有重要地位。元代燕南芝庵的唱论说，“凡唱曲有地所，大名唱摸鱼子)，彰德(今安阳)唱木斛沙。”宋征舆琐闻录卷十谈到，兀末“中州诸王府造弦索，渐流江南，其音繁促而凄紧，听之哀荡，士大夫雅尚之。”此时，河南有“中州调”，河北有“冀州调”，为杂剧两大腔系。后来魏良辅在南词引正中称：“唱北调，xxxx 调者佳。”