《人教版高中美术说课稿(共3篇).pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《人教版高中美术说课稿(共3篇).pdf（9页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、 篇一：人教版高中美术说课稿重点难点 第 1 课 重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。难点；如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。第 2 课 重点：美术作品的艺术语言的概念、内容、形态分类。难点：美术语言既是具体的、可分类的，又是包含在整体美术作品之中的，学生理解会有很大的难度，因此，必须结合具体的美术作品并调动学生既往的美术知识来认识和理解。第 3 课 重点；因为本课的目的是使学生对具象艺术有进一步的了解，所以重点讲解具象艺术的特点及鉴赏方法，并让学生了解具象艺术的功能及意义。难点：
2、主要在于分辨具象艺术的能动性，即具象艺术以其对艺术形象的典型性处理对典型形象和典型环境的塑造而区别于摄影。正因为这样，具象艺术不是被动的模拟现实，而是对现实的能动反映。第 4 课 重点；使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步掌握分辨什么是意象艺术，主要要从意象艺术的艺术形象和艺术语言，以及艺术家的意图来辨析意象艺术的主要特征。难点；如何解释清楚什么是意象艺术，如何理解意象艺术。第 5 课 重点；抽象艺术的概念和冷热抽象艺术的特点的把握以及冷热抽象艺术作品的辨别。难点；1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。2、艺术如何发展到抽象的。第 6 课 重点：说明，美术作品的艺术美
3、和形式美并不完全是现实的直接反映，也不等同于人们一般所说的“漂亮”或“好看”，而是由艺术家借助美术的特定语言、手段和法则创造出美术自身的美，而这种美又是多样的，即不同类型的美术作品由于艺术家所采用的语言、材料、手段等不同而产生的艺术美和形式美就大异其趣。为了说明这一点，在这里就必须紧紧围绕美术的语言元素和语言规则两个方面来讲解，因为美术作品的艺术美和形式美主要就是通过它们来实现的。难点：主要在于美术作品的艺术美和形式美既是具体的又是抽象的。应特别注意对概念的讲解，并在概念与作品之间建立联系，即注重通过作品来讲解概念，以使学生对美术作品的艺术美和形式美的认识有形象的依据。这里的难点还包括对美术作
4、品的艺术美与形式美之间异同的讲解，课文中并没有特别给予说明，只是在课文的第三部分简要地指出了这个问题，美术作品的艺术美和形式美之间既有重合的地方也彼此独立。艺术美包括内容与形式两个方面。也就是说，艺术美是由内容与形式的统一来实现的。而形式美更强调实现内容的手段，即手段本身的美，其中包括语言的构成关系和所使用的材料的特质。第 7 课 重点；艺术作品都表现了艺术家的某种创作意图，不同的美术类型表现意图的方式也是不同的。难点；要分清艺术家的创作意图与美术作品的内容和形式之间的关系。第 8 课 重点；有两个方面：一是使学生了解美术作品的意义与价值与时代性和地域性的关系，二是使学生了解对美术作品的意义和
5、价值的判断可以从不同的角度来看待和理解。难点：美术作品的意义和价值既有绝对的一面又有相对的一面。第 9 课 重点：引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。难点：涵盖面比较广，无法详细地进行介绍。引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。第 10 课 重点；通过不同民族，不同时期、不同风格的绘画作品的分析、比较，使学生加深对外国古代绘画的了解，认识外国古代绘画的丰富性与多样性。难点；领会古代不同民族绘画形式上的差异及其与现实生活、宗教，审美观念的联系。第 11 课 重点：让学生了解中国两大类雕塑（陵墓雕塑和宗教雕塑）及其艺术特征，特别是对其中的优秀代表作品能加以分析及鉴
6、赏。难点：四大著名的石窟雕塑群的艺术风格及部 第 12 课 重点：使学生对外国雕塑的重要作品及其特点有基本的了解，能够识别不同地域、不同风格的重要雕塑作品，加深对世界艺术多样性的理解。难点：使学生领会不同民族雕塑和特定的宗教、审美观念、生活习俗的联系 第 13 课 重点：。围绕本课的主题“个人主义与形式主义的汇合”，具体讲述西方现代艺术产生的原因、过程、特征及其后果。难点：本课涉及西方的历史和哲学等方面的知识这些知识是如何与美术的发展联系起来的，还需要下一番功夫来学习。本课涉及大量的美术流派，这些流派又涉及丰富、复杂的背景知识，对于教师是必须掌握的。第 14 课 重点：中国现代绘画呈兼容并蓄、
7、百花齐放的局面，中国画、油画、版画概况，代表画家及其代表作品。中国现代雕塑迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。难点：佬型与融合型的中国画，创作版画，架上雕塑，纪念雕塑等名词。分析理解作品。第 15 课 重点：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。把握各种主要的工艺品中的基本特点及时代风格。难点；通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。第 16 课 重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。难点：是第二部分“如何界定民间美术？”和第五部分“如何理解民间美术的特征？”这两部分
8、内容理论性较强，其中还有一些专业名词。第 17 课 重点：帮助学生弄清建筑的基本涵义和特性，对建筑有一个感性上升到理性的理解。难点：让学生们了解建筑艺术的基本词汇，从而懂得如何以理性的眼光去分析和欣赏建筑艺术。第 18 课 重点：帮助学生了解和掌握中外建筑发展历史中具有代表性的建筑类型及其风格。难点：帮助学生学会分析纷乱复杂的建筑风格产生和演变背后的内在原因。第 19 课 重点；帮助学生了解中外园林的主要流派及其特征，建立对园林艺术概况的认识，培养初步的鉴赏能力。难点：探索不同园林艺术流派的产生原因及发展脉络，从而学会分析艺术现象背后的本质原因和决定因素。第 20 课 重点；帮助学生全面认识古
9、建筑价值，树立保护古建筑的观念。难点；学生通过思考，探讨保护与开发的协调方式。篇二：高中美术说课稿：头像作画说课范文 高中美术说课稿：头像作画说课范文 各位评委、各位老师：大家好！今天我说课的课题是头像作画步骤，现在就教材、教法、学法、教学程序四个方面加以说明。一、教材分析 1、教材的内容结构安排及特点 教材共分为八章。其中基础模块内容包括概述、石膏几何体写生、静物写生、头像写生、结构素描和速写与默写。选学内容包括风景写生、半身人像写生。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，每章均采用基础知识，技能训练程序和表现方法要点“三段式”结构。并将结构造型和明暗造型方法相结合，由浅入深、循序渐进地展开训
10、练，充分体现以全面素质教育为基础、以能力为本位的指导思想和注重 技能训练、培养创新精神、提高实践能力的教学要求，具有较广泛的适应性。本教材是工艺美术专业的专业教材，是必修课程。也是平面广告专业的专业课程。通过学习本教材，一方面能掌握专业基础知识，另一方面能强化技能，发展思维，提高素描造型的实践能力。2、教学目标 根据教学大纲中要求：“坚持坚持以全面素质教育为基础，以能力培养为本位的思想为指导，注重提高学生的全面素质，培养创新精神和实践能力。”素描教材中也要求：“以培养艺术的感知能力、掌握素描造型的规律法则、提高素描造型能力为目标，以掌握素描的基本造型能力为基础，通过强化结构素描造型训练，提高工
11、艺美术专业所需的基础造型能力。”结合平面广告专业特点，参照学生的知识水平和理解能力，我把本节课的学习目标定为：德育目标：提高学生对各种物体造型的审美能力，陶冶情操，激发学生更热爱本专业。知识目标：掌握头像写生步骤并加以运用 技能目标：通过头像作画步骤的学习，培养学生的快速造型能力 3、教学重点和难点 根据头像作画步骤运用的重要性，确定本节课的重点：形体分析阶段的主要任务-定基本形 根据头像在美术创作活动中的复杂性，把难点定为：形体塑造阶段主要任务-以明暗色调塑造形体，深入刻画表现 二、教法阐述 根据本节课的知识要点和学生特点，我主要采用提问法、任务驱动法等教学方法。依据静物写生知识运用的特点及
12、学生的实际绘画水平，围绕上述的重、难点，我主要采用“案例赏析引导示范”的三步骤方法，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学素描知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。1、展示法：主要是指优秀作品的展示 2、实践法：主要应用在课堂上的头像作画步骤的训练上 三、学法阐述 头像作画步骤的准确性及运用是学生较难把握的，要想让学生在短时间内掌握是一件很难的事。因此，本课教学活动中，教师应真正起到主导作用，在教学过程中不断引导学生参与到案例的赏析活动中，从而体现学生的主体地位。因此
13、，在整个教学活动中，我准备采用以下学法：1、“提问法”让学生动口、动手、动脑，这也是学法中最重要的部分 2、“尝试操作法”增强互动性，掌握头像作画步骤的实际运用 3、“学中练、练中学”使学生最终将知识转化为能力 4、“观察法”让学生通过观察分析，然后提出难点、凝点，是一种能力的培养 四、教学程序 根据素描课的特点，本节课由作业评讲、导入、授新课、课间巡回辅导、小结五个环节组成。1、作业评讲：评讲前次课的作业，在互动中展开评价，采用多表扬、鼓励的评价方式。2、导入：展示历届美术高考优秀头像作业，鼓励学生学好美术 3、新授课：传授新知识，引导学生学习新知识。以伏尔泰石膏像为例，讲解头像写生的方法步
14、骤。构图阶段（打基本轮廓）：这时主要任务是观察对象，打好轮廓。多媒体课件展示伏尔泰头像，引导学生去观察对象。伏尔泰，18 世纪法国启蒙运动思想家、社会活动家，多次被流放，我们常用的伏尔泰石膏像是翻制乌东的雕塑伏尔泰坐像，雕塑家刻画高龄的伏尔泰被流放回来的情景，宽松的长袍遮盖伏尔泰瘦弱的身躯，但他目光炯炯有神，充满智慧的光芒。让学生感知伏尔泰的特征。（学生讨论，教师引导）前额高而宽，面部瘦，嘴角露出似笑非笑，似乎是对敌人的讥笑。形体分析阶段：这一阶段的主要任务是在定基本形，这是本课的重点。依据整体到局部再到整体的作画原则，运用几何形体的归纳法，将复杂的头部形体结构进行概括。边观察，边分析。复习头
15、部结构，人的头部是对称的，要将左右对称的对应部分联系起来画，还要准确地把握其透视变化。可用辅助线（学生回答垂直线、水平线和倾斜线），寻求对应的相互联系和透视变化。准确地把握头部结构和五官位置。这时 要学生学会整体观察、整体作画的方法。要画左边看右边，画上面看下面。最后用线或略加明暗的方法将对象的形体结构确定下来。不断分析、比较。在石膏像写生中应该强化这一阶段的训练，作为单独的重点的训练课题，以提高对头部形体结构的认识，提高素描造型能力和表现力。形体塑造阶段：这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体，深入刻画与表现。基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点，通过明与暗两大部的
16、对比关系去完成。在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。这一个变化丰富、微妙而色调区域，必须认真对待。在不断深入刻画表现的过程中，不断观察、不断深入、不断修改。五官的刻画要始终保持相互照应、同时并进的一致性。但不能面面俱到，主次不分。还要注意虚实变化。调整统一阶段：这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感，认真分析、提出问题，调整修改。这时要将作业放到头像旁，退到一定的距离，整体的观察比较，提出几个问题，在作业中逐一寻求答案。根据提出的问题，多观察、多比较、多分析、多思考，找准主要问题，找到解决办法。修改的“点”一定要找准，否则将不可收拾。调整，要从
17、整体出发，抓住整体。将局部调整的过程变为充实整体的过程，使画面的形象更加鲜明、生动。4、作业练习 写生或临摹伏尔泰头像，让学生进行素描打形练习，掌握和应用本课头像作画的方法步骤。要求学生主要以结构分析为主，在四开素描纸上完成作业。教师巡回辅导：由于学生理解及掌握静物的写生步骤的知识层次不同和素质参差不齐，在巡回辅导时，可以要求基础好的学生在完成作业后，再进行其他头像的拓展练习。根据学生在实际运用中会出现的情况及时辅导。5、小结：总结本节课所学的内容，并对学生作业做简单的评述。篇三：高中美术说课稿 课程类别：国家课程 课型：鉴赏课 教材分析 传神写照人物画是人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴
18、赏的第十二课。教材前面两课是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论“传神写照”。学生分析 高中的学生对中国人物画有一定的认识能力，如从画法样式上能分出工笔，写意，白描等，在题材分类中知道风俗，仕女等，但认识不够全面，在本课的教学中可以让学生有更全面的了解，但这并不是本课的重点。高中的学生具备了一定的美术鉴赏能力，有一定的文学历史知识积累。
19、欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏是需要一定的知识和修养的。同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。高中学生具有了这样的能力，但显得力不从心。这就需要教师引导学生正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品的内涵。美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。设计理念 新课程标准下的美术鉴赏，要求“高于一般的欣赏水平，是对美术作品的鉴别与欣赏”，为了拓宽学生知识面，更多的展开自主学习、讨论。本课抛弃了以美术史为线索的教学思路，对教材进行了一定的取舍，在教学中选择与学生其它相关学科相联系的方式(历史
20、、文学)，激发学生学习兴趣，启发和引导学生主动参与美术鉴赏活动，提高学生自主探究的意识。教学目标 知识目标：理解中国人物画独特的艺术特点，了解中国人物画的创作理念。能力目标：通过引导，掌握鉴赏中国人物画作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力。情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣味，树立正确的审美观点。教学重点：引导学生着重理解中国人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论“传神写照”。教学难点：引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。教学方式 1、比较分析法：通过人物画古帝王图卷中人物的比较，学生能够形象地分析并得出结论：画家特别
21、注意人物面部表情的刻画来表现他们的心理状态与性格特征，同时在构图上用侍从衬托帝王的高大。2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”赏析 幽篁坐啸图。3、分组分段赏析法：由于洛神赋图长达近 6 米，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，因此采用分组分段赏析法进行局部欣赏。然后全班交流。4、为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，教给学生美术作品欣赏的方法：描述感受理解评述。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现。教学场所：美
22、术鉴赏教室 教学准备 教师准备：多媒体课件、洛神赋邮票 学生准备：中国古代历史教科书，曹植的洛神赋文学赏析 教学过程 一、组织教学，导入新课（2 分钟）1、请学生展示课前从历史课本上收集的古代人物画，一起辨认是哪些人物。并谈谈为什么会在历史书上出现这些人物画。你把这样的中国人物画称作什么？设计意图：历史书出现这些画的目的是给学生一个感性的认识，这正是作为肖像画的最基本的作用识别作用。学生在学习历史的时候不一定从鉴赏的角度进行关注。但高中的学生已经知道这是肖像画了。因此从这个角度导入水到渠成。从这里直接进入介绍肖像画中的“十分像”。2、揭题：传神写照人物画 二、发展阶段，欣赏“十分面”（5 分钟
23、）1、出示康熙帝（与历史书本上一样）让学生讲讲对康熙帝的认识。再谈谈这幅肖像画传达了康熙帝什么样的气质品格？设计意图：从学生熟悉的人物画入手，学生会感觉古代人物画离我们不远，引起学生关注，同时可以从这张画引出肖像画的分类。2、教师引导：作为纪念性的肖像画分两类，这类称为“十分面”。（板书：十分面）介绍什么是“十分面”。并出示关天培“十分面”作品。让学生感受画面中关天培的气质品格，进行交流。设计意图：再次感受“十分面”作品。初步感受人物画的主要艺术特点传神。三、引导鉴赏幽篁坐啸图，学习鉴赏方法 （10 分钟）1、教师引导：纪念性的肖像画另一类是行乐图，出示幽篁坐啸图，课件进行配乐诗朗诵王维的竹里
24、馆。（板书：行乐图）2、提问：这是谁的诗？诗的意境是什么样的？与这幅画中的景物是否吻合？画面中这个人物是谁？请学生描述画面内容。（要求学生带着问题欣赏）（板书：描述）3、再次欣赏，感受画面的意境。（重放配乐诗朗诵王维的竹里馆）（板书：感受）4、分析：人物的用笔，人物与景物之间的内在联系。得出结论：抒情性的作品借创造意境气氛烘托人物情态。（板书：分析）5、评述：从这件作品中，可以体会到古人独特的艺术成就，画面中人与景的结合，表现出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形传神的杰作。此时，教师引导学生概括出中国古代人物画的主要艺术特点：“以形传神”。（板书：评述）6、从幽篁坐啸图的赏析中，概括出欣赏
25、的方法：描述感受分析评述 设计意图：结合文学，在听觉和视觉上让学生多维的感受中国人物画，创设鉴赏情景，激发学生学习兴趣。另一方面，教师运用美术鉴赏方法：“描述感受分析评述”，引导学生赏析并总结方法。教给学生鉴赏方法，为下面的鉴赏打好基础。高中美术传神写照人物画教学设计说课总结归纳：现代人物画特点：传神写照写实性现实性 的地方 古代人物画 它们体现了现代人物画都传神写照的特点 都有值得学习和借鉴留下了宝贵古老民族的智慧和现代人继承、创新的能力 给 美好的未来 还可以 各 布置也可的精神财富 激励教学反思：本课在课前在上的过程中在开头引入有些 唐突课堂提问期待学生回答太快 设问应当缺少鉴的 教师应
26、 充实 应当提问应有助于下环节的展开 学生 在课堂上尽量把鉴的 传递给学生 的美术知识毕竞品 才能真正也可有限的 学生在特定的历史背景下欣赏古代的人物画作国外 人物画作品体现什麽特点作它的特点此外还应按排课上练习 传神写照人物画是人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏的第十二课。教材前面两课是中国古代墓室壁画和宗教壁画，前两课的鉴赏学生从另一角度对中国人物画有了一定的感知，另外在初中美术教材中也曾经鉴赏过中国人物画。内容设置主要是赏析几件优秀的中国古代人物画，让学生在人物画的鉴赏过程中，了解作品的内容、题材、表现手法、艺术特点，重点了解中国古代人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论“传神
27、写照”。学生分析 高中的学生对中国人物画有一定的认识能力，如从画法样式上能分出工笔，写意，白描等，在题材分类中知道风俗，仕女等，但认识不够全面，在本课的教学中可以让学生有更全面的了解，但这并不是本课的重点。高中的学生具备了一定的美术鉴赏能力，有一定的文学历史知识积累。欣赏是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识，欣赏是需要一定的知识和修养的。同时，欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度，需要情感和借助想象。高中学生具有了这样的能力，但显得力不从心。这就需要教师引导学生正确地去欣赏作品，读懂、理解特定历史时期作品的内涵。美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在学生掌握美术作品欣赏方法的同时，也使学生的思维
28、能力得到充分的培养和锻炼。设计理念 新课程标准下的美术鉴赏，要求“高于一般的欣赏水平，是对美术作品的鉴别与欣赏”，为了拓宽学生知识面，更多的展开自主学习、讨论。本课抛弃了以美术史为线索的教学思路，对教材进行了一定的取舍，在教学中选择与学生其它相关学科相联系的方式(历史、文学)，激发学生学习兴趣，启发和引导学生主动参与美术鉴赏活动，提高学生自主探究的意识。教学目标 知识目标：理解中国人物画独特的艺术特点，了解中国人物画的创作理念。能力目标：通过引导，掌握鉴赏中国人物画作品的方法，提高学生的美术鉴赏能力。情感目标：通过美术作品的欣赏，使学生开阔眼界，增长知识，陶冶爱国主义情操。培养学生健康的审美趣
29、味，树立正确的审美观点。教学重点：引导学生着重理解中国人物画的创作理念，尤其是价值追求的核心理论“传神写照”。教学难点：引导学生掌握美术作品的欣赏方法，提高美术欣赏能力。教学方式 1、比较分析法：通过人物画古帝王图卷中人物的比较，学生能够形象地分析并得出结论：画家特别注意人物面部表情的刻画来表现他们的心理状态与性格特征，同时在构图上用侍从衬托帝王的高大。2、引导探究法：美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态，如果让学生独自找出审美的切入点，并展开欣赏，最后得到健康审美感受，是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导，所以我采用“引导探究法”赏析幽篁坐啸图。3、分组分段赏析法：由于
30、洛神赋图长达近 6 米，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，因此采用分组分段赏析法进行局部欣赏。然后全班交流。4、为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力，教给学生美术作品欣赏的方法：描述感受理解评述。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现。教学场所：美术鉴赏教室 教学准备 教师准备：多媒体课件、洛神赋邮票 学生准备：中国古代历史教科书，曹植的洛神赋文学赏析 教学过程 一、组织教学，导入新课（2 分钟）1、请学生展示课前从历史课本上收集的古代人物画，一起辨认是哪些人物。并谈谈为什么会在历史书上出现这些人物画。你把这样的中国人物画称作什么？设计意图：历史书出现这些画的目的是给学生一个
31、感性的认识，这正是作为肖像画的最基本的作用识别作用。学生在学习历史的时候不一定从鉴赏的角度进行关注。但高中的学生已经知道这是肖像画了。因此从这个角度导入水到渠成。从这里直接进入介绍肖像画中的“十分像”。2、揭题：传神写照人物画 二、发展阶段，欣赏“十分面”（5 分钟）1、出示康熙帝（与历史书本上一样）让学生讲讲对康熙帝的认识。再谈谈这幅肖像画传达了康熙帝什么样的气质品格？设计意图：从学生熟悉的人物画入手，学生会感觉古代人物画离我们不远，引起学生关注，同时可以从这张画引出肖像画的分类。2、教师引导：作为纪念性的肖像画分两类，这类称为“十分面”。（板书：十分面）介绍什么是“十分面”。并出示关天培“
32、十分面”作品。让学生感受画面中关天培的气质品格，进行交流。设计意图：再次感受“十分面”作品。初步感受人物画的主要艺术特点传神。三、引导鉴赏幽篁坐啸图，学习鉴赏方法 （10 分钟）1、教师引导：纪念性的肖像画另一类是行乐图，出示幽篁坐啸图，课件进行配乐诗朗诵王维的竹里馆。（板书：行乐图）2、提问：这是谁的诗？诗的意境是什么样的？与这幅画中的景物是否吻合？画面中这个人物是谁？请学生描述画面内容。（要求学生带着问题欣赏）（板书：描述）3、再次欣赏，感受画面的意境。（重放配乐诗朗诵王维的竹里馆）（板书：感受）4、分析：人物的用笔，人物与景物之间的内在联系。得出结论：抒情性的作品借创造意境气氛烘托人物情态。（板书：分析）5、评述：从这件作品中，可以体会到古人独特的艺术成就，画面中人与景的结合，表现出人物的思想、情感和精神面貌。是一幅以形传神的杰作。此时，教师引导学生概括出中国古代人物画的主要艺术特点：“以形传神”。（板书：评述）6、从幽篁坐啸图的赏析中，概括出欣赏的方法：描述感受分析评述 设计意图：结合文学，在听觉和视觉上让学生多维的感受中国人物画，创设鉴赏情景，激发学生学习兴趣。另一方面，教师运用美术鉴赏方法：“描述感受分析评述”，引导学生赏析并总结方法。教给学生鉴赏方法，为下面的鉴赏打好基础。