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1、 1 莫扎特作品风格特征赏析 学号：2009160029 学院：工商管理 音乐是人类社会在长期发展过程中形成的抒发感情，寄托感情的艺术，海顿说：“艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。”而音乐作为艺术必不可少的一部分，是我们生活和心情的调节剂，也是我们心灵的彼岸，精神的家园。欧洲音乐经历了漫长的发展，涌现出了大量的优秀音乐作品及音乐家，为世界音乐及其文化发展做出巨大贡献，其中奥地利作曲家莫扎特更是古典主义音乐的杰出大师，他在短暂的一生当中写出了大量的音乐作品，体裁形式涉及到各个领域，留下了许多不朽的杰作。作为我比较欣赏的音乐家之一，下面我就其中几部作品，结合本学期课程的学习，对莫扎特
2、的作品风格特征进行深刻的赏析与探讨。（一）、歌剧费加罗的婚礼 莫扎特的主要创作领域是歌剧在歌剧创作中，集中了莫扎特生活和性格的各个方面：快乐与忧伤、坚定与柔情、崇高与天真。歌剧也像一根主线，贯穿他的全部创作，并直接推动和影响到他其他类型乐曲的发展。其中费加罗的婚姻是最具代表性的作品之一，与唐璜，魔笛被世人誉为莫扎特的三大歌剧。费加罗的婚礼作于 17851786年间，是一部以莫扎特所喜爱的类型的女人为主角而创作的平民歌剧，描写了作为平民的费加罗，同垂涎于他未婚妻苏珊娜的美貌的贵族主人之间的斗争，最后费加罗以他的机敏幽默终而取得胜利。费加罗的婚姻取材于当时在奥地利被禁演的 P.A.C.d e 博马
3、舍的话剧，歌剧脚本由意大利诗人 L.达蓬泰改编，1786年首演。改编后的脚本虽然削弱了原剧对封建社会的抨击，增添了抒情性的描写，但仍不失原作的批判精神而且揭露和讽刺了以伯爵为代表的封建贵族的虚伪和骄奢淫逸的生活，颂扬了以费加罗、苏珊娜为代表的“第三等级”人民正直、机智、勇敢的品质，表现了同封建主义斗争必胜的乐观主义精神。莫扎特这部歌剧的主要贡献是没有沿用当时流行的意大利趣歌剧的滑稽夸张、和杂耍式的手法，而着重描绘了人物的性格，进行了心理刻划，增强了歌剧的抒情性，并在剧中发挥了重唱的技巧和表现力。瓦格纳曾这样评价费加罗的婚礼：“在这里，对话变成了音乐，音乐本身又是对话。”这部歌剧，自始至终都是音
4、乐。该剧打开了一个新的歌剧世界，2 剧中的人物都是活生生的、各式各样的人可爱的、虚荣的、任性的、自私的、野心勃勃的、粘花惹草的，都被深具创造性和同情心的音乐栩栩如生的展现出来。费加罗的婚礼把伯爵放在人民的对立面，暴露了贵族的腐朽堕落，同时也反映出强烈的反封建的色彩，富有时代气息，风格明快幽默，情节曲折生动，以嬉笑怒骂的语言，突出强烈的喜剧效果。相比较博马舍的话剧以幽默讽刺的笔法反映当时社会上“第三等级”地位的上升，歌颂了人民反封建斗争的胜利，创作歌剧费加罗的婚礼时的莫扎特也已从萨尔兹堡大主教的樊笼中解脱了出来，正焕发出前所未有的创作激情。莫扎特的歌剧保留了原作的戏剧宗旨，在作品中对伯爵妄图恢复
5、农奴制的作法加以挞伐，表达了对自由思想的歌颂。它至今仍是各大歌剧院上演次数最为频繁的歌剧之一，有如天籁的歌声和错综复杂的男女人物关系，宛如角力般、层出不穷的小计谋和角色错乱的对白，至今仍是许多观众念念不忘的经典。让人眼花缭乱的进行速度，带出男女之间你来我往的情境、种种约定承诺造成的混乱情形、还有谁对谁唱情歌、谁看谁却不是谁的有趣故事。（二）、第四十号交响曲 这是莫扎特最后的三大交响曲之一，是他的交响曲中最广为人知的作品。完成于 1788年，整部交响曲热情洋溢，有着充满感情化的乐思。这首交响曲虽然仍能听出巴洛克音乐的痕迹，但还是促使当时的音乐向前迈进了一步，当它在十九世纪初于莱比锡演奏之际，曾受
6、到“战栗”或“沉缓”等字眼的评语。这部作品可以说是一步步接近浪漫派的作品。我本人对莫扎特作品的最初认识也来源于此，它是我非常喜欢的一部作品。作品共分四个乐章，第一乐章是很快的快板，g 小调，2/2拍子，开头在中提琴和弦的伴奏下，由小提琴演奏充满优美哀愁的第一主题，这段主题非常出名，后来经常被改编为轻音乐曲单独演奏。第二乐章：行板，降 E 大调，6/8拍子，奏鸣曲形式。第三乐章为小步舞曲，稍快板，g 小调，3/4拍子，具有第一乐章那种哀愁感的民谣风味。第四乐章：甚快板，g小调，2/2拍子，奏鸣曲形式，乐章充满令人产生亢奋的狂热情绪，但仍有抑郁的色彩。此时的莫扎特在创作的过程中正面临生活上的艰难困
7、苦，生活贫寒，妻子患病，他将曲调定为他很少使用的象征伤感和痛苦的 g 小调。这是一部最阴沉，但也是莫扎特写过的最豪放、最狂暴的作品。它的所有乐章都是抒情性的，抒情风格加上悲怆气氛的的基调，同时又充满着愤懑激昂的精神。这部作品倾诉了作曲家的哀怨之情，但这并不是作曲家当时贫寒生活的直 3 接反映，而是深深的凝聚了一个穷困作曲家的生活体验。是他一生中所有悲惨遭遇和挫折的集中体现。作为个人我比较喜欢第一乐章，这是一个典型的奏鸣曲式的乐章。在中提琴摇摆不安的伴奏音型上，从小提琴声部涌出了一个激动焦虑的主题。她用愁苦压抑的音调，用不安的节奏轻轻的敲击着。经过乐队合奏的终止式和弦后，这一忧郁而又迷人的第一主
8、题再现。当音乐逐渐转为舒展流畅的音调时，一支沉浸于小调忧郁色彩中的第二主题似乎倾吐出了作曲家更深的伤感。在这之后音乐便完全处在了一种不可解脱的痛苦思绪之中。她作为交响曲第一乐章的主部主题奠定了音乐的悲凉基调。在乐章结尾处的演奏辉煌而又振奋，仿佛是在告诉人们，不管人生的道路有多么艰难，勇敢前进吧！终有一天会迎来喜悦和幸福。每当独自一人是总会在这首曲子中想象当时莫扎特的处境，激励自己顽强不屈，奋勇向前。古典时代已经离我们而去。但是从这部作品中我们却能清晰的感触到莫扎特的呼吸，曾经有人说，“上帝把世界万物，人类创造出来之后，没想到人类这么多的苦难，于是他不得不再创造一个莫扎特让他出世，给人间带来更多
9、的一些美好。”作为一个古典主义时期的大师，莫扎特有着许多不幸，但他通过自己的音乐向世人展示了坚强不屈与命运相抗争的品格。（三）、土耳其进行曲 土耳其进行曲，为莫扎特的 A 大调第十一号钢琴奏鸣曲的第三乐章，又称为 土耳其风回旋曲。于 1781年至 1783年间在慕尼黑或维也纳所作。土耳其进行曲，本曲全称为“土耳其进行曲”主题变奏曲，这是一首以“土耳其进行曲”为主题而驰名世界的变奏曲。本区的主题本身并非具有纯正的土耳其风格，只是反映了当时流行的一种“东方风格”，由于它具有通俗流畅的旋律，故成为不朽的古典小品。乐曲的主题简洁而极其节奏化。八分音符均整一贯的节奏，加上十六分音符来提高活泼感，全曲表现
10、出一种带有童贞般的单纯（片段 1）。像这种快活的节奏，在贝多芬的作品中屡见不鲜。各个变奏并不着力渲染技巧，但朴实有力，而又不陷于单调，是一种巧妙的关联。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于其三个乐章都很成功，有趣是第三乐章的独特而别致的风格，更是前两乐章所无法比美的。对于熟悉土耳其音乐的朋友来说，会感到这支曲子土耳其民族风味并不浓。但在当时来讲，它的风格已经破除了俗套，乐曲显得独特而别致、4 而且这支曲子的曲调流畅动听，技巧又不难，因而受到人们的喜爱，所以它是一首雅俗共赏的乐曲。土耳其进行曲采用回旋曲式，因此也有人称为土耳其回旋曲。在这乐曲里，主部出现在插部之后，那它为什么称为“
11、进行曲”呢？这是由于贯穿全曲的这个主题，模仿了土耳其军乐明朗、雄壮的特点。第一乐章 A 大调，6/8拍子，主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。第二乐章小步舞曲,A 大调，3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。第三乐章土耳其进行曲，a 小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是著名的主题以 a 小调出现，整部作品中以这个主题最为脍
12、炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为著名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的土耳其进行曲特点。乐曲的中部，曲调转到了 A 大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。莫扎特是其所处时代最伟大的音乐家。作为一名作曲家，他擅长创作各种体裁的作品歌剧、交响乐、室内乐、协奏曲、钢琴曲、合唱作品。上述分析的莫扎特的部分作品包括其他作品中都洋溢着他追求民主自由的思想，并迸发出在巨大社会压力下的明快、乐观情绪。他广泛采用各种乐曲形式，成
13、功的把德、奥、意等国的民族音乐和欧洲的传统音乐有机的联系在一起，赋予它们深刻的思想内容和完美的形式，为西方音乐的发展开辟了崭新的道路。其创作手法新颖，旋律纯朴优美，织体干净细致，配器注重音色效果，发挥了复调音乐的积极作用，对后世音乐创作产生极大的影响。从总体上看他的音乐风格诚挚、细腻、通俗、优雅、充满了乐观主义与积极向上的情绪，尽管莫扎特的一生充满坎坷和艰辛，但他的音乐始终给人带来的是真正的纯美。音乐评论家罗曼罗兰作出了如下的评价：“他的音乐是生活的画像，但那是美化了的生活。旋律尽管是精神的反映,但它必须取悦于精神，而不伤及肉体或损害听觉。所以，在莫扎特那里，音乐是生活和谐的表达。5 不仅他的
14、歌剧，而且他所有的作品都是如此。他的音乐，无论看起来如何，总是指向心灵而非智力，并且始终在表达情感或激情，但绝无令人不快或唐突的激情。”除此之外，莫扎特还写了大量的嬉游曲小夜曲、舞曲等。在这些风俗性的作品中，莫扎特采用了民间音乐的因素。反映了他和民间音乐的联系，大都轻松活泼。它们反映了 18 世纪末，处在被压迫地位的德奥知识分子摆脱封建专制主义的羁绊，对美好社会和光明、正义人的尊严的追求。他的音乐风格具有诚挚、细腻、通俗优雅、轻灵、流丽的特征，大都充满了乐观主义的情绪，反映了上升时期的德奥资产阶级乐观向上的精神状态。莫扎特及其他欧洲音乐史上的杰出作家，他们的作品都成为了人类文化的遗产，更为我们这些后人继承与发展。在他们的作品中能体会到人性美好的一面，和对美好生活的向往。也坚定了我以后在困难面前勇敢面对，不屈不挠的决心。相信我们年轻的一代会在此激励与鼓舞下勇往直前！