《《李凭箜篌引》唐诗鉴赏整理5篇 古诗李凭箜篌引.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《《李凭箜篌引》唐诗鉴赏整理5篇 古诗李凭箜篌引.docx（27页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、李凭箜篌引唐诗鉴赏整理5篇 古诗李凭箜篌引下面是我共享的李凭箜篌引唐诗鉴赏整理5篇 古诗李凭箜篌引，以供参考。李凭箜篌引唐诗鉴赏整理1吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。吴丝蜀桐制作的精致箜篌，在深秋里弹奏，灵彻的琴声，使空中的云彩凝滞，仿佛在俯首谛听。(吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，打算调奏。高秋：指弹奏时间，深秋天气。)江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。湘娥感动泪洒斑竹，素女倾听满怀哀愁。这是乐师李凭，在京城演奏箜篌。(江娥：尧的女儿，舜的妻子。舜死后，她泪下沾竹，文悉为之斑。素女：传闻中的神女。中国：即国之中心，意谓在京城。)昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。乐声
2、时而像昆山玉碎，时而像凤凰悠鸣，时而使荷花泫露而泣，时而使香兰含笑开口。(昆仑玉碎，形容乐音嘹亮。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。)十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。长安城十二门前，消融了寒秋的冷光，二十三弦的清响惊动了九霄之上的紫皇。(十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说奇妙的乐声使得覆盖着长安城的寒气也被消融了。紫皇：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。)女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。乐声冲上女娲炼石补天的地方，惊得五色石破，引来秋雨啾啾。(补天的五色石(被乐音)震破，引来了一场秋雨。逗，引。)梦入神山教
3、神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。梦幻中进入神山教神妪弹奏，乐声使老鱼跃波倾听，瘦蛟翻江跳舞。(李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。)吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。月宫里吴刚彻夜不眠倚着桂树，寒露斜飞，打湿了凝神静听的玉兔。(吴质：即吴刚。“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传闻月中有玉兔，故称。)吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦
4、蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。作者简介李贺年少时代就有才名，惋惜仕途坎坷，明珠暗投，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代主动浪漫主义传统，驰骋想像，运用传闻，熔铸词彩，创建出种新颖奇丽的境界，形成了自己独特的.风格。李凭箜篌引是李贺的代表作，大约作于811-813年，当时李贺在长安任奉礼郎。解题历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于把比较难于捕获的声音转化为比较简单感受的视觉形象。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。1、李凭，宫廷乐师，闻名宫廷器乐家。关于他当时的身价与声名史书上是这样记载的：“天子一日一回见，王侯将相立马迎。”他精湛的技
5、艺同样也受到了诗人们的热忱赞许。所以李贺才用他色调奇丽、富于感染力的诗笔写下了我们今日要学习的这首诗歌。2、箜篌：从西域传来的大型弦乐，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。李凭箜篌引唐诗鉴赏整理2李凭箜篌引赏析200字李凭箜篌引的作者是李贺，被选入全唐诗的第390卷第1首。李凭箜篌引唐代：李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。译文在深
6、秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精致的箜篌。听到奇妙的乐声，天空的白云凝合起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种状况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声嘹亮好听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫;时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢乐。嘹亮的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好像补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授;老鱼兴奋得在波中跳动，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立倾听，不顾露珠
7、斜飞寒飕飕!注释李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。杨巨源听李凭弹箜篌诗曰：“听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到云门第几声?”“花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。”箜篌引：乐府旧题，属相和歌瑟调曲。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形态有多种。据诗中“二十三丝”，可知李凭弹的是竖箜篌。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，打算调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。空白：一作“空山”。列子汤问：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此句言山中的
8、行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。江娥：一作“湘娥”。李衎竹谱详录卷六：“泪竹生全湘九疑山中述异记云：舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。一名湘妃竹。”素女：传闻中的神女。汉书郊祀志上：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”这句说乐声使江娥、素女都感动了。中国：即国之中心，意谓在京城。昆山玉碎凤凰叫：昆仑玉碎，形容乐音嘹亮。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉醉在寒光之中。二十三丝：通典卷一百四十四：“竖箜篌，胡乐也，
9、汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”“紫皇”：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。淮南子览冥训和列子汤问载有女娲炼五色石补天故事。石破天惊逗秋雨：补天的五色石(被乐音)震破，引来了一场秋雨。逗，引。坤山：一作“神山”。神妪(y)：搜神记卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。老鱼跳波：鱼随着乐声跳动。源自列子汤问：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”吴质：即吴刚。酉阳杂俎卷一：“
10、旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传闻月中有玉兔，故称。李凭箜篌引赏析200字一音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴 并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴主要通过比方、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。如“大
11、弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语 ”“大珠小珠落玉盘”;“昵昵儿女语，恩怨相尔汝 ”“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”等就是。李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句当然写得很妙)，但李贺主要不是运用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐剧烈的、惊心动魄的艺术力气。在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述;而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成奇妙变化、令人应接无暇的艺术境界来表现乐声。这里试以新诗的形式，把它翻译出来。吴丝蜀桐制成精致的箜篌，奏出的乐声漂浮在睛朗的深
12、秋。听到奇妙的乐声，天空的白云凝合，不再飘游;那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。这高妙的乐声从哪儿传出?那是李凭在国都把箜篌弹奏。像昆仑美玉碰击声声嘹亮，像凤凰那激扬响亮的歌喉;像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放笑语温柔。整个长安城的大街小巷，犹如沉醉在一片寒光中那样清幽。二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。好像天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。夜深厚，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授;湖里老鱼也奋起在波中跳动，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠 。月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。桂树下的
13、兔子也伫立倾听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕!在这里我们可以看到，诗人李贺犹如一位奇妙的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传闻中众多的神人的形象，来写出乐声剧烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的超群艺术。这其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老鱼、瘦蛟，神话传闻中的湘娥、素女，紫皇、神妪，吴刚、玉兔等等。李凭弹箜篌的乐声连没有感觉的静物、无知的动物都为之感动，连高踞仙界的神仙们也被乐声紧扣心弦。这样，抽象的、难以捉摸的乐声以及它奇异的艺术效果，形象而详细地呈现在读者面前，使读者沉醉在奇异的艺术境界之中，引起丰富的幻想。诗人的想象是奇妙的、别出心裁的。例如音乐引动鱼鸟，前人也曾写过，列子
14、一书说：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。 ”这种描写还是一种常规的思维轨迹。然而，李贺却是写“老鱼”写“ 瘦蛟”，这样的艺术形象就非常奇异了。又如，诗中写到“ 教神妪”，如按一般思维程式，就会说李凭的技艺超群，是神女所传授的，这样的说法就已经是夸张了，这样的描写许多，不用例举。但李贺却说李凭教善弹箜篌的神女弹奏，这就不同寻常。再如，白居易写乐声“银瓶乍破水浆迸” ，这样描写思维轨迹是一般读者能把握的;但李贺却说乐声把女娲炼五色石补天之处震破，引出一天秋雨 ，这样的写法就新奇了。此外，芙蓉哭泣、香兰笑，这样的描写也不一般。我们这里可以看到李贺想象奇异，描绘意象新颖的艺术特色。诗人在这首诗中的幻想、联想，还
15、有一个很显明的特点，那就是它的跳动性。这首诗诗人的思维活动时而地下，时而天上;时而动物，时而植物;时而神人，时而天帝。他叙述的脉络没有肯定的次序，而是随着诗人想象的流淌，想象所至，笔之所至。这样写法，既在内容上使诗的意境内蕴丰富，变化多样，也在形式上使诗的意境具有一种流淌摇曳之美。神异的美，奇妙的美，流淌摇曳之美，这就是李贺这首诗具有的艺术美感。李凭箜篌引赏析200字二李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，好像远远超过盛唐时期的闻名歌手李龟年。他的.精湛技艺，受到诗人们的热忱赞许。李贺此篇想象丰富，设色奇丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的
16、琵琶行、韩愈的听颖师弹琴同日而语，推许为“摹写声音至文”。诗的起句开宗明义，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的超群，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人有意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(“空山凝云”之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。美丽悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;擅长鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，好像比“天若有情天
17、亦老”(金铜仙人辞汉歌)更进一层。它和下面的“江娥”句相互协作，相互补充，极力烘托箜篌声奇妙奇妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人有意突破按依次交待人物、时间、地点的一般写法，另作细心支配，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力气。五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变;“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的美丽好听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑辨别;时而又一弦独响，犹
18、如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇妙。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也的确给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特殊好，人们沉醉在他那奇妙的弦歌声中，以致连深秋季节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不
19、单是遣词造句上追求新颖，而且是一种奇妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。以下六句，诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为宽阔深广、奇妙奇丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然遗忘了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。第五联，诗人又从天庭描写到神山。那奇妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已;乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。诗
20、人用“老”和“瘦”这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟原来羸弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种稀奇不意的形象描写，使那无形奇妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新颖奇丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不愿离去。这些饱含思想感情的美丽形象，深深印在读者心中，就像皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。诗的最大特点是想象奇妙
21、，形象显明，充溢浪漫主义色调。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成详细的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作干脆的评判，也没有干脆描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄予着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。李凭箜篌引唐诗鉴赏整理3李凭箜篌引感情李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。下面来赏析下李贺的古诗李凭箜篌引。李凭箜篌引唐代：李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷
22、光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。译文在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精致的箜篌。听到奇妙的乐声，天空的白云凝合起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种状况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声嘹亮好听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫;时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢乐。嘹亮的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好像补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传
23、授;老鱼兴奋得在波中跳动，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立倾听，不顾露珠斜飞寒飕飕!注释李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。杨巨源听李凭弹箜篌诗曰：“听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到云门第几声?”“花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。”箜篌引：乐府旧题，属相和歌瑟调曲。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形态有多种。据诗中“二十三丝”，可知李凭弹的是竖箜篌。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，打
24、算调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。空白：一作“空山”。列子汤问：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此句言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。江娥：一作“湘娥”。李衎竹谱详录卷六：“泪竹生全湘九疑山中述异记云：舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。一名湘妃竹。”素女：传闻中的神女。汉书郊祀志上：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。”这句说乐声使江娥、素女都感动了。中国：即国之中心，意谓在京城。昆山玉碎凤凰叫：昆仑玉碎，形容乐音嘹亮。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。十二门：长安城东西南北
25、每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉醉在寒光之中。二十三丝：通典卷一百四十四：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”“紫皇”：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。淮南子览冥训和列子汤问载有女娲炼五色石补天故事。石破天惊逗秋雨：补天的五色石(被乐音)震破，引来了一场秋雨。逗，引。坤山：一作“神山”。神妪(y)：搜神记卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将
26、他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。老鱼跳波：鱼随着乐声跳动。源自列子汤问：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”吴质：即吴刚。酉阳杂俎卷一：“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传闻月中有玉兔，故称。赏析全诗可以分为三个部分：第一部分(14句)：李凭出场其次部分(5、6句)：正描乐声第三部分(714句)：侧描音乐效果第一部分：吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。起句开宗明义，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的超群，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”
27、一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思(写出了演奏环境)，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很简单引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。二、三两句写乐声。诗人有意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(“空山凝云”之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。美丽悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;擅长鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。“空山”句移情于物，把云写成具有
28、人的听觉功能和思想感情，好像比“天若有情天亦老”(金铜仙人辞汉歌)更进一层。它和下面的“江娥”句相互协作，相互补充，极力烘托箜篌声奇妙奇妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人有意突破按依次交待人物、时间、地点的一般写法，另作细心支配，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力气。其次部分：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是以声写声;而“芙蓉”句则是以形写声。“昆山
29、玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激扬，具有很强的爆发力和压倒一切的气概。“凤凰”在传闻中是一种名贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉宛转，悲伤的心情在其中绵延着重表现乐声的起伏多变。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇妙。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也的确给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的凄惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比方乐声的悲切，好像比“凤凰叫”还要和缓。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以
30、耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙刻意渲染乐声的美丽好听。思索：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的干脆描摹音乐的诗句，胜利地运用了什么艺术手法?这样写具有怎样的艺术效果?“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”胜利地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮丽;“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨;“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉;“香兰笑”可以唤起兰花盛开犹如笑靥的形象感，形同乐声的
31、欢快愉悦。“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体心情。下句承接“十二门”所营造的时空感来写。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，奇妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包涵了整个世界。第三部分：女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为宽阔深广、奇妙奇丽的境界。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女
32、娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气概磅礴的秋雨，象征遮天蔽日的茫茫愁绪;秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种震天动地的凄冷心情中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中苍老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也遗忘了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦;桂
33、树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，奇妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的奇妙。李凭箜篌引唐诗鉴赏整理4李凭箜篌引全诗运用一连串出人意表的比方，传神地再现了乐工李凭创建的诗意浓郁的音乐境界，生动地记录下李凭弹奏箜篌的超群技艺。版本一李凭箜篌引唐诗鉴赏整理5唐李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山叫神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。诗鬼之名绝非虚得。李凭是
34、梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。天子一日一回见，王侯将相立马迎，身价之高，好像远远超过盛唐时期的闻名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热忱赞许。李贺此篇想象丰富，设色奇丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的琵琶行、韩愈的听颖师弹琴同日而语，推许为摹写声音至文。李贺(约公元791年-约8)，字长吉，汉族，唐代河南福昌(今河南洛阳宜阳县)人，家居福昌昌谷，后世称李昌谷，是唐宗室郑王李亮后裔。有诗鬼之称，是与诗圣杜甫、诗仙李白、诗佛王维相齐名的唐代闻名诗人。有雁门太守行、李凭箜篌引等名篇。著有昌谷集。李贺是中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李。是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。
35、他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对志向、理想的追求;对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了黑云压城城欲摧，雄鸡一声天下白，天若有情天亦老等千古佳句。李贺的诗作想象极为丰富，常常应用神话传闻来托古寓今，所以后人常称他为鬼才，诗鬼，创作的诗文为鬼仙之辞。有太白仙才，长吉鬼才之说。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。李贺长期的抑郁感伤，焦思苦吟的生活方式，元和八年(8)因病辞去奉礼郎回昌谷，27岁英年早逝。李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。杨巨源听李凭弹箜篌诗曰：听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到云门第几声?花咽娇莺
36、玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。箜篌引：乐府旧题，属相和歌瑟调曲。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形态有多种。据诗中二十三丝，可知李凭弹的是竖箜篌。引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长，音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，打算调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。空白：一作空山。列子汤问：秦青抚节悲歌，响遏行云。此句言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。江娥：一作湘娥。李衎竹谱详录卷六：泪竹生全湘九疑山中述异记云：舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。一名湘妃
37、竹。素女：传闻中的神女。汉书郊祀志上：秦帝使素女鼓五十弦瑟，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。这句说乐声使江娥、素女都感动了。中国：即国之中心，意谓在京城。昆山玉碎凤凰叫：昆仑玉碎，形容乐音嘹亮。昆山，即昆仑山。凤凰叫，形容乐音和缓。芙蓉泣露、香兰笑：形容乐声时而低回，时而轻快。十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉醉在寒光之中。二十三丝：通典卷一百四十四：竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十三弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。紫皇：道教称天上最尊的神为紫皇。这里用来指皇帝。女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。淮南子览冥训和
38、列子汤问载有女娲炼五色石补天故事。石破天惊逗秋雨：补天的五色石(被乐音)震破，引来了一场秋雨。逗，引。坤山：一作神山。神妪(y)：搜神记卷四：永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。所谓神妪，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。老鱼跳波：鱼随着乐声跳动。源自列子汤问：瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。吴质：即吴刚。酉阳杂俎卷一：旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传闻月中有玉兔，故称。在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精致
39、的箜篌。听到奇妙的乐声，天空的白云凝合起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种状况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声嘹亮好听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫;时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢乐。嘹亮的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好像补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授;老鱼兴奋得在波中跳动，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立倾听，不顾露珠斜飞寒飕飕!诗的首句。高秋一语，
40、除了表明时间是九月深秋，还含有秋高气爽的意思，与深秋、暮秋之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人有意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(空山凝云之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。第四句李凭中国弹箜篌，用赋笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。五、六两句正面写乐声，而又各具特色。昆山句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变; 芙蓉句则是以形写声，刻意渲染乐声的美丽好听。昆山玉碎凤凰叫，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑辨别;时而又一弦独响，犹如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。芙蓉泣露香兰笑，构思奇妙。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也的确给
41、人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用芙蓉泣露摹写琴声的悲抑，而以香兰笑显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。从第七句起到篇终，都是写音响效果。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为宽阔深广、奇妙奇丽的境界。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨，乐声传到天上，正在补天的女娲听得入了迷，竟然遗忘了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个逗字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨煅霈的景象，也可视作音乐形象的示现。那奇妙绝伦的乐声传入神山，教令神妪也为之感动不已;乐声感物至深，致使老鱼跳波瘦蛟舞。诗人用老和瘦这两个似平干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。最大特点是想象奇妙，形象显明，充溢浪漫主义色调。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成详细的物象，使之可见可感。李贺的诗意象叠加，意境晦涩，独成一家，惋惜天不佑英才，短短27岁，华年早逝，令后人慨叹不已。