动画造型设计概述ppt课件.pptx

《动画造型设计概述ppt课件.pptx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《动画造型设计概述ppt课件.pptx（52页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。

1、动画造型设计概述 动画造型设计狭义上是指动画中的角色造型设计，广义上所指的造型设计，它包括角色设计、场景设计、道具设计、插画、宣传海报等的设计。 目前动画行业有一个很流行的词概念设计或概念原画设计动画造型设计和游戏造型设计的统称。 动画造型设计到底是什么、是不是画出一个很有视觉冲击力的设计图就算完事！还是要受到其他元素影响！另外一个完整的动画造型设计方案应该包含些什么元素！他它他它1-1动画造型设计在整个动画开发流程中的位置前期策划中期制作后期合成输出放映剧本创作造型设计分镜设计原画设计动画制作背景制作 这是非常重要的步骤，后面的美术设计、动画制作和程序编写均要按照剧本来构图。因此剧本是灵魂，

2、一个剧本的好坏，对整个作品的优良起到一个关键性的作用。 动画造型设计Animation Design Course编剧与审稿 使用镜头语言来写作，用文字形式来划分镜头。是一种具有完全分镜功能的文字剧本创作方式，运镜式剧本使用视觉特征强烈的文字表达方式，把各种时间、空间氛围用直观的视觉感受词语表现出来。 “诸葛亮悠闲自得的闭着双眼，下巴微微前推，胡子成人字行翘起，右手拿着鹅毛扇子轻轻摇动。“ 动画造型设计Animation Design Course运镜式写作 完成文字剧本的编写后，下一步进行美工设计。根据剧本内容进行分析，设定美术风格，绘制各个镜头的草图，用简单的线条勾画出来。也就是我们称为的

3、“分镜头”。 动画造型设计Animation Design Course导演初稿 包括整体风格设计、造型设计和场景设计三个方面。是确定整部动画的造型风格、动作风格、色彩、场景处理等诸多因素的整体把握。 动画造型设计Animation Design Course美术设计 人物造型是动画片非常重要的环节，作为动画片中主要情感的传达者。 除了人物造型还包括各种动物和器物。动画造型设计Animation Design Course造型设计造型设计造型设计 要求比较严谨，包括标准造型、转面图、比例图、道具服装分解图等。动画造型设计Animation Design Course 是整个动画片中景物和环节的

4、来源，严谨的场景设计包括平面图、结构分解图，色彩气氛图等等。动画造型设计Animation Design Course场景设计 在这一阶段，原画设计师根据剧本和造型草图，将人物和场景的造型设计出来。根据动画作品来说，具有魅力的角色形象和场景使得动画更有吸引力。 动画造型设计Animation Design Course原画设计 在原画阶段只原话师只设计出动画的开始状态与结束状态，而中间的过程由动画师来完成。动画造型设计Animation Design Course动画设计 动画师完成的图纸都是线勾图，下一步就是填色处理。 色彩设计，必须配合整篇动画的情绪、场合和角色性格等等方面来设计颜色。 上

5、色的基本流程，用扫描仪将原画和动画线稿存进计算机，然后清理线条，最后按指定的色彩上色。 动画造型设计Animation Design Course色彩设计与上色 将设计好的动画和背景合成在一起。 将动画导入到相关软件中，进行特效的合成。 动画造型设计Animation Design Course动画合成 剪接过程是通过分镜头和导演对剪接人员进指示，例如，调整某些镜头的长短，或者移动某些镜头位置，它需要不断地重复观看来进行调节。剪接是一个非常重要的步骤，他在很大程度上决定了动画片的最后效果。动画造型设计Animation Design Course动画剪接人物配音 配音演员根据剧本进行旁边和对话

6、的配音录制音乐 优美的主题音乐也是吸引观赏的主要因素，如：狮子王、阿拉丁等音效 如：风声、雨声、动物的叫声、器械运转的声音以及情绪音效等放放 映映动画造型设计Animation Design Course音响制作1-2动画角色造型风格动画角色造型风格类型日韩动画角色造型风格浅析中国动画角色造型风格浅析欧美动画角色造型风格浅析 目前常见的有：写实风格、夸张风格和符号化风格士宗室郎 写实风格的人物造型动画片萤火虫之墓写实风格的人物 造型写实写实风格的动画人物完全符合现实中人体的骨骼、肌肉结构。这类动画人物造型复风格的动画人物完全符合现实中人体的骨骼、肌肉结构。这类动画人物造型复杂、立体感强，其观众

7、定位为青少年和成年人。由于造型与真人类似，这类动画能杂、立体感强，其观众定位为青少年和成年人。由于造型与真人类似，这类动画能很轻易被改编成真人版电影。很轻易被改编成真人版电影。写实风格动画片蝙蝠侠写实与夸张风格的人物造型对比夸张风格夸张风格的人物造型是基于真实人体的夸大与变形，不拘泥于真实的人体比例，从而达到一种很有趣的效果。由于人物生动有趣，老少皆宜，这种风格被大多数动画所采用。符号化风格符号化的人物仅保留人体的基本特征，弱化人体结构。用简单的几何图形拼贴成人物造型简洁、明快，在低幼类动画里经常出现他们的身影。中国动画角色造型风格浅析中国动画片的种类包括水墨动画片、皮影动画片、剪纸动画片、木

8、偶动画片、泥塑木偶片等等。角色造型一般来源于中国的传统艺术，比如古代绘画、壁画、民间艺术等。因此角色造型的装饰性比较重。欧美动画角色造型风格浅析欧美动画角色造型一般比较夸张，动作节奏较快。以迪士尼为代表的欧美动画角色造型的特点即夸张、简洁、概括；有趣滑稽的配角设置也是其较为直观的代表性特征。日韩动画角色造型风格浅析日本写实类风格的动画造型突出其民族特有的审美趋向和造型习惯。(日本的动画片大都改编自漫画)13动画角色造型特点角色的造型设计确定角色性格的基调 动画角色造型的艺术特征角色的性格特征超越于外在形式；要通过角色的表情和肢体动作的变化来传达其性格特点。成功的动画形象塑造必须赋予其强大的内在

9、生命力。角色通常表现出性格简单、明确、易于区分的特点。动画角色造型的艺术特征夸张与变形角色的造型设计确定角色性格的基调 在进行动画角色造型设计时，一般运用夸张变形的手法去创造角色。 变形是为了达到夸张效果的技术手段之一。 角色造型还要符合一般的自然规律与视觉、知觉、心理规律。简洁化角色造型设计需要用最简洁的造型语言塑造出具有丰富内涵的视觉形象，使人们从简洁的外形中感悟到丰富的内涵，并获得审美上的满足。简化归纳是动画角色造型设计中常用的手法之一。符号化符号化是以单纯、简洁的造型为基础的，符号化目的是强调造型特征的认知度。它不只体现于形象的外形，也从一些主要细节上进行处理。组合角色造型的关系动画设

10、计师依据故事提供的角色性格取向与形象属性设定进行造型的构想与设计。在多个角色的动画形象组合造型设计中，设计师会有意使不同角色的造型体态、体量等产生差异，目的是强化组合时的趣味性和戏剧效果。角色的组合除了要体现出基本形态的可识别性以外，还需要考虑角色性格特征的对比差异性。剪影的魅力剪影是指造型的外轮廓线所构成的平面化影像，它是从背景中对比出来的角色形状。动画角色造型剪影效果的设计是一种独特的艺术表现形式，它可以帮助我们快速辨认角色造型以及角色的姿势及动作。角色造型的幽默感幽默感是动画设计的灵魂，增加了动画的娱乐性，使角色更具生命力。幽默感通过角色的性格和造型以及建立在此基础上的戏剧性的情节来阐释

11、。拟人化拟人化是指将身边的动物、植物甚至是无生命的物体赋予它们人类的性格甚至行为和表情。思考题1.结合实例思考动画角色造型的艺术特征。2.在熟悉的文学作品中选择一个人物，根据其中的文字描述创作一个动画角色造型。动画角色造型的创作方法和步骤 绘制工具动画角色造型的设计步骤动画角色造型的设计形式 一些简单材料和工具就可以进行创作：铅笔 纸张 铅笔 刀橡 皮镜子动画角色造型的设计步骤 阅读剧本浏览相关背景资料，参考学习类似风格的动画片勾画草图，确定基本创意4.1 绘制工具完成角色造型设计稿，与导演和制片部门沟通定稿，绘制转面图、比例图、色彩设定等一系列设计稿动画角色造型的设计形式在商业动画中，动画片

12、的创作体现出了创作周期长和需大规模团队合作这样两个显著特征。角色结构设计角色结构设计体现了角色内在的形体构成及其相互之间的关系。 角色转面设计运用各种视觉的镜头来表现主题，以丰富视觉效果。角色与镜头的关系是多角度的。角色转面设计包括身体转面设计和头部转面设计。转面图的设计强调了角色的立体特征。角色面部表情设计角色的面部表情设计是角色造型设计师根据动画角色的性格、身份等对角色的面部表情进行的设计。角色口型设计口型制作中，要求角色的台词和口型大致吻合，以获得较为真实的视觉效果。规范化的口型可以是三种、六种或是八种，口型的数量根据具体的动画片的风格进行确定。角色常见动作设计常见动作能直观地表现人物性

13、格特征。角色手形设计角色色彩设计角色色彩设计一定要突出人物特征，同时也必须符合动画片的整体色调。各角色之间比例关系设计道具设计道具的设计必须符合人物的基本比例。绘制道具要根据绘画的透视规律塑造道具，绘制出的道具应具有准确比例的空间结构关系。角色服饰设计在动画片中角色的穿着、服饰，是角色造型设计的重要部分，也是全片总体艺术设计和空间造型的重要构成因素，角色的服饰设计风格支撑整个造型设计和影片的美术风格。16动画中人物及动物的角色 造型设计及其训练技巧人物角色造型设计角色的类型与表演动物角色造型设计机械角色造型设计造型能力与技巧的训练5.1 人物角色造型设计角色造型设计的目的是要对每一个动画角色赋

14、予感染力与生命力。人体比例对于人体造型形体特征的研究要以人体比例为首要研究方面。人体比例是指人的头部与身体各部分之间长度的比较，它是人们认识人体在空间存在形式上的起点。男性与女性在体型上的差别。人体的骨骼结构骨骼是人体形态的框架，主要由三个部分构成：头部、躯干和四肢。人体的肌肉结构人体的形体关系从整体的角度去分析形体，就是要把复杂的人体结构加以简化，把人体结构看成由基本的几何体构成，可分为两个基本的部分：头部和躯干。人物头部设计动画化的人物头部即使夸张也都要以真实的人物头部比例为基础来进行变形，如果没有对真实人物头部比例的了解，夸张就会失去依据，缺乏感染观众的魅力。圆形脸 方形脸 三角形脸 梨

15、形脸 多边形脸学习人体结构的意义有利于建立正确的绘画与创作意识有助于各种夸张型人物造型的设计有利于非人类角色造型设计的参考动物角色造型设计动画片中的动物角色造型设计应满足两个基本原则，一是要对动物的特征进行合理的夸张与保留。动物某一部分形体的夸张是动画角色设计的特征，也是角色造型个性突出及吸引观众的原因。二是在设计中要充分考虑角色运动的特征和可能性，动物不同的运动特征是角色设计的重要依据。机械角色造型设计一般机械角色没有人类的特性，它们是具有极大破坏性和毁灭性的机器。同时机器人没有性别之分，不同的肢体和关节都要突出机械质感，多采用直角几何体的拼装连接，从而展现出巨大的能量。人类在设计机械类动画

16、角色的过程中往往赋予角色拟人化或类拟人化的造型设计，就是保留了人类最基本的特征，如四肢、头部、五官甚至可以直立行走等。角色的类型与表演角色类型固定角色的形象便于观众快速的识别他们。动画片的角色是根据现实通过想象进行再创造的结果。反面角色与英雄人物。角色表演生活中的角色都是有性格的个体，动画片中的动画角色更是个性十足。动画角色的面部表情动画角色的肢体语言临摹角色造型的练习全身和局部造型的练习角度与体面的练习在进行造型设计基本功练习时，应对整部动画制作的每个环节的要求加以考虑，无论是写生或收集素材都应有更明确的目标和针对性，并能根据不同的动画风格进行相关的造型训练。培养速写和默写能力的练习各种表现

17、形式的练习造型能力与技巧的训练 在进行造型设计基本功练习时，应对整部动画制作的每个环节的要求加以考虑，无论是写生或收集 素材都应有更明确的目标和针对性，并能根据不同的动画风格进行相关的造型训练。思考题1.反复练习直至能够默写人体的主要骨骼和肌肉的形态以及彼此之间的穿插关系。2.写一个5分钟之内的剧本，并绘制出该剧本中的主要角色。3.以一个自己喜欢的动画角色为原型，画出一套角色面部表情设计图。17 cg动画角色造型数字创作时代的特点以及技术发展技术发展对角色设计的影响数字三维角色制作过程以及相应的概念数字三维角色造型设计特点二维动画硬件设备及软件三维动画硬件设备及软件电脑数位板相机扫描仪打印机软

18、件 Flash、photoshop、ai、painter、AE二维动画硬件设备及软件电脑、图像工作站数位板相机扫描仪打印机、3d打印机软件 photoshop、3d、maya、后期软件运动捕捉系统三维动画硬件设备及软件技术的发展20世纪70年代到80年代，计算机图形技术发展意义重大阶段。在这一时期，许多至今使用的基本渲染技术成熟以及计算机的小型化并进入消费者市场。20世纪90年代至今，计算机图形技术发展普及以及成熟的阶段。2010年詹姆斯卡梅隆执导的电影阿凡达中，数字三维动画中虚拟人物与实拍结合的使用技术将电影拍摄的技巧表现到了另一个的高度。数字创作时代的特点以及技术发展数字创作时代背景数字三

19、维角色制作过程以及相应的概念根据不同的创作目标、预算、进度和团队因素，制作计算机动画或者数字视觉效果有多种样式和方法，并且这制作过程有着持续的变化，但基本上都包括前期制作、制作中期和后期制作。角色绑定：常用于制作角色动画内部骨架被称为绑定，也被称为IK绑定。动作捕捉技术材质的添加与纹理绘制法线贴图技术灯光与渲染数字三维角色造型设计特点数字三维角色的技术特点主要是在空间的表现上，包括对画面设定层次的丰富性，角色造型质感表现以及对于摄像机的连续变化所带来的强烈视觉空间层次方面等。技术发展对角色设计的影响技术的逐步发展对动画创作有推动作用，而几乎每一部具有影响的动画片中都会有对于新技术的拓展与创新。细分表面建模技术真实的毛发技术肌肉骨骼搭建系统环境贴图集群动画面部表情动画技术动作捕捉技术思考题1.分析数字三维动画对电影在表现、创作上的影响。2.分析动画功夫熊猫主要角色之间的造型特点与角色性格之间的关系。