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1、河北师范大学本科毕业论文题目：浅论米勒的艺术精神专业：艺术设计考生姓名：李磊考生所在单位：准考证号：导师姓名：联系电话：完成日期：xxxxx年xx月xx日题目：论米勒的艺术精神 摘要：十九世纪的法兰西艺坛，高手林立，名家辈出，异彩纷呈。让弗朗索瓦米勒是颇具传奇的一位，在法国艺术史上举足轻重，现实主义绘画的一代高峰，米勒的一生居江湖之远，快意人生，而于用如椽巨笔，歌颂人民，如史诗般反应法国19世纪40年代以来到60年代的民间疾苦，从这点上我觉得米勒是人民的艺术家，描绘出了农民朴实勤劳的本质，也表现了农民逆来顺受的特点和弱点，以往画农民的画家也有，但是只有米勒，把农民对命运的沉思和宗教的虔诚上升到
2、哲人的高度，在艺术史上独树一帜，罗曼罗兰在米勒传里有一句：“他是农民的但丁，是乡下的米开朗基罗，这句话再传神不过了，米勒的作品是米勒最好的写照了。”通过对米勒的研究，发掘其作品背后透出的人性光辉。关键词；xxxxxxxxxx目录：一、米勒的素描浅析二、米勒的构图浅析三、米勒的艺术精神四、米勒的影响引言：我写这个题目主要是写米勒绘画的艺术精神以及米勒艺术里的人性力量和人性的思考，米勒的艺术里有他对艺术的独到见解，有和古典主义的一脉相承，又有对生活的本质表现。米勒作品的简朴，没有多余的艺术加工是艺术精神境界的表达，达到艺术的大美大巧若拙，但是米勒对待艺术又是相当严谨的，可谓一丝不苟，播种、拾穗、晚
3、钟这几幅米勒有代表的传世名作，透着一代巨匠的质朴之心和对生命的诠释。米勒从西方诸多艺术流派中脱颖而出， 绝非偶然，古典、浪漫、立体、野兽、印象、现代、后现代，西方艺术热闹得很，可谓百齐放，光彩夺目，而我们的米勒以其独到的农民视角，现实主义的手法和独特的构图，对人性的诠释和爱的传播彪炳艺坛。米勒画中的农民就是米勒的自我写照播种者中农民大踏步似的走向田野，梵高说：“它是一种精神的体现，它和普通的田野播种者不同，米勒笔下的农民对生命也有斗争，只是我们很多时候，忽略这一点了。表现农民这在米勒之前几乎是没有的，他不同于库尔贝，也不同于卢梭，库尔贝画得也相当好，但是和米勒比来显得不够深邃，略微流于表面，农
4、民的复杂心态和田园耕种与世无争，以及对宗教虔诚的祈祷，细细读来如文学的宏篇巨著，震撼心灵。初看米勒的作品就如同一位乡间老人请你品尝刚收获的粮食，米勒作品中最具代表性的还数农民题材，他把人性最光辉的一面用他独特的艺术手法表现出来，其实人性也是艺术的永恒话题和永恒追问。米勒笔下所传达的是一种“真的”艺术精神，为什么称之为真的艺术精神呢？因为现在假的艺术精神太多了。米勒最重要的艺术精神是人性，米勒的艺术除了高超独特的艺术水平以外，更多的是以“人”传而不以画传，以其独特视角表现人民疾苦，充满人性力量，深况博大，大象无形。我们不要忘了，米勒自己就是农民，他描绘他的生活和他熟悉的一切充满真情实感，米勒对农
5、民的精神把握和切身理解，完全一派天真毫无半点虚假，他在这方面不存在名利与世无争近乎哲人。我试着从米勒的艺术语言艺术精神和人性方面以独特的视角发现一些新的理解和观点。正文： 一、米勒的素描浅析米勒的艺术作品，素描比油画要多，油画留下来的约有80幅，米勒对油画美的要求的是清晰 ，相对来说米勒的素描更为出色，只是被他的油画所掩，素描用笔的无拘束，真挚的感情，画面的自然生动，构图的和谐，画面的整体与局部高度统一，确实如阿伯拉所说假如米勒师从师从某位大师并养成很好的习惯，那我倒不一定喜欢他了，根据题材量身定做画面确实是迷了的长处。宗白华先生讲摆脱了彩色的纷华灿烂，轻装简从，直接把握物的轮廓、物的形态，物
6、的神态，物的灵魂。画家的眼、手、心，与造物面对面肉搏。物象在此启事它的真形，画家在此流露他的手法与个性。宗白华这段话可谓对米勒素描的贴切写照。米勒说；任何事物如果出现在恰当的时间和地点的话，都会是美丽的，我觉得米勒艺术的最大特点就是自然。巴比松画派的画家都有坚实的古典油画基础，而宏大的古典油画对素描有着严格要求。米勒的素描不拘泥于形式，也不对细节过分细抠，不计较细微的得失，米勒素描的主题也是以农民为主。作于1850-1855年的翻土者两位农夫翻地的场景，农夫与远处的地平线相融，自然生动充满生活气息，人物的刻画大气磅礴，仔细看来，几乎没有细节刻画，颇有些写意味道，“大形不顾细谨”，米勒的素描如黄
7、钟大吕，天然去雕饰。藏于旧金山美术馆的素描羊群归来更是乡土味十足，仿佛让人身临其境，极具感染力，而藏于奥赛美术馆的素描通往维雪平原的小路田野静谧，草地与树林的和谐，我们由此看到了梵高素描的出处与继承。而两幅不知创作年代的山风、归素描小画信手拈来，浑然天成线与面的巧妙结合形与神的高度把握，一条线不准确，紧接着再来一根，毫无做作。这种“大写意”式的素描米勒可谓首创。米勒的素描是笔笔生发，画面气韵生动，丝毫没有死板和故意为之，一切以画面整体效果为根本目的，如吴冠中先生所言：“笔墨等于零”单独的一个线条和笔墨并不成立，一切以画面整体出发，强调了一个画面的“整”字，用这句话来看米勒的素描还是恰如其分的。
8、米勒在素描中如天马行空，从心所欲不逾矩。单色的素描，不用照顾复杂的颜色和笔触，米勒的油画中的不足，在素描中，巧妙的化解了阳光更加通透画面更加单纯。米勒的素描主要是以色粉笔为材料，偶尔夹杂彩色粉笔，近乎习作的小画渗透着米勒的真实情感。米勒是用自己的情感在素描中表现农民；表现民间疾苦；表现对大地的热爱。米勒的素描近距离观看似乎是一团乱麻，而当你走远几米再看，生动明了。傅雷先生曾讲：“粗服乱头”自由中含有法则，深入进去。可见远看粗服乱头近看有内容的作品才是真艺术，有人讲：“米勒的艺术有些粗野，有些过分随意，画面简洁的有些夸张，人物有些机械”我在此反问一句，一个贫困潦倒的法国巴比松农民画家，连温饱都尚
9、待解决，给我们留下了这史诗般的素描作品，这还不够吗？自古典主义开来那位画家像米勒一样给我们留下了这么多“真”的素描呢？我觉得瑕不掩瑜，米勒素描小的瑕疵并不能磨灭米勒在艺术史上的地位。 见美学散步宗白华著上海人民出版社 见米勒传法罗曼罗兰著冷杉 杨立新译金城出版社2012。 二、米勒的构图浅析米勒曾讲；“美就是摆放适当的东西，或者换句话说位置适当言必由衷便是美的。”米勒对画面的构成、构图，有自己的独到之处，米勒认为将画面合理摆放就会产生美，米勒对构图的把握可谓匠心独运。米勒虽然在画面中描绘了宇宙一瞬间的真实，但是米勒对构图亦有一些人为的加工和处理。米勒的画是在室外写生，回到画室创造出来的，他把人
10、和事物的精神风貌铭记在脑子里，思想单纯而朝气蓬勃，思路清晰而自由。创作于1859年的晚钟和1850年的播种，构图上原野和地平线交织延伸，地平线消逝在雾霭，处理恰到好处，对空间的理解出神入化，在米勒的画里，你仿佛看到了整个宇宙。1857年创作的拾穗三个农妇的设置，开阖有度，简之又简，体现宁静致远的美感。1863年创作的牧羊女是米勒的又一高峰，对光和色的把握，使人看后心旷神怡置身画面。米勒的艺术特点是统一、坚实的构图、逻辑的思维，如音乐一般的画面节奏，又不乏力量与真实的高度统一，正如米勒所说：“我是多么希望能将宇宙万物化为眼睛所能见到的事物。”米勒虽然出身农民，但是他受过良好的教育，这点对米勒以后
11、的艺术成就起了决定性作用，20几岁时他就读过莎世比亚荷马的作品，也读过歌德的浮世德雨果的作品也对他有影响米莱虽是农民亦是一个有文化的农民，一个法国民间的知识分子，自文艺复兴去后，一个大艺术家，首先是一个有文化的人，一个学者式的人物，米勒也不例外，纵观古今中外的巨匠大师无不有深厚的文化积淀文化修养。基于这点，米勒建立了不俗的审美。米勒也曾系统学习过古典油画，而米勒所推崇的普桑米开朗基罗，达芬奇本身就是古典主义大师，米勒身处的19世纪不可能不接受古典油画的影响，这是那个历史时代的必然，从现有的油画中看，米勒的画面构图深受普桑影响，而米勒把普桑的构成方法“农民”化了。米勒讲：“一幅画应该在画框中最后
12、完成，它应该与画框协调统一，一如它同它的自身统一那样。”米勒后期对空间和构图的把握举重若轻，光和影又高度统一，米勒的画设有笔触和细节的计较，永远都是那么整体，几乎设法把画面某一个组成单独拿出，一切都是服务与整体服务于主题，这点和古典油画一脉相成。米勒的构图有些像建筑，对画面每个对象都有照顾却又统一在整体之中。米勒把古典油画的繁复灵活运用，类似中国山水的平远法，有的画面，主题人物直接过渡到地平线，远景删繁就简，左右逢源，如律诗一般对仗工整。米勒画中人物从不与风景分割开来，每一个点和下一个点相接，整体而不孤立，内容决定于形式。浅层次来看，是对物象的和谐、分割、构成。深层次来看，米勒是从农民的眼睛里
13、看大自然。米勒可谓开一代先河，前无古人，不知是否后有来者。 见米勒传法罗曼罗兰著冷杉 杨立新译金城出版社2012。 见米勒传法罗曼罗兰著冷杉杨立新译金城出版社2012结 论艺术的发展形式是多种多样的艺术也是不断发展的，在实践生活中体味万物的形象，天真活泼深入生命节奏的核心，以自由谐和的形式表达出人生最深的意趣（宗白华先生语）米勒的最重要的是给印象派以后的中外艺术流派一个好的开端，米勒是现实主义一代开宗立派的大师。纵观西方艺术史，在油画方面似乎只有米勒把艺术走向了平民化，表现力农民歌颂了农民，把油画从庙堂之高走向了人民大众，表现了民间疾苦，米勒的出现是对传统古典，对学院派的巨大颠覆，“米勒的艺术
14、是他自身综合的写照。”米勒的思想光辉在平凡中发现众生的价值和意义，正如乔罗姆所说；米勒是穿了鞋的宇宙神。研究米勒的艺术带给我们无限艺术启示和追问，如别林斯基讲：“真实的外界描写和内心世界表达.在油画艺术从后现代又发展了多年的今天我们谈现实主义是不是有些过实了，米勒这位现实主义的集大成者，朴实无华追求和发据人性的光辉永不过时，米勒是一位有传奇经历的画家，丰富多彩的一生，富杂的一生，米勒的艺术已臻化境。高度统一，给世界艺术史上带来一汪清泉，亦是开宗立派的大师承前启后，真实表现了法国19世纪40到60年代的民间疾苦如史诗一般，但是米勒有些逆来顺受乐夫天命的保守性也基不足之处然瑕不掩瑜。通过研究米勒艺术精神发掘深邃的东西和深层次的追问，吴冠中先生总是提到石涛的一句话“笔墨当随时代，用今天的眼光辩证的看米勒还是有很大的意义的，”米勒以人民艺术的诗篇似的独到艺术在世界艺坛留下了浓墨重彩的一笔，本文的挂一漏万不足之处还请各位老师教正。本文写作过程中多谢张健旺教授.杨柳教授.张显果教授指正。 参考文献1西方美术史教程李春著人民美术出版社，陕西人民美术出版社2008 2722792米勒传法罗曼罗兰著冷杉杨立新译金城出版社2012 10