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1、精选优质文档-倾情为你奉上新人教版小学六年级美术下册教案目 录专心-专注-专业第1课 明暗与立体教学目标：1让学生初步了解物体的明暗产生原因与规律。学生能运用简单明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。2. 通过观察、分析、比较，使学生了解规律，通过练习初步掌握简单的明暗表现方法技巧。3培养学生观察自然现象能力与兴趣，感受明暗调子的美感。教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。教学难点：初步学会运用明暗法来表现出物体的立体感。教学准备：教具：球体、六面体等膏模型，聚光灯，多媒体课件，范画 ，绘画工具材料。学具：素描纸，2B4B6B铅笔（或B3B5B铅笔），
2、橡皮等绘画用品。教学过程第一课时：一、导入，欣赏美术教室墙壁上张贴的素描。欣赏多媒体课件展示的素描作品。欣赏一两张线描作品。比较明暗调子作品与线描作品，说说明暗调子素描的艺术特点。师生共同总结,明暗调子素描作品能够画出物体的体积。和线描相比更具真实感，空间感和质感。再欣赏优秀明暗调子素描作品，激发学生的兴趣，掌握了明暗调子规律，我们可以轻易画出物体的体积感。同学们想不想试一试？今天我们共同学习新课明暗与立体。教师板书课题明暗与立体二、明暗的产生我们首先来研究研究明暗怎样产生的。1、平整的我们把它放在灯光下，同学们来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？小结：没有明显的明暗变化。2、能不能让这张
3、纸产生明暗变化？学生说，教师演示。先把它卷曲一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？总结：有了从明到暗的逐渐过渡的变化。下面来再把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？总结：明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。最后把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？总结：纸上出现了丰富的明暗变化。通过刚才的观察，你能总结出明暗是怎样产生的吗？总结：有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。物体表面转折也更明显，明暗对比越强烈，物体形状越复杂，明暗层次越丰富。三、三大面五调子1.观察：当光线照射在石膏球体上时，你看到石膏球体的明暗调子呈现出什么变化？出示石膏球实物或多媒体图
4、片，学生思考回答。总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。仔细观察，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面，灰面，暗面，这就是我们通常说的黑白灰三大面。暗面又可以分为明暗交界线、反光、投影，加上受光的亮面、灰面，又称为五调子。2刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，出示石膏几何体让学生观察。四、老师演示石膏立方体明暗调子画法1、观察比较。找出六面体三大面亮面、灰面、暗面即黑白灰三大面。分清三大面的明暗层次。然后再找出暗面的变化明暗交界线、反光和投影。2、简单用线造型。注意竖线垂直，斜线延长能相交
5、于视平线上一点。（近大远小的视觉规律）3、分三大面。先把暗面加重至合适明暗程度，再画出灰面，灰面的层次要介于暗面与亮面之间，注意不断比较，画出合理的明暗层次。4、丰富暗部，画出投影。从明暗交界线开始，不断加深明暗交界线，然后由重到轻逐步过渡到反光部分，注意过渡均匀。画出投影，注意近实远虚，明暗层次过度均匀。5、适当添加背景作为衬托。调整统一。五、学生练习，教师辅导。尝试按照范图画出六面体三大面五调子，尝试画出六面体的体积感。六、作业展示评价自评互评，然后教师点评。优秀作品的作者谈谈心得体会，介绍自己的经验。教师小结。第二课时：一、回顾上节课知识1、明暗是怎样产生的？2、三大面指的是什么？二、多
6、媒体展示聚光灯照射下的圆柱体明暗照片。组织学生分析明暗调子的变化规律。了解一下用铅笔画色阶的规律。以便画出圆柱本身的圆滑转折关系。三、教师示范现在作业纸上画出一个线造型圆柱体。然后用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。1第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。2观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；3然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；投影注意近实远虚。4最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。四、学生练习，老师辅导
7、。作业设计：1 学生练习画圆柱体明暗素描。2、注意三大面关系清晰，色调过度要均匀自然。3、表现暗部层次与投影。教师进行巡回指导五、欣赏讲评1教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。2课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。教后记第2课 寻找美的踪迹教学目标：1、培养学生从身边的事物发现美，创造美的能力。初步认识色彩，明暗，肌理，疏密，对称与均衡，变化与统一等美的形式法则，从生活中寻找美、感受美 。2、通过欣赏佳作，老师讲
8、授，观察生活，动手练习拍摄照片进行练习，提高学生感受力、表现力，完成教学任务。3、培养学生用心感受生活美，热爱生活的情感。教学重点：合理构图，认识色彩，明暗，肌理，疏密，对称均衡，变化统一等美的形式法则。教学难点：小中见大，从平常的生活中的事物局部发现美感，表现美。教学准备：教具准备： 数码相机，有拍照功能的手机学具准备： 数码相机或手机教学过程：一、欣赏佳作。1、欣赏图片。浏览老师拍摄的照片小可爱多黄瓜苔藓碎石路晚霞云朵俯视家乡，引导学生欣赏，感受生活中美无处不在。引出课题寻找美的踪迹。（板书课题）2：请学生欣赏太行绝壁的远观和近看的图片。学生谈谈对事物的观察角度不同，会有什么不同感受。教师
9、小结：远看绵延起伏，气势雄伟；近看壁立千仞，惊险奇绝。教师启发学生：古代诗人杜甫有诗“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美。3：请学生欣赏元阳梯田、长河落日的照片。提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？色彩，韵律，肌理，线条，疏密请学生欣赏唐槐、汉柏的远观和近看的图片小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。事物大到宇宙空间，小到微观世界，无论巨细，都有美的法则存在，只要我们用心体会，都能感受到其强烈的美感。设计意图：引导学生发现宏
10、观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美。4：再次欣赏碎石路小可爱多黄瓜苔藓树皮纹理不必是名山大川，不必是天涯海角，就在我们的身边，美无处不在，行色匆匆的你注意到了吗？放慢脚步，留心身边的平凡事物，哪怕是一花一草，一虫一石，也有它动人的一面，关注一下它吧，一定会给你惊喜。5：请学生欣赏课本P2图片。说说它们各自美在哪里？构图？疏密？肌理？色彩？线条？各抒己见。二、作业设计学生作业要求，可以用数码相机或手机直接拍摄风景或者事物的局部的照片。教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。三、作品展示：作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价
11、教后记第3课 记录色彩教学目标：1、学生能理解色彩冷暖变化，通过色彩表达自我情感，提高审美认知水平。学生通过趣味游戏和名画赏析，加深学生对色彩知识的理解，通过课堂绘画创作实践来体验自我情感表达。2、通过色彩归类游戏、色彩知识学习、课堂绘画实验、作业交流、评价总结等环节完成教学任务。3、了解体验色彩带给生活的乐趣，鼓励学生积极尝试创作，学会自我表达，自我欣赏，培养学生擅于交流，健康乐观的态度。教学重点：培养观察能力、运用、表现色彩的能力，初步掌握用色彩造型的方法。掌握色彩冷暖变化规律，色彩传达相关知识。教学难点：引导学生理解色彩冷暖变化规律，体验色彩传达带来的不同感受，并能运用到课堂绘画实验中。
12、教学准备：多媒体课件、画纸，颜料，画笔，风景或风景作品图片教学过程：一、导入新课同学们，在开始今天新课之前呢，我们先来一起玩一个游戏在黑板上有十二张不同颜色的卡片，大家根据自己对每一张卡片的冷暖感受，请把它们分为暖色卡片一组和冷色卡片一组。学生尝试按照色彩的冷暖对色彩进行分组。师小结。二、欣赏几张风景作品。说说哪一张属于暖色风景色调？哪一张属于冷色风景色调？学生欣赏回答三、色彩小知识：师问：通过刚才的游戏和作品欣赏，大家请告诉我，色彩可以分哪两大类色调？生答：暖色和冷色。师：对！这节课呢，我们就要通过学习色彩冷暖变化规律，体验不同色彩带给我们的不同感觉，把握住风景的主色调，运用自己手中的画笔，
13、描绘出自己的独特色彩感受。四、理解概念教学活动师：大家观察一下四季图片。PPT展示四季图片，四季的景色有什么不同？生：讨论回答师：观察后我们发现，正是四季时间的变化，使得不同季节的景色有着不同色彩倾向。好，那么我们再来观察一下印象时期大师的作品。PPT展示莫奈的多幅干草垛莫奈的作品以色彩和光线的精巧运用著称，长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。18901891年间，莫奈对同一干草垛，分别对在不同季节的早、午、傍晚的阳光下，物体所呈现出的不同色彩，绘制出系列组画干草垛。又一次表达了对光与影的完美诠释，创造了梦幻般的色彩
14、传奇，为后人留下了珍贵的艺术财富。PPT展示鲁昂大教堂系列油画，这三幅描绘的是同一座鲁昂大教堂。大家思考为什么同一个景物，在画家的笔下是不同的景色呢？生：思考回答师：正是不同的天气环境影响使得同一景物有着不同的变化。这样，我们可以总结出，色彩冷暖变化是受季节时间和环境影响的。师：现在，我给大家拿出一些独立的颜色， PPT色彩传达，大家可以告诉我你对每种颜色的感受吗？生：回答。师：每种颜色会带给我们不同的感受，我们不仅可以把这些知识运用的绘画创作中，通过丰富的色彩来表现我们自己独特的感受，而且，我们也可以把这些知识运用的生活中，在生活中感受色彩带给我们的变化，去发现美，体验美。师：那么在了解这些
15、知识后，我们怎样才能把它们运用到绘画创作中呢？为此我们先来赏析一下大师们的作品，体会他们在创作中的情感吧！PPT展示，作品赏析。五、作业练习在看过大师的作品后，你想亲自动手实践一下吗？我给大家安排了两种练习要求，大家可根据自己的情况任选其一。作业要求：（1）选择一张风景照片或者绘画作品，感受画面色彩，用画笔记录自己的色彩感受 。（2）自选一幅风景图片或绘画作品，发挥创造力，可以改变原有画面色调，表达自我感受。范画演示：播放教学小视频。六、教学评价和作业交流把自己作业相互展示一下 ，自评互评，谈谈对自己、对其他同学作业的看法。教师点评。七、小结我们了解了色彩的冷暖变化并认识到了其中的规律受季节时
16、间环境变化的影响，探讨了不同色彩的情感传达并体验了将其运用到了绘画创作中。色彩具有打动人的视知觉、表现和影响人的精神和情感的特征，因而赋予了绘画以生命和力量，增强和丰富了绘画作品的艺术效果。风景画就是用来表现人们对大自然审美感受的一种良好的艺术形式，希望通过本节课的学习，希望大家学会欣赏风景，理解色彩，在生活中发现美，体验美。教后记第4课 雕与刻的乐趣教学目标：1、知道雕刻是一种独特的造型艺术，了解雕刻的表现形式和与基本方法，初步掌握刻直线、弧线、阴阳线的基本技能，雕刻的简单物品。2：通过欣赏、感受、体验不同材质不同种类雕刻的形式美和表现方法，运用铲、削、刻等简单的方法，选择一种合适的材料，完
17、成一件雕刻作品。3：显性：感受中国秦砖汉瓦、木雕所表达的文化内涵和艺术魅力；体会雕刻艺术和生活的密切，体验雕刻的乐趣，激发对雕刻的喜爱。隐性：享受成功的快乐，激发民族自豪感，尊重弘扬民族文化。教学重点：学会从内容、形式、表现手段的雕刻。教学难点：掌握刻直线、弧线、阴阳线的基本技能；雕刻作品的构思设计和表现语言。教学准备：各种雕刻作品、雕刻材料（南瓜、橡皮、肥皂、萝卜、石头等）、刻刀、画笔、图案资料等等。PPT课件。教学过程：一、导入：1、展示石雕作品，很多人称中国是石头文化，石雕石刻艺术折射出中国独特的文化。教师出示各种雕刻作品或是图片，让学生猜一猜，它们是用什么材料做成的。2、出示不同的材质
18、的雕刻，让学生欣赏后了解雕刻材料的多样性。如果你来雕刻会选择什么材料？1、 出示课题，明确学习任务我们能作什么样的雕刻品二、新授1、 浮雕与圆雕展示浮雕和圆雕作品图片，让学生知道雕刻的种类，试着找出雕刻的特点？圆雕：强调立体造型，观赏者可以从不同角度看到物体的各个侧面，它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。浮雕：是雕塑与绘画结合的产物，用压缩的办法来处理对象，靠透视等因素来表现三维空间，并只供一面或两面观看。2、阴刻与阳刻阴刻为凹形状。阳刻为凸起形状，是将笔画显示平面物体之上的立体线条。分类：平面雕刻称浮雕，立体雕刻称圆雕以刀代笔、凹凸感、纹理感、层次分明3、播放雕刻作品小视
19、频：雕刻品是如何作出来的。演示过程：a、选择素材b、在规定的形状中描绘图形c、先雕大形的再刻小形，先整体，再局部d、修改完成三、练习1、首先要选择一块雕刻材料，根据其形状设计出一个动物形象，画好之后用刀将墨线以外的部分刻去，再由大到小修正其形象同时注意它的完整性，最后作细节部分的雕刻，完成作品。（画稿子、雕刻、调整）2、引导学生根据材料外形，选择雕刻内容，设计好花纹。一开始可以选择简单一些的花样或是做浮雕形式的作品。3、学生作业，教师巡视制导。期间按步骤出示较好作品，及时提出不足。四、展示与评比开展我设计的雕刻品评比活动。我们可以把长方形和椭圆形的普通肥皂变成动物、汽车、房屋或是其他形状。多彩
20、的颜色加上别致的造型一定会吸引人。教学评价：1、以小组为单位进行评议，注重雕刻作品的整体完整。2、请学生自己介绍设计思路。3、展示较好作品，教师归纳小结。五、课后准备：下节课浮雕，我们准备进行泥浮雕练习，同学们提前准备相关物品。教后记第5课 浮雕教学目标：1、了解浮雕的概念和分类。学习用山红泥或紫砂泥制作一个泥浮雕作品。2、通过欣赏名作，看制作视频，小组合作学习，教师讲解、示范，学生练习，完成学习目标。3、培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重点：制作泥浮雕。教学难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。教学准备：教具准备： 收集有关浮雕的资料、图片，准备多媒体课件及示
21、范用材料。学具准备： 陶泥、泥塑工具、报纸、画稿、抹布。教学过程：一、欣赏1、 汉画像石作品图片。2、淮海烈士纪念塔四周基座浮雕作品图片。3、唐代昭陵六骏图片。4、古典家具、建筑配件浮雕作品图片。欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？这些作品和我们通常见到的雕塑例如大卫、维纳斯从表现手法上有什么不同的地方？图片展示大卫、维纳斯。生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体。说说我们周围还有哪些这种类型的雕塑？楚王山千佛洞洞壁浮雕。一中校门两侧的校园浮雕，滨湖公园浮雕等揭示“浮雕”的概念浮雕是雕刻的一种，雕刻者在一块平板上将他要塑造的形象雕刻出来，使它脱离原来材料的平面。浮雕是雕塑与绘
22、画结合的产物，只供一面或两面观看。浮雕一般是附属在另一平面上的，因此在建筑上使用更多，用具器物上也经常可以看到，适用于多种环境的装饰。近年来，它在城市美化环境中占了越来越重要的地位。浮雕在内容、形式和材质上与圆雕一样丰富多彩。浮雕的材料有石头、木头、象牙和金属等。二、学习制作泥版浮雕1、欣赏课本上的学生泥浮雕作品，说说表现了哪些题材？小组讨论，猜猜这些作品各自采取了哪些表现手法。2、欣赏课本泥浮雕作品制作步骤图例，说说泥浮雕的制作主要有哪些步骤？制作泥版浮雕主要有以下几个步骤：(1)、揉泥(2)、拍泥板(3)、割边(4)、刻画或粘贴形象用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。画形象时我们可以
23、参考我们制作漏印版画时制作的形象。堆出大的形体。学生看多媒体视频演示，注意看老师都用了那些制作方法？生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。(5)、细部刻画雕琢利用手指或泥塑工具，将自己已经制成的大的形体进行仔细地雕琢，可以用压、剪、刻、画等方法进行装饰，最后形成制作精美的泥版浮雕。学生看视频，了解细部刻画的的方法。(6)、调整统一三、学生练习1、以小组为单位讨论，说说打算怎样表现泥浮雕选出代表谈一谈想法。2、小组合作练习。四、评析作业各小组将制作完成的作品摆放到指定位置。自评互评，选出优秀的作品，让作者谈谈创
24、作心得。教师点评，小结。教后记第6课 扇面画教学目标：1、了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。2、通过欣赏，讲述，示范，学生练习、展示评述等教学方法完成学习目标。3、了解我国丰富的扇文化，体验扇子的艺术美感，增强学生的生活情趣。教学重点：第一课时：通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。第二课时：扇面的构图与布局。教学难点：第一课时：了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美 。第二课时：用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式。教具准备：实物投影仪、多媒体课件、不同种类的扇子
25、范作、空白扇面。国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘、较硬的白纸、扇架。学具准备：课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）教学过程：第一课时一、看图片，引入新课1、三国演义里有个神机妙算的诸葛亮。手里平常爱拿什么东西？鹅毛扇。代表风雅，智慧。2、宫女持扇图片。3、电视剧电影文学作品中的文人雅士最常拿折扇。想一想这些扇子的作用是什么?扇子是一种可以随身携带的物品，古代的文人雅士往往在扇面上题诗作画，展示自己的才华，也可以把扇子送给亲朋好友，以示友情。久而久之，竟然形成了一种专门的艺术形式画扇面。二、新课内容1、你还见过哪些类型的扇子？PPT课件展示扇子图片
26、。学生说，教师总结。扇子的种类：折扇、团扇、葫芦形扇、梯形扇、芭蕉叶形扇、方形扇、椭圆形扇等。制作扇子的材料：绢、纸扇、木、羽毛、象牙、蒲葵叶、竹编、蒲编、麦秆编等。2、扇子的实用性与艺术性团扇、中国折扇等扇子是一种实用性与艺术性高度结合的物品。扇子本身的造型美与书画艺术高度结合，体现了中国人的智慧与艺术造诣。有了诗书画的的扇子不仅仅是一件实用器，更是一件艺术品，它使扇子的价值有了质的升华。书圣王羲之很多脍炙人口的故事流传至今，其中 题扇桥更是广为人知，谁能讲讲这个故事？这样的故事还有东坡画扇3.欣赏扇面画通过欣赏名家扇面画，小组合作学习，了解扇面画的题材与构图安排，学生重点留意扇面画的构图与
27、布局规律。4、裁剪扇面欣赏了这么多漂亮的扇面作品，你最喜欢哪种形式的扇面？和老师一起来裁剪自己喜欢的扇面吧！小组合作，把宣纸裁剪成自己喜欢的扇面形状。每人两到三张，以备下节课使用。提示学生注意安全。三、下节课物品准备：毛笔、墨汁、颜料、笔洗或小桶、清水、毡毯等绘画用品。小组同学分工，准备齐全。毛笔要每人两支，一支大的，宜书宜画，另外准备一支小勾线笔。第二课时一、欣赏名家扇面小品二.教师示范、指导。（1）根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。在不同形状的扇面上，需要不同的构图。比如老师今天选择的是折扇，（利用实物投影仪展示）在构图上应该注意什么呢？（学生讨论回答）折扇一般由左右
28、两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味。（2） .示范在扇面上作画：老师就以折枝石榴为题，进行示范。教师演示“三笔画枝”，注意线条的粗细，长短，方向，还要注意墨色变化。学生可以在自己准备的扇面纸上跟随老师一同练习。（3） 题款：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。先欣赏名家扇面的题款方式，注意分析布局，字数多少，字的大小要和画面相适应，相协调。运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有
29、时适度的空白也会产生丰富的效果。选取具有代表性的作品（优缺点明显的）三到五幅，师生简单评价、总结。欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。三、作业要求：用国画中的山水或花鸟等形式，在上节课做好的扇面纸上作画。画面构图要有美感，题款要和画面和谐，美观。四、学生练习，教师辅导。五、作业展示评价。各小组将画好的作品张贴到指定位置。（1）、学生自评互评（2)、教师点评、小结。六、拓展：有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。欣赏范例。同学间互相赠送作品，留作纪念！教后记第7课 工笔花卉教学目标：1、通过工笔花鸟画白描花卉勾线技法的演示，使学生比较直观的了解和观摩工笔花鸟画毛笔和宣
30、纸的使用及勾线的技巧方法。知道工笔花鸟画白描线条的要求，并进行勾线练习，每笔都要有起笔、行笔、收笔三个动作。2、通过欣赏名画、演示、讲解与练习、作业展示评比的活动让学生了解工笔花卉的美感与绘画方法、过程。3、培养学生热爱祖国传统艺术的感情。教学重点：使学生掌握运笔行线的方向、速度和力度，在顿挫、提按中画出流畅或凝重的线条，表现出所描绘的对象的质感和量感。教学难点：使学生了解白描花卉的写线的方法、技巧。教学准备：挂图、幻灯片、放大的花卉图、PPT课件。笔墨纸砚等绘画工具。教学过程：第一课时一、检查工具的准备情况熟宣纸、勾线笔、墨汁等二、欣赏古今名家工笔花卉作品1、出水芙蓉 宋2、碧桃图 宋3、国
31、色 现代 俞致贞4、茶梅寒雀图 现代 陈之佛三、小视频看名家作画小视频，了解大致过程与作画方法。四、教师演示1、拷贝拷贝画稿： 用把底稿拷贝在熟宣纸上，最好使用硬性铅笔进行拷贝，以免把画面弄脏。拷贝的形体一定要准确到位。2、勾勒：白描勾勒不是用细线沿着花叶轮廓去“描”，而是用书法中讲究的用笔法“写”出形象。3、演示与讲解：勾每条线都必须有起笔、行笔、收笔三个动作，起笔藏锋、行笔、收笔回锋。演示各种笔墨变化：如中锋与侧锋、顺锋与逆锋，以及顿挫、转折、连断、粗细、方圆、缓急、虚实等用笔的变化。五、学生练习进行运笔和勾线的练习，能做到自如地画各个方向的线条。六、作业展示评比互相看看，比较，对照前面的
32、讲解和示范，看看哪里还存在问题，并进行及时的纠正和反复的练习。七、小结第二课时一、温故知新1、回顾上节课学习的情况。2、欣赏古今工笔花卉名作。二、学生观察观察叶片的结构与形态1、叶片的形态和叶脉2、叶柄 叶柄是叶片与茎的连接部分3、托叶学生谈一谈谈谈自己对叶片结构和形态的认识，然后教师总结。三、教师演示以叶片为例，进行勾线的示范。四、学生练习1、勾线起笔顺序：为不蹭脏画面，一般白描勾勒大致要从上到下，从左到右顺序勾下来。2、如何表现结构之前后关系：当两条线相遇，一线在前压住另一条线，即为前压后。3、边缘线与折面线的处理：花叶的轮廓线大致可分为两类不同的线条：一种是叶片和花瓣转折时产生的折面线和
33、花叶的主筋。另一种是叶片、花瓣的边缘线要用顿挫、起伏、有粗细和连断等多种变化的笔触，以表现花叶曲折丰富的变化。这两种线条既有对比，又要统一，既表现了花叶转折变化的多姿，又要有线条本身的节奏和韵律注意事项：A、毛笔的操作要领B、注重线条勾勒中的起笔、运笔、收笔等过程。C、注重墨色的不同与变化，一般花头用淡墨，叶子用浓墨。五、着色示范工笔画着色时一般用白云笔，着色过程中要同时用两支笔，一支蘸色，一支蘸水。两支笔平放在一只手的虎口上。反复上色并用清水均匀地接染，直至块面的边缘。六、学生练习上色根据视频和教师演示的方法，尝试给已勾好的白描稿上色。注意染色和线条融为一体，或直接染出线的感觉。七、作业展示
34、评比互相比一比，看看谁的叶片勾得自然又有活力，上色要色彩过度均匀美观。八、小结教后记第8课 我设计的服装教学目标：1、初步了解服装设计的方法、步骤及设计要点，学会从服装的款式、色彩搭配等方面欣赏服装的艺术美感。2、通过欣赏，小组讨论、分析，教师讲授，学生尝试设计练习，作品展示品比等环节完成教学任务。3、通过欣赏中国传统与现代服装、尝试设计服装，培养学生热爱祖国传统文化、热爱生活的情感。教学重点：了解服装设计艺术美，了解服装设计的方法、程序以及设计要点。培养学生的创新精神。教学难点：引导学生进行大胆的设计制作，创作出新颖美观的服装作品。教学准备：教具准备：多媒体课件。学具准备：学生准备布、气球、
35、皱纹纸、色卡纸、绸带、剪刀、胶布、订书机等材料及工具。教学过程：第一课时一、情境导入欣赏周围同学的服装。你最喜欢班上哪个同学的服装，你对哪一部分特别感兴趣？同学们各抒己见，说说自己的观点。爱美之心人皆有之，服装设计是一门艺术，今天我们一起来了解服装，设计服装，体会设计的乐趣。出示课题我设计的服装二、服装小史彭丽媛出访穿着的衣服每每会引起爱美人士的关注，想想是什么原因？美观大方，端庄得体，既有时尚元素，又有中国元素在里面，从大处说体现了大国气度，从小处说穿出了个人修养。所以如果有“彭丽媛”同款一定会销售火爆。这里有名人效应，也有美的示范作用。了解我国传统服装及服装发展的大致脉络。1、汉代服装：欣
36、赏图片，说说汉代服装的特色。主要的有袍、襜褕直身的单衣、襦短衣、裙。汉代因为织绣工业很发达，所以有钱人家就可以穿绫罗绸缎漂亮的衣服。一般人家穿的是短衣长裤，贫穷人家穿的是短褐粗布做的短衣。2、唐代女服集中体现了唐代服装浓烈的民族风情和极度的开创性意识， 唐代女性日常服装充分表达了唐代妇女的大胆开放 .追求自身美感。 展现时代精神的思想观念 ,唐代女子对新奇的东西都有极大的热情 ,服饰上追求变化创新3、清代服装：在清朝，男人穿的叫袍，女性穿的叫旗袍，而女性旗袍自清开始，经过数百年的流传而不衰，现在已经成为展现中国女性魅力的特有服饰。清军入关后，掀起了一场声势浩大的易服浪潮，旗袍便逐渐传遍中原大地
37、。特点；大多穿时要在外面加件坎肩。4、 现代服饰：韩版以宽松舒适为主，颜色上以朝气蓬勃为佳，可以任意搭配。5、少数民族服装三、服装设计的概念服装设计：是通过一定的思维形式、美学规律和设计程序，以人体为对象，将设计构思用文字和绘画的形式完整的表达出来，同时选择适当的材料，运用一定的技法，将构想变成现实的过程。思考：服装的功能是什么？为什么要穿衣服？保暖、遮体、审美。四、服装的种类1、时装是流行一时的一种颇具特色的服装。时装，指款式新颖而富有时代感的服装。时间性强，每隔一定时期流行一种款式。2、 生活、休闲也称便装，是随季节变化而更换的实用性强、比较随意的服装。与时装一样也讲究款式、色彩、面料及装
38、饰美，是人们所接受的并广为流行的样式。3、 职业装是根据职业特点专门设计的工作服。它折射着职业形象（款式、色彩、面料上有一定的指向性要求）。职业装的色彩搭配。职业装的穿着场所是办公室，低彩度可使工作其中的人专心致志，平心静气的处理各种问题，营造沉静的气氛。 纯度低的颜色更容易与其他颜色相互协调，这使得人与人之间增加了和谐亲切之感，从而有助于形成协同合作的格局。另外，可以利用低纯度色彩易于搭配的特点，将有限的衣物搭配出丰富的组合。同时，低纯度给人以谦逊、宽容、成熟感，借用这种色彩语言，职业人士更易受到他人的重视和信赖。4、 运动装专用于体育运动的服装，还包括从事户外体育活动穿用的服装。5、 礼服
39、穿这类服装可以去参加宴会、舞会、婚礼。礼服的颜色搭配：参加活动，出席会议或聚餐，除了个人表现，也需要充满活力的精神，这时你可以选择简洁的线条，干净的光泽为主。参加派对聚餐虽然可以穿上高贵华丽的服饰，但饰品款式却不一定要奢华，反而可以选择样式简单大方，色彩较缤纷丰富的组合，并分出重点与陪衬的配件，如此一来可为你带来鲜明的视觉效果与个人风采。五、服装设计的要素1、年龄2、身材3、爱好4、身份、职业5、场合服装色彩的搭配规律：同类色、类似色、对比色搭配。欣赏图例，分析讨论，加深理解。六、尝试练习：绘制效果图1、 确定人体比例2、 画出人体轮廓3、 添加衣物、配饰4、 上色七、师生共同评价、小结。第二
40、课时一、回顾上节内容。二、学生练习：以小组为单位，为自己或他人设计制作一款有特色的服装。可以适当融入中国传统元素。1、 样式独特2、 色彩鲜明3、 添加自己喜欢的花纹与装饰。4、 合理利用自己搜集到的各种制作材料。三、作品展示学生穿上自己设计、制作的服装进行展示。评价从样式、色彩、材料运用、中国元素的融入等多方面综合评价。学生先自评互评，然后教师点评，小结。教后记第9课 图文并茂教学目标：1、用连环画或插图方式表现自编的童话故事，了解连环画、插图的特点，培养学生想象力、创造力。2、通过欣赏、小组合作研究、讨论，教师点拨，学生练习等方法，让学生学会用绘画表现自己的想法。3、通过画自编故事，使学生
41、感受绘画的表现力，以及学习、生活中的乐趣。教学重点：第一课时：了解连环画、插图绘画的特点与表现方法。第二课时：了解自编故事绘画的创作特点及步骤。教学难点：第一课时：选材、构思设计，自编童话故事。第二课时：绘画创作练习。教学准备：教具准备：多媒体课件，范画。学具准备：童话创作素材，绘画创作工具。教学过程：第1课时一、欣赏西游记插图我们学习过看图写话，都能根据画面内容，编出精彩的故事来，那么如果反过来，拿到一段文字怎样把它变成画面呢？同学们可以看老师展示的四大名著之一的西游记，里面有精美的插图，我们把书叫做图书，有文字所不能及者以图画表现，有图画所不能及者以文字表达，二者相辅相成，互为补充，所以说
42、图书的最高境界就是图文并茂！出示课题图文并茂。新课内容（一）欣赏范例1、欣赏课本故事小毛驴去看戏教师组织学生分析故事，说说故事的主要情节。画面中出现了多少小动物，作者如何设计这些小动物的形象，分析作者怎样抓住每种小动物典型特征的?2、欣赏故事淘淘量体温教师组织学生分析这个简单的故事，说说它的主要情节。故事情节：淘淘不愿量体温，平平用棒棒糖哄淘淘，淘淘高兴地量体温了。矛盾冲突：不愿哄愿意故事情节很简单，作者分三个画面来表现，注意人物的表情变化。第一幅图淘淘大哭大闹，妈妈、平平很着急。第二幅图淘淘仍在苦恼，但已不像刚才那么激烈，平平微笑哄淘淘。第三幅图皆大欢喜，淘淘吃着棒棒糖，高兴的量体温，平平大
43、笑鼓掌，妈妈非常高兴，竖起大拇指，像是鼓励淘淘，又像是称赞平平有智慧。学生以小组为单位，分析作品成功之处三幅图抓住了故事的矛盾冲突，人物形象鲜明，动作夸张到位，情节真实生动，体现了画家高超的分析问题，处理问题的能力。除了表现故事的内容，还增添了一些文字没有表达出来的细节内容，使故事更丰满，更有感染力。人物形象：注意三个不同年龄特征人的外貌，发型、动作、表情的变化。3 、欣赏作品狐狸与葡萄学生以小组为单位分析故事情节与画面。说说吃不到葡萄说葡萄酸的故事。1、 欣赏作品酷儿的太空之旅2、 欣赏分析，说说这件作品画的怎么样？从故事情节、画面处理来分析。如果是你，你会这样处理画面吗？有没有可以改进的地
44、方？（二） 编写童话故事要求：故事情节简洁。矛盾冲突比较突出。人物形象鲜明。学生分小组编写童话小故事。各小组学生选代表，简要说明自己小组编写的童话故事。互提修改意见。各小组修改，定稿。教师辅导。（三） 设计故事中的人物形象与场景。小组成员分工完成。绘制草图。教师辅导。阶段性总结，及下节课的任务。第二课时一、回顾上节课内容欣赏优秀的连环画、插图，了解好的连环画、插图应该具备的条件。二、学生练习各小组根据自己编写的童话故事绘制连环画或插图。1、确定自编童话人物形象。2、确定故事的背景画面。3、根据故事内容合理安排，分割画面，确定画面数量。4、确定每幅画面人物的外形、动作、表情等细节问题。合理安排画
45、面构图。要求人物形象鲜明，动作，表情应该适度夸张。5、选择合适的工具，小组同学合理分工，共同完成绘制。三、展示与评价各小组将完成的作品张贴到展示区，各小组代表简要介绍自己的作品。1、 小组互评，指出优点与不足，提出修改提高的建议。2、 教师点评。四、小结。五、布置下节课人物，提示下节课需要的准备的物品。教后记第10课 宇宙之旅教学目标：1了解宇宙飞船的主要结构。2学习和利用各种废弃物制作宇宙飞船。3培养学生对科学的探究精神。教学重点：1培养学生养成收集有关宇宙飞船的信息与资料习惯。2利用各种废弃物制作各种宇宙飞船。教学难点：了解和掌握飞船的主要结构，学习利用各种废弃物制作宇宙飞船教学准备：1引导学生多途径搜集相关载人飞船与宇航员的知识。2同时并准备一些废弃材料(塑料瓶、纸盒、彩纸等)。3、PPT课件，宇宙飞船的教具模型等。教学过程：一.引导阶段1组织教学。2欣赏 2003年10月15日，我国自行研制的“神舟五号”载人飞船，把中国首位宇