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1、2023年乐理教学计划（通用3篇）乐理教学安排1一、课程性质与目的本课程是我校主要课程之一。驾驭传统的乐理，属于全部学习音乐的学生基本实力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构支配与教学手段使学问传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热忱，把基本实力与音乐实践相结合。经过多年教学，在针对中学阶段学生的学习基础课的理论探讨与实践中发觉，传统乐理课重概念轻好用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习爱好，更干脆地影响到其日后全面音乐基础学问与实践相结合所需实力的培育。理论学习必需缩短与
2、实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，具体讲解并描述了其好用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。二、教学原则与方法（一） 教学原则本课程以好用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简洁易学。（二） 教学方式与考核1、 本课程以课堂教学讲授为主；2、 考试方式为笔试；3、 本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。三、教学内容与进度第一学期第12周 第一讲 第一章 记谱法的基础学问第一节 五线谱其次节 音名 唱名 等音 音的分组第三节
3、 谱号第一讲驾驭要点：识别五线谱了解各种谱号及相关的音名、唱名第34周 其次讲第四节 谱表1、凹凸音谱表2、大谱表的另一种形式3、总谱第五节 音符及休止符1、音符2、音符的写法3、符尾的写法4、附点的写法5、休止符及写法其次讲驾驭要点：识别不同时值的音符、休止符第56周 第三讲 其次章 节奏节拍第一节 拍子1、拍子的记号2、小节、小节线3、强拍 弱起其次节 拍子的种类1、单拍子2、复拍子3、混合拍子4、变拍子5、切分第三讲驾驭要点：拍子的种类与实际作品第78周 第四讲第三节 节奏记谱法1、各种拍子的节奏组合2、休止符的组合方法3、符杠的.连接4、连音符5、变音记号第四讲驾驭要点：各种节奏的组合
4、形式第910周 第五讲 第三章 音阶第一节 大调音阶1、升号系列的音阶2、降号系列的音阶其次节 小调音阶1、 自然小调音阶2、 和声小调音阶3、 旋律小调音阶第五讲驾驭要点：音阶的形成及运用第1112周 第六讲第三节 半音阶第四节 特别音阶1、 全音音阶2、 日本五声音阶3、 其它类型的音阶第六讲驾驭要点：其它类型音阶的结构第1314周 第七讲 第四章调第一节 调号其次节 近关系调第三节 等音调第七讲驾驭要点：调的构成及关系第15周 期末复习考试第16周 期末考试其次学期第12周 第八讲 第五章 音程第一节 度数其次节 种类第三节 协和音程与不协和音程第四节 音程在音乐中的表现第八讲驾驭要点：
5、音程的构成第34周 第九讲第五节 单音程与复音程第六节 音程的转位第七节 稳定音程与不稳定音程第八节 等音程第九讲驾驭要点：音程的运用第56周 第十讲第一节 五声调式的产生其次节 六声调式第三节 七声调式第四节 同宫系统各调第五节 同主音系统各调第十讲驾驭要点：调式的结构及实际作品第78周 第十一讲第一节 三和弦1、 种类2、 音阶各音上构成的三和弦其次节 七和弦1、 种类2、 音阶各音上构成的七和弦第十一讲驾驭要点：和弦的构成及性质第910周 第十二讲第三节 七和弦的解决第四节 等和弦第五节 其它和弦及标记第六节 字母和弦标记第十二讲驾驭要点：和弦的其它表现形式第1112周 第十三讲 第八章
6、移调与转调第一节 移调的方式其次节 移调乐器第三节 调式分析第四节 转调第五节 调式变音及其它第十三讲驾驭要点：移调及调式分析第1314周 第十四讲第一节 与速度有关的术语、记号其次节 与强弱有关的术语、记号第三节 术语、记号中的修饰词第四节 速度、强弱改变的术语、记号第五节 表达心情的术语第十四讲驾驭要点：音乐记号、术语与作品第十五讲第六节 有关演奏法的术语、记号第七节 装饰音第八节 反复记号第九节 省略记号第十五讲驾驭要点：音乐记号、术语的运用第15周 期末复习考试第16周 期末考试乐理教学安排2一、课时45分钟二、课型一对一三、教学目标1、培育小挚友对钢琴的初步爱好。先和启蒙班的小挚友接
7、触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应当怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么，而是不要让他对钢琴产生厌恶。2、让小挚友相识键盘。钢琴的键盘是由黑色键和白色键 钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。3、了解弹钢琴的基本手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。四、教学过程1、相识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的。2、找出键盘上所以的中心C的do。3、坐姿（或站姿）。4、手型示范。五、教学支配（1） 手腕平稳、安静，指型稳定，留意力集中在掌关节的活动上。（2） 手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节
8、不参加、不勾拢、不伸直。（3） 抬起手指的动作要坚决、主动而又安逸、自如。（4） 抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不牵强的前提下。（5） 弹下（触下琴键）的动作，也要感觉只用了掌关节，也要坚决。起先阶段不要追求音量大，也不要有牵强感。（6） 触下琴键（发出声音）的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。乐理教学安排3为了更加合理地支配教学时间，更加有效地完成教学目标，依据我校音乐教学的实际状况，制定了本教学安排。一、教化理念的思索，必需强调“以学生发展为本”。以往教学从老师的“教”考虑较多，以老师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在老师中
9、心论”上，强调老师作为教化的主体，学生通过老师的教、传授去获得学问，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教化的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教化理念定为“以学生发展为本”。二、音乐教化要面对全体学生，也应当注意学生的特性发展。中小学音乐教化是基础教化、是一般公民教化，它有别于专业音乐教化。因此，面对全体学生实施素养教化乃是中小学音乐教化的志向价值观。基于这种教化理念，组织音乐教学活动，必需面对每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或爱好不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以老师为中心、以课本为中心、以
10、课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参加艺术实践和探究探讨为手段，以培育学生创新、实践实力为目标的新型教学模式。音乐教化的目标之一就是要完善学生的特性。众所周知，学生的音乐实力都会因为先天的遗传因素和后天的教化条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐爱好、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和特性化的演绎供应了广袤的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应当强求一样，应当允许学生的特性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有特性化的独立见解。这一切，是与面对全体学生相辅相成。三、钻研教材编写的思路。教
11、材编写的思路是：以审美为中心，以（音乐）文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创建，加强综合与渗透，把Ji发学生学习音乐的爱好贯穿于始终。1、以审美为中心为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美实力。为了实现这一目标学中，要主动引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要主动引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要主动引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。2、以（音乐）文化为主线以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从
12、文化的角度去思索。近年来国外教化，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，相识到作为一般中小学的音乐教化，艺术教化为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素养教化的须要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。3、以（音乐）学科为基点作为一门学科必定有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验相识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步绽开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需驾驭
13、的浅显音乐基础技能。4、加强实践与创建音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特殊重视学生的参加和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教化价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最终结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创建，重视过程的教化价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌颂、演奏、观赏教学中要加强探究性、创建性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创建的实力。中小学的音乐创建非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作（律动、舞蹈），也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。