《2023年音乐学写作与导读pdf音乐学专业导论(优质5篇).docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2023年音乐学写作与导读pdf音乐学专业导论(优质5篇).docx（36页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、2023年音乐学写作与导读pdf音乐学专业导论(优质5篇) 每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培育人的视察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。 音乐学写作与导读pdf 音乐学专业导论篇一 ：舒曼；精神分裂；幻想与浪漫；钢琴作品 罗 伯 特 亚 历 山 大 舒 曼 （ robert schumann18101856）生于德国茨维考城，是我们熟知的作曲家、音乐评论家和钢琴家。也是 19 世纪浪漫主义艺术最卓越的代表之一。他自幼学习钢琴，7 岁便起先作曲，16 岁时牵强遂
2、母意进入莱比锡高校学习法律。1829 年舒曼拜克拉拉的父亲克拉拉维克为钢琴老师起先系统学习钢琴和作曲。1830年舒曼在法兰克福听了一场帕格尼尼的小提琴演奏会后受到了极大的震憾，毅然确定放弃对法律的学习，起先专攻音乐。1834 年舒曼创办了一份虽然业余但却新奇的音乐刊物新音乐杂志，这本激进的音乐评论杂志渐渐在当时成为左右乐坛主流价值的刊物。而舒曼也成为当时高举浪漫主义旗帜的精神代表之一。在那人才辈出的时代，肖邦、李斯特、瓦格纳、威尔第、门德尔松等等可谓百家齐放。可为什么舒曼的音乐能脱颖而出，流芳后世呢？这当然离不开作品所蕴含的深刻内容和思想。他的很多钢琴作品都记录着他的个人生活经验，好像更像是他
3、个人的日记和自传。所以要想全面的了解他的作品仅仅从写作手法上分析是很浅显的，只能更加深化的了解他的生活和精神状态才能够明白他所幻想的那个音乐中的世界。本文将从他的分裂的人生讲起，细细挖掘他钢琴作品中独有的别出心裁的内涵与风格。 舒曼是浪漫主义时期的一个宏大的音乐家，他的很多钢琴作品都充溢着“浪漫”、“爱情”与“幻想”.但又并不仅仅局限于此，他的作品既有文学内涵又有哲学内涵，充溢各种光怪陆离的幻觉，又摆脱不了那如影随形的阴影。对他人生的评说毁誉参半，甚至充溢了各种不实的流言和传闻。他是天才、疯子、艺术家，也是一个拥有七情六欲的凡人。对于后世的我们而言将一个作曲家捧上神坛还是贬入地狱都是不客观不理
4、智的。现如今我们只能从那遗留下来的文字，日记等等去考寻并尽可能的还原他的人生经验和精神世界，只有这样才能更加靠近他音乐的真谛。 舒曼的很多钢琴作品中都用到了“幻想”二字，他自己也曾经说过：“但愿在法则的链条上恒久围着幻想的银线”.如闻名的幻想曲集、c 大调幻想曲等。他这“梦幻”的作曲风格大约来源于他“如梦似幻”的人生： 1.精神异样的艺术家 舒曼家族可以说是充溢了波折与不幸，就他本身的精神病症而言，部分缘由应当来自于家族的先天遗传。1825 年舒曼 15 岁时他的姐姐艾米莉因为“日渐痴呆妄想而崩溃”,投河自杀。同一年，他开书店的父亲过世。两位至亲的突然离世对少年的他是沉重的打击。他起先性情大变
5、，愁闷而敏感并且不爱说话。在此之后的几年，他先后经验了手指受伤无法接着演奏钢琴，患上疟疾却死里逃命等事务。舒曼起先严峻的神经衰弱，从 23 岁起便会常常性的头痛，失眠，甚至到不省人事的地步。1928 年 5 月他的精神病第一次发作，那年 10 月 17 日夜里，他曾企图跳楼自杀。1833 年他的哥哥和嫂子因病离世。1836 年他的母亲去世，1839 年他的大哥自杀。1850 年他已经起先感到精神涣散，无法集中留意力工作，中午会感到非常焦虑并且乏累。到了 1852 年他连克拉拉交代的日常琐事-遛狗，都感到力不从心。克拉拉说舒曼“说话困难，并且会抽搐”.他常常出现幻觉，看到像巴赫、门德尔松、舒伯特
6、等作曲家来到他的床前，提示他许多旋律。他起先有麻痹性痴呆的症状，两手不听使唤，笔迹已经无法分辨，也无法拿住指挥棒。1853 年 2 月，他听到天使在跟他说话，到了晚上又变成魔鬼说他是罪人，要他下地狱。2 月 26 日，舒曼恳求克拉拉将他送到精神病院，他趁克拉拉与医生说话的空档，独自由大雨中跑出门去，幻想自己是条小鱼，跳进了莱茵河。1854 年 3 月 4 日，舒曼最终还是被送进了精神病院，舒曼整夜的狂暴，咆哮，还殴打护理员，而当时在精神病方面的治疗其实是特别落后的。他并没有得到过真正意义上的治疗，而只是被关起来并与亲人隔离。最终医生为了治疗他，将其头骨上挖了一个小洞，并放上一些盐，据说这样就可
7、以望见里面坏掉的东西。7 月27 日克拉拉与他见了最终一面，而他已经无法说出话了。1854 年 7 月 29 日舒曼死在了波恩的精神病院。 2.是疯子还是天才 假如在现代，舒曼可以得到很系统科学的治疗，他的病应当能够限制，但不幸的是他生活在 19 世纪的欧洲。那时对精神病甚至完全没有科学的相识和治疗手段。精神方面的病症除了遗传缺陷还有心理因素、环境因素、成长因素等等，有很多人认为舒曼的精神病是由于年轻时染上的xxx所致，但这个说法并没有被医学所证明。他的一生几乎都伴随着精神的异样，却写出了宏大的作品，这值得深化的探讨。很多精神病的人的确一点都不笨甚至特别的聪慧。所以有许多人认为天才和疯子只在一
8、线之间。对于这个说法抱有最大信念的人要算是闻名的意大利精神病学家塞拉隆布罗索（casare lombroso）了，他写了整整一部专着天才的人，来具体论证“极端聪慧的人都是极端癫狂的”.牛津高校试验心理学系的戈登。克拉里奇教授说：“很多文献资料表明，天才与疯狂二者间存在关联。极富创建力的人往往具有别出心裁的思维方式，与精神病患者的认知方式类似。”约翰。霍普金斯高校的精神病学教授凯。贾米森发觉：较之一般人群，作家和艺术家中的躁狂抑郁症患者和具有躁郁型气质的人更多。很多艺术家好像精神都有些不太正常。伦勃朗以后荷兰最宏大的画家文森特凡高同样因精神病而自杀。凡高超白自己的精神疾患，但他却把这病看成是他的
9、绘画艺术所不行缺少的部分。还有长长的豪华阵容也在“疯子”这一名单里：米开朗其罗、罗丹、蒙克、xxx、布拉格、达利、马蒂斯、徐渭、唐寅、八大山人世间唯有人的精神世界是最让人琢磨不透的东西，几百年前的艺术家如何能留下突破前人并且划时代的作品，并能在几百年后依旧让作品引领潮流，这种预见性和超时代性唯恐只有相当敏感、敏锐、眼光独到、思想独树一帜的人才能做到，对于我们来说，究竟是太“正常”了还是太“肤浅”了？从这个意义上来说，舒曼的精神方面的缺陷对于他的艺术创作来说不知是一件好事还是坏事。 3.“浪漫”到极致的人 伴随舒曼一生的是他比连续剧还精彩的感情生活，他年轻时代相当风流，中学时代就已经养成喝酒xx
10、x的习惯。其次奏鸣曲来自于他和菲克特夫人的地下情，而与女钢琴家累德罗的恋情还让他写出了幻想曲集。他的日记里有许多寻欢作乐的真实记载。因此他也染上了xxx。在跟女学生克里斯蒂分手之后，1833 年舒曼起先爱上了14 岁的克拉拉。克拉拉为了跟舒曼结婚不惜和父亲断绝了关系并且对薄公堂。最终克拉拉的父亲被判入狱半个月。舒曼的全部钢琴作品几乎都是在他和克拉拉结婚之前创作和出版的，特殊是1830年到1840年之间的十年，爱情给了他全新的力气。1840年他们最终胜利结婚，婚后克拉拉的确完全变更了舒曼，让他一度走出抑郁和分裂的生活，而这一时期也是他创作的最高峰，在 1840 年这一年他就写了一百多首艺术歌曲和
11、三套故事音乐。他的很多钢琴作品都围围着与克拉拉的爱恋，有克拉拉的影子。比如c 大调幻想曲、大卫同盟舞曲集等等到处可见克拉拉动机和克拉拉格式。舒曼的美学思想极其重视“情感”在音乐中的作用，所以和他丰富的情感生活一样，他的作品所呈现的也是炽烈的情感、诗意般的旋律以及梦幻的神奇仙境。应当说他钢琴作品中的很多幻想成分不但来源于他的精神分裂也来源于他多姿多彩的感情经验。 上文具体论述了舒曼异样的成长经验、独特的特性、还有精神和感情上的风波，林林总总从他的一生好像看到了他作品风格形成的诸多因素。他的绝大多作品是他生活的缩影，而其中尤以钢琴作品为代表。下面特殊分析一下他的钢琴作品的别出心裁的特点和内涵，从而
12、更加深刻的体会舒曼作品中所蕴含的难以言说的哲理与美感。 1.分裂的音乐形象 钢琴家克劳迪奥。阿劳曾说：“舒曼是一个道地纯粹的浪漫派。他的音乐有高度的惊慌，有极端的感情，暴露出性格分裂的全部症状。”当我们在倾听或演奏舒曼作品的时候常常感到强留的对比，头脑中好像有两个甚至多个不同的形象在对话，他们时而快乐，时而激烈冲突，这造成了作品剧烈的对比和音乐色调的不断改变，让人们既痴迷于这神奇的音乐又好像很难真正去理解它。这大约和他分裂的精神状态与多重性格亲密相关。1834 年舒曼自己成立了一个“大卫同盟”,以佛罗雷斯坦和约瑟比乌斯作为笔名，声称此两人代表了他性格的两面。佛雷斯坦是贝多芬的歌剧佛德里奥中男主
13、子公的名字。他性格热忱尖锐，看法直率冲动甚至有些放荡不羁。而约瑟比乌斯则文静沉静，是一个富于幻想的诗人。这种多重性格的特征一方面来源于他的精神分裂，另一方面也包含着他对事物的看法和他的音乐美学观。他认为人性是万分困难的，任何人心中都寄宿着不同的灵魂。在他的钢琴乐曲中到处都能看到这两种不同性格的交织，这些分裂的音乐形象是了解其作品的重要的线索。 比如舒曼的钢琴曲集大卫同盟者舞曲，全曲共 18个小品。乐曲开头的动机用得是克拉拉的作品 op56.舒曼在每一首小品的后面都标记了“f”或是“e”,用以表示该曲的基调，字母分别代表着佛雷斯坦，和约瑟比乌斯。其中有四首因为同时具有两种性格而被同时标上了“e”
14、和“f”.在乐曲开头，舒曼引用了一段古老的格言作为题词，其大意是：“欢乐总是与哀痛相伴而生。在欢乐中，保持一颗虔诚之心，并英勇地打算好承受苦痛。”类似这样的作曲形式舒曼不只一次用在他的钢琴作品中，这在当时独树一帜，他的钢琴作品也总是变化莫测，难以琢磨，充溢了幻想色调。 2.幻想之外的现实 就像文章开头所说假如仅仅认为舒曼的作品只有浪漫的爱情与天马行空的各种幻想，困难的和声和绚丽的技巧等，那对他的作品就只能说是一知半解。他虽然是个彻头彻尾的浪漫主义者，精神分裂症患者，可就像他在新音乐杂志发表的各种文章所说，他是反对将音乐和现实生活完全割裂开来的，他认为只谈音乐的人恒久都是荒谬可笑的。他妄图追求作
15、品更深的文学内涵与哲学内涵；他想要打破原有的模式，做音乐的创新者和革命者；他更重视乐曲本身的思想性，想要将理智与情感完备的结合起来，在分裂中找寻统一，在统一中又呈现出不同侧面的特质。舒曼的追求不单单在音乐本身而包含了文学、美学，哲学等范畴。他希望将音乐提升到一个新的层次。 比如他的钢琴作品狂欢节其中就充溢了对旧音乐的各种批判，和他发展新艺术的决心，其中的第 21 首大卫同盟进攻凡夫俗子的进行曲讲的就是那些他所认为的凡夫俗子在大卫同盟盟员的进攻下最终被战胜的事。舒曼自比做“大卫”,而把那些守旧的陈腐家伙们称为“菲利士人”,这是借圣经旧约的典故-大卫与异xxx菲利士人作战，最终用石块击倒了巨人果利
16、提亚。当时这不仅仅标记着一种崭新的“浪漫主义钢琴曲”的出现，更表现出舒曼在艺术方面勇于革新的批判精神。 舒曼推崇艺术中的真善美的统一，他勇于探究将文学与诗歌完备结合，比如他的钢琴套曲蝴蝶就是依据德国小说家让比尔的小说夜郎自大中的假面舞会的题材而创作的。十二首小品精密的排列，像是蝴蝶渐渐从幼虫进化到蝴蝶的过程。而德文的“幼虫”和“假面”是同一个词语，这让这首乐曲拥有了双重寓意，而他这种在作品中运用暗语和标题来表达自己思想的形式，几乎在每首钢琴作品中都能够发觉，所以他更像是一个侦探，留下了暗号让后人去揣测和品尝。这些钢琴作品让他的作品在幻想之余更多了些诗意和哲理，严密的作曲结构，困难的写作手段，具
17、有内涵的作曲动机，富有前瞻性的作曲形式，深厚的文学诗歌底蕴、深邃的哲学思想等等让舒曼看上去再正常不过了，就像他的法律出身一样，严密而有逻辑，有文化确不肤浅。丝毫不像是一个单纯的精神分裂者所能达到的境界。只能用天才二字来形容。内心的冲突挣扎，时而醒悟时而分裂的生活，都让舒曼的作品在情感与理智上达到了高度的统一，也形成了他自己独有的风格。 舒曼在 46 岁最终还是败给了精神分裂症，对后世的人们而言，一个如此有天赋的音乐家却以精神病院作为自己最终的归宿只叫人唏嘘不已。至今他丰富的音乐作品、艺术评论、生活日记、情感八卦依旧被人们津津乐道。多数关于他的作品分析、情感揭秘依旧充斥着各类书籍报刊，其中真真假
18、假已经没有人再能够对证。就像武则天留下的那块无字碑一样，任由人们评说吧。反正依旧有一个又一个的人被他的音乐所吸引，跟随他走进那如梦似幻的志向中的世界。 1德古扬森编.德罗伯特舒曼着.舒曼论音乐与音乐家 c .北京:人民音乐出版社,1960(6). 2林逸聪.音乐圣经m北京:华夏出版社,2000(1). 3毛绍纲.音乐家的桃色风暴m北京:中国旅游出版社,2023(7). 4方之文. 舒曼:诗的音乐,音乐的诗m北京:人民音乐出版社,1998(10). 5周薇.西方钢琴艺术史m上海音乐出版社,2023(2). 音乐学写作与导读pdf 音乐学专业导论篇二 音乐学院学生的思想政治教化至关重要，是一项长期
19、而困难的工作，是培育优秀人才的前提条件。但当前，音乐学院学生的思想政治教化效果较差，存在较多的问题，现状不容乐观，通过现状分析找出问题关键，提出有效的解决措施至关重要。因此，本文主要对学生思想政治教化现状绽开探讨。 音乐学院；思想政治教化；现状；探讨 社会在不断进步发展，学生的接受实力、特性发展都出现了较大的转变。而学生特性显明，自我意识较强，为高校的思想政治教化增加了难度，致使多数高校的思想政治教化现状都不容乐观。因此，以音乐学院为例，探讨学生的思想政治教化现状具有重要的意义，有助于解决思想政治教化中存在的问题，提高思想政治教化质量。 文化素养普遍较低 音乐学院的学生属于艺术类学生。艺术类学
20、生在招生时主要注意学生的技艺，如歌颂水平，乐器演奏实力等内容，对学生的文化素养要求较低，学生在高考时的文化课分数在300分左右就符合学校的招生标准。因而，学生的文化素养普遍较低是音乐学院学生的显著特点。音乐学院学生文化素养较低的缘由主要有两点：一学生的文化课要求低。学生对文化课的重视度不够，导致学生出现主要重视专业学问以及专业技能的学习与训练等问题，降低了学生的文化素养。1二音乐专业的特点影响了学生文化素养的提升。音乐学院的学生须要参与较多的课外实践活动，熬炼学生的专业技能以及舞台表现力，学生的课余时间有限，缺少多余的时间进行文化课的学习，影响了学生的文化素养水平，制约了学生全面健康的发展。因
21、此，学生文化素养普遍较低是音乐学院学生普遍存在的问题，是阻碍音乐学院学生思想政治教化开展的因素之一。 特性显明 特性显明是音乐学院学生普遍具有的特点。音乐学院的学生不仅具有专业特长，想象力丰富，思想较为活跃的特点，还具有较强的接受实力与较高的审美水平，致使音乐学院学生特性较为显明，自我意识较强。学生具有显明的特性，对学生而言有利有弊。其优势表现为以下几点：学生对社会话题较为敏感，创建力较强，想象力较为丰富，音乐表现力强，音乐作品具有感染力。但其弊端也同样不容忽视，学生的自我意识较强，集体意识淡薄，办事随性，人际交往实力与合作实力都较弱。 价值取向较高 受当前社会的影响，各种选秀节目层出不穷，爱
22、音乐、懂音乐，具备专业实力的人都能够成为明星，不再平凡，使音乐学院的学生对于选秀、成名特殊热衷，过于追求物质，缺乏现实的志向以及人生信念，价值观普遍较高，不切实际。2音乐学院价值观普遍较高的表现主要为以下几点：一学生的志向不切实际，过分追求物质享受；二学生在业余时间闲暇生活时，主要以消费性，消遣性的项目为主，在消遣活动的侵蚀下有迷失自己的趋势。由此可见，价值观普遍较高，不切实际是音乐学院学生存在的问题之一。针对这一状况，加强正确的价值观教化至关重要，是音乐学院实施思想政治教化的重要内容。 探讨音乐学院学生思想政治教化的现状不容乐观。学生、校领导对思想政治教化的重视性不够，教化方法又较为传统单一
23、，音乐学院思想政治教化的效果较差，学生存在的问题得不到有效的改善。下面就从以下几个方面对音乐学院学生思想政治教化的现状进行分析，为提出有效的发展策略供应条件。 教化方法传统单一 教化方法传统单一是音乐学院学生思想政治教化存在的主要问题。音乐学院的学生特性显明，价值取向偏高，传统单音乐学院学生思想政治教化的现状探讨郝刚（沈阳音乐学院，辽宁沈阳110168）一说教式的思想政治教化方法不仅起不到教化效果，还会使学生产生厌烦心理，影响学生的心情，甚至引发学生的叛逆心理，产生更恶劣的问题。因此，传统单一的教化方法严峻影响了学生的思想政治教化效果。3传统单一的思想政治方式主要包括以下几种，都是以老师枯燥的
24、讲授为主要教化方法， 一在学生犯错误之后，老师针对学生所犯的错误进行指责教化，并延长为学生思想政治教化以及道德教化。此种教化方式会使学生产生厌烦心情，引发学生的逆反心理，影响思想政治教化效果。 二针对学校中出现的典型事务进行思想政治教化。学校的学生众多，会发生各种各样的问题，针对学生出现的问题进行全面的思想政治教化是较为普遍的一种教化方式，但教化效果不佳，学生听过之后并不会放在心上，无法达到实施思想政治教化的目的。由此可见，教化方法传统单一是音乐学院思想政治教化效果不佳的主要问题之一。 学院领导不重视思想政治教化的重要性 现阶段，高校不断扩招，生源愈加惊慌，各高校都尽全力抢夺生源，以达到促进本
25、校发展进步的目的。因而，学校领导将大部分时间应用到教学建设，创新学校品牌，培育专业人才，扩大招生等方面，为学校建设，提高学校的竞争力贡献力气，却忽视了学生思想政治教化的重要性。然而，在思想政治教化方面，工作不够到位，重视性不够会严峻影响音乐学院的思想政治教化效果。首先，学院领导不重视思想政治教化的重要性，会导致学校的学生、老师也忽视思想政治教化，较少组织与思想政治教化有关的活动，忽视学生思想政治教化。其次，学校领导不重视思想政治教化的重要性，会在思想政治教化工作的落实方面存在疏漏，影响思想政治教化的效果。 学生忽视思想政治教化的重要性 学生忽视思想政治教化的重要性是当前音乐学院学生思想政治教化
26、存在的主要问题，有效实施思想政治教化的前提，就是学生须要具有主观接受性，相识到思想政治教化的重要性，乐于接受，努力思索，主动转变。学生只有虚心接受，思想政治教化才能产生较好的思想政治教化效果。因此，加强学生对思想政治教化的重视度非常重要，具有重要的作用。 通过以上的分析了解到，当前音乐学院学生思想政治教化工作中存在一些不足之处，影响学生的思想政治水平。因此，必需从对其实行针对性的策略，详细如下： 改进教化方法 改进教化方法是解决教化方法单一传统的有效方法，是产生较好思想政治教化效果的有效手段，改进教化方法具有重要的作用。教化方法传统，会导致学生厌烦心情严峻，思想政治教化效果不佳等问题。改进教化
27、方法能够在潜移默化中实现思想政治教化，产生较好的思想政治教化效果。改进教化方法须要做到以下几点：一在日常生活中渗透思想政治教化。音乐专业学生具有显明的特性特点，单纯地采纳严加管教的管理方式，不仅无法产生较好的教学效果，还会引起学生的反感。因而，赐予学生肯定的空间，在日常生活中渗透思想政治教化非常重要，能够产生较好的思想政治教化效果，提高思想政治教化的质量。4二在思想政治教化过程中重视学生的反应，因材施教。学生的性格、特性不同，在实施思想政治教化时，应详细问题详细分析，针对学生的特性特点，实施具有针对性的教化手段。例如，针对性格内向的学生，须要采纳特殊柔软的方式，性格内向的学生普遍有些敏感，对老
28、师的话较为看中，并简单胡思乱想。针对此类学生，须要点到为止，赐予关切与理解，从而产生较好的思想政治教化效果。针对性特别向的学生，须要以挚友的身份实施思想政治教化，多赐予一些耐性与爱心，以达到提高思想政治教化效果的目的。三换位思索。换位思索是一种有效的思想政治教化方法，老师从学生的角度实施思想政治教化，能够赐予学生亲切感，使学生更简单接受思想政治教化，并产生较好的思想政治教化效果。由此可见，改进教化方法非常重要，具有较好的效果。 将专业教化与思想教化相结合 专业教化与思想教化相结合是一种有效的教化手段，通过专业教化与思想教化相结合，能够在提升学生专业技能的基础上提升学生的文化素养。因此，将专业教
29、化与思想教化相结合，实施思想政治教化具有重要的作用。加强专业教化与思想政治教化须要做到以下几点：一在专业学问教学过程中渗透思想政治教化，提高思想政治教化的效果。二明确老师责任分工。专业课老师也须要对音乐学院的学生实施思想政治教化，提高学生的专业技能，产生较好的思想政治教化效果。由此可见，将专业教化与思想教化相结合具有重要的作用。 加大思想教化宣扬力度 加大思想教化宣扬力度是加强学院领导、老师以及学生对思想政治教化重视程度的主要措施，通过加大宣扬，能够使学院领导、老师以及学生意识到政治教化的重要性，努力做好政治教化工作，提高思想政治教化质量。加大思想政治教化宣扬力度，须要做到以下几点： 一开展相
30、关思想政治教化重要性探讨的学问讲座。对学院领导、老师以及学生进行培训教化，具体阐述思想政治教化的必要性以及重要性，加强学院领导对思想政治教化重要性的相识，从而提高思想政治教化质量。 二组织与思想政治教化有关的活动。组织思想教化活动能够提高学生的爱好，使学生能够主动参加到活动之中，在活动中学习，主动接受思想政治教化，产生较好的思想政治教化效果。5 三组织辩论赛开展思想政治教化。高校期间，学生的课外活动较多，以辩论赛的形式实施思想政治教化，能够使学生提前做好充分的打算，意识到思想政治教化的重要性，并且以学生的角度辩论讲解，学生简单接受，思想政治教化效果较好。因此，加大思想政治教化宣扬力度，能够产生
31、较好的思想政治教化效果。 探讨音乐学院思想政治教化的现状，不仅能够了解思想政治教化中存在的问题，还能够提出有效的解决措施，提高思想政治教化效果，具有重要的作用。通过加大宣扬力度，改进思想政治教化方法，与专业教化相结合等方式，能够产生较好的思想政治教化效果，提升学生的综合素养，培育出全面发展的高素养人才。 1闵永新.马克思主义整体性思想对高校生思想政治教化的启示j.安徽师范高校学报(人文社会科学版),2023(04). 2李积萍.对加强和改进高校生思想政治教化的调查与思索j.农村?农业?农夫(a版),2023(09). 3明丽霞.当前高校生思想政治教化工作存在的问题与对策j.现代交际,2023(
32、08). 4董文龙.高校学生思想政治教化与管理工作相结合的探讨j.生物技术世界,2023(05). 音乐学写作与导读pdf 音乐学专业导论篇三 中国古典文献起源很早，古典音乐文献学也是其中一个分支，而中国音乐艺术存在的独异方式确定了探讨中国古典音乐的基础资料以古典音乐文献为基准，由于中国古典音乐资料的缺失即没有音像资料的保存，于是音乐文献给中国古典音乐的考古、梳理，供应了很好的基础，阅读大量的古典音乐文献成为现代人获知古代音乐学问的重要途径之一。 古典音乐文献分类 古典音乐文献辑录 史记 中国艺术存在的特别形式致使声音艺术在时间上保存不完整，但中国有保存音乐资料的独特方式，就是将音乐活动用文字
33、记载并随历代文献传承，中国五千年文字魅力的博大精深体现在古代文献中。 其实中国古典文献中，并没有特地一本是针对中国古典音乐发展脉络、社会作用的阐述，对音乐文献进行梳理是一项巨大的工程。“文献”是记录一切学问的载体，那么何为“文献学”，文献学就是以文献和文献发展规律为探讨对象的一门学科。探讨内容包括：文献的特点、类型、功能、生产和分布、发展规律、文献整理方法及文献与文献学发展历史等。从古代的书籍来看，古人早就对文献有肯定的梳理，比如现存最早的一部艺文志汉书q艺文志，艺文志是记录历代或当代有关图书典籍书目的篇章，根据“分类体制”列出全部的史书，是书目学的一种表现形式。 现代人对我国古代文献史料有一
34、种更为快捷的相识分类法，依据史料所存在的状况可将文献分为五大类：皇家正统官方文献、高官文人名士史料、寒士稗官野史小说笔记、文物金石考古以及曲谱集成。皇家正统官方文献中又可以分为正史、政书、类书;高官文人名士史料包含了诸子百家：儒、墨、道、法、名、阴阳、纵横、杂、农、小说家等学术流派的文论;寒士稗官野史小说笔记包括诞生低微的读书人以及各个地方小官所写的野史、方志、笔记等;文物金石考古主要搜集文物考古方面学问的图书。对于古代史书文献的分类并非局限于此，也可根据史书的体裁进行分类，大致可分为六类即编年体、纪传体、国别体、纪事本末体、通史、断代史。那么当我们拿到一本史料时，便可将其归类，以致快速认知文
35、献资料。 中国古典文献资料及其丰富，古典音乐文献的整理收集工程巨大。依据现五大分类方法找寻须要的文献相对便利，怎样精确从古典文献中找寻音乐的存在值得探究，对于音乐文献的搜集，并非有特别快捷的方式，只有通过阅读原古典文献，才能精确截取与音乐相关的文献资料。 史记被归为皇家正统官方文献一类中的正史，我国的正史有二十五史，前四史中唯一通史的代表则是史记。 史记以人物列传为撰写方式，体现了通史性的文献性质，涉及人物较为丰富、年头较为广泛，搜集音乐文献工作量相对而言较大，但为了确保音乐文献的完整搜集，对每一篇文章的细致阅读必不行少，除此之外阅读者需对音乐文献给予肯定的定义性：“怎样的文献段落才算是音乐文
36、献？”首先，文献资料要与音乐相关，文献中可以是讲解并描述一段关于音乐故事，可以是音乐在人物的生活中起到的作用，也可以是一种教化式的礼乐。在辑录音乐文献的过程中，我们可以将与音乐有关的文献段落先剪辑下来，例如史记十二本纪五帝本纪中第一段与音乐有关的文献资料： 这一段文字讲解并描述的是尧在位70年生了一个儿子取名为舜，又过20年因年老而告退，向上天举荐，让舜代行天子政务。尧让出帝位28年后逝世。百姓犹如死了生身父母一般哀痛哀痛。三年之内，四方各地没有人奏乐，为的是悼念帝尧。尧了解自己的儿子丹朱不是贤才，不配传给他天下，因此才姑且试着将皇位让给舜。让给舜，天下人就都得到利益而只对丹朱一人不利;传给丹
37、朱，天下人就会遭殃而只有丹朱一人得到好处。尧说：“我终归不能使天下人受害而只让一人得利”，所以最终还是把天下传给了舜。尧逝世后，三年服丧完毕，舜把帝位让给丹朱，自己躲到了南河的南岸。诸侯前来朝觐的不到丹朱那里去却到舜这里来，打官司的也不去找丹朱却来找舜，歌颂功德的，不去歌颂丹朱却来歌颂舜。舜说“这是天意呀”，然后才到了京都，登上天子之位，这就是舜帝。 乍一看文献好像与音乐无关，但是细致品尝会发觉，这段文献中提到的音乐只限制于“三年，四方莫举乐，以思尧。”三年之内，四方各地没有人奏乐，为的是悼念帝尧。但却也体现了音乐在当时社会中特别盛行，否则人们不会因为过于思念过世的帝尧而放弃奏乐，一方面是为了
38、显示对帝尧深厚的思念，另一方面也潜在地体现了音乐在当时社会的广泛运用。 在对史记里音乐文献辑录的过程中，遇到以上与音乐似无关又似有关的状况许多，是由史记的文本性质所造成，史记并非一本针对音乐撰写的古典文献，因此在辑录音乐文献的过程中须要对音乐文献进行揣摩，确定它的音乐性价值并做出正确推断，才能确保音乐文献辑录的精确性。 史记虽然并不是针对古代音乐所纂文书，但也有一篇史记八书乐书针对音乐记载写作，文章中的重点：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感於物而动，故形於声;声相应，故生变;变成方，谓之音;比音而乐之，及干戚羽旄，谓之乐也。乐者，音之所由生也，其本在人心感於物也。故礼以导其志，
39、乐以和其声，政以壹其行，刑以防其奸。礼乐刑政，其极一也，所以同民心而出治道也。”这是对音乐的一种认知，礼用以诱导人的意志，乐用以调和人的声音，政用来统一人的行动，刑用来防止奸乱。礼乐刑政，其终极目的是相同的，都是为了齐同民心而使出现天下大治的世道。 史记八书乐书以乐绽开，以孔子的礼乐思想为主轴，讲诉礼乐的教化作用，与公孙尼子的乐记内容相符，代表了儒家经典音乐文献。 古典音乐文献学是中国古典文献学的重要组成部分，整理方法较为简洁干脆，但在整理过程中须要加入肯定的主观视角，依据文献中音乐的作用，确定此文献是否属于音乐文献范畴。古代音乐史学的探讨须要依靠音乐文献资料，因此确立了音乐文献学在历史学科上
40、的重要地位，中国古典音乐文献的辑录整理，是对遗存在古代文献资料中的音乐资料进行搜集并以集中的方式形式呈现，为现代人的音乐探讨供应便捷，也体现了对中国古典音乐的重视，并区分于西方音像资料，以中国独有的文字方式记录属于中国特色的古代音乐资料。 1赵玉卿,郑莲.古典音乐文献学漫谈j.交响西安音乐学院学报,1998,(04). 2徐元勇.中国古代音乐史探讨备览m.合肥:安徽文艺出版社,2023. 3汉司马迁.史记:中华经典普及文库m.北京:中华书局,2023 音乐学写作与导读pdf 音乐学专业导论篇四 城市是商贸、消费、教化、服务的集聚体，在城市化进程中，对区域内公共文化服务、有偿文化消费的需求分析，
41、是城市合理构建与发展的基本保障之一。这就须要研讨该城市一种“在地性的”公共文化体系的构建方式有关她的过去、现在与将来，探讨文化如何继承并在此基础上得到滋养与发展，并纳入区域规划。大规模的城市体，也意味着是高等院校的集聚之选。高等院校的建筑群落，作为大型公共建筑的同时也经常被作为文化性地标，她们在现代城市发展的多层次建构中，占据着比较重要的席位。浙江音乐学院作为典型的建设案例，无论从建筑设计，校内景观营造，还是校内公共艺术与公共导视系统设计等各方面都体现出了文化艺术特色。该项目的理念与设计实施，尤其是其力求作为浙江文化地标的诉求，其对城市环境的创建性手法，都值得我们绽开分析。 在谈到浙江音乐学院
42、的建筑与规划之前，我们先把规划分为两种类型。一类，就是在当今城市规划建设中，多以“三横三纵”“一圈一轴两线”等为概念模式的规划。在此我们将其命名为“蓝图式规划”，即考虑各区域支配中，人群进行各项活动时的效率因素。在各区域的人群活动功能定位基础上，配比空间、能源、交通以上这些都重在考虑好用、高效、便捷。这类习以为常的规划与思索模式，源于其次次工业革命时期的福特汽车工业流水线。即通过计算与分工，将各功能区域匹配在快速运转的工业流水线上，它集中体现了生产方面的集约、高效。从今，直线纵横的结构方式也就成为城市发展规划的范本。功能主义生产方式类型的城市建设，使得在一般的城市区域内，建筑成行排列，环境成为
43、穿插其间的附属物。另一类，区分于“蓝图式规划”的，则是更加强调历史性积累的建设规划。此类规划的成型，从山、地、河流的地理条件约束起先，随着人群传统生产、生活的发展与改变。 随着时代的变迁，产生了与生活、风俗、历史等更多相关内容相联系的建设成果呈现。这类成果更为生活化，具有丰富的地域性和具备文化意蕴。我们在此称其为“有机生成式规划”。浙江音乐学院在规划与建筑设计、建筑与环境设计方面，对前两种分类作出了综合性的考量与应答，在规划设计中因地制宜地提出了地景的概念。即参照上述“有机生成式规划”，在考虑功能安置的基础上，追求表现方式，力图产生有机的、劳作中的、一种与自然环境相互结合并充溢生命力的地景。所
44、谓地景，自然景观与建筑的融合可粗略的分为有机可生的地景概念和设计性的地景概念。有机的，又称作劳作中的，是一种与自然环境相互结合，充溢生命力的地景，对应前述“有机生成式规划”概念;而设计性的，是一种人为营造的，让“自然”努力适应建筑的地景，也出于前述“蓝图式规划”概念。虽然设计性的地景在初步成效上可能会更让人耳目一新，但是无论从建筑还是环境的自身生长发展来看，有机的结合可能是更合理的选择。 自然融合形成的地景概念主要由两个因素组成，即外部环境与建筑本身。而两个因素融合构成的地景概念也因此主要体现在三方面:选址环境(包括对于环境的利用、爱护、破坏状况)，建筑本体(建筑形制与构成)，以及两方面考量的
45、综合处理，相互融合。因此对于音乐学院建筑的地景面貌分析就可以依据这样的逻辑来进行。建设中的浙江音乐学院，建筑群有机地融入群山环绕的地形环境中。 (1)其外山水环绕，因形就势。音乐学院选址转塘镇象山，群山环绕，曲水蜿蜒，环境宜人。音乐学院落成的思路也紧扣“钱塘山水，富春山居”的地理意向，充分保留原有地貌形态，在满意功能的同时，保留更多原生态储量。从基地原有的自然肌理上，梳理出“经络”，依脉络布局来“生发”建筑，既不会破坏原本的自然环境，也让在自然中的音乐学院有着更旺盛的生命力，这一点无论对于学校还是音乐、艺术这样的概念来说都无疑是非常珍贵的。 (2)其本庭院错落，面貌纷呈。由环绕的道路与水系，串
46、起每一处聚落式庭院建筑。建筑依各教学院系的专业取向各呈面貌，大型教学建筑中，穿插廊道、亭榭，从而造就出层次丰富、多彩纷呈的艺术气息。建筑的材料与取色尽量贴近中性色调或原色，削减了工业与人工的冰冷感，使得建筑面貌更加原生态，更好地与环境有机结合在一起。 (3)其间有机地景，相辅相生。造校内不止在造屋，更重在造境。将景观按公园、庭院理出层级关系，从草坪林带、果林到院落园景与花池矮垛;从开放包涵的户外渐渐到隐秘独享的中院;从疏朗大气的共享性到安静亲切的相属感，既可远眺期盼，也宜于凝神思索。这样的环境与造景，使得在环境中的人，产生不同的情境体验，浙江音乐学院夜景，两个建筑单体与地景相辅相生。 公共性建
47、筑的另一大要点在于“公共性”。简洁的三个字，却是指人与人沟通活动的不简洁。人的成分越困难，沟通越多样，越须要这个公共场所中可能涵盖更为丰富的公共层级。而公共层级越丰富，建筑所要担当的功能性职责就越困难。在设计环节中理清这些层级，可让空间在公共性的建立上产生更多的主动作用。 21校内公共层级的分析 校内无论从物质还是从人的角度，都存在着大量的不同环节的公共性问题。如何来为困难的校内中的公共关系进行层级划分呢?公共层级的划分依据是明显的人群关系，校内中的关系是老师与学生、学生与学生、老师与老师。高校校内不仅包括教学活动，还有一大块是学生及部分教职工的食宿生活，因而在校内内部环境里还有后勤、医疗、管理、服务等人群，增加了人群关系的交集选项。但无论如何困难、如何细分，它们都是在校内环境内部，即小环境内的面对面的一种日常生活层级的公共活动，即校内层级的公共性。对比日常的、内部的层级，则是对外的、校内与社会之间发生的城市事务，即社会层级的公共性。这样的人群沟通会更加多样，如学生家长的参加、学生校际间同学挚友的活动，校内聘请活动，各类社会实践或者公益活动，甚至是学校的教学成果(尤其是音乐学院独特的教学内容，诸如音乐会、