《2021年美术教案汇编九篇.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2021年美术教案汇编九篇.pdf（11页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、美术教案汇编九篇一、课型：工艺课二、课时安排：两课时三、教学对象：初中二年级学生四、教具准备：范画、示范包装盒若干五、教学目标：1.使学生了解商品的包装装潢的作用和包装的几种主要形式。2.让学生将已学的装潢美术知识作一次应用性的练习，提高学生对装潢美术的设计能力和欣赏能力。3.培养学生对装潢美术的兴趣与热爱生活的思想感情。六、教学重点和难点：1.重点：本课重点在于讲清包装盒的构造特点和用途。2.难点：在于如何使学生从平面设计转化到立体设计，并达到内容与图形相统一，解决造型符合陈设环境统一的问题。七、教学具体措施：1.教师在课外收集资料，以扩大学生知识面。2.当堂示范以讲清包装盒的构造方法。3.
2、举例子说明图形，色彩和环境的关系。4.让学生积极提意见和动手创造，提高学生创造能力。八、教学过程：（一）组织教学1.检查学生的学习用品。（每位学生在课前准备小剪刀、铅笔、直尺，橡皮等工具，40cm X 30cm白卡纸两张）2.讲述上节课的作业情况。（总结前几节课的平面设计知识）（二）讲解新课1.出示包装盒，导入新课。说明每一面的平面设计图案，总结学习装饰画的目的在于应用。现在怎样把平面设计应用到包装盒上。2.商品包装的定义与作用商品包装是产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。3.怎样的商品包装能使消费者满意，达到商品包装的装潢目的？
3、提问，然后总结：（有以下特点）（1）介绍商品的名称，用途、性能和用法。（2）形式新颖，具有视觉吸引力，同时方便消费者与同类商品进行直观比较。（3）给消费者提供方便，包括携带、储存、使用以至保护、维修等。（4）富有装饰艺术性，能为消费者增添美的享受。4.简介三大类包装的特点和作用。（1）运输包装（又称 外包装”）是以运输和保护商品为目的，一般采用木箱、瓦楞纸箱、管筐、塑料袋等，将商品装入，其装潢可以从简。例：电视机的外包装，整箱的萍果等。（2）销售包装（又 称 内 包 装 或“原包装”）是商品与消费者直接见面的外貌，其包装装潢要力求精美。目的是为了销售，除了保护商品外，还要起美化、宣传商品，方便
4、商品陈列展销，方便消费者识别、选购等作用。例：洗衣粉、牙膏、茶叶等。（3）陈列包装（又称”展销包装”）是在销售包装的基础上外加宣传广告，或设置的包装盖能撑起来露出商品部分陈列，以增强对顾客的吸引力的包装形式。例：名酒包装，咖啡包装等。5.包装设计的思路和要求：（1）思想性：符合经济发展，具有中国特色；（2）商品包装的造型及视觉设计；（3）是选择简便、省时、省料的包装方法。（4）是选择适合包装档次的包装材料。6.包装盒的设计形成（分包装盒和包装袋）请同学回答所知道的几种盒的形式，然后总结：（1）折叠纸盒是用厚纸制成的盒状容器。厚纸先按盒展开的图形裁切，并在折叠处作压痕（可用小刀背刻划），再折叠成
5、可启口的纸盒（课本第18页中的“曹素功墨汁”、“永生两用彩色笔”的包装盒）。（2）扣盖式折叠纸盒这是盒身和盒盖分离的折叠纸盒。在不盛装产品时，纸盒可折叠成片状，使用时拉开成盒，盖扣在盒自上。（3）抽屉式折叠纸盒又称屉匣盒，由盒身与抽匣两部分组成。押匣像抽屉状要能塞进盒身（外壳），所以设计时盒身要比抽匣稍大一点.折叠后用粘合剂粘在折叠处的边角即成。（4）手提式折叠纸盒在包装盒体上装有提手，便于携带。（课本第18页下图中的”宝宝桔味饼干”）。（5）固定纸盒形体比较固定的包装纸盒，一般用纸较厚，刚性比折叠纸盒强。（如课本第18页彩图中的”王一品斋笔庄笔盒“、中国书画墨盒”、中国楹联盒”等。7.制作步
6、骤：（1）构思立意：首先想好是为什么目的而设计的,设计时,先要考虑放什么物品，决定它的高、宽、长，采用哪种盒子的形式，然后用铅笔画出折叠纸盒示意图，（教师提供资料）。（2）折盒：把示意图中的实线用剪力剪掉，把虚线用小刀背刻一痕迹，然后折叠盒子。（3）盒面设计：（下节课具体讲解）（三）布置作业要求同学设计并制作一只放置美术用品的专用盒，可在课后完成。（四）学生做作业、教师巡回辅导（五）布置下节课需带的工具（毛笔、颜料、调色盒、水罐等）（一）组织教学1.检查学生的学习用品2.教师讲评上节课作业情况，并展示制作较完整、较精美的作业，指出优缺点。（二）讲解新课：1.总结上节课内容，引导下文。2.包装装
7、潢的社会意义：包装装潢是商品重要的组成部分，对于商品的市场竞争力起着重要的作用。3.首先介绍盒面设计要求（1）盒面的文字（商品名称、企业名称等）、标志、图形必须与企业、商品性质相符。文字要求醒目，易认，具有诱惑力。（2）盒面装饰形状是受盒的形状所制约的，图形宜用适合纹样，可运用均齐式或均衡式构成。并要具有装饰意味。（3）色彩的配置方法与书籍封面色彩、装饰画色彩、手帕装潢色彩、招贴广告色彩等基本一致。让学生回答几种色彩配置方法，然后总结，复述：A.装潢美术所采用的装饰色彩带有共同特点，一般都运用对比色协调或类似色、同类色配置法。B.色彩和图形一样受到所放置内容的性质所决定，必须研究其个性特点，才
8、会使作品形式新颖，具有独特的诱人魅力。包装盒要求色调明快，和谐，在很大程度上要考虑和陈设环境的协调。C.内容决定色彩的依据。包装盒的色彩应根据所放置物品的性质来考虑：放置儿童用品：色彩应以鲜艳的对比色调为主，符合儿童的天真、活泼性格，并用以吸引儿童的注意力。放置日常用品：应以大方，明快的色彩。放置贵重物品：色彩应以丽的细纹纹样为宜。放置学习用品：色彩应文静，大方的和谐色调为主。D.几种常见的色彩配置方法：调和色配置法：这是一种色相性质相近的色彩配置法，分同种色的同类色两种配置方法。如绿和粉绿、涂绿的配置。对比色配置法：是指性质不同的色彩配置法，如红与绿、青蓝与黄橙色等的配置，运用对比色配置，效
9、果强烈、醒目、鲜艳。（三）布置作业在上节课制作方盒的基础上进行调整，并确定图形，上好色彩。（只画盒面）要求：着色要均匀，边缘颜色要整齐，画面保持整洁，图形和色彩并能符合内容。（四）学生练，教师巡回辅导九、总结：教师把方盒制作较好，图形和色彩较理想的作业向班里展示，并对全班作业加以讲评。布置下节课的内容和所需工具。（讲评时，优秀的指名表扬，以加强学习兴趣；较差的作品不指名，指出缺点，以改正）美 术 教 案 篇2色彩的渐变（美术教案）一、教学目标加强学生色彩运用的训练，使他们对色彩的渐变有一个初步的认识。二、教学重点运用渐变的色彩描绘画面，三、教学难点把握好色彩渐变的度。四、教学准备教具：大玻璃缸
10、，盒装颜料，毛笔，印有图案的火作、比纸，色彩卡片若干，调色盘,小水桶。学具：作业纸。毛笔，盒装颜料，调色盘，小水柿：五、教学过程（一）实验引入。1.老师在一个大玻璃缸卫倒人红颜色水，然后慢慢地加黄颜色水。提问：请问玻璃缸里水的颜色有什么变化？2.小 结：颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。今天我们学习用渐变色来画画。（板书课题：色彩的渐变）（二）寻找生活中的渐变色。1.提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩？2.学生讨沦。（三）欣赏书上作品。（四）老师示范运用渐变色彩填图案。在画的时候有几个值得注意的地方。老师边讲边示范，在一个图案甲填上由红色渐变到黄色的色彩，并要求涂的时候不要涂出
11、格子。（六）布置学生作业1.观察要求涂色作业图案。2.说一说你想用什么颜色涂大树和背景以及树的轮廓线。3,老师小结：大树和背景可以选用实际的色彩，也可以用想象的色彩，大树的轮廓线的色彩要与其他颜色形成对比，使其鲜明。4.布置作业要求：运用色彩渐变的方法为图案填色，并选用恰当的色填画树的轮廓线。要求画面工整，颜色搭配适当。（七）学生作业。（八）作业讲评，宣布下课美 术 教 案 篇 3核心导读：【活动目标】1、学习沙画，能用手或美工用具画出自己心中美丽的画面。2、锻炼手部的灵活性和想象能力。3、激发幼儿探索沙画的情感。【活动准备】各种用颜料染色的细沙、美工用具。【活动目标】1、学习沙画，能用手或美
12、工用具画出自己心中美丽的画面。2、锻炼手部的灵活性和想象能力。3、激发幼儿探索沙画的情感。【活动准备】1、各种用颜料染色的细沙、美工用具。2、各色细沙分别装在废旧鞋盒盖或硬质盒盖里。【活动过程】一、出示细沙让幼儿自由观察讨论盒盖里的细沙能用来干什么。教师小结：可以用来作画和粘贴画，画完后两手轻轻晃动盒盖将细沙晃平，或用手抚平，再次进行创作。二、教师交代注意事项：注意安全，不要弄到眼睛里，保持桌面卫生。鼓励幼儿选择不同颜色的沙材料进行想象操作，根据自己想象在沙面画出自己心中美丽的画面。三、画作完后，小朋友们相互分享画法和玩法。然后指导小朋友抚平，再次进行创作。四、活动延伸：在区域活动继续与幼儿探
13、索细沙新的玩法。美 术 教 案 篇 4一、教材分析：本单元依据 美术课程标准对“欣 赏 评述”学习领域的要求，教学活动围绕文艺复兴时期的美术现象和代表作品展开，走下神坛从人与神艺术主题的发展、变迁的历史线索切入，通过对经典作品的对照和分析，介绍了欧洲文艺复兴运动以及人文主义对西方艺术产生的深刻影响。通过对文艺复兴时期等的作品欣赏，引导学生初步了解不同时期具有代表性的美术现象、历史源流以及审美特点，在其中学习运用各种知识赏析美术作品的方法，获得初步的审美经验和鉴赏能力，了解调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及代表人物的艺术特点。教材列举了各历史时
14、期有代表性的美术作品，通过这些作品在视觉美感上各自的鲜明特点，丰富学生的审美体验，同时，也为教学内容的选择提供不同切入点。教学活动的设置各有所侧重，培养学生审美、评论和文化认知的多方面素养。二、教学目标1、知识与能力目标：了解作品中调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及2、方法与过程目标：能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。3、情感与态度目标：能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。三、本课重点难点分析：了解各时期代表人物的艺术特点。四、教学思路：根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理
15、解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。所以，对材料进行选择处理是十分必要的。教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。五、教具准备：课本、教学课件、多媒体、挂图等。第一课时一、导入新课：在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时
16、期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。媒体运用课件展示：拉斐尔油画 椅中圣母约 1514（意大利）弯曲在王座上的圣母和圣婴（木板蛋彩）约 1820（拜占庭）二、新授：1、解析：弯曲王座上的圣母和圣婴整体画面很暗，人物形象平面化、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上 椅中圣母光影感非常强，有立体感，明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。2、比较：弯曲宝座上的圣母和圣婴、椅中圣母扎同样是描绘圣母
17、和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同，谈谈自己的看法、感受？学生以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构图、色彩、表情、动态等方面进行比较。3、欣赏：1、犹大之吻（湿壁画）约 1 3 0 5 乔 托（意大利）（1 266-1 3 3 7）“欧洲绘画之父”,其代表作品有 犹大之吻、逃往埃及、哀悼耶稣 宝座圣母像等。解析：乔托注重空间深远关系和人物的立体表现，其艺术具有鲜明地现实主义倾向。犹大之吻是 圣经故事之一，犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有
18、祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火；犹大则十分紧张.四周则充满着骚动，气氛极其悲壮。这幅画虽然是圣经故事，但从生活的光明和黑暗两个方面表现了一个真实的人的形象，表现了正义与邪恶的搏斗.整个画的光线、色彩、构图都集中在中心人物形象上，犹大的黄色大蟹明亮而醒目。全画用重色调，上部深蓝，下部褐色，造成一种沉重的黑暗感，以渲染这种斗争的紧张气氛。画家用画笔赞颂了光明、正义的化身一一耶稣，鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身一一犹大。乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现，其艺术具有鲜明的现实主义倾向。4、文艺复兴分为四个阶段：1 4 世纪初是一个“原始文艺复兴”
19、阶段，又称开端期；1 4-1 5 世纪上半期为文艺复兴的早期阶段；1 5 T 6 世纪上半期为文艺复兴的盛期，又称成熟期、高峰期；文艺复兴的“三杰”：达 芬 奇、米开朗基罗和拉斐尔。1 6 世纪下半期T7世纪上半期为文艺复兴晚期。一、赋予宗教人物以人间情感中世纪时，绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式，不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来，艺术家们逐渐将自己的思想与情感融入宗教题材的创作中，使得宗教人物形象越来越世俗化。1、带金翅雀的圣母（油画）1 5 0 7 拉 斐 尔（意大利）拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品，它将现实生活中许多美丽的女性的特点集中体现在圣母的身上，具有和谐、柔
20、美、明净的人物性格特征。他的圣母像寓崇高于平凡中，被誉为美和完善的化身。金翅雀圣母又 名 带金莺的圣母，画中一共有三个人物，圣母、耶稣与约翰。但是画中人物并没有宗教标签。2、拉斐尔，（1 4 8 3 1 5 2 0）是意大利杰出的画家，和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，拉斐尔给世人留下了 3 0 0 多幅珍贵的艺术作品。他的作品代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画 西斯廷圣母、壁 画 雅典学院等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。3、春油画约1 4 8 2 桑德罗 波提切利（意大利）
21、是一幅有关自然与人类保持和谐关系的.寓意画。全画背景是一片幽静的橘林，一派春回大地、花草争妍的景象。显然，诸神是为春的到来而欢歌，对美和爱的追求，即对人性的追求，是这一作品的主题。三、思考练习1、查找资料了解调子的含义。课本第三页下图为画面调子比照卡，仔细观察作品将你认为调子相当的号码填入右边的线描图中。2、尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅 圣母子作品的差别，并谈一谈造成这种差别的社会背景。四、作业与课堂评价板书设计：第 1 课：走下神坛（1）一、中世纪艺术特点。二、人物介绍：拉斐尔；乔托三、作品欣赏：椅中圣母、弯曲在王座上的圣母和圣婴、犹大之吻、带金翅雀的圣母教学反思：第二课
22、时一、回顾上节课知识，提出问题，导入新课。二、新授：1、艺术与科学的有机结合：随着文艺复兴的推进，一些艺术家以理性为准绳，科学观察万事万物，打破了神学的权威，运用透视法则和人体结构的科学知识，创作出人物形象更趋真实完美，刻画的现实也更加准确生动。课件：蒙娜丽莎达 芬 奇（意大利）达芬奇做了大量的写生练习，并注重对人体比例、结构以及透视等的研究，其作品流露着艺术家的理性思维和科学严谨的态度。大卫雕塑米开朗基罗（意大利）米开朗基罗致力于解剖人体，研究人体结构和运动，故而他的作品更能充分展示人体的力量之美。农民的舞蹈油画彼得勃鲁盖尔（尼德兰）画家去除了宗教与神话的限制，走向民间，在朴实的平凡生活中发
23、现了生命的美。2、艺术直接表现生活美 术 教 案 篇 5教材分析：刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为”萧“、“针 凿 ，由于多为妇女所作又称“女红“。“绣“与“锦”都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精
24、湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。本课选材民间传统手工艺一缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学.教学目标：1 .了解缝绣的基本知识。2 .能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的缝绣作品。3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。教学过程一、导入
25、：找同学说一说自己服饰上的图案都什么，这些图案制作上有什么不同？（有粘贴的、有印染的、有绘画的、有刺绣的）二、欣赏民间传统刺绣1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。1、制作中应注意些什么？2、用了哪些针法。四、学生制作1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。五、作品交流1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。2、介绍自己的绣品和自己的收获。3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别
26、是缝绣工艺，有了哪些新的认识美 术 教 案 篇 6教学目标1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛，将自己印象最深刻的部分进行构思表现。2、了解刮蜡画纸的制作方法，运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。3、引导学生体会生活的美，培养热爱民族艺术的情感。教学重点选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。教学难点能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。教学准备油画棒、牙签教学过程一、导入新课组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。二、讲授新课1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗？（1）看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？（2）这个节日中最典型的装扮和活动是什么？（3）有哪些有趣的事情发
27、生？（4）你们小组能为同学们表演一下吗？（5）你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？2、涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？3、绘画时应注意什么？4、根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。三、布置作业利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。四、展示作品五、小结新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？美 术 教 案 篇 7教学目标：1、通过教学，使学生能够运用多种媒材制作出可以演奏的乐器并进行装饰。2、通过多学科渗透，培养学生运用综合知识进行探索学习的能力。3、培养学生的综合探索、群体合作的，体验合作学习的快乐.教学重点：利用生活中的
28、废旧材料制作打击乐器并编童话剧。教学难点：构思巧妙教学用具：废旧瓶子、易拉罐、铁桶、卡纸、水粉颜料、毛笔等。教学过程：一、游戏导入给你们听一种好听的声音。你们知道是什么东西发出来的吗？（师在一个小瓶子里装了点水，用小棒敲出声音）老师在另一个瓶子里装更多的水，听一听，有什么不同？学生讨论。:装不同的水会发出不同的声音。二、新课1、玩一玩请同学上来玩一玩，看谁敲得好听！2、画一画想不到可以敲得那么好听，可是它不好看，我们把它装饰一下吧！演示：1）在瓶子里装不等量的水2）调好水粉颜料，用毛笔在瓶子上画花纹，色彩鲜艳些！3）用绳子固定好劲部，吊在棒子上。装饰好玻璃瓶，就是一组漂亮的“编钟”了！3、启发
29、思维生活中还有哪些东西可以发出声音？学生讨论回答：易拉罐、铁桶、碗.4、欣赏优秀作品1）把空的金属桶蒙上布，画一个可爱的小动物，就变成一个可以敲响的鼓了！2）装了豆子的易拉罐能晃出奇妙的声音。5、学生实践你们带了哪些材料？可以做成什么样的乐器？装饰和美化乐器，使它变得更漂亮可爱。6、游 戏（小组合作）美术和音乐都能使我们的生活变得丰富多采.用我们自己做的乐器，设计一个背景和道具来组织一场小小音乐会，多有趣！1）画背景，编剧。2）做道具3）又演又奏学生表演，师巡视指导。7、学生互评自评，选 出“最佳创新”奖，“最佳表演”奖等。、o美 术 教 案 篇 8知识要素“树分四枝”叶有不同形状和大小技能要
30、求：能画出线条的疏密对比教学目标体验与发现：通过写生树木，感受发现它的自然美实践与创造：掌握写生树木的方法，并可大胆取舍欣赏与评议：欣赏评论自己或别人写生的树木教学重点树枝的前后穿插教学难点树叶的疏密变化教学过程引导与观察1.引导让学生仔细观察树木的结构特征。2.用手摸摸树皮，看清树皮的纹理，体验树皮的质感、手感。3.绕树走几圈，看清楚暴露在外的树根是什么样子？4.抬头看看树叉的生长方向，树叶的形状及组织排列。了解与写生1.欣赏同龄人写生树的作品。2.教师演示画树从下往上画的方法。3.学生尝试写生，注意构图。也可以仅仅画树干或树叶。三.指示与辅导1 .让学生知道树是有生命的，是大自然美的造化。
31、2.线条不要画得软、油、滑，要有节奏、粗细、疏密。3.观察树木越往上越细，分枝时先画前再画后，懂得取舍，画树叶注意聚散。四.欣赏与评论1.自评作业的优缺点，同时也能说出不足。2.小组互评，并说出画树的要注意的问题。3.教师选择有特点的作业讲评。美 术 教 案 篇 9活动目标学会说儿歌画香蕉。知道不乱扔吃完的果皮，要讲卫生。活动准备切好的香蕉一盘。卡通图片一张。画香蕉儿歌。香蕉简笔画图。活动过程1、看看老师手里的图片非常好玩，你们想看不？2、这个卡通图片上是不有一只猴子坐在香蕉船上晃来晃去，在上面吃香蕉那？3、你们看猴子把吃完的香蕉皮随手就扔了对不啊？4、不对啊！老师是不是教过你们吃完的食物皮不要乱扔，我们要讲卫生。5、那猴子喜欢吃香蕉，小朋友们喜欢吃香蕉吗？那你们会画香蕉吗？6、老师还准备了一首画香蕉儿歌，我先来多读几遍。7、那我们来学画香蕉，画好的奖励吃香蕉好不好？-个小岛真美丽。一一弯弯小船来拜访。又来三条小小船。一一变成一串大香蕉。8、是不是会这首儿歌，学画香蕉都简单多了。9、香蕉都画好了吗？现在我们一起来看看谁画的好，谁那画的不好。10、小朋友们都非常棒，可还需要继续加油，那现在我们一起去吃香蕉吧！活动结束