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1、艺术学概论根底学问及要点1、艺术概论争辩对象及学科特点艺术四要素:艺术家作品欣赏者世界艺术活动圈:艺术欣赏艺术批判艺术争辩艺术制造2、艺术概论:对艺术的根本原理和根底学问、根本问题进展特地性争辩的学科。3、艺术起源的几种学说及其代表性人物:仿照说、巫术说、玩耍说、劳动说、表现说、艺术起源多元打算论。仿照说:艺术是对自然界河社会现实的仿照A、 合理性:原始艺术具有仿照成分B、 片面性:仿照并非艺术本质。只是一种实现手段C、 代表人物:德谟克利特、古希腊的亚里士多德。巫术说:艺术具有某种有用倾向或实际目的的行为A、 合理性:原始思维,万物有灵。力量有限,寄予巫术B、 片面性:艺术离不开物质生产劳动
2、C、 代表人物:弗雷泽金枝,英国爱德华.泰勒原始文化。玩耍说:艺术出自一种无功利、无目的的过剩精力的释放。表现在:、由于人类具有过剩的精力:、人将这种自由过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中,表达为一种自由的“玩耍”。A、 合理性:提醒了人流思想深处的原始的艺术冲动B、 片面性:无视了人的艺术制造的社会实践性C、 代表人物:德国哲学家席勒,英国哲学家斯宾塞。劳动说:劳动制造了人,也制造了艺术A、 合理性:指出了艺术活动的社会实践根本特征B、 片面性:社会实践渐渐生成具有审美颜色的中间艺术C、 代表人物:俄国普列汉诺夫没有地址的信;希尔恩艺术 的起源。表现说:一切艺术都是情感的表现
3、A、 合理性:艺术具有表现情感的实际功能B、 片面性:艺术起源并非出于表现,而是有其进展过程C、 代表人物:意大利美学家克罗齐,“直觉即表现”。只有表现 情感的艺术才是所谓“真正的艺术”。俄国作家列夫.托尔斯泰,“情感表现说”。美国苏珊.朗格,“艺术是表现人类情感的符号形式”。多远打算论:社会进展不是一元打算的,二十由多元打算的。艺术本身就是一种综合现象, 因此,艺术的起源与社会性、人类学、心理学等多学科有关联。艺术的产生经受了一个由有用到审美,以巫术为中介,以劳动为前提的漫长历史的进展过程。其中也渗透着人类仿照的 需要,表现得冲动和玩耍的本能。究根结底,艺术产生于人类的社会实践。 代表人物:
4、法国构造主义学者阿尔都塞,冲突与多元打算,“多元打算论”。4、艺术本质的几种学说及其代表性人物: 1客观精神说:艺术是理念或客观“宇宙精神”的表达。 代表人物:柏拉图“影子说”,“艺术是影子的影子” 黑格尔“美是理念的感性显现” 中国古典文学“文以载道说”。 2主观精神说:艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。 代表人物:康德认为艺术纯粹是的天才制造物,是“自由的艺术”,自由为艺术的精华,这点上与玩耍相通。 尼采悲剧的诞生,将日神精神的“梦”和酒神精神的“醉”看做审美的两种根本状态。 3仿照说和再现说:艺术是对社会现实的仿照与再现,其真实性甚至可以高于生活。 代表人物:亚里士多德,艺
5、术魔法的不仅是现实世界的外形或现象,更有内在本质与规律;车尼尔雪夫斯基:“没事生活”。认为艺术完全是现实生活的客观再现。 4情感表现说:艺术是用外在的材料表达艺术家的内心的情感。 代表人物:列夫托尔斯泰,一个人为了要把自己体验过的情感传达给别人,于是在自己重唤起这种感情,并用某种外在的标志把它表达出来-这就是艺术的起源。 5实践论:艺术作为一种精神生产。艺术是人类在漫长的历史进展过程中不断制造并改进而形成的一种具有审美价值的感 性形式,并且有其深刻的思想内涵,特别的规律与独立的价值。 艺术不是一种赏玩之物, 而是一种生活的必需。它的存在形式在本质上不是为装饰消遣5、艺术有哪些主要特征? 1形象
6、性 艺术形象是客观与主观的统一;艺术形象是内容与形式的统一;艺术形象是共性与共性的统一。2主体性 艺术创作具有主体性的特点; 艺术作品具有主体性的特点;艺术欣赏具有主体性的特点。3审美性 艺术的审美性是人类审美意识的集中表达;艺术的审美性是真、善、美的结晶;艺术的审美性是内容美和形 式美的统一。6、艺术与科学、哲学、文化、实践、日常生活其的关系:真、善、美、益、宜的五位统合(1) 哲学、科学求真:哲学引导人们探究、追求时间的根源与本质,从而从科学理性的思维引导人们不断创,改造整个客观世界。(2) 文化求善:宗教从虚幻奇特的天国引领人们去恶向善,文化则从整套习俗与制度影响 ,标准每一个人乃至整个
7、社会的思想行为。(3) 艺术求美:艺术以感性的形式表现审美的内涵。(4) 实践求益:行为将科学付诸实践并产生相应效益。(5) 日常生活求宜:人类全部的思想行为都是为了自身更好的生活。A、艺术与哲学 a.哲学蒸腾着诗性,艺术浸洇着理性 b由于哲学是艺术的根本思维根底,艺术较之哲学具有更宽阔的表现手段和方式,所以,哲学意识打算了艺术的进展方向和审美趣味,而艺术形式反过来又影响着哲学的进展 c哲学的世界观与方法论是艺术内涵的先导,而艺术又同样蕴含着理性的思考,二者是有机、动态的辩证统一。B、艺术与科学-美与真 a. 科学是人生疏时间的万物万象,找出其存在的规律;而艺术是人生疏自己的万般情感,表达出人
8、类对美的感动。 b科学是理性而抽象的,艺术是感性而形象的。二者相辅相成,共同构成世界的奇特的两极。C、艺术与文化政治,宗教,道德-美与善 政治属于上层建筑,制约标准着社会构造中的一切。艺术属于精神文化的范畴,必定受政治的影响与制约,但是政治也为艺术的产生与进展供给了社会环境。D、 艺术与宗教 宗教是艺术起源的缘由之一,也是艺术在之后很长一段时间的表现题材, 因此产生了一些优秀的,已成为历史经典的宗教艺术作品。E、艺术与道德 a道德是社会制度所标准人们思想的标准,包括是非,善恶,正义非正义等。艺术是美善合一的,因此,在道德表现上往往有鲜亮的主题与立场。b孔子“” c儒家教条:修身、齐家、治国、平
9、天下。F、艺术与实践经济-美与益 实践是一切事实发生的前提,亦是艺术发生的必要条件。艺术在人类漫长的进展中消灭。 艺术作为一种精神生产实践,有其产生与存在的价值,分散着创作者的心血和劳动。这种实践成果已渐渐成为艺术消费的主要对象,符合社会经济结 构与关系。G、 艺术与日常生活-美与宜 审美的日常生活化:将审美活动变成日常生活的一种常态。 日常生活的审美化:在日常生活中渗透进越来越多的审美因素,使日常生活走向审美化和艺术化。7、艺术的分类方法及其各个门类艺术的内涵与特征,以及不同门类的姊妹艺术之间的内在关系:(1) 有用艺术机建筑、园林艺术等: 内涵:有用与审美相结合的表现性空间艺术,主要包托建
10、筑艺术、园林艺术、工艺美术与现代设计等。 特征:有用性与审美性。有用性是审美性的前提和根底,审美性反过来也可以增加有用性,二者相互促进,缺一不行,密不 可分,共同构成了有用艺术最根本的原则和特征。P.S.随着社会生产力的不断进展和人民群 众生活水平的不断提高,审美性在有用艺术中的比重越来越大。表现性与形式美。 形式美是表现性的外部表达,表现性是形式美的内在灵魂。(表现性也就是用颜色、线条、 造型、图案等外部形式,来传达和表现出肯定的心情、气氛、风格、意味。形式美主要是指各种形式因素的有规律的组合,从而形成了某些共同的特征和法则,它包括颜色、线条、形 体等因素,也包括对称均衡、多样统一等形式法则
11、。 民族性与时代性 时代性表现在 a.总表现出特定时代、特定社会的情感和抱负肯定的经济根底和社会面貌,肯定时代和一 定社会的审美抱负与时代风气 b.总是随着社会生产力和科学技术的进步而进展,在材料和技术等方面呈现出鲜亮的时代风格和特色。(2) 造型艺术绘画、雕塑等 内涵:指运用肯定的物质材料,通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活与表现艺术家思想情感的艺术。 特征:根本特征,造型性通过再现和塑造外部形象来表达内在的精神世界,它的表现性潜藏于再现性之中。H、 造型性与直观性“以形写神”,表达人物内在的精神气质和艺术家的思想情感;只能 用间接地方式去表现没有外部形态的客观事物。a.瞬间性与永固性 b
12、.再现性与表现性(3) 表情艺术音乐、舞蹈 内涵:指通过肯定物质媒介音响、人体来直接表现人的情感、间接反映社会生活的这一类艺术的总称,留意啊指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。 特征:抒情性与表现性 表演性与形象性 节奏性与韵律性(4) 综合艺术戏剧、戏曲、影视艺术 内涵:戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。 吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的精华与特长,手法多样而富有艺术表现力,具有独特的审美特征。 时空穿插,视听结合,动静互补,在线与表现统一, 造型与表扬相融。综合性、文学性、表演性 特征:综合性与独特性,艺术门类之间的综合,综合艺术的独特 情节性与仆人公戏剧性与非戏剧性,冲突
13、性与纪实性,曲折性与生活化 文学性与表演性 表演性是综合艺术的中心环节。(5) 语言艺术小说、诗歌、散文、剧本等 内涵:指人们常说的文字。由于文学总是以语言为手段来塑造艺术形象,反映社会生活,表达作者的思想情感,语言作为艺术媒介和 根本材料始终发挥着重要作用,所以,人们一般将文学称之为语言艺术。 特征: 间接性与宽阔性,读者通过想象来实现对艺术形象的把握;语言意义性与内心简单性使文学全方位 的开放艺术时空。 情感性与思想性 情动于中西,行于言,文学有浓烈的情感颜色;文学艺术有 深刻的思想性。 构造性与语言美 任何形式与文学作品都是一个有机的整体, 构造本身有美感; 文学语言具有审美性、生动性、
14、形象性、准确性等特点。(6) 民族民间艺术少数民族艺术、民间艺术在民间或少数民族形成、进展并广为流传 的各种通俗的传统艺术以及具有民间颜色的技术与艺能,例如,传统工艺、戏曲、舞蹈、音乐、雕塑、编制、中国结、魔术、杂技、原著民文化。不同门类艺术的联系 不同门类艺术之间联系的必定性 不同的艺术有各自的特点,但是不同艺术之间又有很多共同点,形象性、情感性、审美性。 不同门类艺术之间联系的有限性 每一门都有其无可替代的特长和特征,与其他艺术发生关系,是为了更好的彰显自身的审美特征。8、艺术家应当具备的素养和修养有哪些?1形象思维力量的训练;审美情怀的培育;以及各种学科 学问的学习与把握。2) 宠爱艺术
15、,精通一艺。“不通一艺莫谈美,不通一技莫 谈艺。”朱光潜3) 体验生活,形诸艺术。王国维:入乎其内,出乎其外。9、艺术创作的过程及心理?(1) 艺术发生/艺术体验 材料的储藏 艺术觉察 创作动机的生产(2) 艺术构思 艺术构思的心理机制 想象与联想;灵感思维;情感意识-一切景语皆情语 艺术形象的孕育过程创作预留的产生;审美意识的孕育 艺术创作的物化阶段 意念转化意念中的艺术对象如何转化为艺术形象 技巧应用艺术创作中的艺术技巧与艺术手段 意蕴提升境地的生成,艺术品德的提问(3) 艺术实现/艺术物化(4) 艺术风格 艺术风格指艺术家或艺术团体在艺术实践中形成的相对稳定的艺术风格特色,作风,风格和气
16、派。它是艺术家鲜亮独特的创作共性的表达统一于艺术作品的内容与形式、思想与艺术之中 风格即人,艺术风格的多样化和稳固性 艺术风格的民族性和时代性(5) 艺术流派 指在艺术进展的肯定历史时期内消灭的由假设干思想倾向、艺术见解、创作风格、审美趣味根本一样或近似的艺术家自觉或不自觉形成的艺术集团或派别 以地名为标志的弗伦萨画派、尼德兰乐派、维也纳派、墨西哥画派、北派山水、南派山水 以某个艺术家名字为标志梅派、斯坦尼斯拉夫斯基表演体系、布莱希特戏剧 从创作思想和创作方法为标志(6) 艺术思潮 指在肯定历史时期和肯定地域内,随着社会生活的进展以及艺术的自身进展,在艺术领域里形成的具有广泛影响的艺术思想和艺
17、术创作潮流,它是社会潮流的构成局部 之一。10、艺术作品的构造层次及其各自内涵与关系: 艺术形式与内容的关系 内容打算形式; 为情而造文 形式的乐观性能动性与相对独立性 内容与形式的统一,相辅相成,和谐统一 1材料与媒介层 艺术作品在构造上的基层就是“材料与媒介层”,它是艺术作品赖以存在的物质传播,即海德格尔所说的“物因素”2技术与技术层 假设缺乏技术和技艺的支持,艺术家的情感体验,对人生的感悟以及对世界的洞察等,都无法得到恰如其分的 表达,或者根本无从表达 1 符号与图示层 艺术家将其精湛的技艺施展在材料上,对它进展改造,整合并重组织,转变它原来的存在方式和性质,使其成为“另一种”存在-“组
18、织化”的外在形式之中寓有“意向性”的内在品质,即艺术作品的符号式或图式 2 形象与意象层 符号,图式层只是一种粗线条的“勾画”,布满示意性和不确定性,并缺乏3 意蕴层 意蕴不是作品构造中的实在物,而是由审美主体的意向行为所引发的“盈余” 意义。艺术语言、艺术形式、艺术意蕴11、中国艺术精神有哪些?(1) 典型圆形人物、扁形人物:指文学艺术作品中,作者用典型化的方法制造出来的具有鲜亮独特的共性而又能反映肯定社会本质的某些方面的人物形象。(2) 意境王国维“境地说”、有我之境与无我之境、人生三境地:指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活泼着生命律动的韵味无穷的诗意空间。(3) 生命精神(4
19、) 道与自然 道:中国传统艺术的精神性 自然:道法自然,道生万物,天人合一。自然是最高的审美境地。(5) 乐舞精神(6) 辩证和谐12、艺术鉴赏的一般规律?艺术鉴赏、艺术批判、艺术批判方法灵感、共鸣、顿悟、净化、审美期盼(1) 艺术鉴赏内涵: 定义:指读者、观众、听众凭借艺术作品而开放的一种乐观地、主动地审美再制造活动。 艺术鉴赏的主体性特征:对艺术作品审美性的认知,对艺术作品文化价值的阐释,对艺术作品形象的再制造(2) 艺术鉴赏的过程 审美期盼 文体期盼:类型或形式 意象期盼:意象或形象 意蕴期盼:意境、哲理、情感 鉴赏过程 感觉与感知;体验与想象;理解与制造 审美效应 共鸣:在艺术鉴赏过程
20、中,鉴赏主体直接和审美体验的根底上,被艺术作品所打动,到达物我两忘,物我合一的审美境地 净化:在文学上,净化是读者在艺术承受的高潮阶段继共鸣之后。到达情感调整,精神洗礼与人格升华 顿悟:指审美主角在鉴赏艺术作品的过程中突然发生的顿悟,洞察世间微妙,人生真谛及艺术的本质,是高层次的审美升华。(3) 艺术批判 批判对象:艺术作品,艺术现象,艺术批判本身 特征: a.科学性:哲学,美学,艺术学理论为根底,吸取社会科学与自然科学的方法理性分析 b.艺术性:坚守并开掘艺术审美性本质,艺术的感受,规律清楚,论证严谨,文字美丽,生动感人。作用: a.通过对艺术作品的审美价值的觉察与分析,提高承受者的鉴赏力量
21、和鉴赏水平。b.对艺术 作品的评价体系,形成对作品的信息反响,促进艺术创作进展。c.丰富进展艺术理论,推动 艺术事业的富强进展,协调艺术与其他领域的协调共进。(4) 艺术批判方法: 社会批判:法国丹纳艺术哲学-时代、地域、环境 心理批判:弗洛伊德,拉康应用精神分析法传记批判:法国圣佩韦从作者自身入手进展分析读者批判:20 世纪德国姚斯从承受者的角度艺术作品和艺术史 其他批判方法和流派:原型批判、语义批判(5) 艺术批判的功能 通过对艺术作品的审美价值的觉察与分析,提高承受者的鉴赏力量和欣赏水平。 对艺术作品的评价体系,形成对作品的信息反响,促进艺术创作进展。 丰富进展艺术理论,推动艺术事业的富强进展,协调艺术与其他领域的协调共进。(6) 艺术承受 指在传播的根底上,以艺术作品为对象,以鉴赏为主体,乐观能动的消费、鉴赏、艺术活动。