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1、龙源期刊网 http:/ 当下文艺的真美偏至与善的缺失 作者：邓晓成 来源：青年文学家2011 年第 09 期 一、关于真、善、美 所谓真，即指客观事物本身所固有的规律性。追求真就是要求人们的实践要合规律性，即追求对客观事物及其规律的正确反映。真是人们把握世界的基础，也是善和美的前提；善所反映的是人们同世界之间的价值关系，是人类在社会实践中所追求的有用或有益于自身的功利价值，体现了人类实践活动的合目的性；美是体现社会生活本质、规律，能够引起人们愉悦的一种具体形象，对美的追求就是要求人们在实践中注重合规律性与合目的性的统一。因此，真、善、美是人类对客观世界认识的不同层次之表现，从不同的角度反映着
2、人们与客观世界之间的关系。当然，它们也有密切联系：真是美之基础，善是美之灵魂，美则是真与善的结合。真、善、美的统一，标志着主体与客体的完整、全面的统一。从西方哲学的发展历史来看，真、善、美的统一似乎未曾成为主流的哲学形态，它先后经历了古希腊的“真”的哲学、近代后半期的“善”的哲学以及以后现代为典型形态的“美”的哲学等阶段。由此看来，在其历史发展过程之中，一方面，真、善、美作为人与外在世界的三种典型关系，在历史发展过程中往往呈现出一种单一的形态；但另一方面，它们在彼此更替的过程中也内在的显示了其彼此之间的密切联系。然而，传统哲学的认识论局限于对世界的理性认识之上，其中固然包含了对真的追求，也暗含
3、了对善的肯定，但却在对美的体验上有所缺失，难以达至真、善、美的有机统一。基于现代性对人之为人的体验和感受的理性吞噬，后现代主义对其理性霸权进行了颠覆。但是，后现代主义者又矫枉过正地将美与真、善完全对立起来，从而使美失去了立足的根基。故而后现代成了不攻自破的童话，虽然美好，但却缺乏现实基础。由此看来，真、善、美要有机地统一起来，不论是从历史发展还是现实存在的具体情形而言，并不是轻易能够达到的。但尽管如此，毫无疑问的是，真、善、美的统一应是文艺的坚执追求。文学艺术的人文终极关怀诉求，就是追求至善；对审美的终极诉求，就是追求至美；对现实的终极关怀诉求，也就是追求至真。而至真、至善、至美的追求，就是要
4、达到文学的极致，这当然是一切文艺创作与理论研究所追求的最高境界与终极目的。二、文学现代性之真、善、美诉求 在中国文学现代性的发生之初，就同时包含了对真、善、美的追求，并在中国现代的具体文化语境中逐渐展开。自现代观念的发生开始，启蒙者们既认同文学的社会功利性，又重视其龙源期刊网 http:/ 审美性，致力于将它们紧密结合到一起。两者之间尽管不无矛盾和冲突，但其作为现代性追求的不同侧面而同时得到呈现。从“文界革命”、“小说界革命”、“诗界革命”到“五四”新文化运动及其文学革命，文学艺术一开始就和思想革命、社会改良以及政治目的紧密相连，不论是“人”的发现和个体主体性的追求，还是社会改良、社会革命、民
5、主国家的建立、民族主体性的追求等方面，都是启蒙内容和目的之一部分。梁启超的功利主义文艺美学观强调审美与功利的平衡，是中国古典形态的文艺美学向现代转型的重要标志。不唯梁启超，王国维也是如此。现代性的特征之一，就是“摆脱以君王为中心的封建正统观念，树立以民众为中心的观念”，而梁、王“在文章中透露出的思想，都力图摆脱封建主义的正统观念。”基于古代的哲学家、美术家都往往要钻到政治家的行列之中，王国维提出了不同于梁启超的另一路向，即文学艺术的独立性。然而，他虽则强调文学艺术的“审美自治”，但最终还是要用它来改变“国民之趣味”，这一点又与梁启超相同。就中国现代文学的大潮来看，自其现代转型至其现代性的逐步展
6、开，无论是诗学观念还是文学内容、精神与艺术表现的特征，都体现出了两种现代性之间的密切关系。“五四”新文学一开始就是民主、科学和“美育”并行，“立人”、改造人性与改造社会是并行不悖，一开始就将真、善、美的统一作为文学的追求。鲁迅、胡适、刘半农、郭沫若等都曾强调“真”；俞平伯曾强调“善”，把“感人向善”作为衡量诗的一个重要条伟而文学必须要“美”，自然也是不在话下的问题。当然，在中国现代的具体文化语境中，“血与火”的文学占主导地位，“美与爱”的文学则居于其次，一些作家、诗人注重“真”，但惜乎在一定程度上造成了“美”的流失；也有一些作家和诗人偏重“美”，却惜乎在一定程度上疏离于时代和大众。基于此，真、
7、善、美的统一便得到了强调。如艾青认为，真、善、美三者应在诗歌中紧密地融合：“我们的诗神是驾着纯金的三轮马车，在生活的旷野上驰骋的。那三个轮子，闪射着同等的光芒，以同样庄严的隆隆声震响着的，就是真、善、美。”“一首诗必须把真、善、美，如此和洽地融合在一起，如此自然地调协在一起，它们三者不相抵触而又互相因使自己提高而提高了另外的两种以至于完全。”这种以真为基础，强调真、善、美相结合的文学艺术审美价值观，在中国现当代文学中具有代表性，也是在较长的文艺发展阶段中处于主流地位的审美价值观。三、当下文学的真、美偏至与善的缺失 真、善、美统一论在当代中国哲学、美学和文艺界有着相当的影响力。但随着社会经济和文
8、化的转型，“大众文化就以消费性和娱乐性在后现代主义对启蒙主义和主流话语的双重挑战中暖昧而堂皇地正式出场了，并且在一场全民性的卡拉 0K中完成了 90 年代巨大的文化转型。”在大众文化、消费文化和娱乐文化的影响之下，文艺存在着真、美追求的偏至以及善的缺失，文艺创作逐渐由强调要真实地反映现实生活、贴近社会时代、个体感性的合法性诉求及诗意启蒙等方面转向“六化”，即：个人化、日常化、娱乐化、浅俗化、肉身化、商业化。当下不少作者作品只关注一己琐碎，只对个我之庸常生活点滴作描述与记录，只专注于自我隐私的表白与抚摸，“不再关心与个人利益无关的形而上的主义”，而“更注重个人的实际生龙源期刊网 http:/ 活
9、。”这种写作其实是一种以个人为中心的自恋式写作。“自恋的写作就是完全自我中心主义的幻觉的写作，这种自我中心不是人文主义意义上的个人价值本位，而是一种幼稚的自大，一种看起来优越、但实际上又充满着自卑自怜和自艾自怨的自我崇拜。”是谓“个人化”。有一首名为在九江重读鲁迅(狂人日记)的诗歌，把重读狂人日记和买菜吃肉联系起来，将其中的“吃人”与“我可是要吃肉的”连在一起，将“救救孩子”的普遍性主题改变为“我还是救救自己吧”，完全是以“个人”为中心的生活化与世俗化调侃；一些作者作品倾向于“日常生活审美化”，取消了日常生活与文学艺术之间的界限，不再对纷繁芜杂的现实生活作认真选择和精心提炼，而是对庸常琐碎的日
10、常生活作现场直播，出现了一些远离散文文体的废话散文、远离人文关怀精神的肉身化小说、远离诗歌本质的废话诗等等，是谓“日常化”。有一首诗这样写道：“一个寂寞的周末我早早回家没有传呼也没有电话直到凌晨两点父母早已睡了儿女早已睡了我睡不着想起这些日子想起今天一天以及一些朋友天气渐凉我干脆起身写下以上文字。”(杨黎已经凌晨两点，我难以入眠)作者之所以写下“以上文字”，仅仅是“睡不着”而已，仅仅是要将生活中这一细节原原本本地记录下来，不必深究其他；一些作者作品仅以轻松娱乐搞笑为唯一职志，把消遣与娱乐放在首位，在玩世不恭、轻松调侃中消解了思想、情感等负荷，以赢得大众的青睐而获得巨大的经济利润，是谓“娱乐化”
11、；一些作家作品以个人化、日常化、娱乐化为追求目的，而放弃了对人生意义的追问，放弃了思想提升、精神升华和诗意启蒙，拒绝向典型化提升和向生活的纵深切入。有人如此宣言：“生活的深度，其实丝毫不值得我们去研究，只有生活的表面，才值得我们真正为之倾注如潮的心血。”有人则刻意强调给诗歌做减法，减掉了意义，取消了诗意。有一首诗如此写道：“我啊，在白夜酒吧呕吐下午吃的那顿饭全吐了出来当然，吐出来的并非原样是不是很恶心不，这是高兴因为今天是我生日”。(何小竹5月 8日)诸如此类的作品，没有任何深奥的思想，没有任何可以给人以美感的元素，只是粗俗的日常生活表达，是谓“浅俗化”；自 1990 年代以来，文艺在写什么和
12、怎样写上拥有了更多的自由，文艺创作题材的包容性和开放性增强，有不少作品热衷于表现生命的欲望和本能，呈现出一种粗鄙化倾向。小说中大量充溢着卑污、鄙陋、猥琐的场面和情节，散文中展现着无休止的自我抚摸，一向被看做最纯粹的语言艺术的诗歌之中，也不乏呕吐、撒尿、大便之类的内容，充斥着“他妈的”、“鸟人”、“牛逼”、“妓女”、“鸡巴”、“操”、“干”、“搞”之类的字眼。不少书名和诗、文的标题就赤裸裸地与性有关，力图生猛地让人们放大“欲望”的瞳孔。而“下半身”写作则要将知识、文化、传统、诗意、抒情、哲理、思考、承担、使命等属于上半身的内容逐出“诗门”，宣称“诗歌从肉体开始，到肉体为止”，只需要“亮出了自己的下半身，男的亮出了自己的把柄，女地亮出了自己的漏洞”。诸如此类的文艺创作，由于深陷娱乐文化、消费文化的深渊之中，己从文学个体感性的合法性诉求走向了纯粹肉体的展示、表演和卖弄，是谓“肉身化”；而在市场经济环境中，文化产业化、文学商业化似乎是无可避免的。但在文化产业化、文学商品化的发展过程中，存在着只追逐经济利益而不尊重文化与文学本身的价值和发展规律的现象，过度的商业操控，正在使文学自身的价值趋于迷失，是谓“商业化”。