《高考备考资料精编诗歌鉴赏专业术语区别及重要手法例谈.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《高考备考资料精编诗歌鉴赏专业术语区别及重要手法例谈.pdf（6页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、诗歌鉴赏专业术语区别及重要手法例谈 诗歌鉴赏 0325 1556 诗歌鉴赏专业术语区别及重要手法例谈【情与景】诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这侧目的，他需要写景自然界的或周围阙景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。抒情手法分为直接抒情和间接抒情两种。直抒胸臆直抒胸臆就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。这种方式比较直观。间接抒情诗人们往往借助多种修辞艺术，委婉地表达自己的思想感情。分为借景抒情、托物言志，情景交融。借景抒情：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身
2、所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。情景交融：这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。注意乐景与哀景的关系：诗歌中只要有景语，就一定与的情感有关，即所谓一切景
3、语皆情语。关于情景交融的鉴赏，关键在于情是何情，事实上也就是要求我们品味出景是何景了哀景、乐景、愁景。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到一倍增其哀乐的效果。【区别托物言志和借景抒情】借景抒情是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。托物言志，更重要的是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。托物言志常常借助于某物的一些特性，托物言志的“志”可以指感情
4、、志向、情操、爱好、愿望、要求等。【区别渲染与烘托】渲染与烘托本都是中国画中的一种技法，渲染是指国画中，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面，显出物象阴阳向背，以加强艺术效果，这样一种加浓形象的手法。诗歌中则是指对环境、景物等做多方面的正面描写形容，以突出形象。烘托是用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。也就是不说本意，只说与此有关的其他事物，达到突出本意的目的。对同一事物，可以从正面渲染，也可以从侧面烘托。简单的讲就是构建渲染的每一个部分里有中心主旨，而构建烘托的每一个部分里没有主旨，他们在四周围绕着中心主
5、旨。【区别衬托与对比】衬托就是利用事物间的近似或对立的条件，用一些事物为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。它可以使被陪衬的事物显得更加突出、形象。分正衬和反衬。正衬就是利用事物的相似的条件来突出主体。反衬就是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体。对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照，使好的显得更好，坏的显得更坏。用对比的方法，揭示了矛盾，对比鲜明，反差强烈，具有震撼人的力量。构成衬托的两部分之间的关系是平等的，而构成对比的两部分之间的关系不是平等的，是为了突出其中的一个方面。【区别虚实】在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实
6、，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：一神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。二已逝之景之境。这类虚景是曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将
7、倍增其愁；写乐将倍增其乐。“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。简单说，“虚”的方法，其实也就是想象联想的方式，从我们读过的作品来看，主要有两种：一是遥想，二是梦境。而眼前之景之事则为实。“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的；有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。【动静】在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，独出
8、心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。【区别细节描写与工笔描绘】细节描写就是对文章中细小的环节或情节进行描写。细节描写可分为场景细节描写、服饰细节描写、语言细节描写、动作细节描写、心理细节描写等。细节描写的效果就是以微知著。白描原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这
9、种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现对事物的感受。工笔，原是一种绘画的笔法，后指精雕细刻、重彩浓墨的描绘。对语言、动作等方面难用工笔。【区别诗中有画与画中有诗】大文豪苏轼书摩诘蓝田烟雨图说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”从此，“诗中有画”，便成了王维诗的定评。而“画中有诗”则应是对这副画的评论。诗中有画就是指在写景诗歌中，运用工笔手法，描写出一个个画面，表现一种意境。王维的山水田园诗，总是勾勒一个画面
10、，透着一股空灵微妙的意蕴。【铺陈】即诗经表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。可以是将一个点剖成几个面来叙述。例如“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲”，这是纵的铺陈，按时间顺序，突出多才多艺、有教养的特点，罗列数字，在此处是互文修辞手法，交叉表意。【象征】象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人
11、的象征。象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。象征是中国诗歌的生命线，“犹如心脏之于躯体”，“没有象征，诗歌就将失去力量”。例如，龙象征皇上最高权力，凤凰象征皇上的德行，麒麟是长治久安的象征，猿声是旅人离分时的伤感的表现，鹤是永生的化身，蝙蝠跟西方相反，则代表着幸福，鸳鸯是爱情的象征，大雁给分离的情人带来消息，知了象征复活之后便是死亡，梧桐常在描写秋天的诗中出现，杨柳表示别离，兰花是纯洁的象征，牡丹是富贵的标志，“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；“兰芷”象征名贵、孤
12、芳、清高等等。【区别联想和想象】这两种手法常为浪漫主义诗人所采用。联想，是一种心理活动的方式，也是一种重要的构思方式。它的特点是，从某一事物想到与之有一定联系的另一事物。我们在生活中，随时随地会产生联想。一提到“秋风”，往往立刻会想到“落叶”，为什么会想到“落叶”呢？因为“秋风”和“落叶”不但在时空上往往相伴出现，而且它们之间还有一定的因果关系，这就是“相关联想”和“因果联想”。我们好把小朋友比作“花朵”，因为花朵的鲜艳、惹人喜爱，和小朋友有相似之处，这就是“相似联想”。当我们提到被父母遗弃的孤儿时，会自然想到我们在父母身边的幸福，这就是“对比联想”。我们看到一位慈祥的女教师时，往往会想到妈妈
13、，因为她们在某些方面相近，对我们都是一样的关怀、体贴，这就又是“相近联想”了。由此可见，“相关”“因果”“相似”“对比”“相近”，就是一事物与另一事物的联系，这种联系就是“联想的桥梁”。想象，是一种有目的、创造性的思维活动。想象是利用我们头脑仓库中所存储的已有的信息（平常观察的事物和知识经验等，金钊作文中就利用了“穿错鞋”这一已有的信息），构筑新的形象的心理活动（金钊作文中就构筑了张叔叔的一个笑话）。比如，当你看完一本科幻小说，被其中惊险迷离的情节所吸引，仿佛自己也乘坐宇宙飞船来到茫茫宇宙中和外星人交谈。再比如，当你听到一首优美的乐曲，你会想到美丽的草原、蓝蓝的天空。这时你头脑中的形象，就是你
14、想象的结果。联想，比较实在；想象，比较虚幻。联想，想到就可以；想象，就比较具体。联想和想象在概念上是有区别的，但在实际写作中往往是交织在一起，共同使用的。在天上的街市这首诗里，是由天上的明星联想到街上的明灯，又由街上的明灯想象到天上必定有美丽繁华的街市和街市上闲游的平民、农民，于是又联想到传说中的牛郎织女，想象到他们提着灯笼、骑着牛涉过天河，在街上自由地行走，从而创造出一幅真切清新的画面和一个美丽动人、寓意深邃的形象来。【抑扬关系】要把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的，就有先扬后抑和先抑后扬之分。欲扬先抑 欲扬先抑又叫先抑后扬，即文
15、势先下抑后上扬，或文意先贬抑后褒扬，犹如登山，由谷底到山顶。欲抑先扬 欲抑先扬又叫先扬后抑，即文势先高扬后下抑，或文意先褒扬后贬抑，好像瀑流，从高处飞泻而下。似贬实褒 对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬 似褒实贬 对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。【区别首句标目与开门见山】首句标目是指开宗明义，直接点题。白居易说：“首句标其目”（新乐府序）。这个“目”就是文章的中心论点，运用这种方法开头，就为全文指明了“航标”。开门见山是指文章开头就进入正题，不拐弯抹角，不一定就是文章的开始之句。【曲笔入
16、题】不马上就触到本题，开头先来一个发端。运用的好，会使文章有跌宕起伏之感，造成悬念，吸引读者。【伏笔与照应】是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“回应”的写作技巧。好的伏笔能起到暗示、点题、沟通文章内部联系、逆转人物关系等作用，使文理通顺、合情合理，往往能让人产生会心一笑、心灵共鸣或意外感悟等阅读惊喜；同时能使文章出色生辉，具有独特魅力。照应是篇章间的伏笔照应，又叫呼应。一篇文章要有头有尾，前后内容要有内在联系。前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待。这样，文章前后才能贯串，使读者容易掌握全文的脉络。照应的作用。照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧溱。上文和下文之间，我们常常讲为下文埋下伏笔或作铺垫；下文和上文之间，我们常常讲照应了上文。【卒章显志】诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀，点明主旨。【以景结情】诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如“飘飘何所似，天地一沙鸥”，这种手法也可以称为“由景生情”。