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1、论新时期影视动画的设计趋势 孔庆康【摘 要】动画设计在整个影视动画创作中占有极为重要的地位,在当前市场经济条件下,影视动画设计面临着市场化的选择;在中国传统文化底蕴下,动画设计面临着意境选择;在电脑及互联网高度发达的背景下,影视动画设计面临着网络科技化选择;在影视动画多元化发展的要求下,影视动画设计还面临着色彩多样性选择.【期刊名称】丽水学院学报【年(卷),期】2010(032)003【总页数】4 页(P36-38,42)【关键词】新时期;影视动画;设计;选择【作 者】孔庆康【作者单位】浙江工商职业技术学院,建筑与艺术学院,浙江,宁波,315012【正文语种】中 文【中图分类】J954 动漫产
2、业是一个正被各个国家关注的快速发展的新兴产业。其受到重视是因其涉及的领域广泛，就世界范围而言，日本的动漫产业处于领先的地位，而我国的动漫产业，还处于一个初级的阶段，无论是创意、创作深度，还是边缘产业的挖掘，都需要提高和进一步发展。动画产业作为一种重要的文化支柱产业，在某种程度上标志着一个国家的文化繁荣程度和经济发展程度。从全球范围来看，动画产业已不再是国民经济发展中的边缘产业，随着科技的进步和人们对精神文化需求的不断提升，它正逐渐成为文化产业中的核心产业，拥有广大的消费群体，其市场潜力巨大。中国的影视动画设计在当前的时代背景下，面临着诸多的选择。（一）影视动画设计市场化选择的产生 在市场经济条
3、件下，影视动画从最初的娱乐性产物逐渐成为了大众化产业。以经济学的基本观点和方法来研究动画在商业中的应用的新兴交叉学科市场化动画设计诞生了。基于这个观点来看，影视动画产业既面临着机遇也面临着更大的挑战。近几年来，政府十分重视包括动画产业在内的文化产业的发展，出台了一系列有利于中国影视动画产业健康有序发展的政策和措施，以更好的推动影视动画取得良好的发展，影视动画产业面临着良好的发展机遇。其实，中国的影视动画产业才刚刚起步，未来影视动画产业也必定会成为中国大力发展的一个事业，所以对于搞影视动画设计的设计者来说也是个极具潜力的职业。当前，国产影视动画的产业化运作意识也越来越强。许多影视动画项目也非常重
4、视塑造品牌、开发系列衍生产品，打造完整的产业链。例如湖南三辰影库的一部蓝猫淘气 3000 问，不仅成了全国少儿非常熟悉喜爱的影视动画品牌，而且在文具、玩具、服装等儿童消费领域也开发出上千种配套产品。（二）影视动画设计市场化选择的要求 影视动画设计市场化策略选择方面，首先要注意地域因素的选择。动画设计走市场化必须考虑地理位置因素，包括人口密度、人口素质、自然环境以及交通网络。在日本，430 家动画制作公司中的 359 家都集中在日本首都东京，特别是集中在交通便利的主要地铁沿线。因为在这样的区域制作动画，一方面信息传递非常便捷，动画加工素材传递及时方便；另一方面是便于行销传播。因此，所选地域潜在客
5、户的数量、规模对于影视动画市场化的成功与否有很大的影响。其次是人口比例结构因素的选择。从事影视动画设计的从业者，必须在进入角色之前，先行考虑自己动画设计的针对人群，男性还是女性。另外，每一个年龄群体的年龄分布和预期变化也非常重要，因为不同年龄群体的消费者有着明显的需求和欲望上的差异。因此，在影视动画市场化过程中，把握准目标消费群的年龄细分、消费习惯、关注热点等信息是决定成败的重要一环。最后，影视动画设计生产部门必须要明确自己制造设计的产品将要销售给谁，这就需要与设计公司不断接洽，找到合适的买主，销售自己的产品。同时，作为产品制造设计者需要审时度势，创造适合的产品，找出具体的目标市场进行产品营销
6、。（一）影视动画设计中传统文化意境的作用 意境是中国传统文化中所特有的一个美学概念，即通过时空境象的描绘，是情与景高度融合贯通后所体现出来的艺术境界，它具有强烈的民族特点，是中华民族优秀文化的直接反映，它集中体现了中国传统美学思想的特色，具有典型的东方哲学和东方思维特点。对意境进行深入研究，并运用于现代影视动画设计中，可以使影视动画设计独具匠心，能使动画带有浓重的中国民族特色，使我们的影视动画设计的艺术性提升到一个更高更新的程度。“每一部影视动画片的设计都有它特定的风格样式，将传统民族文化的元素符号运用到动画形象中，可以丰富动画的形象类型和艺术风格，创造出独特的动画形象，让观众领略本民族内在的
7、文化传统精神”。1曾受西方人赞许的中国动画，深受中国五千年文明的影响，如绘画、雕塑、建筑、服饰、戏曲、民乐、剪纸、皮影、年画等传统艺术形式的影响，形成了自己的独特风格。（二）影视动画设计中传统文化意境的运用 发展具备自己国家特色的动画作品，不仅要在动画技术方面进行突破，还要注重影视动画设计中传统文化意境的运用。日本早已注意到这一点了，2006 年 4 月 28日，日本外相麻生太郎在“文化外交的新构想”演讲中明确提出，日本应大力开展“动漫外交”，即通过推广日本的漫画书和动画片，来影响包括中国在内的各国民众。2如果将具有中国特色的传统文化意境思想融入动画作品里面，并创作出高质量的动画产品销售于国际
8、市场，必将为中国动画在国际市场争得一席之地。很早以前，中国的动画艺术家已经在探索将中国传统文化意境运用于现代影视动画设计之中了，例如牧笛这部优秀的影视动画片就是最耀眼光辉的典范。该片虽然只是描绘了牧童“失牛、找牛、得牛”这样一个非常简单的故事，但里面却有选择地采用了许多传统的艺术形式设计，非常好地体现了中国传统文化的意境。“沉香救母”的故事在民间流传已久，动画片宝莲灯选择了这一人们耳熟能详的神话传说作为题材，不断尝试用中国特色平民趣味和思考模式去组织画面和镜头，将故事本身的传奇色彩和民族元素相结合，主题蕴含显明而稳妥，较易获得中国观众的认同感。在其情境设计和艺术符号的运用上，充满中国人文意境的
9、山水画面，使人物造型鲜明，给观众留下深刻的印象。又如最近热播的喜羊羊和灰太狼，在最近统计的中国青少年儿童最喜欢的十大卡通明星调查中，“喜羊羊和灰太狼”是唯一入选的国产动画明星。典型动画形象在艺术家的作品中百无禁忌，带有平民草根风格的视觉形象以及搞笑幽默的情境对话，以及具有中国当代文化意境的画面更是大行其道。这些动画作品表达的都是中国当代艺术家对新时代社会、人文以及自我的认知，是新一代创作群体的价值观和文化认同的支撑核心。但是，2006 年我国推出的首部数字三维动画魔比斯环，其国际化的制作理念虽然值得提倡，但是影片中第四空间、古老咒语、魔法水晶等诸多过于“西化”的因素，毫无中国文化意境，也确实很
10、难让人将其定位为一部“中国制造”的动画片。首先，影视动画的产生与发展始终与科学技术的发展与突破相伴随，每一次技术的革新都能带来影视动画制作工艺的提高。以前，影视动画的设计制作都要由艺术家设计和手工操作才能最终完成，需要把所有人的画作集合起来机械拍摄形成动画片，一秒 24 幅画稿，这就需要大量的人工绘制。但是随着电脑科技的迅速发展，“线条复印机可以把纸张上的铅笔画稿转印在赛璐珞片上，再由人工上色。而三维动画的出现，更是开拓了新的创作空间，极大地改进了动画片的制作技术”。3工艺的程序也更加自动化，动画稿可以直接输入电脑，完成上色处理效果。把原来多个工艺程序，中间的动画可以用电脑直接生成，这就节省了
11、大量的人力物力。其次，人类正处在信息化技术突飞猛进的时代，互联网技术全面介入社会生活的各个层面，深入到现代人生活的每个角落。同时，新的互联网媒介催生了网络动画，并由于互联网的迅速发展而演变成一种大众娱乐艺术。与传统动画相比，网络动画是一种基于新媒体、采用新方法和新技术进行创作的新型影视动画，无论是外在的设计表现，还是内在的创作理念，两者都有很大的不同。由于互联网所具有的丰富的媒体表现性，基于互联网的动画设计具有前所未有的设计空间。与传统动画相比，网络动画无论是在创作理念、还是在动画表现及创作方式上都有巨大的转变。最后，基于互联网的动画设计采用了新的传播媒介、新的表现手法。相对于传统动画，它具有
12、娱乐性强、交互性突出、题材多样化的特点。例如，著名的 Flash 动画形象韩国的流氓兔的流行正是得益于它本身所蕴含的娱乐性。但是这只兔子的卡通形象曾一度不被很多传统动画公司看好，然而被制作成 Flash 后却在网络上大受欢迎，连续两年被授予“大韩民国卡通造型大奖”。可见，娱乐是 Flash 动画的目的，也是它的魅力所在。另外，突出的交互性是互联网区别于其它传统媒体的特征，也是它的最大优势。互联网的交互性改变了信息流动的方向，在网络上信息传播不仅可以双向流动，甚至还可以延展为多向。再者，传统动画的投资大，制作周期长，动画所传递的价值观念必须符合主流社会的价值取向，所以投资商对于投资拍摄动画的题材
13、选择非常慎重。相对于传统动画，网络动画题材的选择则较少受到外在的困扰与束缚。因而网络动画与传统动画相比，具有更广泛、更自由的设计空间。可以说，影视动画艺术是一种多元素交织而成的综合性艺术。它非常善于吸收外来因素，倾向于在自身的基础上多方面汲取不同的文化元素，以期能创造出动画新形式。影视动画不喜欢只依赖一种单一的文化，它追求文化的多元性。就是因为这种多元文化的相互渗透，叙事方式的不断演化，本体语言的不断挖掘，使得影视动画必然表现出多元发展的态势。但是，影视动画最能抓住观众眼球、引起观众情绪波动的元素是色彩。因为人类处在一个色彩缤纷的世界里，从大自然到人们社会生活的方方面面都体现着人与色彩之间的紧
14、密联系。因此，在动画设计制作的实践中，色彩作为视觉传达手段的一个重要元素，在整个制作过程中扮演着举足轻重的角色。色彩可以使影视动画主题更加鲜明，能有力地烘托情节及气氛，能生动鲜明地表达中心思想，能带给观众深刻的感染力和视觉上强大的冲击力。因此，在影视动画设计中的色彩设计就必须做到有的放矢。因为动画设计中的色彩基调是构成情节表现主题的各个镜头的色调，色彩基调的选择有许多，比如温暖、寒冷、鲜艳、灰暗、浅淡、浓重等等。4而动画设计的主题是色彩基调选择的主要依据。如花木兰的设计者考虑到影片是以中国传统故事为题材的，而中国大都喜欢用藏青、黑灰、土黄、土红等颜色，这些颜色便被很好地运用到影片中。而迪斯尼的
15、动画片狮子王的色彩却完全不同。全片特别是影片的上半部都运用强烈的色彩对比，这和非洲大草原的地理位置大有关系，当然，色彩的基调不是一成不变的，而是与情节的变化紧密结合，随情节的发生发展而不断变换。中国动画制作者的使命任重而道远，在未来几十年的时间里，可以预测到中国动画发展道路的坎坷和前路的光明。我们立足于动画行业的现实，在秉承以往的民族风格道路的同时，也要注重结合更多国外动画成功经验，更多地与国际接轨，整合各种有利资源为我所用，弘扬民族文化，彰显民族特色，推动我国动画产业的可持续性发展，为我国民族动画的复兴作出一份贡献。【相关文献】1张瑞瑞，涂凌琳.动画角色形象设计M.武汉：湖北美术出版社，2006：45.2李涛.美、日百年动画形象研究D.四川大学，2007：26.3陈志强人性化：设计艺术的表现与发展J装饰，2006（10）：13.4冉小稳.色彩在影视动画当中的作用及表现功能J.艺术评论，2007（6）：87.