《动漫制作与设计专业实习计划与教学大纲.pdf》由会员分享，可在线阅读，更多相关《动漫制作与设计专业实习计划与教学大纲.pdf（36页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、 专业实习大纲 一、专业性质 通过实习使得毕业生具有进行动画设计开发能力，能独立进行动漫艺术制作与设计、产品造型制作与设计、广告装璜设计、游戏动漫制作与设计的设计与制作的专门设计人员。毕业后可到一些IT 企业、广告、游戏、动漫制作与设计制作公司从事工作。二、专业能力分析 实习任务：1、培养和提升学生良好的职业道德和职业技能。2、培养和提高学生良好的人际关系和社会适应能力。3、培养和发展学生的职业能力，为就业和创业打下良好的基础。实习要求：1、遵守学校实习管理暂行规定和实习守则。2、填写实习情况登记表。3、签订学生、家长、学校实习协议书。4、服从学校领导小组和实习指导老师的管理。5、严格接受实习
2、单位的领导考核和实习鉴定。6、遵守公民道德建设实施纲要，确保实习健康、安全。三、实习内容及要求 实习内容：1、了解和熟悉实习单位领导、指导师傅，遵守实习单位规范、管理制度和行业纪律。2、了解和掌握实习单位工作流程要求、技术要求、岗位要求、安全规范要求。3、了解和掌握电脑动漫制作与设计技能以及设计基本知识。适应广告公司、工艺美术企业、商贸集团、装潢公司等工作岗位，为就业和创业打下基础。实习安排：第一阶段：实习动员 1、实习动员、教育；2、召开实习家长会；3、填写实习登记表；4、签订实习协议书。第二阶段：实习、实施和实习指导 第三阶段：实习总结 1、实习单位考核并填写实习鉴定；2、上交实习总结；3
3、、实习表彰总结大会。学时分配 毕业实习按照专业实施性教学计划，第三学年第 6 学期 300 课时分配执行。四、实习评价要求 1、实习单位实习鉴定、操行等第考核；2、实习指导老师实习鉴定、操行等第考核；3、相关技术等级考核；4、实习学生实习总结考核；考核合格按校学分管理计 30 学分，受到表彰奖励相应加分。五、实习课题及教学要求及分配 实习教学计划表 序号 学期 课题 教学要求 课时 附注 1 1、2 计算机基础 掌握计算机基础知识、常用操作系统的使用、文字处理软件的使用、计算机网络的基本操作和使用。掌握计算机操作的基本技能，具备文字处理能力，数据处理能力，信息获取、整理、加工能力，网上交互能力
4、。通过全国计算机一级 B 考试。102 2 1、2 素描 掌握素描基础理论和技法，树立正确的观察方法和对形态的敏锐感受力，能理解和表现对象的结构，色调和气氛，掌握速写默写练习等多种技法。90 3 1、2 色彩 掌握色彩的基本知识，通过色彩写生练习，培养学生的色彩感觉与运用色彩塑造物象的能力，使学生具备运用色彩塑造形象和表现情绪的能力 90 4 1、2 构成 通过点、线、面、体的构成联系，使学生掌握造型和色彩构成原理，掌握形态构成的方法，使学生设计思维的能力得到培养和开发。34 5 3 艺用人体解剖 认识人体比例及肌肉和骨骼的关系，能够再动漫人物设计中良好的把握人体关系。17 6 角色设计 教授
5、如何将生命及个性带入所创造的人物中去.17 同时学习文字说明注释专业的设计手段和标准。7 3、4 电脑三维设计 使学生掌握使用电脑软件（3DMAX）绘制效果图的基本方法和技能。170 8 4 Flash 多媒体制作 掌握开发多媒体应用软件的基本原理和方法，并掌握一种典型的多媒体创作工具软件的使用技能，为今后从事计算机多媒体应用软件和设计打下良好的基础。102 9 3 Photoshop 图形设计软件 学生了解和掌握主要软件（PHOTOSHOP、PAINTER，）的应用技能，进行图形，图象设计。102 10 3 广告设计基础 掌握视觉广告设计的一般方法。学会用各种技术手段制作广告的技法。学会橱窗
6、布置，展览会规划的一般方法。36 12 3 Painter 图形设计软件 学生了解和掌握主要软件 painter 的应用技能，进行图形，图象设计。68 13 4 Maya3D 学生能掌握高级三维建模技术在制作虚拟世界、游戏场景等方面的重要功能 170 14 4 After Effects Premiere 握独立完成影视制作编辑的能力，掌握影视后期合成制作中的特级效果，68 15 5.6 毕业实习 36周 3DS MAX 课程教学大纲 “3DS Studio MAX”是国内外广泛应用的 CAD 及三维动画软件。主要应用于电脑效果图制作和电脑动画设计。通过学习该软件，使学生掌握电脑效果图的基本知
7、识和制作方法，为学生将来参加工作打下基础，对培养学生创造能力和实际动手能力有重要作用。一课程性质和任务“3DS Studio MAX”是国内外广泛应用的 CAD 及三维动画软件。主要应用于电脑效果图制作和电脑动画设计。通过学习该软件，使学生掌握电脑效果图的基本知识和制作方法，为学生将来参加工作打下基础，对培养学生创造能力和实际动手能力有重要作用。本课程属专业基础课，通过本课程的学习，使学生掌握使用电脑软件绘制效果图的基本方法和技能。主要任务有：1 熟悉 3DS MAX 的安装、启动和操作界面 2 掌握命令面板、下拉菜单、等各项功能 3 学习各种建模方法、能完成各种三维物体的几何形体构成。4 掌
8、握材质建立的有关知识、各种贴图方法的正确应用 5 掌握各种灯光的特性及正确使用、摄像机的建立方法、场景环境设置及透视图的产生。6 学习效果图渲染的参数确定和方法，完成电脑效果图的制作。二、课程教学目标 知识教学目标:本课程主要通过动画及效果图制作软件 3DS MAX 学习效果图绘制，3DS MAX是一个功能非常强大的软件，命令众多，参数复杂，要在短期内全面掌握它是不容易的，因此要抓住基本内容和核心内容，掌握操作方法，重视上机练习是学好本课程的关键。能力培养目标:1 要认真学习教师演示操作的实例，并做到举一仿三。2 通过大量的上机和不断的实践才能全面掌握电脑效果图的制作方法和技巧，提高质量和速度
9、。思想教学目标：1 培养学生对现代科技的应用观念 2 培养学生学习的严谨性。三.课程教学 基础模块 内容：1 电脑效果图概述及 3DS MAX 简介 2 3DS MAX 安装、启动、用户界面、退出 3 2D SHAPE 建立各种平面图形及 2D Spline(样条)的编辑、修改 4 3D 标准参数几何体和扩展参数体的建立 5 三维网格物体的编辑修改 6 放样（Lofte）物体及放样的五种变形方法 7 材质编辑器、贴图种类及贴图坐标的正确应用 8 环境、气氛设置：背景、雾、层雾、体雾、火焰、体光 9 灯光设置：目标聚光灯、目标平行光、泛光灯的设置和参数调整 10.摄像机的建立和调整、透视图的产生
10、 11效果图的渲染和渲染参数的确定 12视频合成（Vidio post）的概念，镜头效果的应用 13动画制作的基本方法和实例 重点：1 各种基本的建模方法和复杂物体的生成 2 材质的正确应用 3 各种灯光的正确应用及摄像机的正确使用 4 效果图的渲染完成及输出 思考题及作业：根据不同专业的特点、要求，在授课计划中详细列出 实践模块 课程教学的全部内容都要通过上机操作来掌握，除此之外，还要完成以下综合性实验内容：1 室内设计中墙面、地面及门窗的建立，天花、墙线的建立 2 用旋转方法建立高脚酒杯 3 用放样方法及其变形建立罗马柱、镜框、水果盘、电话机 4 用布尔运算建立各种花瓶、器皿和异形容器 5
11、 会议桌、窗帘、床、枕头、电脑椅的建立 6 纹理贴图用于地面、墙面和三维物体 7 平镜面反射贴图用于地面和桌面 8 自动反射贴图用于曲面立体 9 复合贴图、混合贴图用于三维物体 10.建筑物各部分的建模及材质、渲染练习 贯彻精讲多练的原则，切忌满堂贯。加强上机训练和辅导。采用多媒体教室和电 脑投影仪代替黑板，结合演示操作。并陆续开发多媒体课件用于辅助教学。课程后期安排一定学时作为课程设计，完成综合性的大型练习。练习题目跟据不同专业和水平差异设计为若干组，以利于因材施教和发挥学生的创造性。四.学时分配表 序号 小计 讲授 实践 1 电脑效果图概述及 3DS MAX 简介 1 1 2 3DS MA
12、X 的安装、启动、退出，用户界面 3 1 2 3 2D Shape 建立各种平面图形及 2D Splined 的编辑 6 2 4 4 3D 标准参数几何体和扩展参数体的建立 8 2 6 5 三维网格物体的编辑修改 12 4 8 6 放样物体（Lofte）及其五种变形方法 12 4 8 7 材质编辑器、贴图、贴图坐标 10 4 10 8 环境、气氛设置（背景、雾、体雾、火焰、体光）8 2 10 9 灯光设置（目标聚光灯、目标平行光、泛光灯）8 2 6 10 摄像机设置及透视图的产生 4 12 8 11 效果图的渲染和参数的确定 6 12 8 12 综合练习设计 18 30 合计 170 72 9
13、8 角色设计课程 教学大纲 一、课程的性质和任务 本课程是中等职业学校动漫制作与设计计专业的一门主干课程，通过本课程的学习，使学生了解角色设计的基本知识和表现手法。二、课程教学目标 教授如何将生命及个性带入所创造的人物中去.通过对一个角色(人物/生物)设计.了解如何分析角色、表达表情和动作.同时学习文字说明/动作注释等专业的设计手段和标准。三、教学内容和要求 基础模块 第一章 画风的确立 第二章 角色的分析 第三章 剧本的描写 第四章 角色性格的定义 第五章 角色肢体语言的表达 第六章 正义邪恶的角色平衡 第七章 未来电视游戏角色设计 第八章 发展方向的探讨 实践教学模块 画风的确立、角色的分
14、析练习、剧本的描写练习、角色性格的定义练习、角色肢体语言的表达练习、正义邪恶的角色平衡练习、未来电视游戏角色设计练习 四、学时分配建议 序 号 课 程 内 容 学 时 数 合计 理论 实践 机动 1 画风的确立 2 1 1 2 角色的分析 2 1 1 3 剧本的描写 2 1 1 4 角色性格的定义 4 2 2 5 角色肢体语言的表达 4 2 2 6 正义邪恶的角色平衡 4 2 2 7 未来电视游戏角色设计 6 3 3 1 8 发展方向的探讨 8 4 4 1 合计 34 16 4 2 五、说明 1 本教学基本要求使用于 3 年制教学。2 本教学基本要求教学内容采用模块结构，其中包括基础模块和实践
15、教学模块。3 在教学中要从学生的实际出发，积极探索分层次教学方法。加强课外辅导，课外作业的布置量要大。课程内容可以根据学生实际情况适当调整。4 结合学生实际综合评价学生成绩，改革教学模式，鼓励学生多动手操作，调动学生的学习积极性主动性。动画概论教学大纲 一、课程的性质和任务：动画概论课程是动漫制作与设计专业开设的一门重要的造型艺术专业基础课程。开设本课程的目的，在于培养学生正确的理性艺术思维方法，丰富学生的艺术表现手段，并通过一定数量的造型训练，增强学生的创新意识，掌握动画概论方法。为学生今后在艺术设计造型方面打下一定的基础，提高学生的形象思维能力、设计创造能力和艺术思维能力。二、课程教学目标
16、：指导学生通过一定数量的动画概论练习，掌握原动画绘制技法，同时具有动漫制作与设计创作思路和经验。并为三维的动画学习和创作打下坚实的基础。1 知识教学目标 掌握必须的传统艺术基本知识和技能，初步了解如何应用计算机软件表达视觉艺术，了解动画片创作的流程及方法。2能力培养目标 熟练掌握并消化传统艺术知识，提高动手技能，掌握传统动画片的理论知识及制作方法，熟练运用计算机软件及手绘作品创作完整的动画作品。3思想教育目标 培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重.现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。三、教学内容和要求 基础模块 第一章 动画创作概论 第二章 场景和造型 第三章
17、分镜头绘制 第四章 原画时间的掌握和技法 第五章 动画技法 第六章 视听语言 第七章 影视评论 第八章 拉片 实践教学模块 故事板的绘制；游戏原画理论；原画的创作；动画的绘制；把握创作短片的方法，整体把握动画影片的节奏和风格二维动画的故事、人物、脚本、分镜、构图、原画、动画、着色（扫描、修线、动作）背景、合成摄影（动作、配音），掌握游戏动画学原理、游戏造型设计、场景设计、人物设定等 四、学时分配建议 序 号 课 程 内 容 学 时 数 合计 理论 实践 机动 1 动画创作概论 2 1 1 2 场景和造型 2 1 1 3 分镜头绘制 2 1 1 4 原画时间的掌握和技法 2 1 1 5 动画技法
18、 2 1 1 6 视听语言 2 1 1 0 7 影视评论 10 2 8 1 8 拉片 10 2 8 1 合计 34 16 16 2 After Effects 课程教学大纲 一、课程的性质和任务 影视后期 After Effects是动漫制作与设计专业的一门实践性课程，其基本任务是使学生通过学习本课程，掌握 After Effects的基本原理和方法，并掌握本软件的各种使用技能，为今后从事影视后期制作打下良好的基础。二、程教学目标（1）知识教学目标 1 掌握用 After Effects影视后期制作应用软件的基本技能。2 掌握数字合成与非线性编辑的使用以及影视后期合成制作中的特级效果。3 了解
19、与各种平面、非线、三维动画软件进行无缝结合，创意设计影视特效高级制作技巧方法等。（2）能力培养目标 本课程课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。（3）思想教育目标 培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重.现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。三、学内容和要求 基础模块 After Effects：它
20、是各种计算机多媒体技术的集成，利用性能卓越的硬件设备和素材，通过 After Effects软件设计制作，将文字、声音、图形、图像、动画及影像等素材根据创作人员自己的创意融为一体，形成具有良好传播能力的影视作品。影视基础理论 1 数字合成技术概貌 2 After Effects 简介 3 鸟瞰 After Effects 6.0 4 初始化设置 5 色彩基础知识 6 视频基础知识 实践模块 一 二维合成 1 创建项目 2 创建合成 3 层 4 创建动画 5 输出影片 6 合成实例 二 遮罩 1 创建 Mask 2 修改 Mask 3 对多个 Mask的操作 4 Mask键的使用 5 通道转化
21、Mask 6 用 Mask合成一个场景 三 三维场景合成 1 三维场景基础 2 三维场景实例-合成效果 3 步骤一：搭建三维场景，放置摄像机 4 步骤二：建立水面中的倒影 5 步骤三：建立波动的水面 四 抠像 1 After Effect 6.0中的抠像简介 2 使用 Color Key进行抠像 3 使用 Linear Color Key进行抠像 4 Keylight抠像 五 调色 1 Adjust 调节特效 2 Image Control 图像控制特效 3 高级调色技巧 六 文字特效 1 创建和修饰文字 2 文字动画 3 路径文本 4 建立文本边缘线 5 特效创建文本 七 其他特效 1 音频
22、 2 模糊和锐化 3 通道 4 扭曲 5 躁波 6 渲染 7 访真 8 风格化 9 时间 10 切换 11 视频 八 高级应用 1 字母调色 2 物体间的变形 3 G-buffer信息的应用 4 多特效综合应用 5 使用表达式的效果 6 时间控制 7 运动追踪 四、学时分配建议 序号 课 程内 容 学 时 数 合计 讲授 实践 机动 1 影视基础理论 2 1 1 2 二维合成 2 1 1 3 遮罩 2 1 1 4 三维场景合成 2 1 1 0 5 抠像 4 2 2 6 调色 4 2 2 7 文字特效 4 2 2 0 8 其他特效 2 1 1 0 9 高级应用 2 1 1 1 10 课程设计 8
23、 4 4 1 总 计 34 16 16 2 五、说明 1 本教学基本要求使用于 3 年制教学。2 本教学基本要求教学内容采用模块结构，其中包括基础模块和实践教学模块。3 在教学中要从学生的实际出发，积极探索分层次教学方法。加强课外辅导，课外作业的布置量要大。课程内容可以根据学生实际情况适当调整。4 结合学生实际综合评价学生成绩，改革教学模式，鼓励学生多动手操作，调动学生的学习积极性主动性。Premiere 制作课程教学大纲 一、课程的性质和任务 影视后期 Premiere制作是动漫制作与设计专业的一门实践性课程，其基本任务是使学生通过学习本课程，掌握 premiere的基本原理和方法，并掌握本
24、软件的各种使用技能，为今后从事计算机影视后期制作打下良好的基础。二、课程教学目标（1）知识教学目标 1 掌握用 After Effects影视后期制作应用软件的基本技能。2 掌握数字合成与非线性编辑的使用以及影视后期合成制作中的特级效果。3 了解与各种平面、非线、三维动画软件进行无缝结合，创意设计影视特效高级制作技巧方法等。（2）能力培养目标 本课程课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现
25、，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。（3）思想教育目标 培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重.现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。三、教学内容和要求 基础模块 premiere：它是各种电脑多媒体技术的集成，利用性能卓越的硬件设备和素材，通过 premiere软件设计制作，将文字、声音、图形、图像、动画及影像等素材根据创作人员自己的创意融为一体，形成具有良好传播性的动漫制作与设计作品。实践模块 一 Premiere Pro 快速入门 1 Premiere Pro 的功能 2 Premiere Pro 的工作方式 3 第一个视频作品 二
26、Premiere Pro 的基础知识 1 Premiere Pro 的窗口 2 Premiere Pro 的浮动选项面板 3 菜单 三 自定义 Premiere Pro 1 创建键盘快捷方式 2 设置 Program 首选项 四 使用项目的设置 1 数字视频简介 2 理解项目设置 五 捕获视频和音频 1 着手准备 2 捕获过程开始 3 在 Capture 窗口中捕获视频 4 向视频剪辑中添加时间码 5 捕获音频 六 使用时间轴和序列 1 Timeline 窗口概览 2 轨道命令 3 使用多重序列 七 利用 Timeline,Clip 和 Monitor 窗口进行基本的编辑 1 基本的编辑概念和
27、工具 2 开始编辑 3 Monitor 窗口的使用 4 在 Timeline 窗口中进行编辑 5 在 Timeline 窗口中设置入点和出点 八 编辑音频 1 什么是声音 2 Timeline 窗口中的音轨 3 播放声音剪辑 4 使用音频单位 5 增益、渐变和平衡 6 使用 Audio Effects 生成过渡 7 导出声音文件 九 用 Audio Mixer 混音和创建效果 1 Audio Mixer 概述 2 混合音频 3 摇动和平衡 4 使用 Audio Mixer 创建效果 5 创建子混音音轨 6 音频处理顺序 十 创建过渡 1 Video Transitions 文件夹概览 2 过渡
28、效果概览 十一 用 Adobe Title Designer 创建字幕和图形 1 Adobe Title Designer 的窗口 2 保存、关闭和打开字幕 3 创建和风格化字体 4 使用颜色 5 使用样式 6 在 Project 窗口中放置字幕 7 向字幕剪辑中添加背景 8 使用徽标 9 使用模板 10 使用模板创建字幕 11 滚动和缓慢移动字幕 12 创建基本的图形 13 变形图形 14 风格化图形对象 15 使用 Bier 工具 16 在 Bier 路径上创建文本 17 创建徽标 十二 高级编辑技术 1 编辑实用程序 2 使用 Tools 选项面板中的工具编辑剪辑 3 创建三点或者四点编
29、辑 4 执行提升和提取编辑 5 使用 Trim 窗口进行微调编辑 6 创建复制剪辑 7 使用 Clip 菜单中的命令编辑剪辑 十三 应用视频效果 1 浏览 Premiere Pro 的视频效果选项面板 2 应用视频效果 3 用 Alpha 通道对剪辑应用视频效果 4 通过关键帧使用视频效果 5 使用 Keying 视频效果叠加视频剪辑 6 使用 Image Matte Keying 效果来对不同图像区域应用效果 7 浏览 Premiere Pro 的视频效果 十四 叠加 1 渐变视频轨道 2 使用 Keying 效果叠加轨道 十五 使用颜色遮光和背景 1 创建颜色遮光 2 从静态帧创建背景 3
30、 在 Photoshop 中创建背景遮光 4 在 Painter 中创建背景遮光 5 使用 Corel Painter 创建背景 十六 在 Premiere Pro 中创建运动效果 1 在 Effect Controls 窗口中浏览 Motion Effects 选项 2 使用 Timeline 窗口来预览并添加关键帧 3 编辑运动路径 4 使用具有 Alpha 通道的剪辑 5 创建滑动遮光 6 创建带有运动设置的项目 四、学时分配建议：序号 课 程内 容 学 时 数 合计 讲授 实践 机动 1 快速入门 2 1 2 基础知识 2 1 3 自定义 2 1 4 使用项目的设置 2 1 1 5 捕
31、获视频和音频 2 1 1 6 使用时间轴和序列 2 1 1 7 利用 Timeline,Clip 和Monitor 进行编辑 2 1 1 8 编辑音频 2 1 1 9 混音和创建效果 2 1 1 10 创建过渡 2 1 1 11 创建字幕和图形 2 1 1 12 高级编辑技术 2 1 1 13 应用视频效果 2 1 1 14 叠加 2 1 1 15 使用颜色遮光和背景 2 1 1 16 创建运动效果 2 1 1 17 课程设计 2 3 总 计 34 16 16 五说明 1 本教学基本要求使用于 3 年制教学。2 本教学基本要求教学内容采用模块结构，其中包括基础模块和实践教学模块。3 在教学中要
32、从学生的实际出发，积极探索分层次教学方法。加强课外辅导，课外作业的布置量要大。课程内容可以根据学生实际情况适当调整。4 结合学生实际综合评价学生成绩，改革教学模式，鼓励学生多动手操作，调动学生的学习积极性主动性。计算机图形软件课程教学大纲 一、课程的性质和任务 计算机图形软件是一门集系统性，理论性和实践性为一体的课程。在教学中，教师应根据本学科的特点。根据目前我国经济发展的情况，注意学习国外的先进经验和技法，处理好改革与继承，借鉴与创新的关系。二、课程教学目标：知识教学目标：1 掌握 MAC OS操作系统的操作 2、熟悉数字化图像处理的流程及方法。3、掌握不同图像处理软件的基本操作及运用。4、
33、掌握相关图像处理的印前知识。能力教学目标：让学生多作设计练习，以加深对理论的理解，更利于培养提高学生的计算机图形软件操作水平。思想教学目标：1 培养学生对现代科技的应用观念 2 对世界多元文化的宽容和尊重.3 培养学生的耐性和做事的严谨性。三、教学内容（基础模块、实践教学模块、选学模块）一基础知识 一基础模块 iMAC OS8.6基本操作 1 桌面的组成 2 桌面的操作 3 任务栏及其操作 4 窗口及其操作 5 使用剪贴板 6 菜单 7 菜单操作 8 资源管理器 9 控制面板 10 常用快捷键 二实践模块 上机练习操作 PHOTOSHOP7.0部分 一基础模块 一 PhotoShop的基本设置
34、与基本操作 1、Photoshop 7.0环境要求 2、Photoshop 7.0系统设置 3、数字化图象处理的基本概念 4、基本操作 二、绘制图象 1、画图工具 2、选择工具 3、填充工具 4、画线勾边工具 三、编辑图象 1、恢复操作 2、移动、复制、删除操作 3、图象的二维变形 4、工具盘中的编辑、测量工具 四、通道、蒙板、图层、路径 1、通道与蒙板 2、图层 3、通道计算 4、路径 五、滤镜 1、Photoshop滤镜 2、设计滤镜 3、插入滤镜 4、使用滤镜技巧 六、色彩校正 1、系统校正 2、图象的扫描 3、Photoshop图象校正命令 4、图象的色彩校正 七、图象的打印与优化操作
35、 1、黑白位图与双调图 2、打印设置 3、Photoshop的优化操作 二实践模块 招贴、书装设计练习 PAINTER 部分 一 基础模块 一、PAINTER基础知识 1、位图和矢量图 2、PAINTER的工作界面 3、选项板 4、上机练习 二、定制 PAINTER 1、PAINTER的视图 2、定制 PAINTER 3、上机练习 三、基本绘图 1、矩形工具的使用 2、椭圆与多边形工具的使用 3、星形工具的使用 4、徒手绘图与修饰 5、笔刷工具的使用 6、Brushes选项板 7、对象的操作 8、上机练习 四、填充、笔画与图案 1、色彩模式 2、Color选项板 3、Swatches选项板 4
36、、使用填充 5、使用图案 6、编辑轮廓 7、上机练习 五、编辑文字 1、文字工具 2、文本录入和编辑 3、字符格式的设定 4、段落格式的改变 5、将文本转化为轮廓 6、分栏与文本流 7、图文混排 8、制表符标尺 9、文本的特殊操作 10、文本的输出 11、上机练习 六、编辑图表 1、创建图表 2、编辑图表 3、自定义图表工具 4、上机练习 七、编辑图形对象 1、移动对象 2、拷贝、剪切、粘贴、和删除 3、使用剪刀工具 4、切割对象 5、Pathfinder 6、上机练习 八、对象的排列与变换 1、Align选项板 2、对象的对齐 3、对象的分布 4、对象的变换 5、旋转 6、扭转 7、镜像 8
37、、缩放 9、倾斜 10、自由分布 11、分别变换 12、使用 Transform选项板 13、上机练习 九、混合与渐变网格 1、混合 2、使用渐变网格 3、上机练习 十、矢量滤镜组 1、滤镜简介 2、Stylize滤镜组 3、Pen and Ink滤镜组 4、Create滤镜组 5、Distort滤镜组 6、Colors滤镜组 7、上机练习 十一、图层 1、图层简介 2、Layes选项板 3、图层的基本操作 4、上机练习 十二、动作 1、Actions选项板 2、Actions选项板弹出菜单 3、上机练习 十三、蒙板 1、创建蒙板 2、创建文本蒙板 3、释放蒙板 4、上机练习 十四、PHOTO
38、SHOP兼容滤镜组及输出管理 1、设置第三方滤镜 2、PHOTOSHOP滤镜 3、输出为 Web图形 4、打印 5、上机练习 二实践模块、PHOTOSHOP和 PAINTER交叉使用及排版 1、图形的透底处理 2、文件的导入与输出 3、排版 4、如何制作完整的发排文件 5、发排要注意的问题 PageMaker6.5部分 一 基础模块 第一章：PageMaker 6.5简介 1 PageMaker6.5介绍 2 启动、退出 PageMaker 3 PageMaker的菜单栏 第二章：了解主版页面 1 如何使用参考线 2 主版页面 3 页面操作 第三章：PageMaker文本操作 1 创建文本 2
39、 编辑文本 3 文本块 第四章：格式化文字和段落 1 字符属性 2 其他文字格式操作 3 控制面板的运用 4 段落的格式化 5 使用段落排式 第五章：PageMaker图形处理 1 绘图 2 图形的处理 3 文本绕图 4 链接 5 管理和增强图象 第六章：图文框和图层 1 使用图文框 2 图层的运用 第七章：使用颜色 1 新建、替换、删除、输入颜色 2 创建颜色库 3 套印和让空 4 颜色的使用 第八章：表格编辑器 1 新建表格 2 格式化表格中的文字 3 调整表格 4 表格的导入导出 二实践模块 建立完整的出版物 重视实践，多练习，这样能让学生增加从理论到实践的感性认识。在教学的最后阶段，针
40、对学生完成的作业情况做总结性的评讲。四、学时分配建议 序号 课程内容 学时数 合计 讲授 实践 机动 1 MAC OS8.6基本操作 2 2 2 PhotoShop的基本设置与基本操作 4 2 2 3 绘制图象 18 6 6 4 编辑图象 12 4 8 5 通道、蒙板、图层、路径 18 6 12 6 滤镜 12 4 8 7 色彩校正 12 4 8 8 图象的打印与优化操作 2 2 9 招贴、书装设计练习 16 16 Painter部分 1 PAINTER基础知识 1 2 定制 PAINTER 1 3 基本绘图 12 4 8 4 填充、笔画与图案 12 4 8 5 编辑文字 6 2 4 6 编辑
41、图表 4 2 2 7 编辑图形对象 4 2 2 8 对象的排列与变换 4 2 2 9 混合与渐变网格 4 1 3 10 矢量滤镜组 4 2 2 11 图层 4 2 2 12 动作 4 1 3 PHOTOSHOP兼容滤镜组及输出管理 2 2 PHOTOSHOP和 PAINTER交叉使用及排版 4 1 3 Pagemaker部分 1 PageMaker 6.5简介 1 2 了解主版页面 2 1 1 3 PageMaker文本操作 6 2 4 4 格式化文字和段落 4 1 3 5 PageMaker图形处理 4 1 3 6 图文框和图层 4 2 2 7 使用颜色 2 1 3 8 表格编辑器 4 2
42、2 9 建立完整的出版物 4 1 3 总计 170 28 142 素描课程教学大纲 一、课程的性质和任务：素描是动漫制作与设计创作所必具的基本的造型基础。本专业的素描课程将重点训练和提高学生对形的（包括对自然图形、形态、形式、形象的敏锐观察力、感受力和表现力。表现力即要求学生懂得素描写生的方法步骤和一般技术。对绘画坐化有一定的鉴赏与评判力。二、课程教学目标（一）知识教学目标：循序介绍国内外优秀素描创作，使学生从中得到精神、学习激发，从优秀创作的观摩中开阔眼界、增加素养，避免以一孔之见看练习。（二）能力培养目标：在观摩绘画性素描的同时，还选择观摩一些中外优秀的素描作品，提高综合艺术的素养为以后专
43、业学习打好造型基础。提倡多思、勤问、频交流、使学有所养，学有所悟，并以悟之所得返之于学。勤学多练，加大课堂作业量，加大课外速写作业量，以巩固所学，避免眼高手低。（三）思想教育目标：培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重.现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。三、教学内容和要求（基础模块，实践教学模块、选学模块）。基础模块：素描在造型艺术中的地位及与本专业的关系和影响 要点：素描的表现观念、素描的发展 第一章：素描的基本理论 1.素描的工具材料及表现特征 2.素描的表现特征 3.写生构图规律 4.空间的理解;透视原理 5.比例结构在造型中的作用 6.光影的观察方法及表
44、现方法 7.虚实表现规律 第二章 静物写生（几何石膏、器皿）1.作品分析。2.着重比例、结构及透视的表现 3.多视角的构图 第三章：石膏头像写生 1.作品分析 2.头、颈、肩部解剖 3.明暗光影的规律 第四章：人体写生 动态速写 1.大师作品赏析 2.分析解剖 3.着重动态的表现 4.体会人体线条的节奏美感 第五章：人像写生 1.大师作品赏析 2.质感表现 3.线的应用 4.线、面的结合应用 实践模块 第二章 静物写生（几何石膏、器皿）1、写生方法，作品分析。2、着重比例、结构及透视的表现 第三章：石膏头像写生 1、写生表现方法，作品分析 2、头、颈、肩部解剖 3、明暗光影的规律，色调处理 第
45、四章：人体写生 动态速写 1、大师作品赏析 2、分析解剖 3、着重动态的表现 第五章：人像写生 1、大师作品赏析 2、质感表现 3、线的应用 4、线、面的结合应用 四、学时分配建议 序号 课程内容 学时数 合计 讲授 实践 机动 1 素描的基本理论 4 0 0 0 2 静物写生 48 4 44 0 3 石膏头像写生 36 4 22 0 4 动态速写 24 4 20 0 5 人像写生 16 4 12 0 总 计 109 16 92 0 五、使用教材及版本 几何体静物素描，上海大学出版社，陈华新 素描石膏头像画法浙江人民美术出版社，王方雄 素描高等教育出版社 魏诗国 色彩课程教学大纲 一 课程性质
46、与任务 课程性质 是电脑美术专业开设的一门专业必修课.二、教学目标（一）知识教学目标：认识色彩规律，培养学生正确的色彩观察方法及色彩感知能力。（二）能力培养目标：培养学生的色彩表现能力、培养学生的色彩造型能力（三）思想教育目标：培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重.现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。三、教学内容和要求（基础模块，实践教学模块、选学模块）基础模块 第一章 基础理论知识讲解 第二章 水粉画简介 水粉画的材料与工具（颜料、画纸、画笔及其它工具）水粉画的材料技法（干湿反应、用笔和色彩衔接技法、裱纸技法等）色彩的原理（色彩的形成、色彩的属性）写生色彩的观
47、察方法 第三章 静物画法 静物画赏析 静物质感的表现方法 静物画空间的表现方法 室内静物的色彩关系 第三章 风景画法 风景画赏析 水粉风景写生中常见景物的表现方法（建筑物、树、水、天空及云彩）外光风景的色彩关系 实践教学模块 第四章 静物画法 静物画赏析 静物写生的步骤 静物质感的表现方法 静物画空间的表现方法 室内静物的色彩关系 第三章 风景画法 风景画赏析 水粉风景写生的步骤 水粉风景写生中常见景物的表现方法（建筑物、树、水、天空及云彩）外光风景的色彩关系 四、学时分配建议 序号 课程内容 学时数 合计 讲授 实践 机动 1 水粉基础理论和知识讲解 8 8 0 0 2 水粉静物画 76 4
48、 52 0 3 水粉风景 44 4 40 0 总计 109 12 86 0 五、使用教材及版本：色彩中国美术学院出版社 徐明慧 水粉风景画技法 河北美术学院出版社 宫六朝 构成课程教学大纲 一、课程的性质和任务：构成是职业中学动漫制作与设计专业开设的一门重要的专业基础课程。开设此课程的目的，在于培养学生正确的理性艺术思维方法，丰富学生的艺术表现手段，并通过一定数量的构成设计造型训练，掌握构成原则。为学生今后在艺术设计造型和电脑动漫制作与设计造型方面打下一定的基础，提高学生的形象思维能力、设计创造能力和艺术思维能力。二、课程教学目标：通过构成课程的学习，使学生明确构成的基本概念，学习创造和设计绘
49、画中所需要的各种有趣图形，并将各种形态巧妙的配置在指定的空间之中，从而不断的丰富构思，培养造型能力。知识教学目标：本课程基本的知识教学目标，在于指导学生通过一定数量的构成设计练习，掌握构成设计的基本技能和表现手段，并在练习的基础上掌握构成的基本法则和各种基本表现手法。能力培养目标：课程应特别重视对学生个性与创造力的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养。发展综合实践能力，创造性地解决问题。思想教育目标：培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重.现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性。三、教学内容
50、和要求 基础模块 第一章 平面构成课程的性质，明确学习平面构成课程的意义 第二章 形态的理论基础 认识形态，形态的知觉与心理，形态的基本要素，形态美的法则 第三章 基础构成 基本图形的设计，逻辑构成，视觉平衡构成 第四章 空间的表达 第五章 色彩构成 色彩、色彩构成、色彩构成实践 第六章 色彩的混合 原色、色彩的混合，色彩的三要素与色立体 第七章 色彩与心理，色彩的感觉、色彩的心理分析 第八章 色彩对比，色彩对比、以对比为主的色彩构成法 第九章 立体构成要素 了解立体构成中空间的概念，了解空间与形体的联系 第十章 形式要素 理解单纯化与经济化是立体构成的一个基本原则 理解对比与调和的概念，了解