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1、第1页共7页 器乐小组活动总结模板 校本课程计划-乐器总结 器乐教学是一种审美现象，是培养与发展学生音乐素养的基础课程，它“是通往更好的体验音乐的桥梁”(美国音乐教育心理学家詹姆士墨塞尔语)。而兴趣是推动各项音乐活动的巨大动力，也是提高音乐教育的重要前提。一般来说，学生都有着一定的爱好音乐的天性，对音乐的兴趣也容易激发起来。但我们也不难发现在器乐学习过程中半途而废者比比皆是，究其原因主要有以下几点：1.学生对某种乐器的认识不够透彻。开始学习时，往往受好奇心的影响，对乐器的形状、结构、音色、演奏方法等处处感觉新鲜，学习兴趣很高，但这种兴趣只能是昙花一现，不能持久。2.演奏技巧上的困难。不管是哪种
2、乐器，在演奏技巧学习时都会有很多困难摆在学生面前，若学生意志薄弱，而教师不对学生有针对性地进行引导，就会使学生对这种乐器产生厌倦感。3.练习时间的约束。器乐需要坚持不懈的练习，这不仅需要学生有坚强的毅力，更要有一定的耐力。很多学生往往因为坚持不下去而自己淘汰了自己。因此，在器乐教学过程中，教师必须重视以上这些问题，不仅要培养学生的学习兴趣，更要切实地保护、巩固、发展他们的学习兴趣。一、贯彻新课程理念，培养学生学习器乐的兴趣。学校艺术教育是国民素质教育，而非专业教育。它的根本目的是培养全面发展的四有新人，而不是少数几个艺术专业人才。有位音乐第2页共7页 家曾说过：“创造音乐美感的愿望实际上是器乐
3、教学中的惟一有效的动机，假如失去了它，我们就失去了学习的意志。”在器乐教学中，我们要以音乐本身为着眼点，面向全体学生，将提高学生的音乐修养和对音乐的感受力作为目标，培养学生对音乐的表现力、感受力，让音乐的_力唤起学生的学习热情，让学生充_受到每次演奏带来的美感和内心的喜悦，从而使学生获得内在的学习动力，主动去克服学习困难。而其中演奏技巧的学习则可看成是一种“顺带”解决的问题，不要用专业的水平去要求学生。器乐教学并非是一种终结化、专业化的活动，而是普及化、大众化的教学活动，应为学生终生可持续性发展打下良好的基础。如果通过我们在有限的时空下的教学与引导能使学生在离开学校之后还能保持对器乐的热爱，这
4、无疑是最成功的教学。二、把握教学节奏，保护学生学习器乐的兴趣。器乐的学习是一个由浅入深、由易到难、由简到繁渐进的过程。在不同的学习阶段，对学生的要求必须有不同的侧重，才能使学生逐步内化吸收各种演奏技巧。在教学中，不能一次给学生提出许多要求，这样急于求成，他们记不住、做不到，就会失去学习的信心和兴趣，产生烦躁，惧怕和反感。因此我们要有一个完整的器乐教学计划，整体上把握好器乐学习的进度与节奏。在每节课中，只能确定一个练习的重点和难点，学习器乐的时间也最好控制在十分钟左右，使他们觉得自己不笨，学起来较为轻松容易而意犹未尽，始终保持饱满的学习兴趣，并主动将练习延伸到课后。从而轻松、自然、稳步扎实地达到
5、技能训练的目的。第3页共7页 在器乐教学中，教师还要善于运用形象直观的方法，帮助学生掌握相关技能。如竖笛吹奏中吸气如闻花香，呼气如吹蜡烛使火焰摇而不灭；相对于竖笛来说，在口琴教学中更应注重充分利用直观手段如板图、板画，形象地指导学生学习改变口型、含六盖四等吹奏技巧。通过这些学生便于接受、乐于接受、生动有趣的展示形式，将抽象的演奏理论形象化、具体化，把复杂的动作简单化，他们学习的兴奋点才能始终保持住，学习的兴趣才会得以保护。三、精选乐器及练习曲目，巩固学生学习器乐的兴趣。器乐教学不是单纯的学习演奏的方法和技巧，而是通过演奏来表达音乐的情感，所以器乐教学一开始就要尽快与演奏乐曲、表现音乐结合起来。
6、对于少年儿童来说，生动有趣的教材应该以他们熟悉的题材为基本前提，我们要结合课本但不能拘泥于课本，精选接近学生的生活实际和认知水平的练习曲目，只有这样他们才会感到亲切、真实、有吸引力。四、构建展示的舞台，发展学生学习器乐的兴趣。“学生都有适应_意志的愿望，有与_合作的愿望，有优于别人的愿望，也有得到_赞许的愿望。”这些心理活动，都是激发、培养学生器乐学习兴趣的有利因素。因此在课堂教学中还要适时引入竞争与合作的机制，将器乐训练与歌曲演唱、律动、唱游、歌表演相结合，给学生表现、参与的机会，让学生在听、唱、奏、动中感受乐曲旋律的强弱规律；还可采用齐奏、轮奏、重奏、领奏、伴奏等多种形式，鼓励同学之间相互
7、学习，取长补短，这不仅可以激发学生学习的积极性，同时也培养了学生对音乐的感受力和表现力，以及_意识和协作精神。鼓励学生在班队活动以及校内校外的各种形式第4页共7页 的文娱表演与比赛中展示自己的才华，满足学生的表现欲望，当他们的成绩得到大家的肯定，不仅他们的自信心得到锻炼和加强，而且也能起到积极的示范作用，促使他们产生克服困难、继续学习的内驱力，对器乐教学会起到推波助澜的作用，使他们学习器乐的兴趣得到进一步的发展。总之，建立在保护和发展学生学习兴趣这一平台上的器乐教学，始终抓住学生学习的兴趣这个突破口，注重学生对乐器的亲近和品味，在轻松愉悦的氛围中分布落实目标，同时启迪他们的智慧，陶冶他们的情操
8、，使他们的身心得到健康发展，从而促进了学生音乐素养的整体发展与提高，真正达到美育的目的。器乐小组活动总结模板（二）乡村少年宫器乐队兴趣小组活动总结 一学期来，在电子琴兴趣小组教学过程中，尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素(歌曲、乐谱、节奏等)与非智力因素(兴趣、情感、性格、意志等)相结合为原则，以发展学生的创造性思维为重点，激发学生学习兴趣，注重学生对音乐的感受能力和表现能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。一、取得的成绩 有许多的学生都是第一次接触电子琴，手型和指法都一无所知，但是通过他们不断
9、的努力和坚持，不但能够熟悉的运用指法而且还能弹奏出一些简单的小曲目。在节奏上也取得了大的进步。第5页共7页 还有些高年级同学在课堂中取得了较大的成绩，学习曲目更加得心应手，有许多学生已经通过了电子琴考级。在音乐审美和音乐表现上也加娴熟，_表演不再胆小，大部分学生敢于表现自己。二、不足及需要改进的方向 兴趣小组的成员的程度各有不同，在教学时，针对的是全体学生，课程设置的是初级教学课程，使得一些学过的学生在课上重复练习，渐渐失去了兴趣。所以，在以后的教学中应该针对全体学生，设置不同程度的课程教学。学生的节奏感和音乐感觉很不好，在今后的教学中应该多给学生一些欣赏的时间及做一些节奏练习。提高他们的音乐
10、感觉和节奏感，提高学生的审美能力。学生在学习新曲目时，他们的视谱能力较弱，在教学时非常吃力，一首简单的曲子往往需要很多节课才能熟悉下来。针对此问题，教师在以后的教学中，应给学生先讲解_分钟的基本乐理知识。在教学过程中，每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。器乐小组活动总结模板（三）_湖中学少年宫器乐兴趣小组活动总结 杨国锋 器乐兴趣小组尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素(歌曲、乐谱、节奏等)与非智力因素(兴趣、情感、性格、意志等)相结合为原则，以发展学生的创造性思维为重点，激发学生学习兴趣，
11、注重学生对音乐的感受第6页共7页 能力和表现能力，培养学生形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。一、注重音乐审美体验，感悟音乐艺术_力 在每节课的教学设计中都比较注意以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养学生美好的情操和健全的人格。在课堂中巧妙地把音乐基础知识有机地渗透到音乐艺术的审美体验中，注重培养学生的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的_力，设计生动、活泼的教学形式，并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。一方面，上课时注意琴声美、语言美，让学生体会美的想象力，从而使学生进而喜欢上音乐活动课。另一方面，通
12、过聆听音乐、表现音乐、音乐创造等审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。二、给学生适当的活动空间、思维空间及时间 在教学过程中，每节课至少要留出五分钟时间，让学生表现自己，鼓励学生在他人面前自信地表演，树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题，让学生创造性地思考回答。注重发展学生的发散思维，并且从不用教师的思维定势去约束学生，应尊重学生对音乐的感受及理解，让学生充分发挥自己的想像力。如在欣赏友谊地久天长时，
13、是让学生先听音乐，然后根据自己对音乐的感受及理解，发挥自己的想像，无论学生觉得音乐在表现什么，教师第7页共7页 都不去压抑学生，而是鼓励学生勇于表达自己个人的观点，保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。三、注重自主、合作、探究的学习方式 自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐学习情景，激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效途径。通过小组学习，学生们从中可挖掘自身的许多潜力，如：_能力、交际能力、合作意识、团队精神等。在上军港之夜这一课时，让学生分组进行演奏，每组自己推选一名组长，再由组长来_、分配每个人的演奏任务。他们的想像力非常丰富，创造能力非常强。通过小组合作学习，引导学生积极参与各项音乐活动，提高学生的学习兴趣，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。四、注重发展学生的创造性思维，增强创造意识 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。