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1、中国古代绘画鉴赏小论文 历史瑰宝唐宋山水画 唐宋元的山水画世人瞩目。“隋唐山水定乾坤”，隋唐是中国山水画发展史上的里程碑。唐代的山水画形成风格不同的两大主要流派。一是以武臣李思训、李昭道父子为代表的青绿山水；一是以文臣王维为代表的水墨山水。青绿山水以勾勒为法，用笔细密烦琐，颜色以石青、石绿为主；有时为了突出重点，勾以金粉，使画面产生金碧辉煌的装饰效果，亮丽壮观，工致动人。如传为李思训的江帆楼阁图、李昭道明皇幸蜀图等，色彩富丽，情感外露，十分耐看。水墨山水以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥，以之来表现景物的体和面。即便设色，也讲究自然清淡，追求含蓄、悠远、纯净的境界，以“画中有诗，诗中
2、有画”为高。宋代是我国传统山水画的高峰时期。画坛上山水画最为突出，水墨格法空前发展，各种技法日趋完善，完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，院体格法法度赅备，审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统审美文化的发展源头。荆浩、关同、董源、巨然、董源，巨然他们对北宋山水画坛影响重大北宋初期的山水画在五代基础上长驱直入。当时荆浩、董源已经谢世，关同、巨然李成等进入宋朝。荆关山水画影响深远，在宋朝继续“流长”，其中范宽最具影响。唐代 李思训的山水画创作，在我国山水画发展史
3、上有重要的地位，以他为代表的青绿山水一派。李思训的明皇幸蜀图和春山行旅图一为横幅，一为立轴，可以说是一件作品的两制。图中描绘的是春天的景色，重青绿的设色增强了“春”的气氛，作者于这一气氛下，在布局上却安排了巍耸峻险的山岭，迂回盘曲的山径，色临绝壑的栈道，白云缭绕的天际这样来经营位置，就巧妙地从侧面写出了这支帝王逃难的庞大队伍，跋涉在“蜀道难”上的狼狈景象；作者也许是有意识的，把一群负管行李的侍从放置在两幅的中心，组成了 一个生动有趣的歇晌场面，而把骑马吃惊的唐明皇和他的嫔妃、侍臣们压缩在画幅的右角。作对这群远途劳顿的“贵人”们是描绘得相当深刻的。这一细节的描写，对突出画面的 中心人物，对观众联
4、想到唐明皇的复杂情绪，是很有帮助的。这一作品在艺术表现上的成就，可以说明具有情节内容的山水画在这时所达到的水平。李思训所画江帆楼阁图是古代绘画中早期青绿山水画的代表作品，本图绘长松高岭，桃竹掩映，山路殿廊曲折，数人乘马或步行游赏。山外江天空阔，风帆飘渺。山石赋青绿重彩，以细笔勾勒山石轮廓，富有装饰意趣。山石有勾而无皴，杂树或枯枝，或有叶，枝叶都用双勾线描，而松树则更具特色，此前的展子虔画松不画松针，只用绿色点染，画法古朴，而此图则先用石绿点染，而后又用石青加上两笔交叉的线，以示松针。然而树木山石的刻画则比以前细密、老成。宋代 范宽，字仲立，又名中正，因性情温厚，人称“范宽”，是我国山水画成熟时
5、期北派的一代宗师。现存范宽的作品仅两件，雪景寒林图，溪山行旅图。雪景寒林图，气势磅礴，境界深远，动人心魄，为范宽代表作之一。此画由三条绢拼接而成，整幅绘画气势恢弘，层次丰富，深谷寒林间山势高耸，生动地描绘出雪后 秦岭山川壮观的景象，真实地体现了北方壮美的雪山景色。作品巧妙运用皴擦、渲染技法，描绘山石、林树的结实、严紧，用细密的“雨点皴”表现山石的质感，注意留出坡石、山顶的空白，以强调雪意，让人感到寒意袭人。这不仅是范宽一生之中的巨作，也是中国绘画史中耀眼的瑰宝，乃是稀世珍宝。溪山行旅图让人感受到恢弘博大而又逼真动人的气象.沉沉的绝壁.一线瀑布成了画眼,承上启下,使山峰充满灵气.浮动的山岚横过画面,造成了前后的空间感.左侧的半壁山峰,令人感到山外有山,画外有画.丰茂的树丛,潺潺的流水,兼程的商旅,似乎是那山川蓬勃生命的象征.这一切都是那么自然,那么匠心独运.此画构图层次分明,主次和谐.前后递进,用水贯通.用笔清雄,浓淡了然,以墨骨取胜.山石以雨点皴积攒而成,山石轮廓坚劲韧练,塑造了一个气魄雄浑,如云长贯甲般的堂堂大山.范宽的画对后世影响深远.人们称他的画为百代标程.朗朗中华，悠悠历史，唐宋山水画永远是那最璀璨夺目的明珠！炎黄子孙，龙的传人，我们自豪，我们骄傲！