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1、2023年李商隐经典诗的诗意及赏析 无题之二其实是唐代诗人李商隐众多以“无题”命名的爱情诗中的一首，这首无题之二中最为世人所熟识的两句诗是“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”。下面就是我给大家带来的李商隐经典诗的诗意及赏析，希望能帮助到大家! 无题 无题是唐代注明诗人李商隐的一首爱情诗，诗中“相见时难别亦难，东风无力百花残”和“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”都是流传后世的名句。这是一首表示两情至死不渝的爱情诗，然而历来颇多认为或许有人事关系上的隐托。 【原文】 无题 作者：李商隐 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬莱此去无多
2、路，青鸟殷勤为探看。 【注释】 无题：诗以“无题”命篇，是李商隐的创建。这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。 东风：春风。 残：凋零。 丝方尽：丝，与“思”是谐音字，有相思之意，“丝方尽”意思是除非死了，思念才会结束。 蜡炬：蜡烛。蜡烛燃烧时流下的蜡油称烛泪。 泪始干：泪，指燃烧时的蜡烛油，这里取双关义，指相思的眼泪。 镜：照镜，用作动词。早晨梳妆照镜子。 但：只。 云鬓：女子多而美的头发，这里比方青春年华。 夜吟：夜晚吟诗。 蓬莱：指海上仙山蓬莱山。此指惦念对象的往处。蓬莱山，传闻中海上仙山。这里比方被怀念者住的地方，就是
3、自己日夜思念的心上人。 青鸟：传闻中西王母的使者，有意为情人传递消息。 殷勤：情深意厚。 探看：都是探望的意思。 【诗意】 相见的时候难，分别的时候也是难舍难离， 春风没有方法，到了暮春，百花就会凋谢。 春蚕直到死，它才把全部的丝吐尽， 红烛燃烧终点，蜡泪才会流干。 早晨起来照镜子，黑发都变了颜色。 夜晚吟诗，觉得月光都是寒冷的。 蓬莱仙境距离这里没有多少路程， 青鸟啊，麻烦您带去我情深意厚的探望吧。 【赏析】 诗的首联是极度相思而发出的深厚感叹，两个"难"字包含了不同的意义，前一个"难"是写当时两人相聚的不易，有过多少思念追求;后一个"难&q
4、uot;字则写出离别时的难舍难分和离别后双方所经受的情感煎熬，可见这对恋人的爱情生活是多么的艰难和辛酸。在聚散两依依中突出别离的苦痛。“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。 颔联接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。诗人以象征的手法写出自己的痴情苦意以及九死而不悔的爱情追求。“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，犹如春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比方自己为不能相聚而苦痛，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方
5、始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明会面无期，前途是无望的，因此，自己的苦痛也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着;尽管苦痛，也只有忍受。所以，在这两句里，既有悲观的哀痛与苦痛，也有缠绵、灼热的执着与追求。 颈联写彼此相思的情形。如此痴情苦意该如何排遣呢?“女为悦己者容”，本想对着镜子好好装扮一番，以让漂亮的妆容消减些相思的愁苦，也说不定心爱的他会奇妙地在今日出现呢!然而，镜中的自己，却早已秀发枯涩、面容憔悴了。自己是如此，那么他呢?深夜难寐，孑然怅徊，吟咏着愁情万种的诗句，唯恐连月光也会使他倍觉凄冷吧。暮春季节，天气本已渐热，一
6、个“寒”字，看似有悖常理，实则却写出了主子公此时特有的感受，寒凉的不是月，而是彼此凄凉的境况和心愿。 尾联写殷切的期盼。现实中得不到的，总希望能在奇妙的幻想中实现，这是人之常情，主子公也不例外。她寄希望于神话中的青鸟信使，替她打探意中人的消息，传达自己无尽的仰慕与相思。然而，“蓬山”是凡人可望而不行及的仙山，“青鸟”是专供西王母使遣的神鸟。蓬山万里而又青鸟难凭，她怎么能如愿呢?诗人这是反面着笔，只是为了表达一种希望和祝祷，并没有变更“相见时难”的苦痛境遇。尽管前途照旧渺茫，但无望中依旧心存希望，这不是天下全部爱情悲剧的根源和境界吗? 全诗以女性的口吻出之，构思新奇奇妙，想象细致入微，语言生动精
7、警，意境美丽动人，情思深厚绵邈，比兴象征毫不晦涩，既似一首缠绵悱恻的爱情诗，又像一首寄寓深婉的感遇诗。尤以前四句喜闻乐见，是千古传诵的名句! 夜雨寄北 夜雨寄北是晚唐诗人李商隐的一篇名作，这首诗作于李商隐身居遥远的异乡巴蜀之时，诗是诗人写给在长安的妻子的一首抒情诗。 【原文】 夜雨寄北 唐李商隐 君问归期未有期， 巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛， 却话巴山夜雨时。 【注释】 期：期限 巴山：不是指大巴山，而是指缙云山。 却：再。 【诗意】 你常常问我什么时候回家，我没有固定的时间回来， 今晚巴山下着大雨，雨水已涨满池子。 何时你我能重新相聚， 在西窗下同你一起秉烛夜谈， 再来叙说今日巴山夜雨
8、的情景呢? 【赏析】 夜雨寄北是李商隐喜闻乐见的抒情短章。诗人用朴实无华的文字，写出他对妻子的一片深情，亲切有味。全诗构思新巧，自然流畅，跌宕有致，很有意境。 这首小诗写得明白如话，不用典故，不用比兴，直书其事，直写其景，直叙其话;寓情于景，情景交融，蕴无限深情于质朴无华的词语之中，给人留下无穷的回味余地。首句起笔以“君”直呼对方，以独特的视角勾画出一幅夫妻相思温情脉脉的画面。这句诗的独特之处在于诗人以错位的视角写相思之情，即对方未必真有信寄来询问归期，而是诗人设想妻子思念、询问归期。在我国古诗中写相思之情的诗，往往并不干脆写自己如何思念对方，而是写对方如何思念自己，通过这种手法委婉地表达诗人
9、的思念之情。这一句看似平淡，却把自己对妻子的思念之情注入到了每一个字中，委婉、深情、耐人寻味。 “巴山夜雨涨秋池”直写自己当时所处的环境，也就是写景。诗人以简练的语言描绘了一个特定的环境：巴山，秋夜，大雨倾盆。作者对这个环境作了较为详细的描写，不仅写了天上所下之雨，而且写了地下所积之雨。此情此景使人倍感孤独、凄凉。“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水?分明是作者在不眠之夜对妻子无限思念的感情波涛。所以，写景中又深深地透着写情，写的是环境，但绝不单单是环境，字里行间流露着一个“情”字。 本诗写了两次：“巴山夜雨”，第一次是实写，其次次是虚写、想象与妻子团聚，“共剪西窗烛”时再回忆起巴
10、山夜雨情景。假如说前两句是实写当前景的话，那么后两句则是虚写将来情。诗人在秋雨绵绵之夜，触景生情，绽开想象的翅膀，用丰富而自然的联想来表现他们夫妻的恩爱之情。诗人在此选取了两种情态：一个是动态“共剪”，一个是语态“却话”。“共剪西窗烛”，详细细腻而又无限传神地描绘出了一幅良宵美景图，一个“共”字极写了亲昵之情态。而“何当”一词却又把诗人描绘的美景推向了远方，推向了虚处。这美景原来不过是诗人追念、憧憬的，至于何时重回温顺乡中，一切都在“未有期”中。这是多么残酷的事情，又是多么无奈的事情。这一句，字字含情，却又不着一个“情”字，表达特别含蓄。 传情莫过于语言，“言为心声”，诗人想象夫妻二人团聚在一
11、起，秉烛夜话，进行心灵的沟通。“却话”是回溯追想，诗人此时设想彼时，而彼时正谈论此时，谈论的是巴山夜雨之时的思念之情。在这首短小的四句诗中两处出现“巴山夜雨”的字样，这种状况在一般的古诗中是绝少见的，形象、细腻、含蓄、深刻，是这首诗的艺术特色。 花下醉 花下醉是唐代大诗人李商隐的一首七言绝句，这是一首抒发对花的沉醉流连的小诗。全诗笔意妙，构思新，文学价值较高。 【原文】 花下醉 唐李商隐 寻芳不觉醉流霞， 倚树沉眠日已斜。 客散酒醒深夜后， 更持红烛赏残花。 【注释】 醉：沉醉。这里指的是双重的醉，既被美景所醉，亦被美酒所醉。 流霞：是神话传闻中一种仙酒。 倚：靠。 日已斜：太阳已经偏西。指傍
12、晚的时间。 【诗意】 一边喝着流霞仙酒一般的美酒一边寻赏明丽的鲜花，不知不觉就醉了， 靠着开满鲜花的树沉沉睡去，始终到日头偏西方才醒来。 夜深之后，来宾散去，而我的酒也醒了， 此时，再拿起一支红色的蜡烛，接着烛光观赏明天即将飘落的花朵。 【赏析】 首句“寻芳不觉醉流霞”，写出从“寻”到“醉”的过程。因为爱花，所以怀着深厚的兴味，殷切的心情，特地独自去“寻芳”;既“寻”而果真喜遇;既遇遂深深为花之美艳所吸引，流连称赏，不能自已;流连称赏之馀，竟不知不觉地“醉”了。这是双重的醉。流霞，是神话传闻中一种仙酒。论衡上说，项曼卿好道学仙，离家三年而返，自言：“欲饮食，仙人辄饮我以流霞。每饮一杯，数日不饥
13、。”这里用“醉流霞”，含意双关，既明指为甘美的酒所醉，又暗喻为明丽的花所醉。从“流霞”这个词语中，可以想象出花的绚烂、光艳，想象出花的芳香和情态，加强了“醉”字的详细可感性。原委是因为寻芳之前喝了酒此时感到了醉意，还是在寻芳的过程中因为心情陶然而对酒赏花?原委是因迷于花而增加了酒的醉意，还是因醉后的微醺而更感到花的醉人魅力?很难说得清晰。可能诗人正是要借这含意双关的“醉流霞”写诞生理的醉与心理的醉的相互作用和奇纱融合。“不觉”二字，正传神地描绘出目眩神迷、身心俱醉而不自知其所以然的情态，笔意极为超妙。 次句“倚树沉眠日已斜”进一步写“醉”字。因迷花醉酒而不觉倚树(倚树亦即倚花，花就长在树上，灿
14、若流霞);由倚树而不觉沉眠;由沉眠而不觉日已西斜。叙次井然，而又到处紧扣“醉”字。醉眠于花树之下，整个身心都为花的馥郁所包围、所浸染，连梦也带着花的醉人芳香。所以这“沉眠”不妨说正是对花的沉醉。这一句似从李白梦游天姥吟留别“迷花倚石忽已暝”句化出，深一层写出了身心俱醉的迷花境界。 醉眠花下而不觉日斜，似已达到迷花极致而难以为继。三、四两句忽又柳暗花明，转出新境“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。”在倚树沉眠中，时间不知不觉由日斜到了深夜，客人已经散去，酒也已经醒了，四周是一片夜的朦胧与寂静。在这种环境气氛中，一般的人是不会想到赏花的;即使想到，也会因露冷风寒、花事阑珊而感到意兴索然。但对一个爱花
15、迷花的诗人来说，这样一种环境气氛，反倒更激起赏花的意趣。酒阑客散，正可静中细赏;酒醒神清，与醉眼朦胧中赏花自别有一番风味;深夜之后，才能看到人所未见的情态。特殊是当他想到日间盛开的花朵，到了明朝或许就将落英缤纷、残红遍地，一种对美妙事物的深刻留连之情便油然而生，促使他抓住这最终的时机领会行将消逝的美，于是，便有了“更持红烛赏残花”这一幕。在夜色朦胧中，在红烛的照映下，这行将凋谢的残花在生命的最终瞬间仿佛呈现出一种奇异的光华，漂亮得象一个五彩缤纷而又隐隐朦胧的梦境。诗人也就在持烛赏残花的过程中得到了新的也是最终的沉醉。夜深酒醒后的“赏”，正是“醉”的更深一层的表现，正如姚培谦所说，“方是爱花极致
16、”(李义山诗笺注)。清人马位说：“李义山诗客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花，有雅人深致;苏子瞻只恐夜深花睡去，高烧银烛照红妆，有富贵气象。二子爱花兴复不浅”(秋窗随笔)。“雅人深致”与“富贵气象”之评，今日我们或许有所保留，而归结。地到“爱花兴复不浅”，则是完全准确的。 李商隐经典诗的诗意及赏析本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第11页 共11页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页第 11 页 共 11 页