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1、2023年音乐老师优秀教学随笔5篇 学生在音乐表现中感受到美，是音乐教育作为美育项目的必定追求。因此，教师要在音乐教学之初就找到音乐作品最富有表现力的音乐要素，在课堂教学中引导和鼓舞学生发觉和表现出这些特点。今日我在这给大家整理了一些音乐老师优秀教学随笔，我们一起来看看吧! 音乐老师优秀教学随笔1 这次有幸参与了世界三大音乐教学法的培训，短短的五天培训收获满满，欢乐多多。到了培训的最终一刻，大家都还依依不舍，不愿离开，因为在这五天里，我们学到的不仅是专业的学问还有老师们的敬业精神。 首先，三位老师都很可爱，虽然年纪都有50几了，但是一点也看不出年纪，风采照旧，从骨子里透出来的可爱，让我不能不喜
2、爱他们。这和他们的心态是离不开的，对于孩子的犯错，他们不会死抓不放，真正能站在孩子的角度去考虑问题，去解决问题，所以音乐课都成了孩子们欢乐的天堂。回想自己的工作状态，常常会死脑筋，不能真正站在孩子的角度去思索问题。比方，自己设计的教学目标，结果孩子没在我预期的阶段完成目标，我就会进行强压式的方式进行教学，孩子不高兴，我也不高兴，自己还心想着怎么就学不会，不应当不会啊?却没想过他们还是孩子，学不会不是应当的吗?平常的工作和生活也是一样，遇到事情不懂得往好的地方想，难怪自己要长白发了，应当都是愁出来的。所以这次三位老师包括刘老师都是我学习的对象，首先从心态上我应当努力去转变，让自己也变成一位可爱的
3、老师，欢乐的老师。 其次，三位老师的敬业精神都是特别值得我好好学习的。她们从孩子的欢乐出发，专心在做教育，每一个学问点都是在欢乐的体验中学习，渗透，稳固。孩子在音乐课中体会到了欢乐，才能真正的爱上音乐，从而情愿学习音乐。回想自己的音乐课堂，都是要求孩子要唱会歌，学会学问点，而忽视了孩子的欢乐，我想假如能换个角度进行教育，真正从孩子的欢乐出发进行教学，许多学问就迎刃而解了。培训中，姚玉娟老师就和我们说：“音乐老师的嗓子是很珍贵的，所以我们要学会爱护好嗓子，我的课堂中也会有许多淘气的孩子，管不住自己的孩子，那我从来不用我的嗓子来约束他们，我都是用我的手势来告知孩子们，每节课我会给孩子们三个音乐游戏
4、，当我伸出一个手指，那么一个游戏没有，假如我伸出三个手指，那么三个游戏都没有了，而且肯定要说到做好，假如三个手指都伸出来了，那节课肯定就没有游戏。这其实是一个爱护嗓子很好的方法，让孩子自己约束自己。回想自己的合唱队，我其实也应当制定肯定的规则，说到做到，不至于每次排完合唱，我的嗓子就连话都说不出来，我的课堂也是一样，我想，这些专家们的许多方法都是可以借鉴到我的音乐课堂中的，可以让音乐课上的既轻松欢乐又丰富多彩! 最终，我分别谈谈三位老师给我们展示的课例的一些感想。姚玉娟老师的柯达伊教法融合，我感受最深的就是柯达伊手势和节奏训练。这次培训中，跟着姚老师一起做手势，让自己的手势也娴熟了不少。曾经看
5、到过日本的孩子边演唱歌曲边做柯达伊手势，当时就想这些孩子太厉害了，改变的那么快，手势竟然能一点不错的做出来，证明这些孩子对这手势已经特别熟识了，平常的音乐课堂中确定也是始终在运用，这是需要日积月累的。柯达伊手势我自己本身接触的不多，在课堂中用过一些，但后来又没有坚持下去。声音是听觉的艺术，它没有视觉的形象，如何让孩子通过视觉形象来感受音高的概念，我想柯达伊手势是最好的教学手段。它通过直观现象的手势变换，来关心学生区分不同的音高，从而形成正确的音准概念，然后把音正确的唱出来。当孩子们特别熟识的把握了柯达伊手势，对合唱教学的帮助作用也是很大的，平常的合唱训练中，我都是提早告知孩子你们要唱什么音，假
6、如我运用手势来训练孩子的和声，既方便又能很好树立孩子的音高概念，假如坚持训练，我想孩子的音准确定会越来越好! 姚老师在平常的教学中，对节奏的训练也是特别的扎实。她通过一个形式改变出不同的游戏，也制作各种各样的玩具进行节奏的训练，我想这需要老师真的很专心的在进行教学讨论。比方，她用包装丝袜的纸板画上嘴唇，来提示孩子要用怎样的嘴型进行演唱，用她的话说既做到了废物利用，而且自己需要怎样的嘴唇就画怎样的，又生动形象。从这也可以看出姚老师是一个对生活很有心的老师，假如换成是我，确定就把纸板一扔，哪能想到纸板还能作为他用。她还在吸管的一头粘上细细的须须，在吸管另一头吹气，须须就会随着气息流淌而转动，通过竞
7、赛谁吹的时间最长来激发孩子在平常练习气息，不但气息得到了练习，而且孩子们还很情愿来玩这个。一个简洁的传笔过程，假如是我确定是发下去大家往后传，这个过程中，孩子们确定是叽叽喳喳边传边说话，而姚老师是通过唱歌拍节奏的形式一只一只的传笔，在这个过程中孩子们要特别专注的唱歌，拍节奏传笔，哪有时间来说话啊，不但歌曲复习了，节奏也稳固了，孩子的留意力也得到了训练。同样的节奏练习可以改变出各种各样的形式，上学期在班里我也进行了学生的节奏练习，我拍节奏，学生仿照，很单一，但学生却也玩得很快乐，我想假如在平常的教学中更专心一点，音乐课会变得更加丰富多彩。 吴玟蓉老师的奥尔夫教法的融合课例给我印象最深的就是奥尔夫
8、的这套乐器，在音乐课堂中加入了这套乐器，音乐的层次感更浓了，乐器的音色真的是特别悦耳，在倾听的过程中也是一种美的享受。一套乐器要十几万，对于如今的状况我们的课堂中也是不行能实现的，但是有许多东西却是我们在音乐课堂中可以很好借鉴的。比方我们可以制作一些乐器来进行演奏，比方一只纸箱，我们可以用它作为一种打击乐器;比方玻璃瓶也可以作为乐器来敲。只要专心去发觉，生活中的乐器真的是太多了，包括我们自己的身体也可以发出许多不同的音色。在平常的教学中，还可以引导孩子去发觉身边的不同音色，让孩子们自己去体验大自然的美妙，这不正是音乐的美育功能吗?虽然没有能力去买这套昂贵的乐器，但是不同的和声编协作作却可以用在
9、音乐的课堂和合唱中去，让孩子分声部演唱不同的旋律，用不同的音色，母音来演唱，不但丰富了和声效果，对于孩子的合唱也是很有关心的，当然这也是需要长时间的日积月累，从简洁开始，渐渐加大难度。以前始终很畏惧合唱教学，在平常的教学中，假如遇到合唱的教材，基本上就是只唱一个声部，想象着合起二声部，那是一件相当苦痛的事情，想想都不敢让孩子演唱二声部。但是上学期自从参与了低段合唱教学的优质课竞赛，我开始尝试在课堂中进行二声部的教学，结果真的没那么难，虽然不能完全精确的演唱，却也克服了我的恐惧心理，其实二声部真的不行怕，只要在平常的教学中扎扎实实的进行训练，其实可以实现音乐课堂中的合唱教学的。这次的培训又让我增
10、加了信念，合唱的教学就是要扎扎实实，从简到难，一步一步的训练，只要专心去做，确定也能做的很好。 吴老师和姚老师有一个共同点，也会在音乐课堂中加入音乐游戏。比方画旋律线，平常我的课堂的，画旋律线确定是拿出一个手指跟着老师一起画旋律线，画完以后，许多孩子基本上是一脸的迷茫，而我自己也好像是走过场，把这个环节完成就行，却没有专心去思索，如何把这画旋律线变得有效。吴老师给我们展示了草原上的游戏教学，她通过围圈拍节奏念一片云两片云最终右手去抓右边同学的左手，左手不能被左边同学抓住来训练节奏，同时也训练孩子们留意力。然后两个同学相对，两只手举起和对方相对，但不能碰到，进行抓云的游戏，一个人带一个人跟着，带
11、的人手的方向是依据音乐的走向，两人同时演唱旋律。在这个过程中没有刻意的要求孩子去画旋律线，但是孩子们却可以很好的把握音乐的走向，通过游戏的形式，孩子们很感兴趣，歌曲旋律也得到了稳固，音乐的旋律走向也在游戏中让孩子明白了，真的是很好的方法。所以在以后自己的音乐课堂中，也可以依据歌曲的需要进行游戏的创作，我想通过游戏学习音乐，孩子们会更快乐，更欢乐。 达尔克罗兹体系的教学实践是由由体态律动，视唱练耳和即兴音乐活动三部分内容组成。在张馨方老师的达尔克罗兹教法融合的课例中，也有充分的展示。比方视唱练耳部分，大家手拉手，听钢琴的演奏，假如旋律是伸展的，那么大家就拉着手向外扩张，假如旋律是紧凑的，那么大家
12、就向中心靠拢，这是集体的游戏，必需要大家特别专注的倾听旋律，在玩中进行耳朵的训练，孩子们确定是特别愿意玩的，远比要求孩子们坐端正仔细听来的更有效果。把呼啦圈铺在地上，大家各自走，听到四分音符大家随便走，当听到八分音符的时候跳到呼啦圈里去，老师们在上面也玩得不亦乐乎，更何况孩子了。想想自己在黑板上解释四分音符八分音符，自己说的口干舌燥，孩子们却听得云里雾里，正像方老师说的我们这些是学院派的特点。其实这些游戏的过程都是教育无痕的一种体验，而我缺的也是这无痕。 游戏多种多样，比方用三人拉丝袜，感受音乐的改变;用大块的布表现不同的音乐形象;在这些老师的面前，什么东西都能用来表现音乐，用于音乐教学。最终
13、的山谷静悄悄的呈现，当时听得云里雾里，心想着这么简洁的一首歌曲，为什么要把它变得这么冗杂，后来在全体教师呈现的时候，真的觉得这样的创作很好玩。通过分组创作，每组都可以创作出不同形式的音乐，有舞蹈，节奏，歌曲串联，乐器演奏等用这样的形式复习了许多学习过的音乐，也创作出不同的音乐形式，丰富了音乐课堂，也激发了孩子们的创作兴趣。 五天的培训学到了许多东西，三位老师给我们展示了许多音乐教学的方法，但是对于音乐情感的处理却没有看到，不知道是不是三位老师在这次培训中没有呈现出来。而刘老师在点评时都会指导我们有感情的演唱歌曲，每次在刘老师的指导下演唱完歌曲，我都会觉得很尽兴，因为音乐中不仅有许多学问技能，更
14、缺不了情感的表达，当情感真正融入了音乐中，音乐才给予了它生命，才能让音乐深入人心。 接下来的音乐教学，我会好好利用三位老师教给我的方法，专心去思索我的课堂，扎实的进行音乐教育。盼望将来，我的孩子们能真正的喜爱音乐，欢乐的生活，美好的学习! 音乐老师优秀教学随笔2 这次，我有幸参与省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而开心。这次培训，我学到了很多课本上学不到的学问，认识了许多优秀的老师,使我受益匪浅. 首先，这次培训，使我从观念上、理论学问水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。 其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说：
15、吾日三省吾身。是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思索认识缺乏，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学看法，授课的专致，看到了同行们的仔细钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的缺乏之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的奉献。 第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的珍贵学问，尽量根据老师教的方法进行教学。同时还要不断地
16、创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。 音乐老师优秀教学随笔3 我有幸阅读了中小学音乐教育这本杂志，整本书既有理论深度，又是能指导教改实践的教育刊物，对我在以后的教学实践中具有主动的指导作用。通过阅读中小学音乐教育，使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识，同时结合自己的教学实际也明白了很多，下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。 以学生为主体，让学生生动活泼地、主动地得到进展，是素养则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素，参加是学习的行动因素。兴趣是参加的“向导，参加是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中，把握好兴趣和参加这一对孪生的姐妹，其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体地
17、位。 一、激发孩子们的学习兴趣，注重引导参加。 一节课的教学效果与孩子的心理状态有着亲密的联系。生动好玩，引人入胜的教学，既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣，也能促进学生深入思索，使学生自始至终以主动、主动的看法和旺盛的精力参加活动。兴趣能集中孩子的留意力，能推动学生不懈地学习。在音乐教学中，激发兴趣的导入方法许多，故事法、游戏法、情境法、商量法、投影法等等，但依据所教的内容做到新颖特别，丰富多彩，运用得好会使学生产生获取学问的兴奋状态，这样孩子们对音乐课就会产生深厚的兴趣。 二、培育兴趣，调动参加 从目前音乐教学现状看，大多数老师都已留意课堂上培育学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌的现象
18、，这样学生处与机械接受理解的地位，体会不到参加之乐，思维之趣，胜利之悦。视唱教学始终是音乐教学的一个薄弱环节，在进行视唱练习时，以往的做法是：教学生认清唱名，视唱前就做一些帮助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点，该留意的某些音乐符号，歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习，反复练习直到“学会。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论学问由生疏和困难逐步了解学会，弊端是学生由于预先知道了教学中的重点，课堂气氛很不活跃，甚至没有兴趣，建议教师在教学中尝试引导学生提高发觉问题、解决问题的能力。 三、准时评价，主动参加 音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素养好的学生，因为它
19、们的胜利率比较高、自信念比较强，评价他们的学习可以严格一点，有利于促进他们更加勤奋，对于素养较差的学要捕捉他们的闪光点，如个别五音不全的学生，他唱歌得不好，但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好，教师应准时的评价“很不错，以后还要多练。激发了后进生的自信念，促进了后进生的参加意识。在教师的关心下，使学生们在不同的起跑线上自我完善。 总之，中小学音乐教育以丰富的课堂教学形式表达出来，很好地关心了我们音乐教师整理教学思想，提升了教育理念，并主动探究与实践的结合，特殊注重把教学理论和讨论成果运用于实际教学，指导教学工作，同时也注重将教学阅历总结上升到理论层面。读了此杂志，让我感受很深，留给我思索的也许多。
20、 音乐老师优秀教学随笔4 作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素养教育的一个必不行少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应当学会反思、擅长反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又在那些方面来提高自己的教学能力呢? 下面就谈一谈自己的一些认识： 一、转变教学思想理念 在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足进展的同时，也存在着诸多不适应时代进展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的转变，离素养教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育进展的步伐。因此，在
21、音乐教育面临进展机遇和严峻挑战的今日，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推动美育的进展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话的确道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必需切实转变观念，树立全新的教学观点。 二、正确理解课堂纪律 以往的课堂教学中，教师都特别注重课堂纪律，忽视学生的主动参加，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、主动性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难
22、以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的独特进展和自信念的形成。这明显不符合课改精神，我们必需正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、开心的学习气氛中，主动主动的参加教学活动，做到在玩中学，在学中玩。 三、淡化技能训练 旧的课程标准过于重视学问传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手，给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，原来一首优美悦耳的歌曲，采纳这种单纯、强迫性学问技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶心情。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员
23、，给他们表达情感的机会。试验的结果特别胜利。通过实践使我从中感悟到，以前总埋怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感看法、学习方式和学习过程，偏重学问和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感看法，让学习者变被动为主动接受学问。 四、注重独特进展 众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因此，不同的学生在把握学问和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，敬重学生独特差异和潜能的差异，要以学生的独特特点为基础，把全体学生的参加和进展不同的独特因材施教结合起来
24、，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参加音乐活动，表达个人情感，充分确定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发。体验是音乐教学胜利的催化剂。 在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐心情。情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的心情情感与音乐的心情情感和谐的沟通与沟通，这是我们追求的目标，但要留意的是音乐心情与情感体验不能仅停留在外化的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术。音乐。舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境，唤起学生的审美留意，并且多让音乐本身面对学生，用音乐来召唤学生的情感，在这个
25、过程中教师首先要投入，以自己对音乐。对学生的真情感染学生，以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。 五、课堂教学“活的把握 要让学生喜爱上音乐课，就必需想方法让一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼。节奏紧凑。容量充实，做到歌活、情活、动作活、心活，让学生有唱。有跳。有听。有看。有创作，有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要留意活而不乱，收放自如。根椐教学内容的设计动静结合，有张有弛，层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多，师生间的问答。沟通互动是中层次的活，它能充分调动全体学生多种感官参加。保持留意力和学习主动性，最好的活是教师的语言。情境的创设。情感体验引发学生心潮起伏，
26、浮想联翩的心动，它是创造力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。 六、创作教学为学生音乐表现服务 创作教学包括探究音响与音乐，即兴创作，音乐创作，但这些方式不应硬搬到每节课中去，教师要创造性的使用教材，然后依据每节课实际。，学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动，例如：明日这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式，是预设到学生情感表达的即兴性，当他们的情感体验到达肯定深度，就有一种情到深处自成曲的气氛，这时让他们靠着对音乐诗歌的理解，即兴编唱旋律，难度大大降低，不但让他们感受到创作活动的轻松开心，体验到创作胜利的喜悦和满足，还可以引导他们
27、将所学的学问运用到创作中去，把培育创造力真正落到实处。 课堂教学蕴含者巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的.进展，才真正有助于新人的培育和教师的成长，要获得进步，总要经受肯定的磨练，新课程实践为这种磨练提供舞台，新课程视教师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练，促成我观念上的更新，转变了我认识自己，看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的教师观、学生观、教育活动观。更促成了我教学行为的更新，从教学的设计阶段，教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段，力求超越每一节的限制，从学科的本质。整体，促进学生进展方向的潜在价值有一个较明确的认识。 在音乐课程改革大形式下，对于
28、我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，必需全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。在教学过程中，我们在不断探究如何营造快乐、和谐、轻松的课堂气氛，来进展学生的非智力因素，提高课堂教学效益。 音乐老师优秀教学随笔5 俗话说：“若给学生一碗水，自个必有一桶水。作为一名小学教师，在暑假期间，更应当充实自己，待开学时更加优秀的面对学生。充实自己最直接的方法就是读书，趁着假期，我读了由王艳芳老师写的给音乐教师的建议。里面剪短但具有代表性的课堂真实小故事，使我看到了原来工作中遇到的问题也正是成千上万小学老师同样面对的问题，王老师的解决方法也让我受益良多。 红色的封皮，薄厚正好的书让人一拿到手
29、就有抓紧读下去的欲望。给音乐教师的建议记录了一位从教二十多年的小学音乐教师在教育教学生涯中的探究和感悟。她的音乐课上得特别鲜活灵动、贴近孩子、富有特色。书中一个个突发奇想的小妙招，一个个鲜活的故事，实践性和操作性很强，特别有用，从中我们也看到这位教师的教育智慧和对孩子的爱心。 李镇西老师为本书作序，序中有这样一句话：我的书，你也可以写。我这里所说的“也可以写，有个前提，那就是首先踏踏实实地做做好每一天的教育。然后，用笔忠实地记录自己的教育生活，包括自己的教育行为、故事、感悟，等等。只有做得精彩，才能写得精彩;而精彩地写，又能促使我们更加精彩地去做。 书中编辑了王老师的日常教学教育教学案例，分为
30、五辑。第一辑穿越心灵的唱歌畅享音乐;第二辑一切行悦耳音乐课堂管理;第三辑润物无声育桃李德育渗透;第四辑带上小耳朵出发名曲赏析;第五辑徜徉在音乐的天堂音乐活动。这些案例，涵盖了德育渗透的、课程资源拓展的、音乐课堂管理等方面。每个案例也配了简短的教学反思，这些反思也只是心灵鸡汤式的思索导引。上海的陈璞老师点评此书赞道：从讨论的角度来看，这样的一种讨论是一种叙事讨论方法，属于“质的讨论，这也是一线音乐教师比较简单入手的讨论途径。这样的讨论，要是从单个的案例来看，其本身的价值与对教师的专业进展推动力是有限的，但假如能像王老师一样，在坚持中跋涉，在欢乐中探究，“量变最终能引起“质变。这本书，印证了一名一
31、般的小学音乐教师，同样可以通过这样的方式成为一名优秀音乐教师，乃至于成为一名音乐名师。 看完王老师的书我还有一些启发，音乐课就是音乐课，要让孩子和语文数学课有明显的区分体验，我们不必拘泥于音乐课本，要以学生为中心，结合课堂实际状况上好每一节课，照看到每一个孩子的感受和表现。比方在书中王老师上来一节别开生面的音乐课，因为一场“不期而遇的暴雨，由于安全起见，多媒体不能用了，王老师就以这场“暴雨为主题，发散学生思维，上了一节编创课。在课堂上编创不经使孩子们发散思维，锻炼合作能力，而且想展示自己，有特长的同学还弹奏了有关暴风雨的钢琴曲，孩子们发动大脑，用自己喜爱、熟识的曲调来替换歌词表达如今的心情，一
32、堂音乐课好不喧闹!孩子们不但锻炼提升了音乐创编的能力，而且每个人都可以充分表达自己，特殊快乐。 刚工作的时候，学校单位要求每位老师每周都要写教学反思或者教育小故事，记录本周的工作，我当时很苦恼，觉得平常的课时那么多，课后作业比学生的还多简直是煎熬，但是看了王老师的这本书我转变了这种肤浅的想法，在王老师的每一个课堂小片段后面，都有一小段自己的课后反思。名师尚且如此，更何况我们这些青年教师呢?实践出真知，但是也要擅长反思和总结，只是一味的埋头去做还不行，还要回过头去想、去思索，去总结。 上课有问好歌，下课有再见歌，还有清静歌，“起立“坐下也都用音乐来表达，学生们除了学唱歌，还能听故事、做游戏这样的音乐课哪个孩子不喜爱呢?我要深刻反思自己，在仔细上好课本上指定的课程以外，多关心孩子们开拓视野，让音乐课堂充满了创意和欢乐! 返回老师随笔列表展开剩余欣赏支持本文地址： s:/ ARTICLE600字感恩老师的散文随笔5篇NEXT ARTICLE优秀的音乐老师感想随笔5篇