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1、精选学习资料 - - - - - - - - - 徐志摩的诗歌除少数显露出一些消极、虚幻的情思, 大多数具有比较积极的思想意义：提倡个性解放,争取自主自由,颂扬人道主义,贯穿着爱祖国、反封建、讲人道的思想线索,在肯定程度上反映了 五四 的时代精神；风格相当明朗,也比较健康；详细而言,主要表现在以下几个方面：一 抱负的追求和乐观的信念；他的关于 新的政治、新的人生的抱负,是英美式的资产阶级民主政治与空想社会主义的混合物；在婴儿里,我们要希望一个宏大的事业的显现, /我们要守候一个馨香的婴儿出世,寄托了作者的政治抱负；为要寻一个明星 、我有一个恋爱 、无题等抒发了作者对这一抱负执着的追求；产阶级个
2、人主义的诗魂；在这些诗篇中, 闪烁着资二 对军阀统治下黑暗现实的暴露与诅咒,对下层人民苦难生活的怜悯；在灰色的人生中他写道：民间是 衰老的,病痛的,贫苦的,残毁的,受压迫的,郁闷的,奴役的,懦怯的,丑陋的； 他的一些诗详细描写了这景象；盖上几张油纸写寒冬中贫苦母亲只有几张油纸,掩盖可能是冻死的儿子；先生！先生！ 一诗,对追赶飞奔的车子,并向车上先生求乞而无所得的女孩,表示了怜悯之心；仍有太平景象、大帅等是揭露军阀战争罪恶的；庐山石工歌就唱歌出劳动者粗犷雄浑的劳动歌声,认为这是痛楚人间的呼吁；这些诗篇的确具有积极的社会意义,尽管其不行防止地带有阶级局限,在写法上, 这一类诗与他大多数抒情诗不同,
3、比较庄重、写实；三 个性解放的要求和反封建倾向的爱情诗；徐志摩的爱情诗在他的诗创作中也占有重要的位置,最有特色；这些诗唱歌纯真的爱情,委婉美丽；他的爱情诗,大多是诗人民主主义的抱负在爱情生活上的投射,如 回事 等篇,就是披着恋爱的外衣,我有一个恋爱 、雪花的欢乐 、恋爱究竟是什么一 歌咏着他怀抱的抱负；这些诗篇包含着反对封建伦理道德、要求个性解放的积极因素,既热闹又庄重、真挚、自然,没有矫揉造作之弊,但也有个别作品,风格不高；四 对大自然的歌颂；徐志摩把大自然称为 最宏大的一部书 ；在他的不少诗里,经常显现大海星空、白云流泉、空谷幽兰、落叶秋声等众多漂亮的物象景观；再别康桥与康桥再会吧 都是以
4、自己曾留学的英国剑桥高校的校内景色为对象写出的佳作,抒发了对母校的深厚感情；艺术特点：真挚地独抒性灵,追求个性解放是徐志摩诗歌的基本艺术个性；他的诗歌特殊是其中影响很大的抒情诗,到达了相当高的艺术水平,其突出特点在于：构思精致, 意象新奇 ；在雪花的欢乐 中,诗人以 雪花 自比,那飞扬的雪花的意象,奇妙地传达了执著追求真挚爱情和美好抱负的心声；她是睡着了以丰富的想象,描摹意中人的睡态,连续用星光下的 白莲 、香炉里的 碧螺烟 、喧响的 琴弦 、翻飞的 粉蝶 四个富有浓郁诗意的物象,营造出精妙的意境；脍炙人口的沙扬娜拉全诗仅四句,中心愿象是一朵不胜娇羞的水莲,用以状写日本女郎温顺多情的神态,贴切
5、传神,既纯洁无瑕,又楚楚动人； 构思之精,意象之新,使这首短诗包涵着品味不尽的意蕴,显示出徐志摩诗歌特有的柔婉情韵； 婴儿用一个行将临盆的产妇对腹中婴儿的企望,真实地表现了作者对资产阶级抱负的憧憬,构思不落俗套；韵律和谐, 富于音乐美 ；徐志摩诗有很强的音乐美,往往思想感情是靠那音节的谐和优美得到加强的； 如柔婉之情的造成, 便与音节的柔婉有关； 雪花的欢乐 中不断重复 飞扬,飞扬,飞扬 一句,既造成雪花的轻巧感,又产生了轻松开心的情调；沙扬娜拉一首重复地说 道一声珍重,道一声珍重 ,不仅写出日本少女礼貌谦恭,而且使人感受到那依依惜别之情；再别康桥开头更是把那柔和、文雅的情致抒写得淋漓尽致,一
6、是靠音尺的整齐,二是靠押韵产生的回环之感,三靠复沓,三次使用 感；轻轻的 ,几乎使全诗都给人一种飘逸之名师归纳总结 - - - - - - -第 1 页,共 5 页精选学习资料 - - - - - - - - - 章法整饬,敏捷多样；徐志摩作为新格律派的代表诗人,特别讲究诗形和章法；他的诗虽以四行一节式较多,但从整体上看,节式、章法、句法、韵脚都各有变化,不太拘泥,讲究诗形而能不为其束缚；整饬中有变化,出现出敏捷多样的体式；再别康桥每节四行,隔行押韵,一、三行稍短,大抵六字,二、四行稍长,大抵八字,诗行有规律的长短错落,又大段整齐、均匀； 爱的灵感长达396 句,沙扬娜拉只有4 句,翡冷翠的一
7、夜一节 74 行,足见其句法、章法的千变万化；词藻华美,风格明艳；徐志摩的诗思富于想象力,自然也简单表现为文字的丰富,词藻的华美、浓艳； 她是睡着了 、半夜深巷琵琶 、秋月都写得妩媚明艳,又有很高的审美价值；在病中一口气连用了七个比如,形容病中的心情、一瞬时的回忆；夕阳中的金柳、潭底倒映的彩虹、水中的清荇、斑斓的星辉 桥别具一种温顺纤丽的风情；.织成了颜色明艳的画面,使再别康徐志摩与闻一多的写作风格确有很多不同,闻一多具有阳刚之气,凝重,谨严,而徐志 摩的诗具有阴柔之美；他将人生诗化与灵性化,善于捕获意象,细心于意象的表现；“意象 并不是一种物质存在,而是一种心理存在,一个审美的表象系统”；然
8、而,徐志摩留意心理 表现, 讲究音乐美； 致力于新诗的音乐艺术,就是他诗歌艺术最特殊之处；要想进一步的了 解徐志摩的爱情诗,读他的爱情诗必带有音乐般的爱好,由于他的爱情诗总有一种虚渺的感 觉,纳闷中又带有灼热；人生观冲突, 完全表达在他的诗歌当中；只要你能够融入到诗的意境中,都会领会到徐志摩“ 新的凄凉 ” 无时不在突击着他的诗心；他的诗歌总是吐露真 写诗的用意,真正的体会到他,情；如他在剑桥毕业前,辞别剑桥时所写的再别康桥；明显的表达出诗人徐志摩对剑桥 的爱恋,布满无限地倾慕,和辞别康桥心理布满离别心情；再别康桥轻轻的我走了,正如我轻轻的来；我轻轻的招手,作别西天的云彩；静静的我走了,正如我
9、静静的来；我挥挥衣袖,不带走一片云彩；这就是徐志摩对剑桥的一往情深完全的爱恋都在诗歌之中,抒发主观包蕴的情意；夏虫也为我缄默；缄默是今晚的康桥！徐志摩写离别的爱情诗,所运用的手法更令人作出一番摸索；徐志摩抒写离情别绪的佳 作,带有一种委婉的感情；对爱情追求的诗歌给人只能是一种惆怅,徐志摩的伤感诗不会引 起读者难过, 只能给读者一份“甜美的忧愁 ” ；徐志摩的一首诗 沙扬娜拉 赠日本女郎 ；会发觉诗歌并不是直 本意是抒写离别； 但诗中带有含情脉脉的情怀；当读者观赏诗的时候,接表露出忧愁,反而会有剧烈的情怀在突击；沙扬娜拉 赠日本世纪女郎最是那一低头的温顺,像一朵水莲花不胜凉风的娇羞；道一声珍重,
10、道一声珍重；那一声珍重里有蜜甜的忧愁沙扬娜拉！名师归纳总结 这是徐志摩一首小诗中的精品；“ 蜜甜的忧愁 ”惯入其中；第 2 页,共 5 页- - - - - - -精选学习资料 - - - - - - - - - 徐志摩的爱情诗歌更多都是留意真挚,热闹,温馨,浪漫,清丽,美丽,手法变化多样的抒写手法；除此以外,仍有善于调动一切景物来抒发情感,也善于用感情的目光观看事物贯穿红烛和死水的诗魂,是闻一多浓烈、真挚的爱国主义情思,以至被朱自清赞扬为 五四 时期 唯独的爱国诗人 他的诗歌一是 歌颂祖国、思恋祖国； 太阳啊神速的金乌-太阳！ /让我们骑着你每日绕行地球一周,/ 也便能每天望见一次家乡！太阳
11、吟在诗人的心目中,他眷念的 家 与国紧紧相连,不行分割,家不仅仅是指自己的妻儿老小那个小 家,他所抒发的也不是一般的游子思乡的小我之情,在肯定程度上,闻一多的这种感情,正精确地代表了全部身在异国心念故土的炎黄子孙的共同心态；二是 反帝反种族鄙视； 孤雁中布满着对 喝醉了弱者的鲜血 的 苍鹰的领土 难以抑制的愤慨心情,对那吐出 罪责的黑烟 的资本主义社会的本质有着相当清楚的明白；洗衣歌从另一个角度表现了对帝国主义 文明 的鄙视和中国人的正气以及民族骄傲感；在平易的诉说中,饱含着对同胞的怜悯与敬重；三、 对军阀统治下祖国黑暗现实的扫兴和对祖国新生的信念,对人民苦难生活的书写和对祖国对人民命运的关怀
12、；以发觉、死水等为代表的一些直面中国现实的作品中,他一面为遍体鳞伤、满目疮痍的故国大地,为陷于沉重苦难的人民唱出了悲伤的歌声,表现出自己期望破灭的深深痛楚、啼泪泣血的呼号：我来了,我喊一声,迸着血泪,/ 这不是我的中华,不对,不对！/. 我追问青天,逼迫八面的风,/我问,拳头擂着大地的赤胸,/总问不出消息,我哭着叫你,/呕出一颗心来,你在我心里！发觉另一面,他又对自己心爱的祖国怀着总有 铁树开花 一日的信念,热闹地憧憬着祖国的将来,在一句话里发出殷切的呼吁：有一句话说出就是祸,/ 有一句话能点着火；/ 别看五千年没有说破,/ 你猜得透火山的缄默？/说不定是突然着了魔,/ 突然晴天里一个霹雳；
13、/爆一声：/ 咱们的中国！他仍用形象的的画面,生动的语言,真实地描画了军阀混战造成生灵涂炭的凄惨景象,表现了劳动人民在死亡线上啼饥号寒的悲苦生活,鲜明地表达了诗人剧烈的爱憎和人道主义的情怀；袒露出深处书斋却心连广宇的闻一多关怀祖国前途和人民命运的崇高思想境域；表达对现实祖国的扫兴；1928 年 1 月出版的其次部诗集死水,死水中的诗多写于诗人回国之后； 在国外时对祖国的热切期望与回国之后所看到的景象,形成了剧烈的冲突；这种感情的庞大反差,使诗人在红烛 中所表现的那种纯朴的爱国抱负,在这里转化为对现实社会的剧烈不满； 发觉这首诗突出地反映了诗人的这种心情变化：我来了,我喊一声,进着血泪,这不是我
14、的中华,不对,不对！我来了,由于我听见你叫我；鞭着时间的罡风,擎一把火,我未了,不知道是一场空喜；我会见的是噩梦,哪里是你 .那是恐惧、是噩梦挂着悬崖,那不是你,那不是我的心爱 . 我追问青天,逼迫八面的风,我问,拳头擂着大地的赤胸,总问不出消息；我哭着叫你,呕出一颗心来,-在我心里 . 诗人紧紧抓住抱负与现实的比照,透过情感热与冷的落差,来倾诉对祖国的衷肠；全诗始终突出了抒情主体 我 的位置： 我的发觉, 我 的感觉, 我的痛惜, 我 的热诚；在 我 的一连串急迫的呼喊和追问之中,诗人的感情一泻千里,显示了闻一多诗作阳刚、雄浑的卓异风格；名师归纳总结 这种极度失望的心情,便使他的爱国激情,由
15、对祖国的想念、颂扬转化为对祖国黑暗现实的第 3 页,共 5 页控诉和诅咒； 在闻一多的另一首代表作死水中也有同样深切的表现,而且手法更为新奇；在死水中,诗人以一沟失望的死水来象征半封建半殖民地中国社会；诗人认定,这是- - - - - - -精选学习资料 - - - - - - - - - 一沟 清风吹不起半点涟漪的死水 ,因而就不如爽性多投些 破铜烂铁 和剩菜残羹 让水中出现出铜锈的绿、铁锈的红、 汕腻的 罗绮 和霉菌的 云霞 ；让它发酵、 变绿、蒸发臭气、孳生花蚊,总之,让它肮脏、腥臭到无以复加；通过这种剧烈的诅咒；表现了诗人对旧中国的扫兴和厌恶；闻一多的诗歌,仍有对爱情和青春的咏唱,对大
16、自然的颂扬,显露出做一个 艺术的忠臣 的心曲,但很快就从 诗境 步入 尘境 ,最终以被反动势力的暗杀谱就了一首最宏大的诗；闻一多提出诗的新格律诗理论 美 ,即音乐美、绘画、建筑美 ；就闻一多的全部诗作来看,第一部红烛多为自由体,带有深厚的浪漫主义颜色,也有唯美主义的印痕；其次部死水就诗风明显变化,转向格律体,颇具新古典主义倾向,而现实主义精神尤有增强；死水集以其新格律体的实践,成为闻一多对新诗进展的特殊贡献；在新格律诗的制造上,闻一多最费心血,不但成果卓著,且对整个格律诗派都产生过重大影响,所以徐志摩说他是 最有兴味探讨诗的理论和艺术的一个人；我想这五六年来我们几个写诗的伴侣多少都受到死水的作
17、者的影响；猛虎集 序文 在现代白话新诗的进展史上, 闻一多是继郭沫假设之后又一位对新诗成熟作出划时代贡献的大诗人；形式上：诗集死水全面实践了闻一多新格律诗的理论,并且显示了其诗作韵基本风格：诗节均匀,诗句均齐,韵律工整而富于节奏感,将绘画美的颜色和诗的感情颜色融为-连,以精密的构思凸现诗的神韵,用鲜明的比照加强诗的力气；然而,对格律化的过分追求,也不同程度地影响了闻一多某些诗篇的灵动和深厚；从总体上说, 闻一多的诗较为杰出地表达了传统文化与现代文化的结合,代表了 新月诗派 典丽、凝重的一派诗风；解读红烛 ,必需时刻留意于这类意识结构的复杂性；当诗人为自焚的蜡炬而赞扬、而感奋的时候, 新的困惑与
18、疑问又袭上了心头：“红烛啊！匠人造了你,原是为烧的；既已烧着,又何苦难过流泪？”显而易见,诗人仍旧不能忘怀于那种属于个体的精神状态,并特殊关怀个体的行为与其精神状态的内在联系,他在潜意识里仍旧疑心这种自我贡献、自我牺牲的真实性 只是,既然红烛的形象已有所转变,并成为时代精神的化身,那么疏解困惑的理由也就好像要充分多了：“是残风来侵你的光辉,你烧得不稳时,才焦急得流泪！”于是,流泪的红烛也就再次以它的牺牲精神而引人瞩目： “请将你的脂膏,不息地流向人间,培出安慰底花儿,结成欢乐底果子！”在这些诗行里,诗人的心情是轻快、乐观的,他好像看到了作为意志力、作为英雄主义象征的红烛在焦急的泪水中制造了一个
19、崭新的人间,这是焦急的泪水,也是欢乐的泪水！在具有“ 五四 ”时代特色的乐观激情当中,闻一多又一次与传统文化的牺牲精神产生了共鸣；但是, 也就在这一时刻,诗人关怀个人价值的时代的心灵又一次颤抖了起来,流泪的蜡炬为新的人间消尽了一己的心血,而对于它自己,又意味着什么呢？是“你流一滴泪,灰一分心； ”诗人进一步总结道：“灰心流泪你的果,制造光明你的因；”这里的因果关系特别好玩,从一方面看,诗人将“灰心流泪 ” 置于前,将 “ 制造光明 ”置于后以示突出强调,好象是特殊看重制造的意义,但灰心流泪的又究竟属于最终的“果”,其个体的悲剧性又是难以掩饰的； “离”与“即” 的冲突冲突在这一番心灵的颤抖中又
20、表现了出来；全诗的收束相当简洁：“红烛啊！ 莫问收成,但问耕耘；”这既是对全诗所感受到的红烛精神的总结, 又是诗人在对个体价值失落的哀思之中陡然扬起的昂奋之情,他努力鼓励自己用属于 “ 五四 ”时代的不恤牺牲、乐观向上的激情扫除了内心深处的阴云,从文化意识冲突的痛楚中振作起来,向悲剧挑战,深长；为将来搏击； 于是, 这一简洁的收束又显得那么的意味名师归纳总结 - - - - - - -第 4 页,共 5 页精选学习资料 - - - - - - - - - 综合整首诗作来说, “红烛 ”这一传统诗歌文化的原型意象在进入闻一多诗歌创作并一如中国文人那样被作为诗人人生追求的象征时,其时代的、 文化的
21、冲突冲突就势不行免的发生了；但闻一多又不情愿掩饰、舍弃、消泯这样的冲突,他在忠实于自己心灵颤抖的意义上大胆地、 生动地展现了内心的波澜起伏,庞大张力, 在意识的张力性结构中,就这样, 意识结构的冲突冲突反倒构成了全诗内在的 诗的心情抑扬顿挫, 峰回路转, 感染力极强； 归纳起来,这样的抑扬顿挫大体上经受了七次显著的变化,赞扬红烛的“红 ”,这是扬；困惑于红烛式的自焚,这是抑；兴奋于红烛的制造能量,这是扬,追问红烛的难过流泪,这是抑；欣喜于红烛的伟绩,这又是扬；最终,权衡着“灰心 ”与“ 制造 ” 各自的份量时,感伤之情又隐隐透出,但全诗的收束却又是昂扬向上的；七次变化,四扬三抑, 线索清楚,形
22、成了全诗特有的心情型节奏；张力性的意识结构与心情型的节奏方式也打算了全诗的美学风格；从整体上讲,红烛布满了流淌感极强的动态美、变化美, 这与中国传统诗歌追求意境抱负而构成的静态美形成了鲜明的比照；所以从美学上讲,红烛在中国新诗史上也具有它不行替代的位置,并成为闻一多全部诗歌美学追求的缩影；再别康桥在形式上具有三美：绘画美,音乐美,建筑美；1, 绘画美,是指诗的语言多项挑选用有颜色的词语；全诗中选用了“云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草” 等词语,给读者视觉上的颜色想象,同时也表达了作者对康桥的一片深情； 全诗共七节, 几乎每一节都包含一个可以画得出的画面；如向西天的云彩轻轻招手作别
23、, 河畔的金柳倒映在康河里摇荡多姿；康河水底的水草在招摇着好像有话对诗人说 作者通过动作性很强的词语,如“招手 ” “荡漾 ” “招摇 ” “揉碎 ” “漫溯 ” “挥一挥 ”等,使每一幅画都富有流淌的画面美,给人以立体感；2,音乐美,是对诗歌的音节而言,朗朗上口,错落有致,都是音乐美的表现；A, 押韵,韵脚为：来,彩；娘,漾；摇,草；虹,梦；溯,歌；箫,桥；来,彩；B, 音节和谐,节奏感强；C, 回环复沓；首节和末节,语意相像,节奏相同,构成回环照料的结构形式；3,建筑美,是节的均匀和句的整齐；再别康桥共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,仍是从字数上看,也都整齐划一,给人
24、以美感；2闻一多的诗歌：爱国主义思想；中西文学冲突所引起的心理、情感和思想上的痛楚；“东方主义文化观与受西方影响的现代感受交错与闻一多一身；忆菊、发觉、一句话、死水闻诗的冲突张力和沉郁风格；闻诗的新格律诗的试验；“古典抱负的现代重构”：活泼潇洒个性, 不羁的才华, 对爱、3；对徐志摩其人其诗可称之为 美与自由的 热闹追求,诗歌中特有的飞动飘逸的风格,如雪花的欢乐、再别康桥 ；小结：新月派提倡格律诗,闻一多徐志摩都是新月派诗人,他们诗歌的颜色语言的运用,使其诗具有颜色美、意境美,璨璀如珠,使那些粗俗无能之作黯然失色；他们提倡诗歌的绘画美, 留意辞藻富丽,讲究文辞修饰,追求炼字炼意,真正是实践了闻一多提出建设诗歌的 音乐美、绘画美、建筑美,为新诗的进展作出了重要贡献；名师归纳总结 - - - - - - -第 5 页,共 5 页