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1、试论声乐演唱者“舞台魅力”的培养学生姓名 石春萌 指导教师 徐娟摘要：本文先主要概述了什么是“舞台魅力”及声乐演唱着“舞台魅力”的培养的重要性。作曲家写在纸上的一些死的音符和字只有通过演唱者进行演唱，才能使这些死的音符和字变成活的运动的旋律和语言，演唱者的演唱就是歌曲的二度创作。这就需要演唱者有较好的“舞台魅力”。然后介绍了“舞台魅力”的培养需要从两个方面努力。这两方面包括：音乐表演心理的学习和观众审美心理的学习。并写了关于学习这两个方面的心得体会，从而使演唱者的“舞台魅力”得到更好地培养，达到事半功倍的效果。 关键词：“舞台魅力” 二度创作 包括 音乐表演心理 观众审美心理 效果演唱是一门表
2、演艺术，不仅需要通过听觉表象，还要通过视觉表象。换句话说，观众既要听演唱者的声音，又要看演唱者的表演，一个出色的演唱者，观众是非常喜欢的甚至会迷恋。这就是演唱者的“舞台魅力”所在。在经过严格声乐训练，基本功已经相对扎实的情况下，一个声乐演唱者还需要一定的舞台经验，这样才能将声乐演唱与舞台魅力相结合。使演唱者明确观众的认知度，把握好唱歌和表演的尺度，尤其是歌剧中人物的身份、性格、历史背景等问题也会在舞台实践中找到答案，从而培养出自己独有的舞台魅力。所以一个声乐演唱者“舞台魅力”的培养是非常重要的。作曲家写在纸上的是一些死的音符和字，只有通过演唱者进行演唱才能使这些死的音符和字变成活的运动的旋律和
3、语言，表达出作曲者想要表达的情感和思想内容。所以要怎样才能正确诠释出一首歌曲的思想与情感呢？即怎样才能具有“舞台魅力”呢？1.音乐表演心理的学习音乐表演心理的学习包括三个方面：1.1整体的把握与准确的感知整体的把握与准确的感知音乐作品的符号形式，这是掌握作品的第一步。演唱者对于作品的把握包括总体曲式结构，还有对作品的织体框架、节奏动力型、调式、调性和音形的组织类型及伴奏音型的把握。这些对于能够更好地演唱具有积极作用。1.2对于作品的内在意蕴的深入发掘这要求演唱者在对作品的审美感知的基础上把自己的情感体验、想象和领悟结合起来。把握作品的基本精神实质和基本情调与自己的生活体验或从其他文学艺术作品中
4、了解和体会到的相结合，把作品丰满起来，表现出演唱者对作品体验的个性特点，显示出主体心理结构在特定时期特定文化背景下的个性特征，达到主客体情感交流，即将作曲家的感觉情感和思维世界转变成自己的，与作品时代背景相结合，又加入自己独具的个性，如根据自己的生理条件、性格气质、审美趣味与艺术修养等诠释出来的独特个性。使作品在不同时代、不同民族、不同个性的表演下大放异彩。既要有主客体的交流还要有与观众的互动。往往表演者在现场与观众互动的情况下唱的歌比在录音室录出来的歌曲更能打动观众，这就是与观众交流的作用。除了主客体间的交流、与观众的交流、还有静态的交流，即主体对音乐暂时的中断，予以“此处无声胜有声”的注意
5、。莫扎特曾认为：静默是音乐最大的效果。凡是听过俄国歌唱家沙利亚平演唱的听众都会喜欢他在唱歌曲中休止符号是情感的处理。对作品内在意蕴的深入发掘还包括内心听觉得培养，只有内心有了作品的音响动态及音乐概念，就可以在实践中发挥自己的技巧，力图实现这种想象的效果。对不理想的声音动态就能进行不断地调整，使之更符合理想的美妙的声音。这样就能将大脑中的音响转化为真实的完美的音响。1.3审美体验的外化美感与技巧的统一技巧的掌握需要演唱者有坚强的意志力，克服技术困难，明确目标，不断进步。还要有正确的训练方法，并保证每天练习与自己的生理条件特点相结合，找到适合自己的训练方法，从而达到事半功倍的效果。最后将技巧变成自
6、己的东西能够自由运用。使听众只沉醉于音乐的美妙中，而完全忘记去赞叹演唱者的高度技巧。除了技术上的提高还有情感上的创造激发与控制。创造意识的激活、创造灵感的生发，可以使表演者的每一次演出都具有新的生命，这就需要演唱者总要不满足自己原有的解释总要有新的发现。不仅要激发还要控制，要保证不影响作品整体性及形式美的法则。激发与控制两者结合，既要投入演唱的音乐中发挥自己的情感，又要清醒的完成自己的演唱，客观的注意自己的表演。最后重要的就是临场的发挥。无论是谁都有在表演时心理状态发生很大起伏的时候。所以，作为演唱者就要学会克服怯场现象，学会调解自己的心理状态。怎样克服怯场呢？首先要对演唱时的怯场分析原因增加
7、自信，如帕瓦罗蒂年轻时受邀在勒佐.艾米利亚的阿里斯托大厅演出，他唱的是弄臣中的我似乎看见了眼泪这是一首男高音咏叹调，可他发现世界著名男高音费鲁奇.塔利阿维尼坐在第一排，他非常紧张，但他很快调整了自己的情绪，将紧张转化为热情。其次，要克服生理障碍提高自己的技术。再次，可以将自己融入歌曲中将紧张转化为兴奋，就会忘记观众及不利因素。还要对自己进行积极地心理暗示，告诉自己：观众和自己一样都是热爱音乐的，是支持自己的。最后要多参加演出，积极积累经验，调整好自己演出当天的状态。音乐表演是作品的二度创作，只有通过表演才能将作曲家与欣赏着紧密联系起来，所以音乐表演有中介的功能。表演使音乐作品重获生命，因为它将
8、乐谱上的符号变为充满生命律动的音响运动。不管多么详细的乐谱标识都无法准确的表达出事物的内在韵律，非常准确的表达出人物情感的细微变化，要使作品重获生命，就需要演唱者在表演时将无法用谱子表达出来的东西填补和丰富。音乐的精神世代相传，音乐的历史也不断发展，古代音乐作品可以活在今天的观众心里，音乐作品的内在生命力得以继承和丰富，不断焕发出新的光彩，这也在于表演的再度创造。音乐表演还可以使许多快消失的音乐重见天日，得到属于他自己的价值。2.观众审美心理的学习观众审美心理的学习包括两个方面：2.1对于观众特征的研究根据观众的不同类型和层次可以有好几种划分方法。在这里我比较支持德国社会心理学家阿多尔诺划分的
9、类型，分为：A、专家型，指的多为专业音乐工作者，他们了解音乐且懂得许多技术问题。面对这些观众时作为一名演唱者应该将紧张情绪化为热情与兴奋。要让观众听到你的内心声音，了解你的艺术修养和潜在价值。B、合格听众，好比语言交流中虽不懂语法但理解语言的人。面对这些观众时作为演唱者应该做到情感与技术的完美结合。C、文化消费者，指的是有大量作品的欣赏经验和音乐的外围知识的人，通常指音乐活动的赞助者，作为演唱者要让这类人看到自己的投资价值，要让这类人在众多音乐作品中看到自己所特有的艺术价值。D、情绪性，指不关心音乐的认知因素，只求音乐刺激以平衡和调节心理。演唱者演出时要把这类人的情感引出来。使他们得到心灵的慰
10、藉。E、宣泄型，往往同社会抗争，喜爱狂暴音乐如爵士乐爱好者，演唱者在给这类人演出时要适当选择好作品，符合他们的爱好。2.2音乐欣赏场所的研究人类的音乐表演与欣赏原来主要发生在山野田间自然环境中，且常伴有劳动及生活中各种活动。演唱者目的不在于表演，欣赏着也并非有目的专门的欣赏行为，只是自由的随性的。从而达到情、景、乐三者的交融，互为一体。而现在音乐欣赏活动已趋于专门化，形式日渐多样。当个人欣赏时，个人的真是情感与作品表现的艺术情感交织在一起，达到“物我同一”的境界。如果是在剧场、音乐厅的场所欣赏时，由于舞台、灯光、演员的表演及好的音响效果等，使听众迅速集中进入审美的特定心理状态。而且在剧场或音乐
11、厅中也会达到群体效应产生心灵的交流。另一种情况是在社交场合的音乐欣赏。这时候演唱者的声音属于背景音乐一类。所以演唱者要经过一个有目的的选择，要是和这个场所。从而达到渲染气氛调节情绪的作用，产生于该场合的气氛相吻合的心理状态。表演的尺度归根到底是由观众的认知度决定的，任何过分的表演和不恰当的演绎都会与观众审美产生误会，造成演出效果上的缺憾。所以要研究观众的审美心理。音乐欣赏是音乐实践活动中不可或缺的环节，只有通过观众的欣赏活动，音乐作品的创作和表演才能够真正实现其存在的价值。对于音乐的创作于表演而言，观众既是消费者，也是检验者与向导。对于音乐听赏者的各种特征及欣赏场所的研究是提高“舞台魅力”的另
12、一重要因素。总而言之，舞台表演对于声乐演唱者有着至关重要的作用。随着我对舞台表演的不断学习和积累，我的内心世界丰满了许多，从而使得声音饱满有力，当这种进步得到老师及周围朋友的肯定时，我才懂得了声音演唱的魅力所在。通过老师的演唱与示范使我收获颇多。舞台魅力不但给予作品新的生命力，而且能帮组演唱者自身达到良好的声音状态。文中，从音乐表演者心理和观众审美心理的学习中了解了怎样培养舞台魅力。作为一个声乐演唱者要做到“用心歌唱，借鉴与创新并重”。达到声情并茂的艺术效果，从而更好地打动观众，让观众能在演唱者的声音中寻找心灵的慰藉。参考文献：1罗小平 黄虹 音乐心理学 上海音乐学院出版社 2008.112黄
13、希庭 心理学导论 人民教育出版社 1995.73普凯元 音乐心理学基础 安徽文艺出版社 1988.104刘依群著声乐训练操 济南出版社 1990.115管林著论声乐训练人民音乐出版社 1980.96张洪岛 欧洲音乐史 人民音乐出版社 1983.107汪毓和 中国近现代音乐史 人民音乐出版社 2009.68曲歌著声乐知识300问 河南文艺出版社 2006.19李晋玮 沈湘声乐教学艺术 华乐出版社 2007.1110邹长海著声乐艺术心理学 人民音乐出版社 2000.8On the vocal music singing “the charm of the stage “trainingStuden
14、t: SHI Chun-meng Tutor: XU JuanAbstract: In this paper, the first major overview of what is the importance of culture stage charisma and vocal music with stage charisma. The composer wrote only artist to sing the notes and words of the dead in the paper, to make these notes and words of the dead int
15、o the concert of melody and language of the live sports, concerts, who is the song of the second creation. This requires that the singer has a good stage charisma. Then introduced the stage charisma of the culture from the two aspects of efforts. These two areas include: (1) study of the psychology
16、of musical performance; (2) audience aesthetic psychology of learning. And write their feelings and experiences on the learning of these two aspects, so that the concert stage charisma get better training, and achieve a multiplier effect.Key words: “Stage charm” Second creation Include Psychology of
17、 musical performance Audience aesthetic psychology Effect后 记大学生活一晃而过，回首走过的岁月，心中倍感充实，当我写完这篇毕业论文的时候，有一种如释重负的感觉，感慨良多。首先诚挚的感谢我的论文指导老师徐娟老师。她在忙碌的教学工作中挤出时间来审查、修改我的论文。还有教过我的所有老师们，你们严谨细致、一丝不苟的作风一直是我工作、学习中的榜样；他们循循善诱的教导和不拘一格的思路给予我无尽的启迪。感谢四年中陪伴在我身边的同学、朋友，感谢他们为我提出的有益的建议和意见，有了他们的支持、鼓励和帮助，我才能充实的度过了四年的学习生活。还要感谢音乐系的同学们，谢谢你们的厚爱与关照，这些也无形中增添了我前行的动力。我都已铭记在心。从你们这里我收获了友情、启发，这成为了我自我教育的最重要的组成部分，也成了我永远眷恋的生活背景。人生天地间，忽如远行客。不管身在何处，我都愿与各位师友共月！论文的完成就意味着我即将和太原师范学院说再见。离别的时候总是伤感的。这里的生活让我记忆深刻。我要记下那些对我的成长、成文给予了帮助和关照，而且铭记在心的可敬、可爱、可亲的人。