《中学美术教学心得范文5篇.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《中学美术教学心得范文5篇.doc（20页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、 中学美术教学心得范文5篇 本学期在校领导的安排下，我担当高二十四个班的美术教学工作，并在教学之余努力地担当学校的各项宣传任务、筹划学校美术班活动、举办校园文化艺术节迎元旦学生美术作品展、并参加福建省美术家协会。为进一步提高自己，积极地外出听课，组织并带着同学参与各类画展。深信，只要付出必有收获!不求，但求更好。在教学中，把握原则，积极地为学生制造美术学习的气氛，除了在课堂教学以外，组织号召并带着高二学生参观画展，进展直观教学，赢得了广阔学生的普遍叫好。组织学生参与现场美术作品竞赛，取得了第一名、其次名的成绩。扩大宣传力度，使每周四晚5：40-9：20的全校美术兴趣活动更有特色，并确立高考班，
2、利用一三五晚7：00-10：00对其进展专人辅导。在学习中，与学生共同成长，在其次届福建省美术教师优秀作品展中，水彩作品欧式古居荣获一等奖。艺无止境，学无止境。不积跬步，无以至千里;不积小流，无以成江海。在艺术的道路上，坎坷与盼望并存，挑战与机遇并存。2022年是不寻常的一年，展望20_，生活将会更加布满盼望。信任，通过自己的不懈努力，校领导的正确引导，我们平山中学定会迎来艺术的春天。 本学期的各项工作已近尾声，除了感慨时间的飞逝，还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时间中，在校领导和同事们的关心帮忙下，较为顺当地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回忆这一学期，虽然
3、个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有很多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。 一、加强学习，不断提高思想业务素养。 一个学期的实践教学中，我越来越清楚地熟悉到，学海无涯，教无止境，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，始终以来我都积极学习。一学期来，我仔细参与本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、网络仔细学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进展教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富
4、了自己的学问和见识、为自己更好的教学实践作好了预备。 二、仔细搞好本职教学、教研工作 课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己这几年的一些教学阅历及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔奉献自己的那份力气。课前仔细作好充分预备，细心设计教案，并结合各班的实际，敏捷上好每一堂课，课堂上仔细传授，把自己所学的学问尽心的传授给学生，使学生学到了肯定的根底学问，把握了美术的根本技能和技巧，同时也学会了推断美和制造美，提高了学生的审美力量。 在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时留
5、意开掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其观赏及艺术感悟力量，为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的根底，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培育学生力量，提高学生的素养为目标，力求让美术教学对学生的成长和进展起到更大的作用。 三、任劳任怨，完成学校其他工作 对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己的热忱把它完成好，根本上能够做到任劳任怨、优质高效。在下半学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为教师和同学们搞好效劳。 四、加强反思，准时总结教学得失。 反思本学期来的工作，自己在工作中的缺乏，主要有以下几点： 1、在自身业务力量的提高方面还有所欠缺，课堂教学
6、实践中思索得还不够全面，不能准时将一些教学想法和问题记录下来，进展反思; 2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，仔细研读了一些有关教科研方面的理论书籍，上缴了教科研论文，但在教学实践中的应用还不到位，讨论做得不够细和实，没到达自己心中的目标; 3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为我们平山中学的美术教学做出自己应有的奉献，固然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。 中学美术教学心得2 我不知道你是如何想我的题目，但是我觉得我是对的。我老爸常常说：“我让你学美术并不是让你成为画家或艺术家，而是培育你的急躁。”我的急躁往往是
7、少得可怜，由于我太过于烦躁。学学总是好的也是我爸教育我的口头禅之一了。 于是我磨了几年便去上了一个美术班。但是开头我依旧是那么毛躁，毛手毛脚。我老爸每次都跟我讲大道理，但是他很啰嗦，反反复复地讲，一开头我很反感，但是等我六年级时，老爸和我促膝长谈了一常老爸告知我，他会这样反反复复地讲不是由于他情愿，是由于他盼望我不要像他年轻的时候那样没有急躁。没有急躁使他在职场上吃了许多的亏，突然我觉得老爸苍老了好多，老爸他已经不再年轻了。老爸说，学会有急躁并不是一件坏事，有急躁你会不骄不躁。只有你有急躁了，你才会有长进。假如你没有急躁，无论你怎么满腹经纶你都是一个废材。我感到惭愧，由于我既不是满腹经纶也没有
8、急躁。我打算好好的去学习美术，不让我爸绝望。 假设你没有急躁，试想一下，那该有多恐惧。没有急躁你会做不成一件事，你会烦躁，会由于一点小事而斤斤计较。何必弄得自己不快乐呢而且没有人会劝慰你，由于什么呢由于你是自寻苦恼，怪不得任何人。所以有急躁是一件好事。再说了，假如你没有急躁，你如何持之以恒，没有急躁，什么持之以恒都是空话，所以学会有急躁会让你受益无穷。 美术的好处并不止这一点。假设你想表达一下你的心情的话，你可以画一幅画来自娱自乐一下，亮丽的画作挂在墙上，你不会感觉生活布满了动力嘛并且你郁闷时可以画一幅作品来消散你的郁闷呀。 美术中，线条要连贯，这是我们的美术教师教我的。线条要连贯，我觉得也可
9、以理解为做任何事情都要连贯，不能半途而废。还有美术特别注意细节，你的精巧度会让你的画作更高一筹。细节，就是微小的情节，无论它多微小你都要能考虑的到，为别人想得周到一点，心比别人细一点会赢得别人的好感。在人与人的相处之间，假如你心细一点，在天寒地冻的冬天递上一杯热茶，这需要心细。假如在考试中，你假如马大哈，不细心检查，那完了，勉牵强强的80分试卷发下来，我信任你肯定会悔不当时，那么细心一点不就可以避开问题了吗? 你在绘画的同时，其实也在梳理着自己的内心，并且把自己的心情淋漓尽致的呈现在画面上，甚至你还可以让看的人不知道是谁画的。在没事的时候，拿起画笔，随便画两笔，集中精神，一画就是一两个小时。不
10、仅能打发无聊的时间，也能得到一种异样的满意。那么何乐而不为呢? 你总有绝望、发脾气、恼火、郁闷、哀痛的时候，你可以用画来宣泄感情，把你自身的感情宣泄在画纸上，会不会比大声吼叫、砸东西好得多呢而且你画出来的东西不仅仅是表达了一份感情，更是一种艺术，你拿过去的画跟现在比，无论是超越了还是转变了，它都是你那一瞬间的思维，包含着你的心血。一幅画，是需要自己尽心去画，努力去画，无论你画的好看与否，你都尽力了。你不必感到脸红和惭愧。由于每一个人都有自己的审美角度，或许他觉得你的画难看，但是没准另一人会觉得你的画有创意。所以，画画不需要到达人人说好的境地，只要自己满足，别人怎么说和你完全没关系。 看着五颜六
11、色、非常明丽的颜色涂绘在画纸上，看到绚丽、灿烂的画作，你会不会感到惊艳那是一种视觉上的享受，看到如此绚烂多彩的画面你会从内心中发出感慨，赞美这画面是如何的美妙。你会发觉自己所理解的境地会更高层次一些。你将会被一种唯美的艺术气氛包围，你会渐渐发觉自己能沉得住气了。学会稳重，会让你的人生变得不那么坎坷。 当你领悟到其中的乐趣时，你会发觉你变得安静，能多宽容别人了，宽容是一种美德。拥有它你会欢乐许多，不必苦苦的钻牛角尖。心思比别人细腻一些，急躁比别人多一些，业余生活比别人丰富一些，内心比别人安静一些，这些会让你在人生的旅途上虽然称不上一帆风顺，可它们会让你少走许多荆棘路，让你大多时候在平坦的大道上倘
12、佯。你会享受绘画的乐趣，你会发觉一些更有意义的事情，你可以避开一些没有必要的纷争。由于你知道虽然天空不会总是晴朗的，但是最起码你会拥有一份自己的专属天地，你会感觉到满意和喜悦。 中学美术教学心得3 对提高初中美术课堂教学质量的几点思索 从几方面谈谈对提高当前美术课堂教学质量的一些看法。 一.不断提升教师的综合素养，为提高课堂教学质量注入强劲的活力。 俗话说：“火车跑得快，全靠车头带”。教师是提高课堂教学质量的最关键因素。那么该如何全面提升教师的综合素养? 首先，加强理论学习。强化理论学习意识，自觉把握先进的教育理论，是提高教师综合素养的关键。由于，实践召唤理论，理论是行动的先导。没有理论指导的
13、实践简单盲目，简单囿于阅历，经常失之浅薄。美术教师务必在意识上解决问题，要有学习相关理论学问的意识，要加强现代教育教学理论的学习，全面了解美术课程标准，让美术教育的培育目标了然于胸。另一方面，理论需要实践的支撑，在实践中丰富、完善。所以，要有实际行动，要有行动规划，在学中做，在做中学。只有这样才能提高美术教师的理论水平和实践潜力，才能真正站在培育适应将来需要的人才这一高度，组织丰富多彩的、布满活力的、高效的美术教学活动。 其次，提高专业素养。美术教师在专业技能上不能满意现状，要不断提高自己的专业学问和专业技能水平，不断把握新的美术学问和技能，在教学时才能得心应手。此外，美术教师还就应加强教学根
14、本功的训练，要多看、多学、多实践、多总结，勤于反思、擅长反思。要把握先进的教学技术，施展娴熟的教学技能，才能全面提高美术课堂教学活动的质量。 第三，完善自己的人品和职业道德修养。此刻的学生对教师的为人和工作态度要求很高，他们期盼着热忱开朗的、幽默幽默的、温柔和善的、宽容大度的、严厉仔细的、敬重学生的、可亲可敬的、能够信任的、有急躁和职责心的好教师。只有做学生喜爱的好教师，学生才可能会喜爱上美术课，也才能有效提高美术课堂的教学质量。 二.从各种方法渠道中加强情感、态度与价值观的教育，让更多学生明确学习美术的目的和重视上美术课。 美术对陶冶学生情操，提高学生美术素养，培育学生创新精神和实践潜力，促
15、进学生全面和谐进展具有非常重要的作用。但现实中美术学科一向以来都是被当做“副科”对待，再加上家长的不重视而导致学生的更不重视。在大多数学生的眼中，美术科不像语文、数学等考试科目那么重要。认为美术成绩对于升学不重要而不喜爱学美术，正是有些学生因觉得美术不重要而对美术学习不重视，并由此学生对学习美术的目的不明确。 学习目的不明确的学生确定不会专心仔细地上美术课，也不行能会学有所获。对不明确学习美术的目的和不重视上美术课的学生，就应加强情感、态度与价值观的教育。其次，要让学生熟悉到美术是富有情感的艺术，美术教学具有突出的情感教育作用。透过学习美术能较有效地培育和提高人的情商，而情商有时比智商更重要。
16、优秀的美术作品能够使人得到感官上的享受，精神上的满意，理智上的启迪，灵魂的荡涤，进而追求完善，摒弃卑微，自觉扬起追求远大抱负和高尚人格的风帆，这就是美术教学中情商的力气。为了让学生更愿意地上美术课和更有效地培育学生的情商，美术教学要重视创设生动感人的教学情境和强化学生的情感体验，开展形式多样和富有感染力的美术教学活动。三.要加强对学生把握美术技法的指导，并注意审美实践体验而促进美术理论学习。 学生反映美术课中遇到的困难是把握技法，有的学生比拟喜爱上操作型的美术课，学生学习美术的主要目的是提高表现和美化生活的潜力。由此可见，要重视美术根本技法教学，从而提高美术课堂教学质量。 学生对美术根本技法的
17、把握，是初中美术教学的主要任务之一，务必加强课堂当场的示范指导，尽可能运用多媒体的演示，让学生直观形象地逐步学会根本的美术表现方法，要注意对学生课堂作业的过程指导，但凡学生在技法实践中遇到或可能遇到的困难问题，教师就应充分利用各种方法渠道加以详细指导。在学生进展课业练习的过程中，教师要巡回辅导，要了解全班学生的作业效果状况，要兼顾美术特长生和有困难的学生，共性要热忱、急躁地辅导有困难的学生，甚至是“手把手“地帮助他们克制困难，完成任务。 的学生就因美术成绩差而不喜爱上美术课，而目前评价学生美术成绩就是以技法表现如何为主要评价标准。可见，急躁地辅导在技法把握方面有困难的学生具有重要的促进作用。在
18、辅导学生把握美术技法的时候，应留意对其进展美术学习方法的辅导，引导他们学会如何观看、临摹、分析、比拟和借鉴等根本美术学习方法来学习美术，从而更有效地把握美术技法。 初中美术教学还务必重视审美实践体验活动，留意透过审美体验使学生的美术理论素养得到提高。的学生喜爱上理论型的美术课，其中可能还包括借上观赏课之机可无所事事，并非真心喜爱学习美术理论的学生。美术理论的学习对于大多数初中生来说，比起学习美术技法在外表上看起来好像比拟没用，其实是更有用。认真想一想，所教的学生最终有几个能成为画家、设计师或美术工?既然没用几个，那么学习美术理论比起学习美术技法对学生一生的影响更为深远，也更为现实。有的学生以前
19、只是间或运用学过的美术学问与技能去解决生活中的实际问题，还有是从来没有的。这说明现实生活中真正需要学生动手运用美术技法去解决问题的时机并不多，而需要运用美术理论学问去观赏，并懂得在观赏中调整人的心情和丰富精神生活的学生，目前的确太少了。调查结果也反映了此刻所上的美术课与学生的生活还联系不够亲密。 由于初中生比拟好动，所以纯粹的理论课是会比拟不受学生的欢送，但还是要重视加强学生对美术理论的学习，共性是要教会学生学会观赏美术作品，将审美教育贯穿于美术实践活动的全过程，包括仿照、设计、创作和评价，留意引导学生以实践为渠道，以体验为形式，以沟通为载体，来熟悉美、感悟美、塑造美，透过动手实践，把形象的塑
20、造，颜色的选配和情感的表达都透过自身的审美实践反映出来。在美术理论学习中，教师要擅长挖掘教学资料中的审美因素，讲究教育的艺术性，“寓教于美”、“寓教于乐”，有效地引导学生理解线条美、颜色美、构图美和意境美，重点发挥美术教学的美育功能，联系学生的生活实际，有机渗透各种美的教育，表达“以美育人”。 四.营造宽松愉悦的课堂气氛，开展互动沟通与合作的探究式教学活动。 不同的学生对美术学习资料的不同喜好，以及小学阶段在美术方面各自受教育的程度不同等诸多差异因素，将剧烈地召唤着一种新型学习方式的美术课堂，即以自主、合作、探究的学习方式为特征的开放式美术课堂。 在自主、探究的开放式美术课堂中，每一个学生独特
21、的需要、兴趣和求知欲将置于核心地位，这样才能满意其共性化进展的特别需要，并产生共性化的制造表现。在合作的开放式美术课堂中，师生之间或生生之间可得到更多的互动沟通与合作的时间和空间，这有助于增进彼此的了解和情意，让各种教学信息得到很好的流通和准时的反应，让每位学生能各尽其才和取长补短，让不想说或不敢说的学生在亲切的小组合作沟通中，产生想说的欲望和敢说的胆识，并使语言表达潜力和其它多种潜力得到进一步的培育。 那么要如何较好地开展自主、合作、探究的开放式美术教学活动? 首先，要营造宽松愉悦的课堂气氛。教师在主导教学时应多面带笑容，努力营造一种宽松、民主、开心和较为自由的课堂气氛，针对不同类型的学生，
22、提高他们的学习主动性，使他们在课堂上得以简洁地呈现自我。在评价学生时，对他们的表现要多赐予确定和鼓舞，这样既增加学生的学习自信念，又有助于师生关系的融洽。 其次，要组织有效的小组合作学习。每组的学生在学习潜力、组织潜力、性别、共性、兴趣、特长等方面合理搭配，以此来保证成员之间的差异性、互补性和组间竞争的公正性。同时，为了程度地提高学生的参加率和避开“职责集中”现象，教师要提示组内每个成员要担当一个详细的合作主角，以保证事事有人做，人人有事做。 第三，要创设能引发学生学习兴趣和探究欲的教学情 境。教师要将教学资料复原于广泛的生活情境当中，让学问在生活情境中鲜活起来而变得形象生动，富有吸引力。还有
23、课堂上所创设的教学情境既要生活化，又要问题化，并且所提的问题就应留意多样化，使其能激发全体学生的思索，能包内含为什么、如何做、以及要求解释、比拟、打算或找出因素、关系、用途等资料;问题不仅仅要有必需难度，还应适合学生的潜力、兴趣、学习阅历等。 在开展自主、合作、探究的开放式美术教学活动中，教师既能够有所为，也可有所不为。但是，有一项工作务必得做好，那就是务必加强课堂治理。在个别学生比拟简单胡来的美术课堂里，要建立制度化的课堂规章，明确标准学生在课堂中的行为。这样不仅仅有助于维持良好课堂教学秩序，约束和掌握有碍学习的问题行为，并且有助于鼓励学生潜能的释放，引导学生从事专心的学习活动，提高学习效益
24、。 五.借助多媒体技术建筑高效的信息沟通平台，为进一步提高美术课堂教学质量带给必要的物质根底。 美术属于视觉艺术，因此相当于其它学科的教学，更需要直观教学。美术教室中的多媒体设备要更丰富多样些，并且各种设备的功能要全面而强大，才能使课堂上的各种信息流通更顺畅，传达的效果更好。 今后美术教学的信息沟通平台还有可能从课堂上延长 到千家万户的学生家中，有的学生能在家中常常使用电脑上网学习，这为进一步拓展沟通的空间和渠道带给了必要的物质根底。 中学美术教学心得4 一学期来，美术备课组以学校教学、教研工作思路为指导思想，在教务处、教研室的详细指导下，严格贯彻、执行学校各项工作要求，逐步实施学校提出的科研
25、工作策略，如期开展了各项教学、教研活动。做到活动前有规划、有方案，实施过程中有记录，活动完毕后有总结，注意文字、图片的收集与整理，以备存档。现将一学期来的工作总结如下： 一、落实常规教学工作，加强集体备课。 本学期在学校教学治理部的统一部署下，本各课组协调同科教师做到了：制定教学规划全都，安排教学进度同步，标准实施教学流程，统一评价标准，常规教学工作开展得井然有序。针对教学中遇到的疑点，能够在集体备课时相互沟通，共商对策，促进教学业务的提高。 二、开展不同形式的教研活动，促进教师专业进展。 一是在学校教研室的统一要求下，本组围绕“美术课堂习作表现形式的新探究”为主题开展了有效教学课题讨论活动，
26、如：开展了“以油画棒替代水彩颜料进展颜色训练”的小课题讨论，开展了“指导学生以KD板材料制作油印版画的新探究”和“水墨画技法教学的探究”为小课题的讨论。 二是准时组织本组教师跨学科进展了听汇报课研讨，通过参与跨学科听课学习，扩宽教学视野，取长补短，丰富和进展自己。 三、组织课外兴趣活动，培育美术尖子。 本组以中学艺术教育纲要为指导，充分利用其次课堂，培育学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展现学生的才艺，使学生学有所长;丰富学生的课余生活，营造良好的学习气氛，推动我校校园文化建立。教师们定时定点按规划对学生进展美术根本技能和创作技能的培训辅导，完成了小组活动的规划，也到达了“通过一年的时间
27、对学生进展美术专业技能的指导与训练，使学生初步把握肯定的美术根底技法和根本技能;使其具有肯定的美术表现与创作力量，有较高质量的作品在校园内以及各级赛事中展现。”的预期目标。实践证明，美术兴趣小组活动深受学生欢送，也得到了相关部门领导的好评。 四、天道酬勤，成绩显著。 本学期美术组教师积极进取，全面展现专业技能，提升专业素养。 积极组织学生开展美术实践活动、参与各类美术竞赛，定期举办学生美术习作展览活动。这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，又为学生进展美术特长搭建了一个平台。 “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”展望将来，我们初中美术组全体同仁信念百倍，为我校美术教育教育进展将同心同德，一如既
28、往，脚踏实地地做好各项工作。 中学美术教学心得5 高中美术教学日益受到重视的今日，在课堂教学过程中，总是会遇到一些问题和困惑。其中主要表现在课堂教学的有效性问题上，教师不重视自身观念的更新，凭陈旧的教学模式施教，学生对美术课的熟悉和理解消失偏差。怎样改革美术课的教学，理念的转变，是深化教学改革的前提，更是关健。由于教学观念及应试教育等诸多因素的影响，使得学生认为美术课是非主课。针对这些偏见，需要我们去改良。下面就我初教美术谈一谈自己粗浅的看法。 一、首先，重新端详美育观念，转换教师角色定位。 美术鉴赏教学是美术教学中的重要组成局部，它是提高人们文化艺术修养的有效途径，对培育学生的审美感受力量，
29、具有特别的作用。然而，我们现在的许多鉴赏课，教师就是一幅接一幅的从作品的来历讲到的奇闻趣事，最终挖掘作品的思想内容。一节课下来口干舌燥，学生却神色漠然。教师怎能用教学参考用书上的简单文字代替学生们共性化的体会呢?美术课标也建议：“教师不要急于用简洁的讲解代替学生的感悟和熟悉。”其实我们的观赏课完全可以让学生先说，教师后说。 案例：美丽是美术鉴赏的标准吗?一般高中课程试验教科书第6课。 教师出示观赏作品。 罗丹的欧米艾尔、 波丘尼空间中连续性的形式 米洛斯的维纳斯 师：请同学自由观赏，可相互聊一聊你对这些作品的感受和想法。 学生自由读画5-8分钟。 师：同学们聊的很热闹，很快乐，下面我们一起来说
30、一说这些作品。 课件出示话题：(1)作品表现的是什么内容?(2)作品给你什么感觉?(3)你喜爱或不喜爱哪几件作品，为什么?(4)这些作品是用什么材料雕成的? 学生：(摘录学生答案) 1、我喜爱维纳斯这件作品，这件作品是用大理石雕成的，维纳斯的笑容神奇，身姿高雅。但我却不知为什么维纳斯失去双臂而变得美的迷人的缘由是什么? 2、我不喜爱空间中连续性的形式，颜色也不好看，我比拟喜爱具象的，但他让我感到一种威武和权力。 3、我知道欧米艾尔是世界上很出名的一件雕塑，但我不知道她为什么没穿衣服?她在想什么? 师：同学们谈的太精彩了，我还为同学们预备了一些资料供大家参考。(课件出示局部作品的相关资料) 从这
31、一案例可以看出：学生们畅所欲言。有的说感受、有的说见解、有的提问题、有的做补充。他们宛如一群艺术评论家。这不正是鉴赏课要到达的目的吗?这种方法胜于在学生毫无感受之前就输入某种概念，防止造成先入为主的不良后果，教师和学生的地位也得到了转变，变教师唱独角戏为师生共同参加。教师不再是高高在上的学问权威，课堂也不再是教师一个人的独角戏，教师应当是一位引路者，更是和学生一同探讨共同成长的伙伴。由于只有将学生放在教育的主体的地位，才能真正点燃学生心灵的火把。 二.其次，多层面激发学生学习兴趣，探究多元化教学方式 。 学生不听课开小差、谈天、看报纸甚至睡觉，在美术课堂上可谓屡见不鲜。如何激发学生求知欲，触动
32、学生奇怪心，调动学习积极性和主动性?因此，教学内容应力求构思新奇，趣味性强，利于培育和爱护学生学习兴趣和信念;运用科学合理及好玩味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美妙事物的表现欲望和创作的冲动。教育家第斯多惠曾明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本事，而在于鼓励、唤醒。”兴趣是最好的教师，所以全部新措施的实施和体验都应首先考虑如何激发学生对美术学习的兴趣。兴趣的培育离不开想象力的培育。爱因斯坦说：“想象力比学问更重要，由于学问是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是学问进化的源泉。”毕加索所制造的令世界震动的立体主义就是将人物的各个不同的侧面同时呈
33、现在人们的面前，可以说，没有想象力就没有艺术。 在教学过程中我努力提倡学生主动参加、积极探究的意识。在课堂教学的方式上在进展了一些粗略的尝试。 一)尝试多领会学问融汇贯穿，拓展学生创新思维 。 美术不是完全独立的存在的学科，它与音乐、戏剧、文学等等领域都有着亲密的联系。新课程标准也提出要理解美术与其他学科之间的联系，淡化学科本位意识。让学生在多领域的自主体验学习过程中，学会触类旁通。多领域学问的碰撞不仅能更好地帮忙学生理解美术作品，还可能会产生意想不到的才智火花。 例如： 1)在美术鉴赏的“中国山水画”的教学中，并不是像以往一样选择出几幅名家名作然后逐一讲解它们的绘画技法、独特涵义等，而是通过
34、音乐(如高山流水)、诗词(如望庐山瀑布)这些学生熟识的学问来感悟中国山水画独有的意境。 2)在美术鉴赏的“走进抽象艺术”的教学中，一开头先向学生介绍自然和生活中的抽象现象，供应大量的图片从而让学生了解到抽象现象无处不在，最终让学生听音乐画一幅抽象画。 二)鼓舞审美共性，培育审美意识 美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去观赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏共性与活力。由于教学中我从来不随便扼杀学生作品里所表达的与众不同的东西。而要营造一个公平，活泼的课堂环境，激发学生参加学习，观赏的热忱，让他们想说，敢说，
35、畅所欲言，尽情领会艺术的魅力。 美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”对同一审美对象，不同的学生，不同的心境，不同的经受、学识和情感共性，就会有不同的审美意味和不同的理解。因此在教学中，教师不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓舞学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的进展。如：在观赏梵高的向日葵时，我仅仅介绍了作品的时代背景和的状况，便让学生看画，自己感受一下作品的气氛，并要求学生看画的同时思索下面的问题：画的是什么?怎么画?颜色、用笔有什么特色?哪个地方给你感受最深?然后，鼓舞每个
36、同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的颜色;有的感受到的是剧烈的颜色和扭曲的笔触形成的视觉冲击力;有的领会到的是一种震撼人心的激情;有的则从作品中体会到生命被压抑而发出的纳喊;有的则感到每朵花就象一团火焰，这是爱的最强光。可见，鼓舞学生的审美共性，可以启发同学们对审美意境理解的多元性、简单性和深远性，从而提高学生的审美意识。通过以上的课堂教学实践，我熟悉到：美术鉴赏没有固定的方法，我们应当在教学实践中，运用辨证的思维和事物普遍联系的规律，去探究解决问题的方法，做到触类而旁通，只有这样才能在美术鉴赏的过程中联系文化情境熟悉美术作品的意义、形式和风格特征，才能引导学生喜爱祖国，理解美术文化，形成肯定的人文素养，到达美术课程标准的教育目标。 中学美术教学心得优秀范文5篇