巴洛克和洛可可时.ppt

上传人:wuy****n92 文档编号:75298465 上传时间:2023-03-03 格式:PPT 页数:25 大小:660.50KB
返回 下载 相关 举报
巴洛克和洛可可时.ppt_第1页
第1页 / 共25页
巴洛克和洛可可时.ppt_第2页
第2页 / 共25页
点击查看更多>>
资源描述

《巴洛克和洛可可时.ppt》由会员分享,可在线阅读,更多相关《巴洛克和洛可可时.ppt(25页珍藏版)》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。

1、巴洛克和洛可可时期的妆容特点专业:服装工程(服装表演与营专业:服装工程(服装表演与营销)销)姓名:刘郁颖姓名:刘郁颖学号:学号:09073114巴洛克(巴洛克(Baroque)是一种代表欧洲文化的典型的艺术风格,这个词最早来源于葡萄牙语(BARROCO),原意指不规则的珍珠。意大利语(BAROCCO)中有奇特,古怪,变形等解释。作为一种艺术形式的称谓,它是16世纪的古典主义者对16世纪下半叶开始出现在意大利的,背离了文艺复兴艺术精神的一种艺术形式。概述概述 古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术,只是到了后来,才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价(换成认可,因为公正是以道德标准为基础的手段,

2、对于艺术.无形或有形的影响人的思想或者人对艺术形式认知的演变)。巴洛克艺术产生于16世纪下半期,它的盛期是17世纪,进入18世纪,除北欧和中欧地区外,它逐渐衰落。巴洛克艺术最早产生于意大利,它无疑与反宗教改革有关,罗马是当时教会势力的中心,所以它在罗马兴起就不足为奇了,可以说,巴洛克艺术虽不是宗教发明的,但它是为教会服务,被宗教利用的,教会是它最强有力的支柱。概括地讲,巴洛克艺术有如下的一些特点:首先是它有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;二是它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力;三是它极力强调运动,运动与变化可以说是巴洛克

3、艺术的灵魂;四是它很关注作品的空间感和立体感;五是它的综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;六是它有着浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位;七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微不足道,如同是一些花纹。当然,一些积极的巴洛克艺术大师不在此列,如卡拉瓦乔、贝尔尼尼的作品仍然和生活保持有密切的联系。特征特征 巴洛克风格以浪漫主义的精神作为形式设计的出发点,以反古典主义的严肃、拘谨、偏重于理性的形式,赋予了更为亲切和揉性的效果。巴洛克

4、风格虽然脱胎于文艺复兴时期的艺术形成,但却有其独特的风格特点,它摒弃了古典主义造型艺术上的刚劲,挺拔,肃穆,古板的遗风。追求宏伟,生动,热性,奔放的艺术效果。巴洛克风格可以说是一种极端男性化的风格,是充满阳刚之气的,是汹涌狂烈和坚实的。多表现于奢华和夸张和不规则的排列形式。大多表现于皇室宫廷的范围内,皇室家具,服饰和皇室餐具器皿和音乐等。巴洛克巴洛克艺术直接起源起源于罗马罗马,大概在16世纪末至世纪末至17世纪初期间世纪初期间,后来扩展到整个亚平宁,至18世纪中叶后扩展到整个欧罗巴及其所有海外殖民地;巴洛克艺术是一种复杂复杂、奢侈奢侈与浮夸浮夸的艺术艺术,它的兴起与罗马天主教反宗教改革运动及西

5、欧国家君权的加强(特别是法国、西班牙和葡萄牙这些拉丁国家)有密切关系,或许是教会与宫廷需要表现动感与力量的艺术去表达对天主(上帝)与君王的尊敬与权威,传达对抗议宗(新教)分裂公教(天主教)的不满及封建割据阻碍国家统一的不满;总之,它是为教权为教权与君权的强化服务与君权的强化服务的,于是应运而生应运而生。至于巴洛克词之源,的确有争议,除了意大利说与西班牙说外便是葡萄牙葡萄牙说说(反正是源自拉丁语系的),葡萄牙之说极可能与18世纪葡萄牙中兴君主若昂五世若昂五世(1689-1750)有密切关系,因为这位国王在位期间靠巴西金矿致富而大兴土木,开铺张之风,后世那些挑剔评论家也许据此蔑视此种画蛇添足般的夸

6、张艺术。起源起源洛可可洛可可(ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。来源于法语rocaille,原意是贝壳式,引申含义指“像贝克表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式,由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇,也被称为路易十五艺术风格。简介洛可可洛可可风格起源于18世纪的法国,最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。因于路易十五统治时期风行,亦称“路易十五式“。被称为洛可可的艳情艺术主宰了18世纪1前半期,它以上流社会男女的享乐生活为对象。路易十五的情妇蓬巴杜夫人、杜巴丽夫人的趣味左右着宫廷,致使美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。它一方面不免浮华做作,缺

7、乏对于神圣力量的感受;另一方面却以法国式的轻快优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。愉快亲切、舒适豪华的场景取代了圣徒痛苦的殉难,从而在反映现实上向前大大地迈进了一步。主要表现在建筑和绘画上,代表建筑为法国巴黎苏比斯府第,代表画家为布歇、弗拉戈纳尔等。洛可可Rococo这个字是从法文Rocaille和意大利文Barocco合并而来。Rocaille是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物,而Barocco即巴洛克(Baroque)。洛可可后来被新古典主义取代。历史发展 洛可可最先出现于装饰艺术和室内设计中。路易十五登基,给宫廷艺术家和一般艺术时尚带来了变化。在老国王在任的晚期,巴洛克设计逐渐被有着更多曲

8、线和自然形象的较轻的元素取代。这些元素在Niclas Pineau的建筑设计上有明显的表现。在摄政时期(1715-1723年,路易十五还是个孩子,政权由其叔摄政),宫廷生活不再局限于凡尔赛宫,艺术风格亦随之而转变,最初在皇宫,然后是整个法国上层社会。纤细和轻快的洛可可风格设计被视为是伴随着路易十五的过度统治而来。相较于前期的巴洛克与后期的新古典,洛可可反映出当时的社会享乐、奢华以及爱欲交织的风气。除此之外,此派画家受到当时外来文化的启发,在创作中添加不少富有异国风情的特色。1730年代,洛可可在法国高度发展,并受到中国风的影响。这种风格从建筑和家具蔓延到油画和雕塑,表现在让-安东尼华托和佛朗索

9、瓦布歇的作品中。洛可可保留了巴洛克风格复杂的形象和精细的图腾。不过在这一点上,它已经开始与大量不同的特征融合,包括东方风格和不对称组合。这种艺术形式在法国迅速蔓延至德国和西班牙等地区,并与当地的风格融合。18世纪,英国一直视洛可可风格为“法国品味”,较少用于建筑上,主要表现在银器、陶瓷等。当时意大利移民的艺术家像Bagutti和Artari都以石膏作品尝试将洛可可风格带入英国。而爱尔兰的法兰契尼兄弟也作出同样的尝试。随着拿破仑在法国的崛起,洛可可被拿破仑从法国剔除出去。但到约1830年代,洛可可风潮正逐渐退去时,英国人才开始要“重振路易十四的歌德式风格”,亦即把洛可可搞错了,并且以大量的金钱,

10、购买经过过份涨价的二手洛可可风格物品,其实当时这些物品在法国几乎无法出售。词源与含义词源与含义从词源来看,rococo 一词与法语rocaille(岩状饰物)相关。早在17世纪,法语rocaille 一词常用以称谓岩洞,(也有一说即文艺复兴时代传到意大利的中国假山设计),和庭园中的贝壳细工,travail de rocaille(岩状工艺)为 travail 的同意语。洛可可即由岩状工艺和贝壳工艺引伸而来,指室内装饰、建筑到绘画、雕刻以至家具、陶瓷、染织、服装等各方面的一种流行艺术风格。洛可可的另一种解释初见于法兰西大学院词典,指为路易十四至路易十五早期奇异的装饰风格和设计。有人将洛可可与意大

11、利巴洛克相关连,把这种奇异的洛可可风格看作是巴洛克风格的晚期,即巴洛克的瓦解和颓废阶段。洛可可艺术的特质洛可可艺术的特质曲线趣味,常用C形、S形、漩涡形等曲线为造形的装饰效果。构图非对称法则,而是带有轻快、优雅的运动感。色泽柔和艳丽、轻快,给人轻松舒适感。崇尚经过人工修饰的“自然”。人物意匠上的谐谑性飘逸性,表现各种不同的爱,如浪漫的爱、性爱、母爱等。洛可可艺术风格表现在服饰上,是以追求服装面料的质地柔软,花纹图案小巧,而且面料的色彩趋于明快淡雅和浓重柔和相并进的趋势。尽管一些欧洲国家屡次禁止印花棉布和丝绸的进口来保护本国纺织工业的发展,但因此而导致货物稀少更助长了人们穿着的欲望,所以一时用印

12、花棉布和丝绸做成的长袍、短衫成为最时髦的服装,为洛可可风格在服饰上的发展打下了坚实的基础。洛可可风格的服装主要是由宫廷贵妇率先穿着的。其优美的曲线造型,轻柔而富于动感的丝绸面料,各种绸带、花边、褶折的运用,繁琐的假发、头纱、面具、扇子等小巧精致的饰品,使18世纪的西方服装笼罩着一层纤巧而富丽的光芒。在叙述16世纪女服的时候,我们可以看到服装上缀满了各色宝石;而到17世纪时,以美丽的花边、缎带来加以装点;18世纪时最突出的是平面的大花团和立体的缎带系扎的大花。不紧在蓬巴杜夫人画像上看到多处装点的蔷薇花,在但是所有的贵妇画像上都可以看到领口上、衣领上,神志头发上都装饰着花。妇女们喜欢在肩部和腰部装

13、点花束,因此常常在紧身衣衬里带有小口袋。袋内装有玻璃瓶,瓶中的水可以包车鲜花不凋。这也许是洛可可风格服装的最诱人之处。蓬巴杜夫人蓬巴杜夫人人们为了使发型能够高高地直立起来,就用大量的粗布和假发裹在里面,然后再连同自己的头发一起用面粉糨糊浆硬。待头发干了以后,宛如一个硬纸壳型。苏格兰大诗人罗伯特-彭斯曾在教堂中看见身边一位贵妇头发上有个小虫爬来爬去,于是在1786年写了一首致小虫的诗。“上帝赐给我们力量吧,让我们明察自己”,这句话倒出了诗人对面粉糊制固定发型的讥讽。农民也对男女发型所消耗大量面粉感到义愤填膺。研究服装史的学者曾怀疑这种以面粉做的发型会不会在天热时发出令人作呕的气味,难道香水、香粉

14、、唇膏以及贵妇手中永不丢掉的扇子等化妆品和服装随件,就是为了抵御、消减和驱除那些怪味?这一时期男子服饰的另一共同特点就是男士普遍佩戴假发,假发的精美程度无与伦比,造型也各式各样。男子也像女子一样扑上白粉化妆,不留须;帽子为三角帽,帽边上饰有鸵鸟翎毛或流苏丝带;鞋做得很精细,鞋跟较低。所有这些服饰均以这种洛可可式的娇气阴柔来表现男性优雅的气质。而19世纪以后,男子的假发虽然已经不再流行,但作为职业用假发仍在一定范围内存在,如医生,法官,牧师等。洛可可时期的女子帽子样式也非常之多,其中头巾帽、带檐帽和三角帽最有代表力。头巾帽样式繁多,大多以头巾包头,由于包法和系扎法的不同产生了各中样式。有的包于脑

15、后,一般在边缘处饰有花边。有的向高、宽处发展,以头巾作各种立体式造型,既多变自然又十分美观,甚至扎成比头发几倍的花朵。还有的以金属丝支撑作膨开式造型,然后讲头巾缠裹,并形成众多的褶皱以作装饰。而带檐帽,宽檐低顶的式样,帽上或饰绸带,或饰羽毛,也有用花来装点的。女子在出门骑马时可戴三角帽,也是卷檐帽,帽上经常装饰羽毛、绸带及其他饰物,显得十分时髦。与男子的三角帽不同之处在于,男子的帽可戴在头上,也可拿在手中,而女子的三角帽在户外是一直要戴在头上的,常用可系于颚下。面妆面妆:女士:多用于粉,底妆较白,脸上多粘贴饰物。多用胭脂,妆容以红粉为主。头发多用于假发,梳得很高,很夸张。多展现了大头小身子。男

16、士也多用于粉和胭脂,佩戴假发。电影绝代艳后讲述的是法国国王路易十六的王后Marie Antoinette的故事,在服装上展现了洛可可时期宫廷服饰非常柔和、非常女性化的特色,包括大裙撑,紧身胸衣,低低的领线,还有很多小花边、蝴蝶结,用一种夸张的语言突出了女性的曲线,强调了女性的特点。新时代下的洛可可新时代下的洛可可-香奈儿发布会妆容香奈儿发布会妆容Chanel 2013早春系列是一个以18世纪法国宫廷世纪法国宫廷时尚为灵感的时装系列。Chanel御用彩妆师Peter Philips用彩色假发、粉色彩色假发、粉色眼影与腮红、以及双眼影与腮红、以及双C贴痣贴痣,打造出洛可可风格洛可可风格的新式造型 粉色腮红是洛可可妆容的重点之一颇具特色却不容易驾驭的双C痣俏丽粉色假发大面积的粉色眼影 谢谢观赏

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 教育专区 > 大学资料

本站为文档C TO C交易模式,本站只提供存储空间、用户上传的文档直接被用户下载,本站只是中间服务平台,本站所有文档下载所得的收益归上传人(含作者)所有。本站仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对上载内容本身不做任何修改或编辑。若文档所含内容侵犯了您的版权或隐私,请立即通知淘文阁网,我们立即给予删除!客服QQ:136780468 微信:18945177775 电话:18904686070

工信部备案号:黑ICP备15003705号© 2020-2023 www.taowenge.com 淘文阁