《摄像技艺教程 第六章.ppt》由会员分享，可在线阅读，更多相关《摄像技艺教程 第六章.ppt（33页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、摄像技艺教程摄像技艺教程主主 编编 陈陈 丹丹 李李 崑崑 杨杨 诗诗第一页，编辑于星期一：十四点 九分。第六章第六章 影视视听语言影视视听语言第二页，编辑于星期一：十四点 九分。知识要点景别是影视画面的重要造型元素之一，不同景别能形成不同的视野及视距变化，其作用和表现力也各有不同。不同的镜头类型产生不同的景别、角度、空间及层次，形成丰富的画面效果，我 们应掌握各种镜头的画面特点、作用及拍摄要求。拍摄角度包括：拍摄高度、拍摄方向及心理角度。影视剪辑有三种主要方式：交替式剪辑、串联式剪辑、编辑式剪辑。第三页，编辑于星期一：十四点 九分。第一节 景别的含义及类别景景别别是指造型元素在画面中呈是指造
2、型元素在画面中呈现现的大小，可以分的大小，可以分为远为远景、全景、中景、近景、特写，也可景、全景、中景、近景、特写，也可细细分分为为大大远远景、景、远远景、大全景、全景、中全景、中景、中近景、近景、特写、大特写。景、大全景、全景、中全景、中景、中近景、近景、特写、大特写。景别的变化能更加完善地呈现造型元素，从不同角度、不同距离表现造型元素的完整形象。一、一、远远景景远景是突出空间感的景别，一般表现广阔的空间或开阔的场面。如图6-1所示，这时的一个成年人在画面中基本呈现为一个点状体或根本无法看见。远景画面还可分为大远景和远景两类。大远景主要用来表现辽阔无边的场景，如大海、草原、沙漠等。远景在构图
3、时基本不用前景，因为前景会削弱气势感。拍摄远景时要尽量用侧光或者侧逆光进行拍摄，一定要体现出画面的纵深感。远景画面注重表现景物和事物的宏伟大气，提供广阔的视野空间。因此，只会有非常少的细节被展示出来，它的目的是提供一个大致的印象，而不是具体的信息。第四页，编辑于星期一：十四点 九分。二、全景二、全景全景表现一个人物或场景的全貌，使观众对所表现的事物和场景有一个完整的了解（图6-2）。全景画面能够完整地表现人物的形体动作，可以通过对人物形体动作的表现来反映人物内心情感和心理状态。全景画面还具有某种定位作用，它保留了一定范围和活动空间。例如拍摄一个校园，用全景镜头将所有景物置于画面中，使它们之间的
4、空间位置关系明确，让观众对整体形象的感知更加直接。全景将被摄主体与环境空间同时表现在一个画面内，对特定人物起说明、烘托、陪衬的作用。拍摄全景时，不仅要表现空间的深度，更要表现主体的轮廓线条和特征。第一节 景别的含义及类别第五页，编辑于星期一：十四点 九分。第一节 景别的含义及类别四、近景四、近景表现事物局部画面，以人为参照，取胸部以上则是近景（图6-4）。它表现的空间范围很有限，将环境和背景的作用降低使主体占主导地位。由于近景画面空间的近距离和范围的指向性，可拉近被摄物体与观众间的距离。细致表现人物面部神态和情绪的景别，在有限的影视画面中，事物的局部、动作和细节能通过近景完美地呈现出来。在拍摄
5、近景时，主体周围的环境特征已不明显，画面应力求简洁，色调统一，避免杂乱。第六页，编辑于星期一：十四点 九分。第一节 景别的含义及类别五、特写五、特写特写分为特写与大特写。特写一般表现成年人肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面（图6-5）。通过特写，可以细致表现出某一物体细部的特征，提示其特定含义，更能表现人物面部特征、情绪、神态的细微变化，展现人物的生活背景。特写分割了主体与环境的联系，常用作转场镜头。特写画面内容单一，其主要作用是为了突出细节。在拍摄特写画面时，构图力求饱满，抓住最主要的局部。比如人物的眼睛常常成为特写的焦点，它能表现人物的内心情感。另外，在复杂的场景中，不能过于孤立特写主
6、体，避免空间不明而产生空间混乱。例如在拍摄手表指针时，要留一定的空间范围，才能使观众能分辨出手表所处位置是在手臂上还是在柜台上。大特写显示的是极端的近距离，一般放大到超出了人眼在现实中的感受。一个极端特写的脸，例如，只显示嘴巴或眼睛，不带任何背景细节，如图6-6所示。这是一个非常人性化的拍摄，这种拍摄可以用于戏剧效果。但这种拍摄必须建立在稳固的基础上，丝毫的抖动或错误的焦距都会对拍摄结果产生很大影响。第七页，编辑于星期一：十四点 九分。第一节 景别的含义及类别景别是电视画面的重要表现手段。观众在观看影视时，首先感受到的就是画面的景别，不同景别在内容的叙述中起着不同的作用。它能够表现出不同的视觉
7、主次关系，并且还能限制观众的视线，在经过排列组合后，将决定和影响画面视觉的节奏和变化。我们应根据具体拍摄内容对景别进行安排，理解和掌握不同景别的不同表现，特别是我们经常拍摄的人物，合理运用安排，才能获得较好的画面效果（图6-7）。第八页，编辑于星期一：十四点 九分。一、固定镜头一、固定镜头固定镜头就是固定摄像机的机位、焦距、拍摄的角度和方向。摄像机没有移动升降等机位的变化，没有左右或上下摇动形成的光轴的变化，也没有推或拉形成的焦距的变化，也就是其画框锁死，框架固定不变。固定镜头是影视作品中运用得最多的镜头类型，不管是新闻、专题、纪实类节目，或是影视剧中，固定镜头都占有重要的地位。这是由于其能够
8、较好地在传达信息、塑造形象、营造气氛等方面的功能和作用：首先，固定镜头有利于表现静态环境、静态人物和静态心理。其次，固定镜头有利于真实地展现画面内部的运动。再者，固定镜头表现出一定的客观性。有优势必然也有不足，固定镜头虽然在影视摄像中不可缺少，但相比各种运动镜头而言，在画面表现上也有不少局限：首先，固定镜头不利大空间全貌的展现。其次，固定镜头不利于完整、真实地展现一段生活流程。再者，固定镜头不利于表现复杂的运动。最后，固定镜头不利于表现一些复杂、曲折的环境空间。第二节 镜头类型及拍摄技巧第九页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜头类型及拍摄技巧在既注重画面美感又注重信息传达的基础上，合理地
9、运用好固定镜头，有这样的一些要求需要大家注意：（一）注意（一）注意镜头镜头的的稳稳定定“稳”、“平”、“匀”、“准”是对拍摄时的基本要求，这是业内众所周知的。它们指的是画面要稳定，镜头要水平，运动过程要匀速，起幅落幅要准确。持机方式对镜头的稳定有直接影响，为了保证画面的绝对稳定，保险的做法就是使用三脚架。（二）注意画面构（二）注意画面构图图作为一名摄像师，应该在拍摄每一个镜头之前都认真考虑、设计，安排画面中每一个元素，形成具有一定艺术性、可视性的画面构图。而对于固定镜头来说，这点就尤为重要。（三）注意增（三）注意增强强画面内部活力画面内部活力固定镜头拍摄的画面，由于画框固定不动，就容易显得呆板
10、、死气沉沉。因此在拍摄固定画面时，要注意选择一些动的对象，捕捉动的因素，使得画面更具活力。（四）注意（四）注意镜头镜头的流的流畅畅感感这里指的是固定镜头拍摄与组接时，应特别注意镜头内在的连贯性。有经验的摄像师往往会在拍摄前就充分考虑到后期剪辑时的一些问题，如注意景别、角度、轴线方向等的设计。在拍摄同一主体的固定画面时，也会尽量多拍一些不同景别、角度的镜头以方便后期剪辑。（五）注意空（五）注意空间间感的表感的表现现固定镜头由于画框锁死，相对运动镜头来说，在空间感的表现上往往不足。因此在拍摄前要考虑画面中主体、陪体、前景、背景等的安排，有意识地突出纵深方向上的线条、形状，比如多考虑前侧的拍摄角度所
11、形成的斜线构图，并注意光影的利用，强调空间感。第十页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜头类型及拍摄技巧二、运二、运动镜头动镜头拍摄过程中机位、角度、焦距任意一者发生变化而拍摄的镜头则是运动镜头。运运动镜头动镜头的形式灵活多的形式灵活多变变，包括有推，包括有推摄摄、拉、拉摄摄、摇摄摇摄、移、移摄摄、跟、跟摄摄、升降拍、升降拍摄摄及及综综合运合运动动拍拍摄摄所形成的推所形成的推镜头镜头、拉、拉镜头镜头、摇镜头摇镜头、移、移镜头镜头、跟、跟镜头镜头、升降、升降镜头镜头及及综综合运合运动镜动镜头头。运动镜头与固定镜头相比，其画框运动呈现出不同的观看视点，能完整地展示多变的空间层次，形成丰富的构图
12、。此外，通过角度的选择来配合运动节奏，往往能真实地表现人们日常生活的视觉感受，带给观众更为真实的心理体验。这里还要强调一对概念，镜头在运动前和运动结束时要稳住一定的时间，从镜头的固定到移动然后再到固定，这两个固定画面就是运动镜头的起幅和落幅。起幅落幅是拍摄运动镜头时特别需要注意的内容。除了构图准确外，拍摄时起幅和落幅时应分别停留适当的长度，以便于前后镜头的组接。其也可在镜头不够用时，分别作为两个固定画面来用。第十一页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜头类型及拍摄技巧三、推镜头三、推镜头摄像机向被摄主体直线运动或者变动镜头焦距使画面框架向被摄主体不断接近，用这种方式拍摄的镜头叫推镜头（图6
13、-8）。推镜头有这样几个特征：形成视觉前移的效果，画面表现为大景别向小景别持续变化的过程，观众感受到的是一种连续递进的、“一气呵成”的效果；被摄主体越来越大，周围环境越来越小，推镜头向被摄主体推进，让其越来越清楚地呈现在观众眼前，而周围环境就逐渐退出画框外；主体目标明确，推镜头绝对不是漫无目的地推，必定是以最终要强调和表现的被摄主体为目的的，最终停止的画面，也就是落幅才是重点。推镜头的作用表现在：（1）有利于突出主体、突出重点。有利于突出主体、突出重点。（2）有利于在一个镜头中交代整体与局部、环境与主有利于在一个镜头中交代整体与局部、环境与主体之间的关系。体之间的关系。（3）有利于细节的突出。
14、有利于细节的突出。（4）通过推进的速度可以影响画面的节奏。通过推进的速度可以影响画面的节奏。（5）可以加强或减弱动感。可以加强或减弱动感。拍摄推镜头时应注意以下几个问题：（一）推镜头要有明确的表意（二）落幅要准确（三）在推进的过程中保持主体的中心位置第十二页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜头类型及拍摄技巧四、拉镜头四、拉镜头摄像机向后直线运动或者变焦使拍摄景别从小到大，主体事物在画面中由大变小，用这种方式拍摄的镜头叫拉镜头（图6-9）。拉镜头的运动方向与推镜头相反，其特征表现为：形成视觉后移的效果，画面表现为小景别向大景别持续变化的过程；被摄主体由大变小，周围环境由小变大，随着拉出的过
15、程，画面表现的空间逐渐展开，主体逐渐远离，带给观众的视觉信号由强变弱。拉镜头的作用表现在：（1）有利于表现局部与整体、主体与环境之间的关系。有利于表现局部与整体、主体与环境之间的关系。（2）画面构图形成多结构变化。画面构图形成多结构变化。（3）可以形成对比、反衬及比喻等效果。可以形成对比、反衬及比喻等效果。（4）拉镜头有一种揭晓答案的意味。拉镜头有一种揭晓答案的意味。（5）可以作为结束性或结论性镜头。可以作为结束性或结论性镜头。（6）可以利用拉镜头转场。可以利用拉镜头转场。拉镜头的拍摄除运动方向与推镜头相反外，其拍摄时注意的问题与推镜头大致相同。第十三页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜
16、头类型及拍摄技巧五、摇镜头五、摇镜头摄像机机位不变，机身旋转，可以是借助三脚架或是摄像师自身来变动光轴的拍摄方法，利用这种方式拍摄的镜头叫摇镜头。摇镜头的方式多种多样，包括横摇、纵摇、间歇摇、环形摇以及各种角度的倾斜摇、摇速极快的甩摇等（图6-10、图6-11）。摇镜头有这样几个特征：不管是横摇或是纵摇等，其视点和视觉效果都与人们转动头部四处观看相似，观众有跟着镜头扫视的感受；摇镜头拍摄的画面不会破坏原有的现场空间顺序和位置，而是通过镜头运动还原被摄主体的左右或上下等关系，显得客观真实；画面具有强制性，摇镜头规定了观众先看什么，再看什么，从哪里看到哪里，这就迫使观众不断地随着镜头调整视觉注意力
17、，更能引起关注。第十四页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜头类型及拍摄技巧摇镜头的作用表现在：（1）有利于大空间的展示。有利于大空间的展示。（2）有利于在小景别画面中交代更多内容。有利于在小景别画面中交代更多内容。（3）有利于交代同一场景中两个物体的关系。有利于交代同一场景中两个物体的关系。（4）有利于形成暗喻、对比、因果等关系。有利于形成暗喻、对比、因果等关系。（5）有利于形成累积效果。有利于形成累积效果。（6）有利于制造悬念，渲染紧张气氛。有利于制造悬念，渲染紧张气氛。（7）可以作为主观镜头。可以作为主观镜头。（8）间歇摇有利于展现间歇摇有利于展现3个或个或3个以上的主体之间的联系；
18、快速摇形成的甩镜头具有较强的动感、力度以及爆发力；非水平个以上的主体之间的联系；快速摇形成的甩镜头具有较强的动感、力度以及爆发力；非水平的倾斜摇有利于渲染特定的情绪和氛围；追摇有利于展现运动主体的动姿、动向及运动轨迹等。的倾斜摇有利于渲染特定的情绪和氛围；追摇有利于展现运动主体的动姿、动向及运动轨迹等。拍摄摇镜头时应注意以下几个问题：（一）要有明确的目的性（二）运动速度应与画面情绪一致（三）要注意完整与和谐第十五页，编辑于星期一：十四点 九分。第二节 镜头类型及拍摄技巧六、移镜头六、移镜头让摄像机跟随活动的物体随之运动而进行的拍摄，用这种方式拍摄的镜头叫移镜头。移镜头符合人们日常生活中边走边看
19、的视觉感受，是一种对生活体验的真实反映。摆脱了机位的限制，它使画面内容更加灵活生动。根据摄像机移动的方向，可以将移镜头分为前移、后移、横移、曲线移动。移镜头的画面特征为：无论被摄主体是处于运动还是静止状态，利用移镜头拍摄都会使其表现出位移和连续运动的状态；具有强烈的主观色彩，类似于人们坐在车上看周围事物的感觉，使观众有强烈的现场感；镜头不停地移动，在一个镜头中景别及构图不停地改变，形成多种造型效果。移镜头的作用表现在：移镜头的作用表现在：（1 1）有利于大空间的展现。有利于大空间的展现。（2 2）有利于对复杂场景的表现。有利于对复杂场景的表现。（3 3）具有强烈的主观色彩。具有强烈的主观色彩。
20、拍摄移镜头时应注意以下方面：（一）画面平稳（二）焦距的准确第十六页，编辑于星期一：十四点 九分。七、跟镜头七、跟镜头摄像机跟随运动的被摄主体一起运动进行的拍摄，用这种方式拍摄的镜头叫跟镜头。根据拍摄的方向不同，可分为前跟（正面拍摄）、后跟（背面拍摄）、侧跟（侧面拍摄）。跟镜头的画面特征表现为：用画框锁定运动中的物体，摄像机的运动速度与运动物体的速度保持一致，这样使被摄主体始终处于画框中的相对稳定位置上。其表现在画面中的景别也相对稳定，因此使观众对被摄主体的视点、视距也保持相对稳定。跟镜头有以下几个作用：跟镜头有以下几个作用：（1 1）有利于展现运动主体的动姿、动向、速度等。有利于展现运动主体的
21、动姿、动向、速度等。（2 2）有利于周围环境的展现。有利于周围环境的展现。（3 3）能产生强烈的现场感。能产生强烈的现场感。拍摄跟镜头时应注意以下问题：（一）跟上、跟准运动主体（二）处理好画面变化带来的构图变化第二节 镜头类型及拍摄技巧第十七页，编辑于星期一：十四点 九分。八、升降镜头八、升降镜头摄像机借助升降装置进行的拍摄，用这种方式拍摄的镜头叫升降镜头。升降镜头的画面视点，类似于我们在日常生活中乘坐观光电梯或直升机等升起、落下时所看到的效果。升降镜头的拍摄需要利用专业的设备才能很好地完成，像摇臂等。相对其他运动镜头而言其较难实现，因此能带给观众更为新奇、独特的视觉感受。升降镜头的人工痕迹较
22、重，也就是主观创作意图较明显。因此在纪实类、新闻类节目中较少见，而多用于大型晚会、音乐节目等的拍摄。其画面特征表现为：随着镜头的升降，反映出的是逐渐扩大或缩小视域的效果，比如从下往上升，能给人从小到大广阔无限的感觉；从上往下降则给人从大到小的空间感；同时由于机位的变化，还能形成多构图的效果。升降镜头的作用为：升降镜头的作用为：（1 1）有利于表现高大物体的局部细节。有利于表现高大物体的局部细节。（2 2）有利于交代纵向空间中点和面的关系。有利于交代纵向空间中点和面的关系。（3 3）可以在一个镜头内实现内容的转换与调度。可以在一个镜头内实现内容的转换与调度。（4 4）带有强烈的感情色彩。带有强烈
23、的感情色彩。拍摄升降镜头时应注意也要满足相关技术要求，像是运动速度要匀速，起幅落幅构图要精美，升降过程中聚焦要准确等。第二节 镜头类型及拍摄技巧第十八页，编辑于星期一：十四点 九分。九、综合运动镜头九、综合运动镜头摄像机在一个镜头中把各种运动镜头不同程度地组合起来进行的拍摄，用这种方式拍摄的镜头叫综合运动镜头。比如先推后摇、边移边摇等，组合方式很多。其体现出的共同的画面特征为：产生了更为复杂多变的画面造型效果；极大地开阔了视野，为人们带来一种全新的视觉体验。综合运动镜头的作用表现在：综合运动镜头的作用表现在：（1 1）有利于展现复杂的场景和人物活动。有利于展现复杂的场景和人物活动。（2 2）有
24、利于记录完整的情节或再现现实生活流程。有利于记录完整的情节或再现现实生活流程。拍摄综合运动镜头时应注意以下方面：（一）画面平稳（二）注意焦点及光线的变化（三）避免穿帮第二节 镜头类型及拍摄技巧第十九页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度拍摄角度包括摄像机与被摄对象形成的几何角度和心理角度。几何角度是指拍摄高度和拍摄方向，心理角度是指主观性角度和客观性角度。一、拍一、拍摄摄高度高度在日常生活中，我们观察物体最常见的三种角度是从高往下的俯视、同一高度的平视和从下往上的仰视。用这三种角度观察同一物体，则会分别看见物体的顶部、正面和底部。俯视镜头给人居高临下的感觉，被摄物体会因为透视显得顶部
25、大底部小。仰视视角能夸大被摄物体，给人压抑的视角感受。平视角度拍摄的画面最接近人们的视角习惯，是最容易让观众接受的拍摄角度。镜头与被拍摄物体之间的关系（即角度）能给观众情绪上众多信息，也能引导摄影师拍摄人物或物体时的判断。（一）仰角仰角也叫仰摄，是指摄像机镜头低于被摄对象向上拍摄的方式（图6-12）。这这种种类类型的拍型的拍摄摄，可以消除不必要的前景和背景，可以消除不必要的前景和背景，将主体从环境中分离出来，常出现把地平线放低，以天空或某种特定物体为背景的画面，能起到净化背景、突出主题的作用。利用仰角拍摄跳高或腾空等动作能够加强凌空飞跃的感觉，夸张跳跃的高度，增强视觉冲击力。仰拍可以夸大物体运
26、动的速度，比如拍摄飞驰的汽车，会让观众感觉处于下方，产生被动紧张的感觉，创造更大的规模和速度错觉。需要注意的是，若近距离拍摄人物，容易造成人物比例失调、面部失真。第二十页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（二）平角平角也叫平摄，是指摄像机镜头与被摄对象处于同一水平线的拍摄方式（图6-13）。这种拍摄方式所表现的视觉效果与人们日常生活中的视觉习惯相似。被摄对象不易变形，显得较为中立，使人有平等、客观、亲切、冷静的感觉。平摄结合长焦镜头运用时，有使画面形象更为饱满甚至夸张的效果平摄结合长焦镜头运用时，有使画面形象更为饱满甚至夸张的效果。比如拥挤的街道、川流不息的车辆，采用这种拍摄方式时
27、能够使纵向运动的物体也在画面中长时间停留，因此有利于表现出这种人头攒动、热闹非凡的场面。另外，在采用平角拍摄时，要注意地平线在画面中的位置，尽量避免地平线平分画面。平角相平角相对其他拍摄角度，画面效果显得更为平铺直叙，视觉冲击力较小对其他拍摄角度，画面效果显得更为平铺直叙，视觉冲击力较小，若再用地平线等分画面，就会显得更为单调、呆板。平摄是相对被摄主体而言的，而非摄像师。比如拍摄儿童或坐着的成年人，如果以摄像师的角度则太高。在这样的情况下，应该降低摄像机。注意：正常角度是指被摄对象的位置，而不是最适合拍摄者的位置。第二十一页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（三）俯角（三）俯角俯角
28、也叫俯摄，是指摄像机镜头高于被摄对象向下拍摄的方式（图6-14）。这种拍摄方式能产生从上往下、由高向低的俯视效果。高视点和拍摄角度引导观众，将被摄物体显示在画面区域中对比所有元素之间的关系。在高角度拍摄的摄像机置于眼睛水平以上，拍摄下来的画面往往使被摄体表现出较小的规模和地位，使主体笼罩孤独感，显得缺乏力量。俯拍使地面上的景物平展开来，有利于展现面积、层次、数量，确定被摄对象的地理位置，比如错综复杂的道路、川流不息的人群、层峦叠嶂的山峰等。对于一些大型的活动场面也可采用俯拍的形式来展现其宏大的感觉。但俯角不适合表现人物的神态表情以及人物之间的交流。用俯拍拍用俯拍拍摄人物时，被摄对象容易显得低矮
29、、肥胖、变形，画面带有一种渺小、轻视的意味，多用于反面角色的摄人物时，被摄对象容易显得低矮、肥胖、变形，画面带有一种渺小、轻视的意味，多用于反面角色的表现。表现。第二十二页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（四）鸟瞰鸟瞰运用直升机、无人遥控飞行器、热气球等飞行设备在空中进行拍摄的角度。鸟瞰可以显示现场的直接全貌，从这个角度看熟悉的物体，似乎完全无法辨认，往往用来表现壮观的城市市貌、绵延万里的山川河野、万马奔腾的战场、一望无际的辽阔海面等。鸟瞰要表现的是数量上的壮观，而不是个体的视觉质量。鸟瞰要表现的是数量上的壮观，而不是个体的视觉质量。然而，这个镜头让观众处于一个神圣的位置，这种如
30、神一般高高在上的视角充满了主宰性，人或景物可以看起来微不足道。由于这是一种日常生活中肉眼很少见的角度，因此也能带给观众更为新鲜的刺激，视觉冲击力强。鸟瞰属于一种性质极端的俯视镜头，和一般俯视镜头的含义具有比较大的区别，所以不能被包含在一般俯视镜头的类别内。第二十三页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度二、拍摄方向二、拍摄方向以被摄对象为中心，在同一水平面上改变拍摄角度，可以形成不同的拍摄方向。也就是指镜头与被摄主体在水平面上一周的位置变化（图6-15）。不同拍摄方向所形成的主体形象各有不同，特征、意境以及背景都会发生明显变化。拍摄方向的选择，可以从正面、斜侧、正侧、背面几个方面考虑。
31、第二十四页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（一）正面方向正面方向拍摄指摄像机镜头正对被摄主体的正面，与其正面朝向基本成一直线时进行的拍摄（图6-16）。利用这种方向所拍摄的画面，其优势优势在于：能较好地展现全貌，使观众一目了然。拍摄人物时，人物的面部特征、嘴角眉梢、表情神态、眼神动作都清楚地展现在观众面前。特别是结合近景及特写的展现，给人一种亲切自然、直接交流的感觉，因此多用于涉及采访的节目，能强化现场参与的感觉；拍摄景物时，能充分展现物体的线条、结构以及对称之美，给人一种平稳、安静、严肃、庄重的感觉。正面拍摄的不足不足之处在于：不利于展现动势，特别是来自画面纵向的运动；由于画面
32、中多横线条、平行线条的展示，透视方向不明显，缺乏立体感和空间感；物体各个部分都平均地展现在画面中，不利于主次的突出，人物之间也不能形成呼应，因此容易引起呆板感。第二十五页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（二）斜侧方向斜侧方向拍摄指摄像机镜头位于被摄主体左前方、右前方、左后方、右后方位置上进行的拍摄，分为前侧方向和后侧方向，均统称为斜侧方向拍摄（图6-17、图6-18）。前侧方向是影视摄像中运用最多的拍摄方向，其优势优势在于：有利于安排主体和陪体，也有利于调度取景。拍摄人物时，既能较好地展现人物的形象，刻画其轮廓、特征、神态、动作，又有鲜明的立体感，避免了正面方向拍摄时难以避免的呆
33、板感。比如电视采访中，通常选择前侧角度拍摄被采访对象，结合近景或特写的展现，观众能较好地感受到人物的外在表情、内在气质、心理活动、与记者的眼神交流等。拍摄景物时，能把横线条转化为斜线条，而斜线条好像进入画面深处，有利于展现空间感和透视感，使画面活泼生动。在拍摄运动的人或物时，可以使运动的主体获得较大的画面变换空间，增强动感。这种拍摄方向还能充分表现出画面中被摄对象间的呼应关系，使得主次分明。第二十六页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（三）正侧方向正侧方向拍摄指摄像机镜头位于被摄主体90，正左方或正右方位置上进行的拍摄（图6-19）。利用这种方向所拍摄的画面，其优势优势在于：能较好
34、地突出物体的正侧面特点，强调物体的动作、线条和方向。拍摄人物时，这种角度有利于展现人物的外在轮廓，特别是脸部鼻子的轮廓线条；也有利于展现人物之间的交流，如拍摄人物对话内容时，常用到这个拍摄方向，能够较好地在画面上显示双方的神情、位置关系。在拍摄运动中的人或物时，能反映其运动特点，如常用正侧平行跟随的方法拍摄人或物的运动。正侧方向和正面方向一样，在画面中展现的横线条、平行线条较多，因此不利于展现立体感和空间感，这一点拍摄建筑时尤为明显。第二十七页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度（四）背面方向背面方向拍摄指摄像机镜头位于被摄主体正后方进行的拍摄（图6-20）。利用这种方向拍摄的画面常
35、常可以表现出强烈的主观感受，使观众感受与被摄对象同一视觉方向，更容易走进人物的内心世界，对于一些现场纪实类的节目，也更容易让观众形成一种身临其境的感觉。背面方向拍摄人物，观众看不到面部表情，给人一种神秘感，也有利于展现人物的背面特征，比如肩背的一些特殊造型、老人佝偻的背以及蹒跚的步伐等。另外，通过调整人物的姿势，也能使背影产生一种含蓄美，带给观众无限的回味。第二十八页，编辑于星期一：十四点 九分。第三节 拍摄角度三、心理角度三、心理角度拍摄角度从心理层面划分为客观角度和主观角度。跳出几何角度的划分，掌握并运用这两种角度，能够丰富画面的表现手段，挖掘出各种不同的表现方式，感受不同的造型效果，从而
36、引导我们创造出更加新颖独特的影视画面。（一）客观角度客观角度拍摄是以非主体视角进行的拍摄，即以一种旁观式的角度，依据人们日常生活中观察的习惯进行的拍摄。客观角度是基础的、主要的摄像角度，是摄像师们在各类节目、影片中最常用的拍摄角度和拍摄方式。利用客观角度拍摄的画面呈现出一种真实、亲切的生活气氛，符合观众的观察习惯，就像自己在一旁观察现场环境、参与事件进程、倾听人物对话一样。比如在新闻、纪实类节目中，客观性角度是体现画面真实性和生活气氛的重要角度，是不可缺少的。（二）主观角度主观角度拍摄是以主体视角进行的拍摄，是利用摄像机镜头的位置及运动形式，模拟画面主体的视点和视觉影像而进行的拍摄，模拟的对象
37、可以是人、动物、植物及一切运动物体等（图6-21）。主观角度拍摄的最大优势就是能够调动观众的注意力，形成强烈的参与感主观角度拍摄的最大优势就是能够调动观众的注意力，形成强烈的参与感，能够让人最大限度地体会画面所带来的现场感受，带动主体的内心情绪，将立体情感融入影片中。比如营造恐怖、紧张气氛的画面，人物慌张地左右看、往后看。利用主观镜头模拟人物视角所看到的内容，能使观众也体会到那种情绪，引起共鸣。第二十九页，编辑于星期一：十四点 九分。第四节 影视画面后期剪辑一、剪辑概论一、剪辑概论剪辑是具有相对独立性的艺术形态，有着自身独特的生长发展历程，并经历了原生态、蒙太奇、动作剪辑和数字合成的发展过程。
38、在所有素材录制完成后，首先要进行整理，舍弃失败与不使用的镜头，大致裁出节目需要的影像部分（称为粗剪）。其次，要将选出的素材依照节目的制作概念进行衔接。二、蒙太奇理论二、蒙太奇理论蒙太奇是将多个图像组接起来的手段，类似摄影拼贴，只不过是对动态图像进行拼贴。蒙太奇是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一，相对于长镜头电影表达方法而出现。它将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合（即剪辑）起来，以叙述情节，刻画人物。凭借蒙太奇的作用，电影享有了时空上的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生除演员动作和摄影机动作之外的“第三种动
39、作”，从而影响影片的节奏和叙事方式。蒙太奇的种类分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇与理性蒙太奇。叙事蒙太奇又分为平行蒙太奇、交叉蒙太奇、颠倒蒙太奇、连蒙太奇的种类分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇与理性蒙太奇。叙事蒙太奇又分为平行蒙太奇、交叉蒙太奇、颠倒蒙太奇、连续蒙太奇四种。表现蒙太奇分为抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇四种。理性蒙太奇包括杂耍蒙太奇、续蒙太奇四种。表现蒙太奇分为抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇四种。理性蒙太奇包括杂耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇等。反射蒙太奇、思想蒙太奇等。第三十页，编辑于星期一：十四点 九分。第四节 影视画面后期剪辑三、镜头组接技巧三、镜头组
40、接技巧电视的剪辑方式主要有三种：交替式剪辑、串联式剪辑、编辑式剪辑。电视的剪辑方式主要有三种：交替式剪辑、串联式剪辑、编辑式剪辑。（一）交替式剪辑交替式剪辑是使两种或两种以上的时间或兴趣中心交替出现在电视画面上，以这样的方式构成一种链式叙述，它是最常用的镜头组接方式。通常需要将若干内容单一的短镜头或已经构成完整片段的长镜头相互配合组接。在交替式剪辑过程中，首先要注意事件是发生在同一时空内，两条叙述线相互作用纠缠在一起；其次，不同时间或空间内，互相作用的两条叙述线相分离，共同的叙述动机使两条叙述线相互联系、相互依存，形成图像特有的时空关系，而使观众对后来的图像充满期待。通常，交替式剪辑的目的有以
41、下几个方面：首先，能提高观众的兴趣。其次，把两个图像编织在一起产生强烈的高潮，为冲突埋下伏笔。第三，把两件有直接因果关系的画面交替编辑在一起，增加情节的紧张度。第四，增强悬念。第五，提供比较。交替剪辑中的镜头，通常是一些互相关联或者互相对比的镜头。在拍摄时要注意：两组不同的镜头在节奏、景别、角度和影调上，要么相似，呈现排比效果；要么相互区别，形成对比效果。两组镜头的搭配组合是交替剪辑中最基本的图像叙述模式。例如，一个表现某人正在开车的镜头应该有一个表现汽车行驶的镜头来配合，教授正在演讲应该有表现学生反应的镜头，只有这样观众才能够通过图像的描述，直观清楚地了解其中的主题思想。第三十一页，编辑于星
42、期一：十四点 九分。第四节 影视画面后期剪辑（二）串联式剪辑串联式剪辑是使画面呈现直线叙述的剪辑方式，通常分为续接和插接两种。串联式剪辑是使画面呈现直线叙述的剪辑方式，通常分为续接和插接两种。续接是一种始终保持电视画面连续不断的剪辑方式。续接是一种始终保持电视画面连续不断的剪辑方式。以续接方式进行剪辑时，要求画面中的影像动态从一个镜头无间断地运动到另一个镜头。而且不论在什么时候，一个镜头中包含了前一镜头的动态影像时，两个镜头中影像的位置关系应尽可能地接近。用于续接的长镜头或意义单一的短镜头在剪辑时，可以选择不同类型的镜头，也可以选择不同的角度，在拍摄时只需要保持画面中影像运动的连贯性。例如，从
43、全景接到近景，在全景中开怀大笑的脸在近景中就不应该是哭泣的，但如果拍下从笑到哭泣的整个变化过程也是可以的。插接是指在一个意义表达完整的主要镜头中插入其他镜头的剪辑方式。插接是指在一个意义表达完整的主要镜头中插入其他镜头的剪辑方式。用于插接的镜头不是前一镜头中的部分，不用保持与前一镜头运动上的连贯，而用于对主要信息进行配合或转移。例如在拍摄两人枪战时，首先要有一个全景交代两人的关系，首先开枪的人是信息的发布者，则另一人就变成信息的反应和配合者。这说明转移注意力的镜头不需要考虑插入时是否跟前一镜头保持连贯。例如，一辆行驶的汽车镜头可以插在一座山的全景镜头中间。（三）编辑式剪辑编辑式剪辑是把视觉上不
44、要求彼此关联的图像剪辑在一起的图像组接方式。编辑式剪辑是把视觉上不要求彼此关联的图像剪辑在一起的图像组接方式。用这种方式剪辑的镜头，远景可以与近景进行组接，把时间、空间不相联系的图像可以组接在一起。在新闻和纪录片中，很少有连贯完整叙述的画面，对它们的剪辑是为了配合声音叙述的连续性，对声音进行解释和补充说明。串联式剪辑与编辑式剪辑能够并用，串联式剪辑图像中可以插入编辑式剪辑图像。第三十二页，编辑于星期一：十四点 九分。思考与练习1景别如何划分？不同的景别有什么不同的表现功能？2利用固定镜头拍摄的画面有哪些优点？又有哪些局限？3固定镜头有哪些拍摄要求？4简述不同运动镜头的特点、作用及拍摄要求。5不同的拍摄高度和拍摄方向会带来什么不同的画面效果？6什么是剪辑？分为哪几个阶段完成？7简述交替式剪辑的目的。第三十三页，编辑于星期一：十四点 九分。