《2022以中国古典诗词为素材的盆景创作研究_中国古典诗歌创作.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《2022以中国古典诗词为素材的盆景创作研究_中国古典诗歌创作.docx（27页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、2022以中国古典诗词为素材的盆景创作研究_中国古典诗歌创作 以中国古典诗词为素材的盆景创作探讨由我整理，希望给你工作、学习、生活带来便利，猜你可能喜爱“中国古典诗歌创作”。 本 科 毕 业 论 文 以中国古典诗词为素材的盆景创作探讨 1.引言 盆景起源于中国，在世界艺术之林中，它是富有自然情趣的东方艺术精品之一，也是我国独特的传统园林艺术之一。中华文明古国，历来就爱好自然的本性，盆景的本质就是自然风貌与自然精神的再现。 彭春生先生是这样定义盆景的：“所谓盆景，是在我国盆栽、石玩基础上发展起来的以树、石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。” 盆景是大自然景物的缩影，是集园林栽培、文学、绘画等
2、艺术，相互结合，溶为一体的综合性造型艺术。盆艺者运用创作技巧，合理的布局，在各种深浅长宽不同，行状大小各异，色调质地有别的盆中心，培育出经过肯定艺术造型的树木花草，或经艺术加工的各种山石，使之构成一幅摹仿大自然的景色，并超越山野原状的志向立体画面。这门造型艺术称之为盆景。盆景仿效大自然的风姿神彩、秀山丽水，于方寸盆间，尽显大自然物气变换，树木荣枯的四时景观，让人从中感悟无穷。历代文人雅士宠爱以盆景点缀生活，陶治情操。中国盆景历史悠久，源远流长，它滥觞于六朝，起源初唐，发展于宋代，兴感于明清。解放后特殊是改革开放以来，盆景和花卉业又进入了新的兴盛时期，我国曾实行过多次盆景展，让参观者赏心悦目，亲
3、身体会到不是自然胜自然的景地。现代生活使更多人渴望亲近自然，于屋中置一盆景，既古雅而又显得富有朝气。 盆景是中国传统的艺术珍品，有着悠久的历史，深受广阔人民的宠爱，在世界上也享有声誉。它是栽培技术和造型艺术的结晶，也是自然美与艺术美的结合。 它以植物、山、石、水、土等为素材，经过园艺师的构思设计，造型加工，细心护养而成。把它布置于飓尺盆中，“缩地千里”、“缩龙成寸”，可以呈现大自然无 本 科 毕 业 论 文 限风光，所以人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。随着时间和季节的改变，它还可以呈现出不同的姿态、色调和意境。 从某种概念来讲，盆景也是美学、文学和科学的综合体。所谓美学，盆景的制作要
4、给人以美的观赏，古雅秀美，神韵生动，耐人寻味；所谓文学，盆景造型构思，有诗情画意，有凹凸层次，有抑扬顿挫，起承转合，反映出较高的文采水平；所谓科学，盆景的主要造型材料为植物，具有生命的特征及生长发育的规律，这就确定了制作它必需驾驭园艺科学的学问和进行长期的艺术加工以及养护管理工作，只有如此，才能保证它的生存和美丽姿态。 中国盆景在漫长的发展历程中，由于受到不同地方的自然条件、文化传统、风土人情、观赏习惯的影响，出现了异彩纷呈的造型形式和各具特色的加工技艺。不同的创作者，由于生活阅历、思想方法、艺术修养和审美情趣的不同，往往在作品中表现出富有修改的艺术特色呈现出个人风格。我国地大物博，幅员宽阔，
5、历史悠久，文脉深厚，各地地理、气候、植物、石种以及其材料不一，创作技法又各尽其妙，受历史文化、艺术鉴赏、风俗民情的影响，反映在盆景中的树木形态及山川风貌亦有明显的区分，使中国盆景不论在树种、石种、造型或所体现的意境，风格迥异，形式多样，韵律深邃，绚丽多姿，构成地域特色，形成各种流派，汇成中华民族的盆景之精华。 中国盆景的主要流派和风格有：扬（扬州）、苏（苏州）、岭南（广东）、川（成都）、海（上海）、徽（安徽）、通（南通）、浙（杭州、温州）等流派，湖北动势盆景、福建榕树盆景、徐州果树盆景也以其独特风格自成一体。 近代盆景的快速旺盛，地方风格不停涌现，盆景艺术得到了不断创新，盆景材料日益丰富，我国
6、盆景的新类别也逐步产生，现在大致可分为树桩盆景、山石 本 科 毕 业 论 文 盆景、树石组合类盆景、微型组合类盆景等。现在可分为下列七大类： 旱地、树木、山石兼而有之的一种景观盆景。 2 盆景的发呈现状 盆景艺术在它的发展过程中吸取了中国古典诗画艺术的精华，与自己所特有的艺术表现形式相结合，运用“咫尺千里”、“缩龙成寸”等“小中见大”的手法，把树木花草、山石水土等物质材料布置在盆盎中，以美丽的造型和深远的意境再现名山大川及诗情画意的图景。因此，盆景之美是自然美、艺术美、意境美的有机统一体。盆景是以自然物体为材料的，其中植物又具有生命的特征，因此自然美是盆景美的一个重要方面。 盆景是一种边缘艺术
7、，它是综合汲取和运用园艺、绘画、书法、诗词、制陶、雕塑等艺术手段，利用活的植物和山石等物质材料，在盆钵一类器皿中，通过对自然情景再现的艺术形象，来表现人们对自然、对社会的审美志向和艺术感情的造型艺术。它在植物栽培加工技术上要求很高，小小盆盎，一撮之土，盈尺之树，要它生长良好，已非易事，而多年老桩，能技干虬曲，提根露爪，叶茂花盛，更犯难得。故盆景确是“高等艺术”，有生命的“艺雕”。 1盆景艺术的自然美包括三个方面：一是素材美，二是技艺美，三是布局美。自然美是盆景具有诗情画意美的基础。假如花草树木气息奄奄，山石树木雕琢痕迹明显可见，就谈不上盆景艺术的诗情画意了。 中国盆景的造型并是把详细的一草一木
8、，一山一水作机械地摹仿，而是将大自然的山水、树木景色进行高度的概括和提炼，并进行艺术加工，在师承画理、深化造化的基础上，使组成盆景的各物在形态、气概、情趣、色调等方面相互协调一样、主宾相从、虚实适宜、动静结合、刚柔相济、藏露得法、顾盼有情，从而达到“气韵生动、神形兼备、情景交融”的诗画境界和凝合大自然景色的艺术境界。这种大自然的景色经过艺术加工后而产生的美，就是艺术美。艺术美是盆景美的一个重要方面，平常所说的盆景造型好坏，即指是否具有艺术美。盆景艺术美可以通过不同的造型式样表现出来。如贺淦荪先生的风在吼盆景，作者运用创建性的技法表现风动势，使一般观赏者都能从中领会到朔风怒吼、浊浪排空的自然景象
9、。 本 科 毕 业 论 文 “艺术性是通过形象反映生活、反映思想情感所达到精确、显明、生动及形式结构、表现技巧的完备程度。”盆景作为一种艺术，要使人们在观赏的时候，不仅看到了景，而且通过景激发出美的感情，美的意愿，美的志向，从而产生丰富的联想和领受景外之情，达到景有尽而意无穷的境地。意境美对人们的感染力是很大的。它使盆景作品耐人寻味，具有百看不厌的魅力。由于盆景的作者在创作过程中已经将自己的感情溶化于景中，当欣赏者进入这种美的感情、意愿和志向的境界时，就能与盆景作者达到思想感情上的共鸣。意境是盆景艺术的最高境界。它是建立在画境的基础上的，二者相互渗透，很难分开。意境有时还借助盆景的题咏来表现，
10、因此观赏盆景也必需具备肯定的文学修养。 表现意境主要有以下几种方法：一，借助自然材料本身的寓意表现盆景的意境，如岁寒三友松竹梅盆景等；二，运用奇妙的构思和完备构图形式创建其意境，前面已作论述；三，借助作品题名和诗词题咏突出、深化作品的意境。一个恰如其分的题名，不仅能点化作品的诗情画意，而且能诱导和启迪欣赏者与作者的情感的融会贯穿，引起剧烈的共鸣。盆景的题名，必需充分反映作品的意蕴，这就要求盆景作者具有较高的文学艺术修养和概括实力，努力表达主题思想、弘扬时代主旋律，出自自古诗词的，也应与诗词原有整体意象相符。另外，要充分体现盆景的意境美，还必需留意景、盆、几等的合理配置和四周环境的烘托，如高几配
11、上高筒的悬崖型盆景，更显其险峻；丛林树石置以矮座，以显树高林深。在不同环境中的陈设，要详细驾驭盆景的“雅”“势”二字，切忌喧宾夺主。 横向比较中外盆景的艺术特征，有助于对中国盆景艺术性质的理解和相识。与中国绘画理论一脉相承的盆景创作同为散点透视原理的运用，同为写意性艺术语言。中国盆景的创作往往是创作者在欣赏了大量自然景观、园林并娴熟诗词等文化学问 2 本 科 毕 业 论 文 基础上，依据创建性思维产生的。其创作过程分为作者日积月累长期对大自然万物的采风，经对记忆中美景的整理、筛选逐生审美感兴而显现“意象 ”，依据“意象”而创建出表现情景交融的艺术形象。我国的“文人树”盆景是源于仿中国古画家“文
12、人画”笔意的盆景另类“文人树”，与中国画可谓异曲同工，同样用最少的“笔墨” 描绘景物的神韵。它的特征一般是这样的：在树桩盆景中往往表现为耸高、清瘦、潇洒、简洁，在树干五分之三以上部分布三至四个枝条，其中较长一枝弯曲并呈垂直而下状，在未翘梢起的基本型”。文人树往往以特性生动、显明且技艺精湛的艺术形象，为自古中国学问分子清高、自傲的志向和独往独行不羁的人文精神追求，作了最好的注释。也同样注释了作者的审美意象。 渊远流长的中国盆景，经过不断弱化其园艺性，强化其艺术性的传承，创建了独特的艺术行为，即通过盆中之景在体积、色调、明暗、曲直、动静、疏密、虚实的对比等艺术语言的运用，营造出显明、生动、精确的“
13、意象”。其基础是“象”也称物象，如盆中树桩、山石的外在视觉形象；“意”即心象，指人超越性的主体情感，充溢主观色调的联想。具整体性、多义性和独创性的“意象”，是创作的支点，是创作某种形象的动机与目的。中国传统艺术如中国绘画、古典园林等包括盆景创作，都强调“意在笔先”。盆景艺术利用艺术的载体- 树桩与盆钵、权桩与树干、树干与枝条、枝条与叶、树冠与干与根以及配件、题名等盆景艺术元素，有机地组合为“立体的画”、“无言的诗”，实践着中国盆景的艺术性特质。可以讲，艺术性是中国盆景的特有性质，它排斥一切没有意象的作品。 近年来,我国盆景艺术的发展得到了大家充分的确定，所取得的成果有目共睹，令人欣慰。但是众览
14、现实我们不难发觉，盆景艺术的发展还存在着很多不尽如人意的地方，尤其是在创作开拓性方面还有待于提高和改进。盆景艺术的发展是须要通 3 本 科 毕 业 论 文 过创作来推动的。没有创作就没有进步，创作的思维文化越丰富、越多彩，艺术的发展就更加进步和成熟。因此，创作的重要性在盆景艺术的领域中占据了相当重要的地位，为此我们不行轻视。 盆景艺术的发展、提高和创新，决不能忽视盆景理论的探讨。除要钻研园艺栽培和造型技术外，更要强调美学的指导以及和文学、诗歌、绘画等艺术的结合。盆景作者必需注意文化艺术素养的提高，跟上时代的审美标准和审美情趣，才能跟上时代的步伐，创作出富有时代气息的作品来。时代在进步，艺术要发
15、展。今日盆景的观赏主体是广阔人民群众。假如还停滞在古老的传统上，没有时代特色，没有新的突破，内容陈旧，泥古不化，形式千篇1律，则会使观赏主体越来越少，使艺术失去生命力而被时代淘汰。传统形式的盆景加工造型过于烦琐费工，影响在盆景爱好者中的普及。因此，现代盆景应和现代的美学思想、文化艺术、科学技术相协调，在继承传统的基础上进行创新。 1979年9月至10月，国家城建总局在北京主办新中国成立以来首次全国“盆景艺术展览”，展出各类盆景1100多盆。这以后，中国风景园林学会花卉盆景分会每隔数年，举办一次“中国盆景评比展览”，至今已胜利举办四届，使中国盆景艺术在继承传统的基础上，不断创新，快速发展.同时，
16、我国盆景界主动参与国际重大展览，利用各种机会宣扬中国盆景艺术，使中国盆景走向世界，并在国际盆景界享有盛誉。但是和日本盆景界在国际上的影响相比较还是有很大的不足之处。从1970年以来，日本通过各种形式与各种渠道向外扩大本国盆景的影响，在国际上几乎处于垄断地位。日本盆景界常常派遣盆景高级专家赴国外讲学，进行制作示范表演，帮助成立盆景组织等。目前，在世界上的欧、北美、南美、大洋州以及南非等盆景发展较快的各国都能看到日本盆景的影子。由此可以看出，中国盆景的国际形式特别严峻。45 3 盆景的起源与中国古典诗词的联系 据现有考古、文献记载，盆景起始于7000年前的新石器时代。浙江省余桃县河 本 科 毕 业
17、 论 文 姆渡新石器贵遗址的发掘中，发觉一片五叶纹陶片，陶片上刻有一方形陶盆，上栽形似万年青的植物，说明早在公元前1万年至公元前4千年的新石器时代，我们的祖先已将植物栽入器皿供作欣赏。 678 河北望都东汉墓壁画中出现绘有一陶质卷沿圆盆，盆内栽有六枝红花，置于方形几架之上，植物、盆盎、几架三位一体的盆栽形象，特殊是几架的运用，说明早有东汉就已把盆栽作为重要的艺术表现形式。而在盆栽之沿革中记载:“盆栽往往以石配景，奇岩怪石之爱玩，始于宋时。”毫无疑问，宋代之前我国盆景已经出现。 但是，众所周知，严格意义上的盆景艺术是在1200多年前的唐代出现并得以发展的。唐代统治者实行以诗赋经学取仕的科举制度，
18、使诗歌艺术发展盛极一时，从而有力地推动了绘画等艺术的空前发展。盆景艺术作为一种如诗如画的有生命的艺术，就是当时的文人、画家将自己的诗情画意融于盆景创作中，借助树木、山石等物质材料，在盆中创建如画一般的构图，体现诗一般的意境，以抒发自己的情感。这一切都是诗化了的，能令人心旷神怡、尘念顿消。正是这种“触情于景、借景抒情”的诗画艺术，使形成于唐代以抒情写意为主题的盆景艺术具有独特的审美趣味，成为中国盆景艺术美的“质”之所在，并始终持续至今。盆景创作必需先进行立意构图，对创作的作品内容要有一个清楚的相识和构思，做到心中有数，然后依题选材，因材施艺，运用自己深厚的画学理论学问和娴熟的栽培技艺，在盆中创建
19、出一种生动活泼的画面，赋以自然的灵性和作者的情感，一挥而就，使作品既形似又神似，取得传情达意的效果，盆中的诗情画意也自然而然地充分体现出来了。如贺淦荪先生的风在吼盆景，作者运用创建性的技法表现风动势，使一般观赏者都能从中领会到朔风怒吼、浊浪排空的自然景象。“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（刘勰文心雕龙.知音）。 94 探讨盆景与古典诗词联系的必要性 随着物质文明和精神文明的建设，盆景艺术在人们的生活中，已愈来愈显示出它的优越作用。在各城镇的园林单位和庭园、公园、小游园、公共绿地，以及疗养院、宾馆、住宅等处，都可见到盆景的陈设，它几乎已成为美化环境不行缺少的一种园 本 科 毕 业 论 文 林设
20、施。随着社会经济化的发展，盆景也走上了商品化的道路。但是在盆景大量商品化的同时，却渐渐忽视了其原本应有的特色及文化艺术境界。人们的生活方式、审美观念等，随着时代的变革、社会经济文化的发展而不断改变。对今日的盆景创作而言，应遵循“规律有共性，创作无定型”的原则，“因地制宜，因材施艺，因时而变，因人而异，因情有别，因题格变”，充分发展特性，摆脱固定模式，创立新风，不拘一格地创作出具有民族风格、地方特色、作品特性体现时代精神的作品。 现在，以景寓情、感物咏怀则是中国盆景艺术发展过程中日益明确的创作宗旨。历史上业已形成的传统盆景美学观念，至今仍在左右着中国盆景界。传承至今富于诗情画意的盆景，其骨子里渗
21、透着一种阴柔之美，但在人们生活和思维方式发生着巨大改变的今日，渐凸现出缺少时尚元素的缺憾。艺术发展史告知我们：对盆景艺术进行现代性的阐释和运用，将成为实现从盆景大国向强国转化的关键。因此如何使盆景在能够适应我国甚至世界经济化发展的同时还能将一些时尚元素溶入盆景创作，是当前盆景创作所必需要考虑的内容。我国的古典诗词意境丰富悠远，它和书画及园林艺术（包括盆景艺术）在不同程度上反映着中华民族的哲学观念与审美意识，它们之间相互融合、相互渗透、共同发展。而诗画艺术对盆景艺术影响尤深。尤其是山水诗、写意画，在表现手法与形式上，多以有限的笔墨，状写广袤的自然景象，表达深远的精神意蕴；常选择典型的局部特征，表
22、现余韵不绝的意境，把整体形象寓于观赏者的想象之中，以形神兼备，传情达意的拟形拟态来实现“咫尺之内，而瞻万里之遥；方寸之中，乃辨千寻之峻”。盆景大师周瘦鹃以笔耕为业，又精通诗画，加之酷爱园艺，又进而潜心探讨，他所创作的盆景，遵循“六分自然，四分人工”的要求，既仿照古今名人画意，又自出心裁，达到雅而不俗、景意含蓄、耐人寻味的艺术境界10 。周老先生就曾说过：“凡是制作盆景的高手，必需胸有丘壑，腹有诗书，多看古今名画，才能制作成一盆富有诗情画意的高品。”中国盆景艺术之美和它的高度艺术成就，不只是体现在“树木盆景之古朴高雅，山石盆景之雄秀多姿”的自然美基础上，而更是体现在它的整体空间意象的内涵诗情画意
23、和传统文化背景的魅力。 本 科 毕 业 论 文 盆景艺术作为一种极为生动的有生命的文化信息载体，物化着创建者的空间意识、审美观念、人生情趣、和艺术修养。当代优秀作品如秋思（贺淦荪）、烟波图（赵庆泉）、春江水暖鸭先知（姚乃恭）等无一不是借鉴中国诗画艺术的上乘之作。正是有了那些富有诗情画意的盆景作品，才使中国盆景艺术区分于西方盆栽艺术，不论是形式上还是内容上，中国盆景艺术都独树一帜，著称于世。因此，诗情画意作为中国盆景艺术永恒的美学主题，是值得盆景艺术工作者探讨和探讨的。 5 古典诗词山中王维鉴赏及盆景转化 5.1 山中王维鉴赏 山中王维 11 荆溪白石出,天寒红叶稀。 山路元无雨,空翠湿人衣。
24、这首小诗描绘初冬季节山中景色。首句写山中溪水。荆溪，本名长水，又称浐水，源出陕西蓝田县西南秦岭山中，北流至长安东北入灞水。这里写的也许是穿行在山中的上游一段。山路往往傍着溪流，山行时很简单首先留意到曲折、好像与人作伴的清溪。天寒水浅，山溪变成涓涓细流，露出磷磷白石，显得特殊清浅可爱。由于抓住了冬寒时山溪的主要特征，读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色，蜿蜒穿行的形态，甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音。 次句写山中红叶。绚烂的霜叶红树，本是秋山的特点。入冬天寒，红叶变得稀有了；这原是不大引人注目的景色。但对王维这样一位对大自然的色调有特别敏感的诗人兼画家来说，在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看
25、出），这里那里点缀着的几片红叶，有时反倒更为惹眼。它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢。所以，这里的“红叶稀”，并不给人以萧瑟、凋零之感，而是引起对美妙事物的珍重和流连。 本 科 毕 业 论 文 假如说前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部，那么后两句所展示的却是它的全貌。尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱，山路就穿行在无边的浓翠之中。青翠的山色本身是空明的，不象有形的物体那样可以触摸得到，所以说“空翠”。“空翠”自然不会“湿衣”，但它是那样的浓，浓得几乎可以溢出翠色的水份，浓得几乎使整个空气里都充溢了翠色的分子，人行空翠之中，就象被覆盖在一片翠雾之中，整个身心都受
26、到它的浸染、滋润，而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意，所以尽管“山路元无雨”，却自然感到“空翠湿人衣”了。这是视觉、触觉、感觉的困难作用所产生的一种似幻似真的感受，一种心灵上的快感。“空”字和“湿”字的冲突，也就在这种心灵上的快感中统一起来了。 这幅由白石磷磷的小溪、艳丽的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景，色泽斑烂显明，富于诗情画意，毫无萧瑟枯寂的情调。和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色调的小诗比较，这一首所流露的感情与美学趣味都好像要更健康一些。 5.2 盆景转化 5.2.1 盆景类型选择 在这首小诗中,诗人选择白石散露的小溪,山林间稀疏点缀的红叶和一望无际的翠绿色,用一条山径和一位行
27、人把它们联接起来,构就了一幅色调斑斓的山中初冬风景画。这幅美丽的风景画极具冬的情韵,却无冬的肃杀,而仍是充溢着生命的活力。这其中的意境用盆景来表现的话非山水盆景莫属。黑松枝干横展，树冠如伞盖，针叶四季浓绿，冬芽银白色，四季皆宜欣赏。多年培植的黑松盆景，树姿古雅，呈龙蟠凤迤的奇姿，老干苍劲，虬根盘曲，呈现出一种坚忍不拔的朝气。树枝雄健粗犷，枝干劲曲，叶丛苍绿；经抑制生长，蟠曲造型，姿态雄壮，高亢壮美。 121314 因此，诗中的空明翠绿用黑松的青翠来表达，而“红叶稀”则用枫叶来表达。做盆景用的黑松，一般取材于林地边缘土质瘠薄的风口处。5.2.2 盆景造型的选择 15 本 科 毕 业 论 文 作为
28、造型艺术的盆景一般只能表现出物质的形态，而其构成的意境才能表现出作品的动态，由这两者共同作用才可塑造出形神兼备的盆景作品，但却不能超过那一刹那间的物态和景象。而气韵则是每个创作者在整个盆景造型过程中的一种追求。气韵对鉴赏者而言，是他所面对的作品赐予的 即是整体而又是极微小的感受。在盆景造型中，当以气韵为内在主导，作品所产生的生动感是气韵的外在表现形态。当以气韵为 那种自然景观的造型，假如选择的是一组皴纹直立简炼、形态长条、轮廓自然的砂积石为一盆盆景的素材时，确定地说，这些素材最相宜作剑峰峻峭、高耸挺立的造型景观，选材时要留意，素材的质地、种类、皴纹肯定要统一，一盆盆景，最好只用一种类别的素材，
29、色调不行差异太大。选石一般多选钟乳石、英石、灵壁石、斧壁石、树化石等，其纹理花样繁多，依据石料和纹理选择出具有瘦、漏、透、皱、峰、峦特点、有象形感的石子。在本盆景创作中，山的整体轮廓勿需太多山石，只需在表现溪水时略微添加一些白色散点石即可。 5.2.4 配种植物与配置小景 山石盆景的石山制作完毕以后，还要着手种植一些草木，嵌上一些苔藓和配置一些人物，小鸟、亭台、房屋、小桥、小船等，用以点缀，使石山变化无穷，生动活泼，富于诗情画意。 配种植物和配置小景，不但要符合山石和草木的比例，还要留意色调的和谐，不能随意安放，而要有选择、有安排地分布。在山石的缝隙、阴暗面和山脚的地方栽植一些常绿的小草木、青
30、苔、以及配置必要的人生、舟楫、桥梁、亭、榭等，以丰富山水盆景的内容，增加生活气息，使内容和形式达到调和统一。 在本例盆景设计中，山石无须大量配置，而是更注意植物和小景的配置。其中山中小路、山中溪水、磷磷白石、稀稀红叶以及在山中缓缓闲逛的人物都是制作的重点。 5.2.5 盆钵的选择 盆不仅是景物的容器，也是具有欣赏价值的艺术品，要使盆景画面美丽，就要选好盆。选盆要从盆和植物的两方面同时考虑，盆的样式、大小、深浅、色泽等，必需和植物的形态、大小相适应。盆与景的配用，大小比例要恰当，色调要协调，形态要相称，选盆要依造型和植物种类而异：如大树桩用盆确定要配大而深厚的，且用方盆显得棱角分明，庄重大方；微
31、型盆景则用盆小巧精致；山水盆景等应用浅的长方形、椭圆形且色泽较浅的瓷、石质、水泥、玻璃盆等，以充分呈现“烟波茫 本 科 毕 业 论 文 茫、云浪浩浩”的景观等。在选盆的过程中，怎样使外形因素与内在含意的协作惟妙惟肖，相得益彰、恰到好处，达到较高的艺术境界，尚待我们在实践中不断探究、总结，改进.在这里，我们做的是山水盆景。山水盆景因其景观留有大量水面，点缀有低矮的散点石等，因此一般选用盆沿极浅的大理石水盆，水盆形态视石材的形态及色调、造型等而定，可选用椭圆形、圆形、长方形等，色调一般都选用白色。在此我选用浅的椭圆形盆；因为所要制作的盆景颜色绚丽，色调浓绿，为了进行更好的色调搭配，我选用汉白玉盆。
32、 5.2.6 几架的选择 在中国盆景艺术中，有“一景二盆三几架”的说法。几架配置得宜，可与盆景相映成趣，更充分地表现出盆景的艺术效果。 对于山水盆景来说，一般选用低矮的基座式几架或自然古朴的低矮树桩几架。 5.2.7 山水盆景的保养 山水盆景平常应放在半阴阳、向南通风而又便利欣赏的地方。夏季气温高，不宜久晒，必需遮挡烈日，以免附石的幼小植物旱死。另外还要确保盆中不能断水，而且要常常换水，保持水的清洁；硬石盆景还要在山石上常常淋水，使山上的植物不缺水，以保持青苔和草木的青翠。如植物生长旺盛，同样要进行修剪、整容。 本 科 毕 业 论 文 结论 由本设计可以看出，将中国古典诗词转化为盆景是完全可行
33、的，并且是符合盆景发展要求的。在转化时将一些时尚元素添加进来是当今时代的要求，也是盆景创作所必需的创新。但是，并不是全部的诗歌都可以转化成为盆景的。想要将其转化为盆景，诗歌里就肯定要有真情实景，而且其意境也要美丽。这是最基本的，否则这首诗就不适合转化为盆景。在将诗歌转化为盆景时，盆景的整体造型、选材、小景配置等技术关键尤其重要，肯定要使其符合诗歌所要表达的意境。 本 科 毕 业 论 文 致谢： 本论文是在导师吴若炎教授和庄昌盛教授的悉心指导下完成的。导师渊博的专业学问，严谨的治学看法，精益求精的工作作风，诲人不倦的高尚师德，严以律己、宽以待人的崇高风范，朴实无华、平易近人的人格魅力对我影响深远
34、。不仅使我树立了远大的学术目标、驾驭了基本的探讨方法，还使我明白了很多待人接物与为人处世的道理。本论文从选题到完成，每一步都是在导师的指导下完成的，倾注了导师大量的心血。在浩大的资料收集工作中，我得到了两位导师的全力和有效的支持。在此，谨向导师表示崇高的敬意和诚心的感谢！ 本论文的顺当完成，离不开各位老师、同学和挚友的关切和帮助。没有他们的帮助和支持是没有方法完成我的学士学位论文的，诚心感谢他们的支持！ 路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。在将来的日子里，我将更加努力的学习和工作，来报答曾经关切过我的领导、老师和挚友！ 本 科 毕 业 论 文 参考文献： 1.刘仲明.岭南盆景造型艺术.广州:广东科
35、学技术出版社,2003.9: 1 2.辞海，上海辞书出版社1997年版 3.马文其.盆景制作与养护，金盾出版社，2000 4.李树华.21世纪我国盆景业的发展前景与出路.1994年海峡两岸花卉发展沟通研讨会论文精选.中国农业出版社,1995: 122-134 5.李树华.论世界盆景现状与发展趋势.园林科技情报,1991(4): 23-30 6.彭春生等.盆景学.北京:中国林业出版社，2002: 16-18 7.彭春生.盆景起源的探讨.中国园林,1985(2): 34 8.韦金笙.中国盆景史略.中国园林,1991(2): 11 9.夏诒彬.花卉盆栽法.上海:商务出版社,1931: 2 10.邵忠
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37、景杂志社,2022年 总第262期: 10 18.章文超.盆景浅说.(花木盆景/赏石盆景).花木盆景杂志社,2022年第四期,总第264期: 6-7 19.马文其.观果盆景培育造型和养护.北京:中国林业出版社,2003.1 20.李树华.中国盆景文化史.北京:中国林业出版社，2022.9: 1 21.徐晓白等.中国盆景制作技艺.合肥:安徽科学技术出版社,1994 22.吴培德.中国岭南盆景.广州:广东科学技术出版社,1995 23.黄德章.盆景界拔萃.台中:盆景界杂志社,1990 24.徐晓白.我国盆景的发展.江苏农学院学报,1985.6: 44 25.马文其,魏文富.中国盆景观赏与创作.北京
38、: 金盾出版社,1995.10 26.张重民.中国川派盆景.上海:上海科学技术出版社,2022.6 27.汪彝鼎.怎样制作山水盆景.北京:中国林业出版社,1996 28.陈显修,陈远刚.盆景制作与养护问答.北京:中国林业出版社,1996.10: 25-26 中国古典诗词的魅力 中国古典诗词的魅力摘要：中国古典诗词是中国古代文学艺术的精华，是中国文化的宝藏。伤情离别，吊古怀今，社会生活，政治风云，无不在诗词中体现。任凭时间消逝，无不让人沉醉心迷。关键. 中国古典诗词常识 中国古典诗歌常识一、诗（一）古体诗 1.古体诗四言古诗诗经最早；五言古诗：成熟于汉代七言诗：成熟于唐代 2.乐府诗标题加上“歌
39、”、“行”、“引”、“曲”、“. 中国古典诗词赏析 邵老师语文工作室 高考必背诗词积累：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（琵琶行白居易）【释义】像另有一种愁. 关于中国古典诗词 关于中国古典诗词一、古典诗词的基本概念 所谓中国古典诗词，是指汉语言所独有的、有韵的、最为凝练含蓄地表达思想感情的一种文 体。 这个定义包括最基本也是最主要的两个方. 中国古典诗词课程鉴赏以史明志 以史明志 -浪淘沙令鉴赏英语061 沈婕浪淘沙令 试看书林隐处，几多俊逸儒流。 虚名薄利不关愁，裁冰及剪雪，谈笑看吴钩.评议前王并后帝，分真伪:占据中州，七雄扰扰乱春秋。 兴亡如. 本文来源：网络收集与整理，如有侵权，请联系作者删除，谢谢！第27页 共27页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页第 27 页 共 27 页