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1、十三种摄影构图技法第1页，本讲稿共62页一、暖色调与冷色调以红、橙、黄等暖色为主的画面称为暖色调。暖色调有助于强化热烈、兴奋、欢快、活泼等效果。当景物本身色彩不具暖色特征时，如果光线色温低于胶卷的色温平衡性(或有意识地使用橙色系统降色温滤镜，如雷登8l系列)，就能轻而易举地使画面偏向暖色调。以各种蓝色，如纯蓝、紫蓝、青蓝等色为主的画面称为冷色调。冷色调有助于强化寒冷、恬静、安宁、深沉等效果。第2页，本讲稿共62页第3页，本讲稿共62页第4页，本讲稿共62页二、对比色调与和谐色调对比色调指画面不是以某一种颜色为基调，而是以两种对比色彩为基调，如冷暖色对比、互补色对比等。这种基调有助于强化艳丽、丰
2、富、浓郁的色彩效果。和谐色调主要有以下三种：一是画面由同色的复色构成，如黄绿一绿青绿一青，有助于强化淡雅、素净的效果；二是画面由消色(指白、灰、黑色)配以其他色彩，有助于强化调和之感石是画面由降低了饱和度的对比色构成，有助于强化纯洁之感。第5页，本讲稿共62页第6页，本讲稿共62页三、浓彩色调与淡彩色调浓彩色调画面由饱和度高或明度低的色彩构成，有助于强化浓郁或低沉的气氛。当被摄对象的色彩不是浓彩时，适当减少拍摄曝光可以增强色彩浓度。淡彩色调画面由淡色、饱和度低的色彩构成，有助于强化淡雅、和谐的气氛。当被摄对象的色彩较浓时，适当增加拍摄曝光可以减弱色彩再现的浓度。第7页，本讲稿共62页第8页，本
3、讲稿共62页第9页，本讲稿共62页色彩的构成颜色是无处不在的，它充斥在我们生活的周围。对于一幅图象来说，仅仅有优美的形状与精巧的构思是远远不够的，只有把形状和颜色完美地结合起来，才是一幅优秀的作品。那么，绚丽缤纷的色彩是如何形成的呢？接下来我们来共同探讨-颜色第10页，本讲稿共62页一、RGB颜色模式 l有点美术常识的用户都知道三原色红（R）、绿（G）、蓝（B），它们是自然界千变万化的颜色的基础。l我们用放大镜就近观察电脑显示器或电视机的屏幕，会看到数量极多的分为红色、绿色、蓝色三种颜色的小点。如下图，屏幕上的所有颜色，也就是我们看到的所有图像内容，都是由它们调和而成的。第11页，本讲稿共62
4、页1、什么是24位真彩色？l由于三原色都具有256个亮度级别或8位，RGBRGB又称为加色模式，即发光体使用的颜色模式；因此R R、G G、B B三种颜色叠加就能形成 256 x 256 x 256 1670万种颜色，这就是我们平常所说的“真彩”，这看起来已很丰富，但与自然界中的颜色相比却是微不足道的。但对于人类眼睛的分辨能力而言，1670万种颜色完全可以反映这个绚丽多彩的世界。通常也被简称为1600万色或千万色。也称为24位色(2的24次方)。l在RGBRGB模式中，由红、绿、蓝相叠加可以产生其它颜色，因此该模式也叫加色模式。所有显示器、投影设备以及电视机等等许多设备都依赖于这种加色模式来实
5、现的。第12页，本讲稿共62页那么，现在所看到的这幅图片：实际上是由三个部分组成的：第13页，本讲稿共62页2、RGB模式下如何得到彩色？l白色与黑色是两种非常特殊的颜色，我们先来看看RGB模式下如何得到黑、白两色？lRGB又称为加色模式，即发光体使用的颜色模式；因此，l黑：R R0 G G0 B BO（即RGB都不发光）l白：R R255 G G255 B B255 （即RGB强度最大）l那么，当RGBRGB发光强度大于0而小于255且相等，会是什么颜色？l答案是：254级的灰色l在RGBRGB模式下，当R RG GB B时，我们得不到黑、白、灰以外的其他颜色；l如果要想得到其他颜色，只要打
6、破RGBRGB的等量平衡，哪怕只是RGBRGB中1级的微小变化即可；第14页，本讲稿共62页3、什么是三原色的补色？l三原色的“补色”就是将该基色从三原色中去掉，将另外两种颜色相混合而成的颜色。l（R R）红色的补色G+B=CG+B=C（青色）l（G G）绿色的补色R+B=MR+B=M（洋红）l（B B）蓝色的补色R+GR+G=Y Y（黄色）第15页，本讲稿共62页4、为什么要提出“补色”的概念？l前面我们讲过RGBRGB是加色模式，是发光体使用的颜色模式；但在我们的周围，除发光体外，还有大量不发光的物体存在；比如：印刷制品等；l如果我们印刷时，仍然使用红、绿、蓝三色油墨进行印刷，会有什么后果
7、？l由于成色原理的不同，印刷品是不发光的，而是靠反射光线的，因此，当我们看到物体是：l红色即物体吸收光线中的绿色、蓝色光，只反射红色光；l绿色即物体吸收光线中的红色、蓝色光，只反射绿色光；l蓝色即物体吸收光线中的红色、绿色光，只反射蓝色光；l即RGBRGB是吸收两种颜色、反射一种颜色；l如将两种以上的颜色混合起来，我们就只能得到一种颜色l黑色！l因此，我们又针对不发光的物体，提出了全新的色彩模式CMYK第16页，本讲稿共62页二、二、CMYKCMYK颜色模式 lRGBRGB颜色模式是显示器所采用的模式，因为显示器可以用电子光束轰击荧光屏上的磷质材料发出光亮而产生颜色。但是我们如采用RGBRGB
8、颜色模式去打印就不会产生颜色效果，因为打印用的油墨不会自己发光，因而我们只有采用一些能够吸收特定的波长而反射其他颜色的油墨，即用作印刷的油墨必须有如下特点：只吸收一种颜色，而反射两种颜色。l当阳光照射到一个物体上时，这个物体将吸收一部分光线，并将剩下的光线进行反射，反射的光线就是我们所看见的物体颜色。这是一种减色色彩模式，同时也是与RGB模式的根本不同之处。不但我们看物体的颜色时用到了这种减色模式，而且在纸上印刷时应用的也是这种减色模式。第17页，本讲稿共62页lCMYKCMYK就是这种颜色模式的代表，其中C CM M、Y Y、K分别代表青色、洋红色、黄色与黑色。由于CMYKCMYK显示的颜色
9、是由打印油墨吸收的光的颜色决定的，因此又被称为减色模式。l从理论上说，100的青色、洋红色与黄色组合，就能形成黑色，但在实际应用中并不容易做到这一点，很难形成真正意义上的黑色，最多也只不过是褐色，因此又引入了一种黑色（K K）加以强化，生成图象中的暗色与灰色成份。l我们来看一下RGBRGB与CMYKCMYK模式之间的关系：第18页，本讲稿共62页第19页，本讲稿共62页色彩和谐色彩的和谐指整幅画面上色彩配合的统一、协调、悦目。人们由于民族、风俗、宗教、文化等差异，对色彩和谐的判断也会存在差异。总体来说，色彩和谐大致可归纳为以下四类：第20页，本讲稿共62页一、对比色和谐即互补色和谐，如红与青、
10、绿与品红、蓝与黄等，配合得当便能取得和谐效果二、邻近色和谐即按光谱顺序的相邻色，如红与橙、橙与黄、黄与绿等等，配合得当便能取得和谐效果。第21页，本讲稿共62页三、同种色和谐即同一色别不同明度的配合，如深红与浅红、深蓝与浅蓝、深绿与浅绿等等，配合得当便能产生和谐效果。四、消色、光泽色与其他色的和谐消色指白、灰、黑色；光泽色指金、银色等。黑、白、灰、金、银等色与其他色彩配合得当均能产生和谐效果。第22页，本讲稿共62页十三种摄影构图技法 摄影创作离不开构图，这就像写文章离不开章法一样重要，不是可有可无的，实属作品成败的关键。摄影构图与绘画构图有其相同之处，有些是可以相互借鉴的，但有不能完全代替，
11、每一种艺术形式都有它独特的规律和原理，这是不能违背的，对于从事艺术创作活动的人，只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候，才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。第23页，本讲稿共62页一.均衡式构图 均衡式构图。给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。第24页，本讲稿共62页 二.对称式构图 对称式构图。具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。这两对夫妇位于天平的两端，他们非常平衡。这是典型的对称均衡 第25页，本讲稿共62页这是非对称式的均衡，由大头雕塑与右侧小一些的儿童头部雕塑构成
12、。这种均衡法比对称式的更富趣味。这是一张均衡的照片，但两个主体可被纵向分成两张独立的照片，分散了观者的注意力。第26页，本讲稿共62页三.变化式构图 变化式构图。景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。第27页，本讲稿共62页四.对角线构图 对角线构图。把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。利用对角线条作为视线进入画面的引导，这是一个简单容易的方法，使观
13、众的视线随着线条的指引而投向主体。第28页，本讲稿共62页第29页，本讲稿共62页我们可以向上看，发现这些线条映衬在明净的天空背景下。因为带有强烈动感的对角线条，使得右侧的照片更具表现力。右侧文字：对角线条更具动感想象一下，这张照片如果失去对角向的光线会怎样?你可能会同意：对角线条更具动感。第30页，本讲稿共62页第31页，本讲稿共62页五.X形构图 X形构图。线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。第32页，本讲稿共62页第33页，本讲稿共62页第34页，本讲稿共62页六.紧凑式构图 紧凑式构图
14、。将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。第35页，本讲稿共62页七.三角形构图 三角形构图。以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。请注意这对模特和他们的倒影形成了多少个三角形 第36页，本讲稿共62页第37页，本讲稿共62页八.S型构图 S型构图。画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有
15、延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。第38页，本讲稿共62页九.九宫格构图 九宫格构图。将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。第39页，本讲稿共62页第40页，本讲稿共62页十.小品式构图 小品式构图。通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富
16、有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。第41页，本讲稿共62页十一.向心式构图 向心式构图。主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。第42页，本讲稿共62页十二.垂直式构图 垂直式构图。能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。第43页，本讲稿共62页十三.对分式构图 对分式构图。将画面左右或上下一分为比例2:1的两部分，形成左右呼应或
17、上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。第44页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析通过让照相机与前景的人物保持一段距离的办法，故意让人物显得小些。这允许金字塔和戏剧性的天空来支配画面。减 少 前 景第45页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析在这幅对称的构图中，在表现日落时分的金字塔的同时，太阳不在视野之内，并且让骆驼处在画面中心。为了强调天空，故意让地平线接近画面底部。均 衡 处 理第46页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析把金字塔纳入狮身人面巨像照片的背景除了暗示该雕像的大小和宏伟外，同时还提供了被摄体的各种有关
18、情况。使 用 背 景第47页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析大型卡车轮胎为肖像提供了有趣的背景把注意力引向照片并起到一种强调作用。没有它的话，这张照片不会如此引人注目。注意构图通常是这样安排的，即让主要被摄体打破圆，因为这个女孩子站在这里。圆形轮胎随后成了照片中的背景成分。圆形物体：背景趣味第48页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析在这幅对称的构图中，在表现日落时分的金字塔的同时，太阳不在视野之内，并且让骆驼处在画面中心。为了强调天空，故意让地平线接近画面底部。均 衡 处 理第49页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析在这幅对称的构图中，在表现日落时分的金字塔的同时，太阳不在视野之
19、内，并且让骆驼处在画面中心。为了强调天空，故意让地平线接近画面底部。均 衡 处 理第50页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析在这幅对称的构图中，在表现日落时分的金字塔的同时，太阳不在视野之内，并且让骆驼处在画面中心。为了强调天空，故意让地平线接近画面底部。均 衡 处 理第51页，本讲稿共62页经 典 构 图 赏 析在这幅对称的构图中，在表现日落时分的金字塔的同时，太阳不在视野之内，并且让骆驼处在画面中心。为了强调天空，故意让地平线接近画面底部。均 衡 处 理第52页，本讲稿共62页摄影爱好者常犯的错误 第53页，本讲稿共62页一一、照片太凌乱（少即是好）、照片太凌乱（少即是好）在拍摄中，往
20、往掌握一个少即是好的原则。按下快门前，先问问自己你想拍摄的镜头中第一个注意到的是什么？然后分离出你看到的，不要在镜头中包含的太多。否则，观看者会感到困惑，想知道你到底要展示什么，你费尽心机拍摄这些照片为的是什么。费城市区的凌乱 第二张照片包含在第一张照片里面；然而，第二张却真正说出了想要展示的新旧建筑的对比。大多数的“快照”包含的场景甚至比第一张照片还要多，这将更多地淡化主题。第54页，本讲稿共62页照片中我们当然离主题够近的了，可左边的照片背景杂乱，遮盖住了海鸥的身体，只要将相机的视角移动一点点，立竿见影，海鸥就在蓝天的背景上凸显出来。构图时要清楚地表明你的拍摄意图，合理地安排主题外的其他物
21、体，使其成为主题的补充。大多数人会喜欢右边这张照片，因为左面照片下的停车场与主题古老建筑的陈旧感产生矛盾。第55页，本讲稿共62页在主体移动的情况下，一定要考虑路径问题。通常要在行进方向的前方留下足够空间。如果你不这么做的话，这就是后果：这位慢跑者看上去要跑到照片外面去了。第56页，本讲稿共62页将主体置于左下方，既符合三分法，又为主体留出了足够的移动空间。又一张运动照片，重点就在于：要在运动物体的前方留出更多空间。第57页，本讲稿共62页请记住：我们正在讨论构图的简洁，有时你可能不得不做出选择：在照片中你要给主题分配多大的分量，是否应该采用上图这样的水平构图或者，也许你更喜欢我们用框线标出的
22、垂直构图，选择权在你。第58页，本讲稿共62页在画面纵向分割时也可应用三分法，上图中的船和地平线位于中间，给人静止和呆板的感觉。像这样，把地平线降到下三分之一处。通常而言，在风光照中要把地平线置于三分之一处，而很少摆在正中。第59页，本讲稿共62页就像地平线最好不要在正中一样，纵向物体也最好不要摆在中间位置。例如，在左图中纵向物体位于中间，而右图中摄影者仅移动了一下相机，就得到了更有表现力的照片。第60页，本讲稿共62页像这样歪向一边。由于照片中缺少视觉上的支撑物，凯伦看上去要摔出画面去了。现在我们调整相机视角，将至关重要的支持主体的车轮拍进去。虽然凯伦还是偏离照片中心，但整张照片是平衡的。第61页，本讲稿共62页避免遮盖是我们获得良好构图的第六条原则。戴夫头上的这棵树这么明显，你可能觉得在按快门前没人会看不见它。但是记住：人观看物体的方式是三维的，因此实际上我们很容易只盯着主体而忽略了背景。这是张有趣的照片，但是当我们把人切去一半或是砍掉他们的头或脚时，我们犯了一个出界的错误。产生这种毛病的原因通常是摄影者的眼睛和取景器没配合好：在取景时，一定要将眼睛正直地贴紧取景器。注意调整构图，在四边留空。第62页，本讲稿共62页