新课程改革在音乐教学中的作用.doc

上传人:美****子 文档编号:58025728 上传时间:2022-11-06 格式:DOC 页数:10 大小:21KB
返回 下载 相关 举报
新课程改革在音乐教学中的作用.doc_第1页
第1页 / 共10页
新课程改革在音乐教学中的作用.doc_第2页
第2页 / 共10页
点击查看更多>>
资源描述

《新课程改革在音乐教学中的作用.doc》由会员分享,可在线阅读,更多相关《新课程改革在音乐教学中的作用.doc(10页珍藏版)》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。

1、内容提要本文就新课程改革下音乐课堂教学出现的一些现象进展分析与反思。音乐教育需要改革,但并不意味着要全盘否认以前的教育教学方式方法,要准确地表达新的课程标准理念,对教师的根本功要求比以前更高,要有过硬的音乐知识与技能,还要掌握现代化教育技术,并且要有把握学生身心变化的能力。并就中学音乐课常态课堂教学中的问题,用实例提出了见解与解决课堂教学的方法。新课程改革在音乐教学中的作用随着新课程的推行,课程改革的不断深入,一些传统的教学思想,教学方法,教学经历面临严重的挑战。如何表达新课程标准理念、表达新课程理念下的学生观及课堂教学观,是每一个音乐教师应该关注与思考的问题,而如何在实际教学中去实践,到达新

2、课程改革的目的是问题的关键。新课程改革指导下音乐课的常态教学,在实验过程中对教学行为的反思及在音乐新课程实践。一、课程改革实验过程中教学行为的反思。从国家教育部公布新的课程标准,各地方的课程改革活动开展得如火如荼,新的课程标准具有开展性,适合学生新时期开展的不同需要。那末具体怎样实施,就是要通过基层教育者反复思考-实践-修正-再实践的过程。 实行新课程改革后,没有不用多媒体的,歌曲的二部合唱如何处理没有了,启发学生怎样唱出优美的声音不见了,教师的钢琴即兴伴奏几乎消失了,教师的范唱少之又少,有的只是热烈的课堂气氛与各种音乐活动,给人感觉像在做秀。每节课的内容都需要多媒体新课程改革难道只是教学形式

3、的改革?难道常态教学都这样上? 音乐教育需要改革,但并不意味着要全盘否认以前的教育教学方式方法,要准确地表达新的课程标准理念,对教师的根本功要求比以前更高,要有过硬的音乐知识与技能,还要掌握现代化教育技术,并且要有把握学生身心变化的能力,并非局部教师理解的那样,借用现代化教育技术,就可以完全代替教师的范唱、范奏,只要学生快乐、有了热烈的课堂气氛,就是好的课堂教学。其实不然,教学活动没有了知识的支撑,就谈不上对学生的开展与提高。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点,这是音乐教育重要的指导思想。这一指导思想的表达不是用各种高级先进的设备变着把戏得让学生去听,而是要在唱歌、演奏、创作等所有的音

4、乐教学活动中,引导学生参与听觉体验、开展学生的音乐听觉。 “音乐教学要实现教育技术的现代化,随着科学技术的高速开展,现代信息技术极大地改变了社会音乐生活与音乐教育的面貌,如果运用得当,会大大扩展音乐教学的容量与空间,丰富学生的音乐体验。但是,并不是所有的音乐课堂教学内容都适合使用多媒体,如果使用不当,会课堂时间,出现画蛇添足的效果。如范唱,教师范唱可以给学生直接的、较容易效仿的感受,就比放不熟悉人唱的光盘的效果好,感觉目标离学生自己较近,当然,在适当的时候作为欣赏可以放。再如伴奏,录制好的伴奏听起来可能会感觉效果很好,但是它有死板、不灵活的缺点,当学生在练习学唱时,教师的钢琴即兴伴奏可以灵活的

5、随着学生走,并能够通过变化调动学生的情绪、情感,教师的钢琴即兴伴奏比伴奏带更有感染力。 音乐课程标准的根本理念指出:注重以音乐审美为核心;以兴趣爱好为动力;面向全体学生;注重个性开展;重视音乐实践;鼓励音乐创造;提倡学科综合;弘扬民族音乐;理解多元文化;完善评价机制。这些都是音乐教学大纲中没有阐述的,同时也是我们音乐教师必须更新的教育、教学观念,在音乐教育教学中必须把握的依据与支撑。新世纪我们的音乐教育需要进步需要改革,在改革中我们必须学会反思,学会扬弃,去其糟帛,取其精华,在传统的音乐教育中注入新鲜的血液。二、音乐新课程实践中的体会一引趣是课堂教学的第一环节。在实际教学中逐渐发现不管课堂教学

6、内容多精彩,如果学生缺乏学习的兴趣,教学效果始终不好,甚至会出现正常教学无法进展的情况。新课标指出:兴趣是最好的教师,是人们与音乐保持密切联系、享受音乐并美化人生的巨大动力。因此,激发学生学习的兴趣,是促使学生学习音乐的重要保证。于是我根据每节课的教学内容,研究酝酿适宜的导入方法,由于方法得当,学生的学习兴趣渐渐被调动起来,学习效果越来越好。例如在我们同属一个世界这一课中学生进教室时给放迈克的歌曲,用音像图画式与提问描述式引导学生:同学们刚刚听到的是什么歌曲?你知道这首歌是谁唱的呀?想了解一下?随即给学生播放电影杰克逊的片段,学生聚精会神的观看后,不仅对此歌的创作背景有了深刻的了解,而且对片中

7、的音乐也逐渐熟悉了,因此,再学习这首歌曲就比较容易而且也学的很投入。因为在播放电影杰克逊音乐视频片段时,已经出现所要学的这首歌曲的旋律,学生在观看的过程中,根本上都记住了主题旋律,都听会了,那教师只要在解决歌曲的难点局部上进展启发与引导就可以了。又如在欣赏夜莺这一课,以往的教学当中我采用的教学模式一般是:导入作品简介作品欣赏谈体会或唱奏主题音乐,这种教学方式只重教师讲授,无视学生参与体验的过程,使学生觉得枯燥无味,感到茫然,久而久之就对欣赏课失去兴趣,甚至讨厌欣赏课。于是根据新授内容认真研究,精心构思,采用清唱与有伴奏及视频的演唱中逐渐导入:选择的是童年这首歌,同学们也喜欢唱,本身这节课就是讲

8、电声乐对,同学们兴趣极高,友欣赏了五月天的视频表演,整节课学生的精神及高,同样账务了很多的知识,不用死记,就都能够记住。通过这种互相联通、互相迁移的方法,提高学生的学习兴趣与审美能力。导入的目的是教师有意识设计学生感兴趣的内容,采取有效的方式、方法,十分巧妙地把学生带进新的教学内容中去,所以内容的选择尤为重要。设计的内容一定要与主题内容联系严密,具有关联性,因此,在备课时首先必须认真分析课题内容,然后再去酝酿适宜的导入内容,因为在音乐教学中,“导入是一种教学艺术,是不可缺少的重要环节,它起着诱导、铺垫与衔接的作用。一个精彩的导入能引发学生学习音乐的兴趣,使学生在愉快的气氛中,主动、专注地参与课

9、堂学习,更能使一堂课的教学到达事半功倍的效果。总之,只要在教学实践中,不断探索、积累、归纳,定会总结出更加完善的设计,为每一节音乐课设计出一个优秀的导入。二恰当的教学方式是课堂教学的关键。现在的学生知识来源非常丰富,各领域的知识有可能比教师懂的多。要将新的精神与思想渗透到音乐教学中,不断地更新课堂教学方式。一定不要再一成不变的教师讲、学生听,这样做的后果只能是学生厌学,使一堂生动的音乐课变得枯燥乏味。应该根据学生的年龄特点与生理特点启用情感教学模式,要充分挖掘教材中能引起学生兴趣的内容,多寻求些教材内容与学生实际需求的结合点,以激发学生的情感,要以情感人,这对中学生来说较为恰当。例如:在欣赏京

10、剧时,拿一些脸谱与服饰,采用分组抢答的形式,让学生们每组选一个人与教师面对面地交流。教师:“现在问题开场,刚刚看到的这些脸谱哪个是生、旦、净、丑?对于学生来说,这种问答形式很平常,但假设教师变换形式来进展,就会收到了很好的效果,没被选中的其他学生兴趣也都很浓厚,甚至都站起来举手,大家在一片热烈而有序的气氛中答复完教师提出的问题,不仅学到课外知识,而且对音乐作品有了初步的了解。对于学生来说,教师采用一些接近生活、接近社会的形式以及多样的教学手段,可以使学生主动地参与,并且对音乐的兴趣也在不知不觉中已经产生了,而学生的情感也是发自内心的。学生在特定的场景中较容易进入状态,也较容易在短时间内迅速进入

11、角色。通过对角色的体验,将学生的内心情感转换到外在情感,而且对其他同学也起到了很好的促进作用,而教师所要做的就是引导学生将情感进一步陶冶与升华。再次是气氛渲染,让会唱京剧的学生演唱熟悉曲目,虽然水平不高,可学生觉得非常有趣,这样充分调动了学生“听、“看、“唱、“想、“动、“说的参与,从而更好地体验到音乐的美妙之处,这就激发起学生对京剧的兴趣及热爱。这节课不仅使学生了解了京剧的根本知识,还通过学生演唱激起了其他学生的演唱欲望,激发了学生热爱京剧并将我国国粹发扬光大的热情。使枯燥的教学内容变成学生轻松体验音乐情感。音乐其实就是体验,音乐欣赏就是一种审美活动,通过教学能有效地培养学生审美的能力,能培

12、养学生的创造意识并激发了他们的想象。在音乐教学活动中应充分发挥与调动教师与学生两方面的积极性与主动性,使学生走进音乐中去寻找,去探索,去创造,使学生在美妙的音乐中充分挖掘自己的潜力,既培养并开展了学生的想象力、审美力与创造意识,又为学生在今后的成长过程中奠定了良好的根底。三灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝。1.防止器乐教学枯燥的问题。在器乐教学的根本练习中,反复的音阶练习学生掌握得很快,但是显得枯燥,在教学中采用多种与声形式及不同节奏训练:例如:学习半音、全音。用夹心饼干来做例子,中间有夹心的就称之为夹心饼干,没有的当然就不算,所以称不上全音。这样运用多种形势新颖的教学方法,能极大地

13、提高学生的综合素质,到达事半功倍的效果。在音乐教学中自始至终以激发与培养学生对音乐的兴趣为目的,兴趣是创新的根底与源泉,成功的喜悦与乐趣极大地唤起了学生的创新热情,让学生不断品尝到学习音乐与获得创新的成功乐趣 。2.调整唱歌教学的发声练习。过去唱歌教学程序中首先是发声练习:mimimimamama有的学生不是笑就是做鬼脸,虽然有几分钟的发声练习,可到了演唱歌曲时声音质量却没有提高,这不禁引起思考:唱歌教学前的发声练习还有必要?这些音乐标准对于学生来讲是不是太“专业?怎样解决发声练习与演唱歌曲相结合?在唱歌教学过程中摸索不再单一做发声练习,而是在演唱过程中随时随地引导学生,例如学唱七子之歌时用a

14、母音随琴演唱歌曲旋律,提醒学生的坐姿、背挺直、鼻腔翻开,嘴撅起来,体会歌曲意境以情带声,并随时给学生做歌曲演唱示范,加上灵活多变的伴奏,整个教学过程把演唱方法融入其中。学生演唱声音经过调整后非常好,效果是单一的发声练习所不可比较的。经过大量实践,事实证明音乐的根本技能学习应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中,这也正是新课标所强调的“关注音乐在实践活动中掌握技能技巧的内涵。音乐教育的根本目的是为了人的全面开展,不是要把每个孩子都培养成音乐家,而是群众教育。鼓励帮助他们成为积极的、有一定音乐能力的音乐爱好者,使他们从音乐中享受到喜悦乐趣,从音乐中得到启迪,使他们的智力得到开发,培养他们的创造力,并

15、为他们今后的成长开展打下良好的根底。在教学过程中确实体会到有的学生根底差,根本对识谱没有兴趣。不教识谱,确实降低了知识难度,唱会歌曲也一样能体验音乐情感;教识谱,学生兴趣不大也很枯燥。对于音乐教学来说,知识与技能的学习是必要的,因为有了一定知识与技能后,学生才有可能对音乐产生进一步的兴趣,才有可能真正地提高音乐素养。例如:中小学的竖笛教学如果没有识谱简直就无法吹奏,反过来也因有了器乐教学才加快了学生的识谱能力。同样在歌曲教学中,识谱也起着更重要作用。在教学中,会利用一些小游戏的形式,小猫钓鱼等,坚持联系过不了多久根本消灭了不会识谱的现象。这些都是在实施课改后教学体会及感受,音乐教师是美的传播者,要用一切美的手段来带着学生走进音乐的殿堂,在轻松、活泼的音乐中感受美、理解美、表现美、创造美与塑造美。共同努力,使音乐如磁铁般吸引学生,不断培养学生对音乐艺术的爱好吧!第 10 页

展开阅读全文
相关资源
相关搜索

当前位置:首页 > 应用文书 > 文案大全

本站为文档C TO C交易模式,本站只提供存储空间、用户上传的文档直接被用户下载,本站只是中间服务平台,本站所有文档下载所得的收益归上传人(含作者)所有。本站仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对上载内容本身不做任何修改或编辑。若文档所含内容侵犯了您的版权或隐私,请立即通知淘文阁网,我们立即给予删除!客服QQ:136780468 微信:18945177775 电话:18904686070

工信部备案号:黑ICP备15003705号© 2020-2023 www.taowenge.com 淘文阁