美术基本知识理论(共8页).doc

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1、精选优质文档-倾情为你奉上美术基本知识理论 一、填空题 1、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在 彩陶 的装饰纹样上。 2、在 峙峪 人和 山顶洞 人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。 3、青铜器中的 礼器 ，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。 4、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是 画像石 与 画像砖 。 刻是 马踏匈奴 。 7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的 安济桥（赵州桥） 。 8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家 吴道子 和北齐画家 曹仲达 所独创的宗教图像样式。 9、唐代画马的名家是 韩干 、画牛的名家是 韩滉 。 10、“徐黄异体

2、”指的是五代画家 徐熙 和 黄筌 的花鸟画风格。 11、宋代瓷器生产的五大名窑指的是 定 、哥 、 汝 、官 、钧 窑。 12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“ 四君子画 ”。其后成为传统绘画中的独特门类。 13、元代肖像画家 王绎 ，驰名江浙一带，著 写像秘诀 一书。 14、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是 陈淳 和 徐渭 。 15、明代后期，在肖像画的发展中，以 曾鲸 为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。 16、“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如 金农 、 高翔 、汪士慎 等。 17、明清时期我国著名的四大名绣是 苏绣、粤绣、蜀绣 和 湘绣 。

3、 18、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有 赵之谦 和 虚谷 。 19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是 张长林 。 20、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是 郑曼陀 。 21、写生过程大致可分为大体阶段， 深入 阶段，调整阶段。 22、欧洲历代油画名作中，的作者是达芬奇，的作者是 米勒，的作者是莫纳，的作者凡高。 23、美术课程标准的基本理念有 使学生形成基本的美术素养 、 激发学生学习美术的兴趣、在广泛的文化情景中认识美术、 培养创新精神和解决问题的能力、为促进学生发展而进行评价 。 24、美术的分类一般有绘画、 工艺美术、雕塑、 建筑等

4、26、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰 、 教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。 27、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是 达芬奇、米开朗基罗 、拉斐尔 。 28、人言“墨分五彩”，墨色有焦、浓、 重、淡 、清 五个浓淡色阶。 29、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型.表现

5、”、“设计.应用”、“欣赏.评述”和“综合.探索 ”四个学习领域。 30、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等 31、色彩千变万化，但归纳起来主要有三大要素，那是色相、明度、纯度。 32、东汉时佛教开始从印度经新疆传入内地，之后在新疆拜城开凿有克孜尔石窟；在甘肃敦煌开凿有敦煌莫高窟石窟；在天水开凿有麦积山石窟；在山西大同开凿有云岗石窟；在河南洛阳开凿有龙门石窟。 33、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。 34、中国历代国画名作中的作者是阎立本，的作者是周昉，的作者是黄荃，的作者是李公麟，的作者是赵佶，的作者是赵孟頫。的作者是黄公望，的作者是展子虔。 3

6、5、宋代著名的瓷窑有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。 36、在绘画技法中，中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。 37、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。 38、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进

7、学生发展而进行评价。 39、新课程下的课程总目标按照三个维度表达，即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。 41、“颜筋柳骨”中的“颜”和“柳”是指颜真卿 、 柳公权两位大书法家。 42、北京2008年“申奥”标志的颜色有 、 、 、 、红这五种颜色。47、北宋画家王希孟的（千里江山图），全图长1119.5厘米，高51.5厘米，是我国古代绘画中最杰出的作品之一。 48、用笔，中国画技法属于。在技法上，笔不是指毛笔，而是指（ 勾 、皴 、点、染 ）等方法。 49、毕加索是（ 西班牙）籍的画家、雕塑家、版画艺术家，是（立体派）画派的主要代表人物。 50、椅中圣母描绘的是（宗教故事）中的圣母和

8、圣婴。 51、纯度是指色彩的（ 鲜 浊 ）。 53、课程的改革不仅是内容的改革，也是（教学过程）和（教学方法）的改革。 54、美术史是研究（美术发展过程）的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。55、美术媒材是构成美术作品的（物质材料），如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。 57用来概括八种脸型的汉字是、申、风、用、目等。 58、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的 书法 艺术。 88.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的 园林，另一类是江南小型的 园林。 89.王献之是我国 时期的大书法家。 109.“诗中有画、画中有诗”

9、是北宋大文学家 对唐代作家 诗画艺术特点的概括。 112.“草圣”张旭是 朝的大书法家。 113、“似与不似之间”是现代画家 齐白石 提出的绘画理论。 116、意大利文艺复兴时期的三杰是指 达芬奇 、 米开朗基罗 和 拉斐尔 。 117、清明上河图是我国北宋画家 张择瑞 的一幅描绘 京城及郊外汴河两岸人们生活和自然 风光的风俗画，它采用以线描为主，略施淡彩的手法来表现的。 118、色彩三要素是指色彩的纯度、明度和色相 。 145、三毛流浪记为画家张乐平最著名的代表作。 146、美术教师应该具有：营造互动发展的教学过程、面对全体学生、树立课程意识、终身学习意识等教育观念。 147、对于教材，教师

10、可根据个人喜好任意组织所教内容，体现教师的主观能动性。 148、在我国福建及广东、广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。 149、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。 150、对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。 151、“设计应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。 152、造型元素组合的基本原理包括多样统一、比例、平衡、节奏、和谐、对比等。 和抽象渐变两种形式。三、名词解释 1、农民画： 农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法

11、，在画法上没有既定的框框，不求形似，不讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。 2、版画： 在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。 3、肖像画： 人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。 4、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。 5、雕塑： 造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。 6、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。 7、晕染：

12、也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。 8、接染： 用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。 9、明度： 色彩的明暗、深浅程度成为明度。 10、插图： 又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。简答：1、什么是绘画？ 绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质

13、感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。 2、 什么是美术语言？ 指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。 3、什么是美术教育？ 以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。 4、什么是平面构成？ 平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设

14、计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。平面构成通过对抽象造型因素（点、线、面）的研究，通过形象与形象之间的关系以及形象排列方法的研究，进行平面视觉语言的训练，将几个以上单元中心组合成为一个新的单元，创造出一种新的形象。多运用于实用艺术领域。 5、什么是素描？ 素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。 6、什么是基本的美术素养？ 基本的美术素养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对

15、美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。 7、什么是探究学习？ 探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和确定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与处理信息，表达与交流等探究活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是形成探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有

16、更强的问题性、实践性、参与性与开放性。 8、美术教学设计的关键点有哪些？ （1）目标设计是否在学生需求中生成 （2）目标达成是否在尝试和探究活动中生成。 （3）环节设计是否在文本的多元中解读生成。 （4）思维激发是否在师生、生生对话中生成。 （5）教师引领是否在适度拓展中生成。 （6）情感态度是否在创造中生成。 9、什么是案例？ 案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。 10、新课程下的学生观有哪些变化？ （1）学生本位意识。 （2）学生主体意识。 （3）学生个体意识。 11、新课程下的教师角色由哪些变化？ （1）学生学习的促进者 （2）教育教学的研究者 （3）课程

17、的建设者 12、为什么说课堂教学是一个动态的过程？ 因为课堂教学设计活动实质上是伴随实施教学的全过程的。考察课堂教学设计的知识过程，我们不能只看到教师的课前教学设计，在课堂教学过程中教师要根据与学生对话的具体情境，调整甚至改变课前的教学设计，这也是一个设计的活动，可称为“课间设计”，同时，教师在教学完成之后，仍然要反思自己的教学设计，以便为将来的教学提供新的经验与思路，可称之为“后设计”。 13、什么是自主学习？ 自主学习是学习的内在品质而言，相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。 。 1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多

18、的是（ D ） 兽面纹 B、凤鸟纹 C、几何纹 D、鱼纹 2、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（ A ） 门阙 B、墓表 C、享堂 D、坞壁 3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（ B ） 顾恺之画云台山记 B、谢赫画品 C、宗炳画山水序 D、王微叙画 4、我国第一部绘画断代史著作是（ B ） A、历代名画记 B、唐朝名画录 C、贞观公私画史 D、续画品 5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（ C ） 刘松年 B、李迪 C、苏汉臣 D、李嵩 6、现存最大的喇嘛式塔是（ A ） A 妙应寺白塔 B、佛宫寺木塔 C、开元寺料敌塔 D、天宁寺塔 7、“明四家”中以工笔重彩

19、闻名的画家是（ D ） A、沈周 B、文征明 C、唐 D、仇英 8、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（ D ） A、王时敏 B、王鉴 C、王翚 D、王原祁 9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（ D ） A、拙政图 B、网师园 C、怡园 D、留园 10、铜胎掐丝法郎的俗名是（ C ） A、唐三彩 B、扣器 C、景泰蓝 D、宣德炉 三、标志特征1、表象形式简练；2、传递形式明确；3、艺术形象独特、美化。四、创作装饰画的方法1、简练、概括、夸张；2、平面化处理；3、打破比例关系；4、打破现实中的时空观念；5、结构完整严谨。色彩【色相】色彩可呈现出来的质的面貌。

20、自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。【色度】指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。【色调】亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。【色性】色彩的没属性。色彩基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。红、橙、黄为暖色，给从以热烈、温暖、外张的感觉；绿、青、蓝、紫为冷色，给人以寒冷、沉静、内缩的感觉。1、三原色：红、黄、蓝；三间色：橙、绿、紫。2、色彩的三要素：纯度、明度、色相，也叫基本属性。 3、色彩的冷暖倾向称为：色性；色彩的冷暖是指人通过视觉对色彩的感受

21、，这种感受是人们长期经验中联想的结果。4、三种暖色：红、橙、黄；三种冷色：蓝、绿、紫。5、纯色也就是相对单纯的颜色不加调配的颜色如：红黄蓝6、灰色：经过多次调配的色，将多种纯色混杂在一起会调出灰色，灰色也是多种颜色相互调配而产生的复色越是对比强烈的色相互调配越容易调出灰色。黑和白没有春、灰差别，没有色彩相貌差别的中性色彩，任何纯色加白加黑兜会变灰。纯色和灰色所谓纯色，也就是相对单纯的色，不加调配的色，如红、黄、蓝、绿等。灰色也是多种颜色相互调配而产生的复色。黑和白是没有纯、灰差别，没有相貌差别的中性色。7、冷色和暖色：在色相环上桔黄视为最暖的色，叫暖的基色，与之相对的蓝色称为冷色较冷的基色，靠

22、近冷色的部分称为冷色区，靠近暖色的部分为暖色区，而且，从极色开始向左右呈逐渐弱甚至向相反的方向发展，用红黄橙为主的画面为暖色画，用蓝绿紫为主的画面为冷色画。冷色：沉静、清爽、深远、向后退。暖色：热烈、温暖、醒目、向前进速写1、速写，顾名思义是一种快速的写生方法。以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。2、速写的表现方法主要有“线描法”和“线面结合法”。（1）线描法是以单线的形式将物体的轮廓、结构概括成线，有时配以装饰线条，主要表现物体的特征

23、和传达人物的神态。此法近似中国画中的“白描”。（2）线面结合法以线为主，适当配以表示灰度的排线，表明物体的明暗或固有色彩。3、速写的表现类型由作画时间和目的而定，作画时间较长的称“慢写”，慢写的时间一般在两个小时以内；时间较短的叫“速写”，时间一般在几分钟至十几分钟；还有一种是“默写”，是在对象已经离开和变化的情况下，凭记忆作画。在创作中，默写的作用最大。透视 【透视】在平面画幅上根据一定原理，用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视学。1、视点，指画者的眼睛位置。2、足点，指画者的立足点。3、视心线，也称视中线，是视点与心点相连的视线。它必须与画面垂直。4、视平线，是在画面上假设

24、的一条平线，它是通过心点所作的一条水平线，因与眼睛等高，所以称为视平线。5、消灭点，是假定实际互相平行的水平线段，因与画面不平行，向远处延伸，愈远愈见逐渐靠拢，必在视觉上产生缩小,缩短直至一点而消失此点即为透视的消灭点。6、平行透视，凡物体的一个面与画面平行，而另一面与画面成90角，依此角度画的透视称为平行透视，只有一个消灭点。7、成角透视，凡物体的两个面都与画面不平行，所画的透视图称为成角透视。可分余点成角透视和距点成角透视，有两个消灭点。8、仰视透视，如画高大建筑物，站在较近距离而抬头画画的透视，称为仰视透视。假设的画面倾斜，视心线必须与画面垂直。 9、俯视透视，如站在大楼顶上低头画画的透

25、视，称为俯视透视。假设的画面倾斜，视心线必须与画面垂直。雕塑【雕塑】“造型艺术”的一种。是雕、塑三种方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。 浮雕，是在平面上雕刻出凹凸起伏形象的一种雕塑，是一种介于圆雕和绘画之间的艺术表现形式。压缩空间的不同程度，形成浮雕的二种基本形态高浮雕和低浮雕。 中国古建筑的特点：1、中国古建筑以木材、砖瓦为主要建筑材料，以木构架结构为主要的结构方式。此结构方式，由立柱、横梁、顺檩等主要构件建造而成，各个构件之间的结点以榫卯相吻

26、合，构成富有弹性的框架。中国古代木构架有抬梁、穿斗、井干三种不同的结构方式。抬梁式是在立柱上架梁，梁上又抬梁，所以称为“抬梁式”。宫殿、坛庙、寺院等大型建筑物中常采用这种结构方式。穿斗式是用穿枋把一排排的柱子穿连起来成为排架，然后用枋、檩斗接而成，故称作穿斗式。多用于民居和较小的建筑物。井干式是用木材交叉堆叠而成的，因其所围成的空间似井而得名。这种结构比较原始简单，现在除少数森林地区外已很少使用。木构架结构有很多优点，首先，承重与围护结构分工明确，屋顶重量由木构架来承担，外墙起遮挡阳光、隔热防寒的作用，内墙起分割室内空间的作用。由于墙壁不承重，这种结构赋予建筑物以极大的灵活性。其次，有利于防震

27、、抗震，木构架结构很类似今天的框架结构，由于木材具有的特性，而构架的结构所用斗拱和榫卯又都有若干伸缩余地，因此在一定限度内可减少由地震对这种构架所引起的危害。“墙倒屋不塌”形象地表达了这种结构的特点。2、中国建筑的平面布局具有一种简明的组织规律就是以“间”为单位构成单座建筑，再以单座建筑组成庭院，进而以庭院为单元，组成各种形式的组群。就单体建筑而言，以长方形平面最为普遍。此外，还有圆形、正方形、十字形等几何形状平面。就整体而言，重要建筑大都采用均衡对称的方式，以庭院为单元，沿着纵轴线与横轴线进行设计，借助于建筑群体的有机组合和烘托，使主体建筑显得格外宏伟壮丽。民居及风景园林则采用了“因天时，就

28、地利”的灵活布局方式。 3、中国古代建筑造型优美尤以屋顶造型最为突出，主要有庑殿、歇山、悬山、硬山、攒尖、卷棚等形式。庑殿项也好，歇山顶也好，都是大屋顶，显得稳重协调。屋顶中直线和曲线巧妙地组合，形成向上微翘的飞檐，不但扩大了采光面、有利于排泄雨水，而且增添了建筑物飞动轻快的美感。4、中国古代建筑的装饰丰富多彩 包括彩绘和雕饰。彩绘具有装饰、标志、保护、象征等多方面的作用。油漆颜料中含有铜，不仅可以防潮、防风化剥蚀，而且还可以防虫蚁。色彩的使用是有限制的，明清时期规定朱、黄为至尊至贵之色。彩画多出现于内外檐的梁枋、斗拱及室内天花、藻井和柱头上，构图与构件形状密切结合，绘制精巧，色彩丰富。明清的

29、梁枋彩画最为瞩目。清代彩画可分为三类即和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。雕饰是中国古建筑艺术的重要组成部分，包括墙壁上的砖雕、台基石栏杆上的石雕、金银铜铁等建筑饰物。雕饰的题材内容十分丰富，有动植物花纹、人物形象、戏剧场面及历史传说故事等。5、中国古代建筑特别注意跟周围自然环境的协调建筑本身就是一个供人们居住、工作、娱乐、社交等活动的环境，因此不仅内部各组成部分要考虑配合与协调，而且要特别注意与周围大自然环境的协调。中国的设计师们在进行设计时都十分注意周围的环境，对周围的山川形势、地理特点、气候条件、林木植被等，都要认真调查研究，务使建筑布局、形式、色调等跟周围的环境相适应，从而构成为一个大的环境

30、空间什么是绘画？ 绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。 2、 什么是美术语言？ 指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。 3、什么是美术教育？ 以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与

31、技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。 4、什么是平面构成？ 平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。平面构成通过对抽象造型因素（点、线、面）的研究，通过形象与形象之间的关系以及形象排列方法的研究，进行平面视觉语言的训练，将几个以上单元中心组合成为一个新的单元，创造出一种新的形象。多运用于实用艺术领域。 5、什么是素描？ 素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。 6、什么是基本的美术素养？ 基本的美术素养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。专心-专注-专业