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1、美术教学总结模板集合八篇 总结在一个时期、一个年度、一个阶段对学习和工作生活等情况加以回顾和分析的一种书面材料,通过它可以全面地、系统地了解以往的学习和工作情况,让我们一起来学习写总结吧。但是总结有什么要求呢?以下是帮大家整理的美术教学总结8篇,欢迎大家分享。 在本学期我所任教五年专的五个班级中,既有师范类,又有非师类;既有一年级的新生,又有三年级的旧生。但他们都同样对如何完成一项老师布置的新的工作任务一无所知,“老师没有教”成了学生当下最流行的口头禅,包括已经毕业的学生也会出现类似问题。因此,这不能不引起我们对当下教学的深刻反思。国务院关于大力发展职业教育的决定中明确指出,职业教育要坚持“以
2、服务为宗旨、以就业为导向”的方针,积极推动职业教育从计划培养向市场驱动转变,从政府直接管理向客观引导转变,从传统的升学导向向就业导向转变,以使我们所培养出来的学生,一旦毕业就有较强的工作适当能力,能较好地与社会的实际需要接轨。因此,在美术课程的教学当中,我们也要改变以往传统教育中的“手把手”教学模式,而是要更加注重培养学生独立思考、分析与解决问题的能力。“任务驱动法”,在这里即可成为培养学生良好工作适当能力的一个教学切入点。“任务驱动法”,是一种建立在建构主义教学理论基础上的教学法,是以“任务为主线、教师为主导、学生为主体”的现代化教学模式。在设计任务时,教师是根据学生的实际情况,充分考虑学生
3、的认知能力和学习特点,本着“跳一跳,摘桃子”的原则来设计任务的。在当今科学技术高度发展的信息时代里,“任务驱动法”教学的实施方面有着极为有利的条件,学生可带着问题去上网查找与了解所需的有关知识,并从中学会自主学习。下面,是我在本学期运用“任务驱动法”教学在课堂实践中的几点总结。一、“任务”设计与专业特点的联系同样的学习课程,不同专业的班级,有着不同的教学目标,学生对于美术的兴趣点、兴趣程度与学习能力也有所不同,因此,在“任务”设计时,也应根据其专业特点的不同而有所区别。例如,同样是一年级的素描写生课程,音乐教育专业的学生,普遍存在着对美术课程学习的热情不高,对于他们来说,首先是如何把美术课程同
4、音乐有机地联系起来,以充分调动他们对美术课学习的积极性。居于这种设计理念,我在设计风景画素描学习“任务”时,就同他们最喜爱的校园歌曲联系在一起,布置他们为歌曲画插图画及用最简括的笔法,写生自己最喜欢的校园一角,最后再让学生谈谈自己的设计、表现意图。于是,学生就边唱边画边考虑如何安排画面才会更美、如何画树木才会更加简洁明了,这样,他们就自然而然地忘记了美术课程所带来的学习“负担”而转化为接受与喜欢美术课程。而对于服装设计专业的学生,所创设的学习“任务”则是与不同的服装面料有关的物体表现的课题,例如,让学生各自准备与摆设一种自己最喜欢的质感的物体,它们可以是不同的背景布料、服装、包袋等,并考虑如何
5、查找有关画法资料,及把它画出。于是,当学生接受任务后,便各自利用课余时间为下一次的美术课准备了自己想要画的道具与有关不同质感表现方法的资料,我便把这些道具排成几组,让学生各取所需。学生在作画时便有所准备地带着“任务”去阅读相关的理论资料与参照相关的素描图片,让学生能把“要我学”转化为“我要学”,成为认知的主体,充分调动了他们学习的积极性与主动性,使学习效果起到事半功倍的作用。这样,虽然学生所选择的表现对象不一样,但通过学生的自我评价及教师的点评与指导,使每个学生所学到的东西远比自己所画的来得多,因为在参与评价的过程中,他们已经了解到了本课程各种物体质感的表现方法。二、“任务”设计与学生能力的培
6、养对于高职高专的学生来说,职业技能是他们所必备的基本能力,走“产、学、研相结合”的道路,是当今高职高专办学的共同特点,因此,如何在“产中学”、“学中研”就成了各学科教研的重点。“产、学、研相结合”, 通过把教学“置身”于生产的第一线(即工作的第一线),让学生在生产实践当中发现问题、研究问题与解决问题,从而获得职业技能,并使学生从初级的应用型劳动者逐步向高级的创造型的人才转化。当然,这种“转化”是一个“从量变到质变的过程”,但如果我们没有教会学生如何主动地去“学”与“研”,那么这种“转化”就难以实现,即学生一般只能停留在普通“工人”或“工匠”的水平,难以得到进一步的发展。而“任务驱动法”教学的运
7、用,正是为了使学生为完成一个共同的任务而积极探索与采取各种手段来实现目标。因此,完成任务的过程,也是探索与发现、研究与解决、学习与掌握、创造与实现的过程,它对于开发学生的潜能起到了积极的作用。例如,在艺术教育专业简笔画课程的学习过程中,当学生掌握了一定的简笔画技能之后,我们便可以通过命题创编的形式,让学生在他人创编画作品的启发下,积极思考如何通过有序的布局使画面突出主体与层次分明、如何通过具体的情景与形象来表现与深化主题。当学生完成指定题目的创编任务之后,教师便可选择部分具有代表性的作品让学生进行自我评价与相互评价,最后教师再作总结与补充,使学生在自主探究学习的过程中,有效巩固所学知识,解决新
8、问题,并从中开发自身的潜能,体验成功的乐趣。在整个教学过程中,通过师生间的互动交流活动,积极营造人人参与的课堂学习气氛,有效激发学生的学习兴趣,让学生在教师的启发引导下积极思维,保持高度的探索欲与尝试欲,使其自主探究知识的能力得以培养,以建构自己的知识体系。三、“任务”设计与团队协作精神的培养当今信息时代,科技高度发展,知识大爆炸。在未来的社会中,人才的竞争将更加激烈。一个人不可能学会所有的知识与技能,或单独完成一个较大的工程,只有依靠团体的智慧和力量。在这种社会历史背景下,人们十分讲求工作效益,日常工作的分工也更加明确,有许多项目的工作均是靠集体的力量协作完成的。因此,培养学生与他人的分工协
9、作能力就显得尤其重要,而“任务驱动”教学所强调的正是学生个别学习和协作学习的和谐统一性。所以,在美术课程的教学中,教师进行“任务”设计时,应注意以适当的比例分别设计出适合个别学习和协作学习的“任务”。对于协作学习的“任务”,则要求由多个学生共同协作完成,使教师与学生、学生与学生之间产生多向交流,使他们在相互交流中不断增长知识与技能,促进学生间良好的人际合作关系,以进一步培养学生的协作精神。例如,在学习浮雕创作时,教师可以先借助多媒体演示各种浮雕创作的不同表现技法技巧、风格及应用于各种场所的图例等,使学生被其精湛技艺、生动的形象、优美的造型、典雅与豪放的艺术风格等精彩的图片所吸引,在这样的学习气
10、氛中,教师再结合教学范例进行适当的操作示范,最后给学生提出任务:以四人小组为单位,用同样规格的四块泡沫板拼接成一块大的版面,并共同协商设计与制作成一幅仿古铜浮雕壁画。这样,在构思时,同学们便一起找资料,共同出谋献策,并最终形成较为一致的设计方案;在构图时,同学们便一起探讨如何布局、调整与修改,使画面更加符合艺术审美的规律;在雕刻时,同学们便按表现物象类型的差异进行分工与谐调制作,使所运用的不同表现手法在整体把握中均能取得和谐统一。在良好的工作气氛中,教师便进一步让各小组的同学进行比赛,看谁的速度最快和版面最美观。在最终完成之后,通过举办浮雕作品展,并评出一、二、三等奖和优秀作品奖,对每一组的同
11、学及作品均作出充分的肯定,使团队的协作精神能在今后继续得以发扬光大。在整个作业操作的过程中,既完成了教学任务,又提高了学生的团体协作能力和思维能力;既激发学习的求知欲和好奇心,又培养了学生敏锐的观察力和丰富的想象力;既使学生体验到集体的力量和成功的乐趣,又培养了学生的集体荣誉感和自信心。联合国教科文组织在学会生存教育世界的今天和明天一文中指出:“我们可以推测知识会越来越陈旧和过时,总之,他们必须学会学习,未来的文盲不再是目不识丁的人,而是那些没有学会学习的人。”“任务驱动法”正是以“授之以渔”的方法使学生成为“学会学习的人”,使每一个学生都得到充分的发展,成为社会主义未来的建设者和开拓先锋。
12、美术教学总结 篇2 日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个工作总结,借以促进提高。一、加强学习,不断提高思想业务素质。学海无涯,教无止境,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如教育的转型与教师角色的转换、教师怎样与新课程同行
13、等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。二、求实创新,认真开展教学、教研工作教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足用活新老教材,实践新理念。力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课,共计19节课,另外还
14、有4节美术选修课,课时量比较大。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学五认真。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了神奇的鞋子(设计发明课)、我的椅子(写生课)、神奇的椅子(设计课)、美丽
15、的门帘(易拉罐制作)等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。三、任劳任怨,完成学校其他工作本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,英语周活动,大型英语剧表演,小学部师生手工制作发明展览等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来
16、的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到任劳任怨、优质高效。四、加强反思,及时总结教学得失。反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设儿童水墨画兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美
17、术教学的特色点,为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。 美术教学总结 篇3 光阴飞逝,一个学期的工作业已结束,本学期由于学校实际工作需要,我承担了我校一年级美术教育教学工作,现对半年来的美术教学进行工作总结如下:一:在教学中的指导思想和理论一年级的学生是没有什么美术学习功底的,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的
18、独特价值。 经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。美术课程标准提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面: 一,陶冶学生的情操,提高审美能力;二,引导学生参与文化的传承和交流;三,发展学生的感知能力和形象思维能力;四,形成学生的创新精神和技术意识;五,促进学生的个性形
19、成和全面发展。应该说,课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。二:指导思想和理论的实践开学以来我就在思考:怎样上好美术课呢?什么样的美术课称得上好?在思考的同时,我把自己学习到的理念放到课堂里,在一次次实践的检验中寻找答案。实践一:美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在鱼儿游游这一课里,为了让课堂更有氛围,我准备了优美的音乐和大量关于鱼儿的图片和卡通影片资料,歌曲和图、影片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课
20、堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。实践二:美术课堂教学课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。
21、在国外,老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。学生还可以在作画时戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?因此,在组织教学中,我因地制宜的充分利用各种资源和灵活运用各种教学结构形式,使教学收放自如,既不放纵,也不压制。实践三:美术作业的评价有时,大人看孩子的画往往摇头,画的是什么呀,乱七八糟!殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以在教
22、学中,我对学生作业的评价坚持多重标准,多种形式,从而发现了儿童画中闪光的东西,并积极表扬,大大提高了学生的学习兴趣,取得了预期效果,提高了学生的素质。播种希望,收获快乐,以上就是我一学期来的感想和体会,期盼在今后的教学工作中收获更多。 美术教学总结 篇4 日子过得真快,转眼间,20xx年的脚步已走过了一半,一个学期也就要过去了。在校领导和同事的帮助下,我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方,现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。一、加强学习,不断提高思想业务素质:新时期的小学生美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,它为发展学生整体素质服务,以学
23、生发展为本。所以,一直以来我都积极学习,认真备课,及时书写教后反思。一学期来,对于五年级的新教材,我加大了研究力度,备课时不但要被教材,还要备学生。对于三年级也同样和同课头老师备课,共同研讨,并让自己树立先进的教学理念。平时有时间还通过网上查询,外出听课,学习有关师德的书籍美术教师在教学中的作用、现代美术教育还订阅了少儿画苑,使自己在教育方面不断进步,通过这些活动,不断充实了自己,丰富了自己的知识和见解,为自己更好的教学实践做好了准备。二、求实创新,认真开展教学、教研工作:教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期我立足“用快乐贯彻课堂,实践新理念”,力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教
24、学模式,更好地体现素质教育要求,提高美术教学质量。本学期我担任的是四五年级美术及三年级两个班的美术教学工作,课时量比较大,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各级各班的实际情况,灵活上好每一堂课,尽可能做到当堂作业当堂完成,课后仔细评价,不同类型得到课,不同年级采用不同评价方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。平时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。由于学校是寄宿制学校,对于有些课程,由于材料原因,无法正常进行,于是,我创设了校本课程,把泥塑课改为橡皮泥课,水墨画改为油画棒创作课,这样不但加强了课程进度,
25、也让我们的课堂增加了乐趣。特别是橡皮泥,泥塑的色彩太单调,而橡皮泥是五彩的,学生就抓住这一特点,尽情的展示自己的才华,看着学生的一件件作品,我惊呆了,更让我知道了学生的综合实践能力和创新思维能力有多高多棒 美术教学总结 篇5 一学期美术教学工作已经结束,我担任XX年级美术教学工作,在这个学期中认真学习新课标,研究新的教学教法,对课堂中存在的问题认真地去分析,探讨综合探究及多媒材的运用。我还和其他教师互相听课,互相学习新课标,并把新课标的精神和理念运用到教学当中。为了更好地做好今后的工作,总结经验、吸取教训,本人特就这学期的工作小结如下:一、教学任务完成情况本学期认真按照美术教学新课标教学教改,
26、根据当地情况进行有效的教学,按照学校安排课时认真把美术课上好,课前要做到备好课写好教案,课中要上好45分钟,多引导好学生的学习和动手能力,课后要辅导好学生的兴趣爱好,能更好的接受美术的陶冶。这一学期基本能按时完成教学,效果也还可以,很多学生对美术都有了一个新的认识,审美知识也提高了不少。在教学中我经常利用课余时间,了解学生在美术方面的想法与兴趣。兴趣是的老师,兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在教学中运用故事、游戏、图像等到手段来激发学生的兴趣。二、学生学习情况学
27、生主要来自壮族乡和苗族地区,文化基础知识较落后,学生对各方面认识较少,学生的审美教育和思想教育就成了我在教学中不可缺少的一部分,XX年级班级人数众多,管理教育任务很重,我经常运用课间对个别学生进行个别教育和思想教育。在教学中,一件好的美术作品,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习,学生的日常行为习惯有一定的好转,我运用美术课中的美来教育学生,是他们认识到,心灵美是学好画画的基础;养成耐心,细心也是学好美术课的良好品质。而要使学生的学习兴趣和良好的学习态度及思想长久保持,却不是一朝一夕的事,认真分析和研究学生的年龄特征和个性心理,对学生进行反复教育,耐心细致的引导学生养成良好的
28、习惯。三、学习经验与体会经过一学期的教学工作,深深体会到美术教学工作其实也一个非常重要的学习科目,上课也要有过硬的专业知识水准,不仅能说会道,更重要的是动手能力必须要强,让学生心福口福,从内心佩服老师的才能,学生才能认真去学习。在上课前,我都先去熟悉要上的教学内容,要画范画的,先把作品画好,在上课导入的时候就可以很好的展示给学生看,让学生欣赏美术作品,也提高了学生的审美意识,更好的能提高学生的学习积极性。XX年级学生接触美术知识较少,在教学过程中要一步一步去引导学生去学习,本学期主要加强学生的构图、线条、比例内容和书法知识,因为书法我们日常生活中经常用到的,在上美术课时,要角学生一些书法的基础
29、知识,也严格要求学生把书法字体写好。通过一学期的教学,组织全校学生进行书画展活动,提高学生的学习兴趣,在今后的教学中能更好的让学生去了解美术和学习美术知识。四、存在的问题与改进措施1、要加强学生多动手和动脑练习的能力。2、要组织好学生多到室外进行写生。3、教师要多与学生在一起进行学习交流,可以帮助学生改正一些错误的绘画方面存在的问题。4、上课的时候老师要多进行范画,多辅导讲解。5、老师要多点评学生的部分优秀作品个较差的作品,分析好问题,鼓励学生学习。总之,在今后的美术教学过程中,要经常参加各类学习与培训,利用课外时间多与学生在一起交流美术这学科知识,只有走进学生的生活,才能更很好的去了解学生,
30、帮助学生。 美术教学总结 篇6 一、激发学生学习美术的兴趣在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主,美术教育为辅的整体教学模式,它和专业的美术性质学校有很大的不同点,中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务,它涉及到了形体,色彩,创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生
31、活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。二、使学生形成基本的美术素养在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为以后学习奠定基础。三、发挥教师为主导的作用1、备课深入细致。平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目的时,非常注意学生的实际情况
32、。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。2、注重课堂教学效果。针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。3、坚持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。四、积极改进教学方法每个教师都不是十全十美的,在教学方法是有有很大的区别,而自己的缺点也是存在的,要及时的发现自己缺点,以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己,积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干
33、涸,并且可以在以后的教学中灵活应用。在教学硬件设施上,由于我校的房屋紧张状况,很难达到美术正常教学所需要的水平,但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面,并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。 美术教学总结 篇7 岁月如梭,转眼一个学期过去了,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。追忆往昔,展望未来,为了更好的总结经验使自己成为一名优秀的“人民教师”,现将工作情况总结如下:一、思想方面:坚持党的教育方针,面向全体学生,教书育人,为人师表,“爱生敬业、诚实守信,确立“以学生为主体”,“以培养学生主动发
34、展”为中心的教学思想,重视学生的个性发展,重视激发学生的创造能力,认真落实新课标准,树立先进的教学理念。在工作中服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家。二、工作方面:本学期本人继续担任了校团支书,教导处干事及全校的美术教学工作,我爱岗敬业,在自己的岗位上勤勤恳恳,踏踏实实地工作着:不怕苦,不怕累,毫无怨言地奉献着。今年的工作比较繁忙压力也比较大,我及时的调整自己,让自己以一个良好的状态投入到教学工作中去。团工作中我积极发展新团员,认真筹备并成功举行了入团仪式,并作好学校的辅助工作。在教导处工作中我更是积极配合吴主任搞好卫生检查工作以及升旗工作。课堂上我运用多种教学方法,调动学生学习的兴趣,活
35、跃课堂气氛,提高教学质量。一年来我认真备课、上课、听课、评课,边教学边总结,边反思,积极参加学校的优质课评比,努力使美术教学日臻完美,圆满完成各项教学任务。三、教研方面本学期我们在一边搞好教学工作的同时,一边研究“艺术特长生的培养与研究工作,有目的,有计划,有步骤地进行课题的实验与研究,经过几年的研究我们已经初步取得了阶段性的成果,现已把一些研究成果应用到班级特长生的培养当中,取得了较好的实验成果。四、加强学习,不断提高业务素质。作为一名专职美术教师,我重视不断地提高自己的业务素质,所谓“学海无涯,教无止境”,自身的成长还需要一个好的环境加以磨练和一个好的平台加以展示。通过学习开阔了眼界,提高
36、了绘画技能,参加了丰润区中小学音乐美术教师基本功大赛,本次比赛虽然只有几天准备时间,网页制作完全不会的情况下,我加班加点寻找老师页制作,经过短暂的准备参加了比赛,在比赛中取的了二等奖成,但是我也看到了自身的不足,促使我要不断的学习,扩大学习的点和面,力求使自己专业知识面更加宽广。五、因材施教培养特长课外活动时间,我积极指导学生进行美术兴趣小组的活动,课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好,你没有给予学生什么,那就别想从学生那里提取什么。为了让学生的思维活跃,创作水平得到提高,我又时时刻刻地做着有心人,关心周围的事物,留意身边的书籍,让学生利用生活中随处可见的事物,
37、进行创作。艺术教育是学校的窗口,体现着艺术教育的成果。我辅导的学生多人参加区艺术节获奖。徐子均同学在参加科幻画大赛中获唐山市二等奖。六、加强反思及时总结教学得失反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足:1、在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来。2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实。教育工作,是一项常做常新、永无止境的工作。一份春华,一份秋实,“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”,为了能在壮校的大业中添一块砖加一片瓦,也为了能实现自己更高的追求目标,我将以
38、此为起点,努力工作,虚心好学,去迎接更加灿烂的明天。 美术教学总结 篇8 作为一名高校美术专业教师,自从事色彩基础课教学以来,我一直在思考一个问题,即美术专业的色彩课到底应该怎样去教,应当教给学生什么?当然,自古即有“授之以鱼不如授之以渔”的古训,而每位教师也都具有其个性化的一面,各自拥有独具魅力的教学方式。但是不论何种教学方式都应以激发学生潜力为主要目的,应当尊重学生的艺术个性,“授之以渔”也不应机械单一地理解为简单传授给学生绘画技能和技法。应积极地寻找每个学生的“闪光点”,帮助学生寻找更为适合自身个性的绘画语言,调动学生学习兴趣,促进其实现自己内在个性与绘画技法的对接,从而更好地适应当代艺
39、术的发展,满足社会对艺术人才的需要。国内高校美术学专业长期为社会培养艺术工作者,通过系统的学习可以逐步调动学生的激情,启发学生想象力,帮助学生树立艺术理想,培养出有艺术独立个性的个体。学院式系统教学首先对学生的造型基础有着严格的要求,选择在大学一年级开设色彩基础课程,可以提高学生运用色彩造型的能力。其中,色彩写生训练是学习色彩知识的重要训练手段,可以培养学生的色彩观察与感受能力,提高色彩的表现能力,丰富学生的色彩语言,为专业课的学习打下良好的基础。而水彩画是一种适用范围广、艺术性强的画种,十分适宜研究色彩的基本规律,因此被国内很多高校列为美术专业的色彩基础课。通过对我本人历年来的基础教学的回顾
40、以及同学院基础教研室各位教师的交流,我总结出美术学专业水彩画这门基础课程的教学经验,形成文字以供同仁共同研究探讨。一、通过水彩画临摹使学生技法得到快速积累临摹是学习绘画的有效方法之一,对于水彩画的传统,我们一贯主张学其精华,充分掌握吸收后进行变通与创新。因此,临摹在水彩画学习最初阶段有着不可替代的作用。有很多人曾经质疑水彩画初学阶段临摹的必要性,认为过多注重水彩画循规蹈矩的临摹,会导致学习目的过于盲目而不能起到有效的教学作用。艺术史研究者对于传统继承的问题也一直争论不休,冈布里奇在他的著作艺术与幻觉中谈到“程式与经验”时曾说过:“没有一种媒介,没有一种可以摹制和修正的预成图示,任何艺术家都不能
41、模仿现实。”1在他的同一著作中,探讨艺术心理这一问题时,他提到艺术理论家克里斯曾指出:“长期以来我们逐渐认识到,艺术不是产生于虚空,没有哪个艺术家与前辈和样式毫无关系 ”2众所周知,绘画需具备创造精神,然而绘画亦不是无根之木,需从继承传统的基础上发展而来,“传统技法既可以成为推陈出新的基础,又可成为推陈出新的障碍,关键是你如何对待它。”3凡是好的作品都会引起观者的共鸣,并且容易为人所理解。继承水彩画传统仅靠观看、研读水彩画论是不能够完全领略其内涵的,必须要经过临摹实践这一过程。要善于学习大师的水彩画表现技巧,汲取大师的艺术语言,用以形成高层次的审美意识,开拓视野,拓宽思路,尽量使画面表现得纯真
42、而自然,从中得到更多的启发和色彩感受,掌握更多的表现技法。这一训练需要学生对临摹过程有足够的重视,对临摹的学习要十分严格。要通过教师的指导,选取自己喜欢并且适合临摹的范本,比如名家的代表作品,由浅入深,由易到难,逐步深入,可以整体临摹,也可以局部学习,切不可急躁。通过一边临摹一边揣摩绘画步骤、绘画意图,最后做到心领神会。教师在对学生的讲授中要针对画家和其作品作详细介绍,指出范本作品的特点,示范该画的作画步骤和描绘程序,引导学生迅速掌握临摹要领、临摹目的,做到有的放矢。简而言之,水彩画临摹的主要目的是形成初步的表现模式和规范,以及在头脑中预先的图式。这在于借古知今,它为我用,是初学者的捷径。临摹
43、并不是终极目的,只有经过这一积累,初步获得把握自然的方法,学习前人水彩画创作的精髓,才会为更进一步的学习做好铺垫。二、通过水彩画作品赏析以开拓学生视野经过初步的水彩画临摹学习,学生掌握了基本的水彩绘画技能技法,对中外优秀水彩画作品赏析以及水彩画基本理论知识的了解是第二阶段学习的重点。“色彩大师是在他生存的那个时代最充分实现色彩本质丰富性的人”4,对大师画作最直观的感受可以形成最初的绘画意识与艺术创造动力。抽象表现主义的发起者之一纽曼(Barnett Newman1905-1970)阐述艺术教育的时候这样说:“我的艺术教育既不是来源于对图片和幻灯的细察观审,也不是来源于老师,而是自己所面对的真实
44、的东西。”5博物馆、画廊、收藏展、拍卖会是他真正的启蒙老师,真实的体验对于学习绘画的人来说是至为宝贵的。这一阶段的学习通过教师引导,可以加深学生对水彩画史的进一步认识,了解国内外水彩画沿革,提高学生学习兴趣。水彩画用水作为媒介来调色,通过水和色的相互作用,画面具有透明轻快、滋润流畅的特点,具有特殊韵味,人们经常将优美的水彩画比作抒情诗,观看大师的作品无疑等同于“朗诵”抒情诗。毫无疑问,水彩画大师的作品能最为深刻反映水彩画特质,是水彩画史各个发展时段的代表。只有对水彩画大师作品全方位多角度赏析,多观看水彩画相关画展,才能更深入了解水彩画的特点特色。近年来国内的小幅水彩画展览、两年一度的水彩水粉画
45、展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩画展,都为初学者提供了良好的学习机会,所以应鼓励学生多参加这样的画展,通过直接视觉接触、感性认识以及理性分析来提高学生对水彩画的全面认识。三、通过水彩画教学实验使学生实现写生到创作表现的升华写生类画作是诠释事物状态的最佳代表。陈师曾将“画是一样甚么东西”定义为“表示人类的意思的一种符号”,是“人类要表示事物状态的一种方法”6。在很多大师的水彩画作品中,其创作和写生也有着极其紧密的联系,他们假借风景、静物和人物这些写生常见的题材抒情写意,比如当代国内水彩画大家王肇民、关维兴、黄铁山、奥迪、龚玉等等。在教学中,水彩写生课程的意义在于可以帮助学生掌握正确的观察
46、方法,锻炼其把握事物全面的关系,通过比较学会用水彩颜料塑造形体,通过反复的写生训练构图,训练从色彩的角度观察和塑造形象的能力,达到画面色块协调,准确地再现客观对象。色彩的形体塑造方法是多种多样的,水彩颜料特有的明丽以及作画中的偶然性等等都会令学生充满新奇感。利用相对稳定的光源和环境,采用多种形式和各种色调进行水彩画基础训练,使学生加深对色彩规律的认识,强化对色彩的控制和对绘画材料的驾驭能力。水彩画教学的最终目的是培养出具有独立创作意识、独特水彩绘画语言和独立思维方式的艺术人才。它包含的是一个从写生到表现的升华过程。写生多遵从自然反映客观现实,表现则掺入了绘画者的创造成分,作品中有强烈的个人诉求
47、和绘者独特的绘画语言。实现从写生到创作的转换,也就是观念方法的转变,是水彩画教学的关键环节,对此我总结出三点教学经验:第一、进行短期阶段性图片训练;第二、有目的性的水彩小构图实验;第三、水彩画综合材料技法实验。阶段性图片训练要求学生参考图片和照片,进行四开至二开大小的水彩画实验。图片和照片需要来自于个人生活,要有感而发。创作水彩画作品要着眼于所搜集图片的绘画性,实验过程要求学生注意对图片的截取和组合,从图片中提纯有绘画性的信息,要求画面中采用主观色彩。水彩小构图实验要求有强烈的主观性,训练目的性较强,要求针对同一题材,按照构图的各个要素绘制出多个不同的方案,附以不同色调,尺幅在20 30 公分
48、之内。水彩画的技法较多也很有趣味性,纸张、颜料和笔触都会影响画面效果,通过辅助材料实验、制作底色、各种媒介的综合运用实验,了解掌握水彩的特色技法,是实现成熟创作水彩画作品的又一前提。经过短期实验性教学,学生可以实现从水彩画写生到个人独立思考创作的过渡,最终实现写生到创作表现的升华。综上所述,针对高校美术教育专业水彩画基础课教学,教师应积极拓展教学基本内容,根据实际教学情况不断调整教学内容。不应墨守成规,应逐渐完善水彩这门课程的教学结构,遵循科学的、循序渐进的教学过程,使学生在教师的引导下实现对水彩画绘画技巧的提高,对颜料纸张工具的控制能力的掌握,对用色彩造型能力、处理能力的提高,对色彩语言运用水平的提升,并使学生最终具备运用水彩颜料进行创作的绘画能力。第 26 页 共 26 页