《王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(5篇)_古诗选录.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(5篇)_古诗选录.docx(49页珍藏版)》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(5篇)_古诗选录 金井梧桐秋叶黄,珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色,卧听南宫清漏长。高殿秋砧响夜阑,霜深犹忆御衣寒。 银灯青琐裁缝歇,还向金城明主看。奉帚平明金殿开,暂将团扇共徘徊。 玉颜不及寒鸦色,犹带昭阳日影来。真成薄命久寻思,梦见君王觉后疑。 火照西宫知夜饮,分明复道奉恩时。长信宫中秋月明,昭阳殿下捣衣声。 白露堂中细草迹,红罗帐里不胜情。 全文赏析 其一 这首宫怨,运用深婉含蓄的笔触,实行以景托情的手法,写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女,在凄凉孤独的深宫中,形孤影单、卧听宫漏的情景。这是从这位少女的凄惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。 在这个不眠之夜里
2、,诗中人忧思如潮,愁肠似结,她的满腔怨情该是倾吐不尽的。这首诗只有四句,总共二十八个字,照说,即令字字句句都写怨情,唯恐还不能写出她的怨情于万一。可是,竟然不惜把前三句都用在写景上,只留下最终一句写到人物,而且就在这最终一句中也没有明写怨情。这样写,乍看像是离开了这首诗所要表现的主题,其实却在艺术效果上更显得有力,更深刻地表现了主题。这是由于:前三句虽是写景,却并非为写景而写景,它们是为最终人物的出场服务的。就通首诗而言,四句诗是融合为一的整体,不论写景与写人,都是为托出怨情服务的。 其二 其次首诗描写在夜深霜重的凄凉环境中,宫中女子孤独孤独的凄惨情景。她彻夜难眠,想起进宫以来的日子实在不堪回
3、首。她渴望得到君王的眷顾,在银灯下守到夜深,最终还是绝望而终。这首诗情感抒发较为直接,心理刻画较为生动,充分地表现了宫中失宠女子的幽怨之情。 古乐府歌辞中有怨歌行一篇,其辞是:“新裂齐纨素,皎洁如霜雪。裁为合欢扇,团团似明月。出入君怀袖,动摇微风发。常恐秋节至,凉飚夺酷热。弃捐箧笥中,恩情中道绝。”此诗相传是班婕妤所作,以秋扇之见弃,比君恩之中断。王昌龄就怨歌行的寓意而加以渲染,借长信故事反映唐代宫廷妇女的生活。 夜深霜重,木石敲击秋砧的声音响彻寒夜。在这样一个孤寂的深夜,深宫中那个失宠的女子照旧牵挂着君主是否添了衣裳,昏暗的银灯下,独自裁剪缝补,明知道君主不会眷顾,却还是在内心深处怀着深切的
4、期盼。 这首诗以心理上的深刻描写见长,抒情直接,寥寥数语将一个深宫失宠的女子渴望君主眷顾,挂念君主寒暖又间杂着对君主弃自己于不顾,对自己的一厢深情视而不见的怨愤和苦痛。淋漓尽致地表现了深宫失宠女子难于言表的幽怨之情。 其三 第三首诗中前两句写天色方晓,金殿已开,就拿起扫帚,从事打扫,这是每天刻板的工作和生活;打扫之余,别无他事,就手执团扇,且共徘徊,这是一时的偷闲和深思。徘徊,写心情之不定,团扇,喻失宠之可悲。说“且将”则更见出孤寂无聊,唯有袖中此扇,命运相同,可以徘徊与共而已。 后两句进一步用一个奇妙的比方来发挥这位宫女的怨情,仍承用班婕妤故事。昭阳,汉殿,即赵飞燕姊妹所居。时当秋日,故鸦称
5、寒鸦。古代以日喻帝王,故日影即指君恩。寒鸦能从昭阳殿上飞过,所以它们身上还带有昭阳日影,而自己深居长信,君王从不一顾,则虽有雪白如玉的容颜,倒反而不及浑身乌黑的老鸦了。她怨恨的是,自己不但不犹如类的人,而且不如异类的物小小的、丑陋的乌鸦。根据一般状况,“拟人必于其伦”,也就是以美的比美的,丑的比丑的,可是玉颜之白与鸦羽之黑,极不相类;不但不类,而且相反,拿来作比,就增加了表达效果。由于假如都是玉颜,则虽略有高下,未必相差很远,那么,她的怨苦,她的不甘心,就不会如此深刻了,而上用“不及”,下用“犹带”,以委婉含蓄的方式表达了其实是特别深沉的怨愤。凡此种种,都使得这首诗成为宫怨诗的佳作。 其四 同
6、样是抒写失宠宫嫔的幽怨,表现她们内心的深刻苦痛,在王昌龄笔下,却很少艺术上的雷同重复。第四首诗则带有更多的直接抒情和细致刻画心理的特点。 第一句就单刀直入,抒写失宠宫嫔的内心活动。“真成薄命”,是说想不到竟真是个命运不幸的失宠者。这个开头,显得有些突兀,让人感到其中有许多省略。看来她不久前还是得宠者。但宫嫔得宠与否,往往取决于君主一时好恶,或纯出偶然的机缘。因此这些完全不能把握自己命运的宫嫔就特殊信任命运。得宠,归之幸运;失宠,归之命薄。而且就在得宠之时,也总是提心吊胆地过日子,生怕失宠的厄运会突然降落在自己头上。“真成薄命”这四个字,恰似这位失宠宫嫔内心深处一声沉重的叹息,把她那种时时担忧厄
7、运降落,而当厄运最终落到头上时既难以置信,又不得不苦痛地承认的复杂心理和盘托出了。这样的心理刻画,是很富包蕴的。 失宠的命运降落之后,她陷入久久的寻思。因“思”而入“梦”,梦中又在重温过去的欢快,表现出对命运的希冀,对君主的幻想,而在自己心中重新编织得宠的幻影。但幻梦究竟代替不了现实,一觉醒来,眼前面对的仍是孤独的长信宫殿,梧桐秋叶,珠帘夜霜,听到的仍是悠长凄凉的铜壶清漏。于是又不得不怀疑自己这种侥幸的盼望原不过是无法实现的幻梦。以上两句,把女仆人公曲折复杂的心理刻画得细致入微而又层次分明。 就在这位失宠者由思而梦,由梦而疑,心灵上倍受苦痛煎熬的时刻,不远的西宫那边却向她展现了一幅灯火辉煌的图
8、景。不用说,此刻西宫中又正在彻夜宴饮,重演“平阳歌舞新承宠”的场面了。这情景对她来说是那样的熟识,使她一下子就唤起了对自己“新承宠”时的记忆,仿佛回到了当时在复道受君主恩宠的日子。可是这一切此刻又变得那样遥远,承宠的场面虽在重演,但华美的西宫已经换了新主。“分明”二字,意余言外,耐人咀嚼。它包含了失宠者在孤独凄凉中对往事历历分明的记忆和无限的追恋,也蕴含着往事不行回复的深沉感慨和无限怅惘,更透露出不堪回首往事的深刻哀伤。 其五 这是一首抒发宫怨的诗歌。昭阳殿是西汉赵飞燕得宠时住的寝宫,后来以昭阳殿泛指得宠嫔妃。长信宫是在赵飞燕得宠时失宠嫔妃班婕妤住的寝宫,后来泛指失宠嫔妃。 后两句运用对比描写
9、出失宠于得宠截然不同的差距,白露堂中细草迹是指失宠嫔妃的宫闱清冷,杂草丛生,一片荒芜凄清,使得人物也显得非常幽怨。 红罗帐里不胜情,是指得宠的嫔妃寝宫里红帐高挂,与君王软语温存,不胜满意,说不完的情意绵绵话。 王昌龄从女性角度动身,运用对比,生动形象刻画了失宠嫔妃与得宠嫔妃的天壤之别,是宫怨诗中难得的题材。对那些嫔妃寄予深深的同情。 写作背景 由于王昌龄的籍贯、生卒年及其他重要的生平事迹记载不一,他的作品大都无法编年,因而,这长信秋词五首写于何时亦难以确知。依据新旧唐书本传及有关论著的推考,大致可知王昌龄是京兆长安(今陕西西安)人,其生年在天授元年(690)至圣历元年(698年)之间,卒年在至
10、德二载(757年)前后。开元十五年(727年),他三十多岁始登进士第。补秘书省校书郎,又以博学宏词登科,再迁汜水县尉。曾两次被贬。这组诗五首当写于天宝(唐玄宗年号,742756)年间,其次次被贬之前。 王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(篇二) 从军行七首(其二)王昌龄唐诗鉴赏 【原文】 从军行七首 其二 琵琶起舞换新声,总是关山旧别情。 撩乱边愁听不尽,高高秋月照长城。 【解释】 从军行:乐府旧题,属相和歌辞平调曲,多是反映军旅辛苦生活的。 新声:新的歌曲。 关山:边塞。旧别:一作“离别”。 撩乱:心里烦乱。边愁:久住边疆的愁苦。听不尽:一作“弹不尽”。 【白话译文】 军中起舞,伴奏的琵琶翻出新声
11、,不管怎样翻新,每每听到关山月的曲调时,总会激起边关将士久别怀乡的悲伤之情。纷杂的乐舞与思乡的愁绪交织在一起,欲理还乱,无尽无休。此时秋天的月亮高高地照着长城。 【赏析】 其次首诗截取了边塞军旅生活的一个片断,通过写军中宴乐表现征戍者深沉、复杂的感情。 “琵琶起舞换新声”。随舞蹈的变换,琵琶又翻出新的曲调,诗境就在一片乐声中绽开。琵琶是富于边地风味的乐器,而军中置酒作乐,经常少不了“胡琴琵琶与羌笛。”这些器乐,对征戍者来说,带着异或情调,简单唤起剧烈感受。既然是“换新声”,应当能给人以一些新的情趣、新的感受。但是,“总是关山旧别情”。边地音乐主要内容,可以一言以蔽之,“旧别情”而已。由于艺术反
12、映实际生活,征戍者没有一个不是离乡背井乃至别妇抛雏的。“别情”实在是最普遍、最深厚的感情和创作素材。所以,琵琶尽可换新曲调,却换不了歌词包含的情感内容。乐府古题要解云:“关山月,伤离也。”句中“关山”在字面的意义外,双关关山月曲调,含意更深。 此句的“旧”对应上句的“新”,成为诗意的一次波折,造成抗坠扬抑的音情,特殊是以“总是”作有力转接,效果尤显。次句强调别情之“旧”,但这乐曲也并不是太乏味。“撩乱边愁听不尽”,那曲调无论什么时候,总能扰得人心烦乱不宁。所以那奏不完、“听不尽”的曲调,实叫人又怕听,又爱听,永久动情。这是诗中又一次波折,又一次音情的抑扬。“听不尽”三字,或是怨,或是叹,或是赞
13、,意味深长。作“奏不完”解,自然是偏于怨叹。然作“听不够”讲,则又含有赞美了。所以这句提到的“边愁”既是久戍思归的苦情,又未尝没有更多的意味。当时北方边患未除,尚不能尽息甲兵,言念及此,征戍者也会心不宁意不平的。前人多只看到它“意调酸楚”的一面,未必非常全面。 此诗前三句均就乐声抒情,说到“边愁”用了“听不尽”三字,那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”就最见功力。诗人这里轻轻宕开一笔,以景结情。仿佛在军中置酒饮乐的场面之后,突然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象:古老宏伟的长城绵亘起伏,秋月高照,景象壮阔而悲凉。对此可以有多种理解:无限的乡愁,立功边塞的雄心和对于现实的忧怨,或许还应加上对于祖国
14、山川风物的深沉的爱,等等。 读者或许会感到,在前三句中的感情细流一波三折地进展(换新声旧别情听不尽)后,到此却汇成一汪深沉的湖水,荡漾回旋。“高高秋月照长城”,这里离情入景,使诗情得到升华。正由于情不行尽,诗人“以不尽尽之”,“思入微茫,似脱实粘”,才使人感到那样丰富深刻的思想感情,征戍者的内心世界表达得入木三分。此诗之臻于七绝上乘之境,除了音情曲折外,这绝处生姿的一笔也是不容轻忽的。 王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(篇三) 王昌龄最擅长的是什么:历史秘闻故事 王昌龄最擅长的是什么 王昌龄是我国唐朝时期最为闻名的一位诗人,在王昌龄的一生当中,写下了许很多多的诗篇。那么,王昌龄最擅长的是哪种文体呢
15、? 王昌龄石像照 在我国的全唐诗当中,赐予了王昌龄极高的评价。我们都知道,李白可以说在我国唐宋时期的诗人当中,成就肯定是最高的一位诗人,被后人赞誉为“诗仙”。而在全唐诗当中,将王昌龄与李白并列,王昌龄被冠以“七绝圣手”的称号。由此我们可以知道,王昌龄最擅长的文体便是七绝,并且取得了很高的成就。 除了在全唐诗当中,王昌龄最擅长的七绝被人们赞扬之外,在殷璠的河岳英灵集当中,更是将王昌龄所写下的诸多七绝边塞诗成为王昌龄的风骨的代表。所以,王昌龄写下的七绝诗,有许多都受到了人们的追捧。 在王昌龄写下的众多塞外七绝诗当中,最为人所熟识的就是从军行。在从军行当中,王昌龄将国家西部的玉门关战场进行了描写,将
16、玉门关的环境以及玉门关所发生的诸多战事都细腻的描绘了出来。并且还留下了“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还。”这一千古名句,深受后世推崇。 王昌龄所留下来的诗当中,除了有王昌龄最擅长的七言绝句,还有许多的七言律诗。塞下曲就是王昌龄的七言律诗的代表作,将塞外战斗的残酷彻底呈现出来,表达了王昌龄的非战思想。 王昌龄生平介绍 盛唐闻名的爱国诗人王昌龄,一生浮沉官场,郁郁不得志,最终安史之乱中与世长辞。他一生清廉自守,光明磊落,虽于政治领域没多大建树,却难得有一颗忧国忧民之心。在他有生之年,创作了大量反映边关将士保家卫国、思念家乡的边塞诗作,其中尤以七绝见长,因而王昌龄在唐代诗坛上享有极其崇高的地位,被誉
17、为“七绝圣手”,他生前所创作的宏大诗篇,也广为流传,为后人所牢记。 王昌龄画像 少年时期的王昌龄家境贫寒,是一位苦读考上进士的寒门学子,在潜规章横行的中国封建.,朝中无人的王昌龄,其仕途之坎坷,可想而知。直到而立之年,王昌龄才得以跻身官场。初时只得出任秘书省校书郎,后又中凭借其出众的才学升任博学宏辞,之后又辗转改任汜水县尉,然而很快因事遭到帝王贬斥,于是不得已迁任江宁丞,度过了一段孤独寂寥的岁月。 在这期间,王昌龄从未转变其光明磊落的品行操守与乐观乐观的生活态度,除了饱览江南的风景名胜之外,还非常热衷于诗词创作。据史书记载,王昌龄与盛唐时代数之不尽的诗坛名家都私交甚好,其中,与李白、孟浩然、岑
18、参等大诗人的来往尤其频繁。岑参曾手书送王大昌龄赴江宁一诗,赠与王昌龄,以表达二人深厚的友情,一度被传为佳话。王昌龄的诗文笔细腻生动,意境大气悠远,既有以壮写悲的边塞之作,又有哀婉幽怨的深宫寄语,可以说在盛唐的历史上,他是一位别具的家国情怀的诗人。 诗人王昌龄是哪个朝代的 王昌龄是我国闻名的边塞诗人,那王昌龄是哪个朝代的呢?他身处于盛唐时期,是唐朝人。由于王昌龄有很高的才能,因此被人们称为“七绝圣手”、“诗家天子”。此外,王昌龄还和诗仙李白结下了很深厚的友情,两人被清朝的沈德潜认为是自古以来,七言绝句造诣最高的诗人。 王昌龄画像 众所周知,唐朝是一个非常富裕并且非常的重视学问的一个朝代。在唐朝时
19、期出现了诸多的诗人,例如诗仙李白、诗圣杜甫等等,王昌龄也是唐朝极为闻名的诗人。由于王昌龄处于盛唐时期,王昌龄所写的诗大多是比较的豪放与激进。但是,唐朝也常常面临着外敌的入侵,边疆战事不断。所以,王昌龄也写下了诸多表达自己想要去到战场之上,保家卫国的闻名诗篇。 在王昌龄所写下的边塞诗词当中,最为闻名的就是从军行。从军行这首诗当中,最为闻名的一句诗就是:“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”。表达了王昌龄一心想要报效国家,要将外敌感受祖国,保卫人民百姓的生活,避开人民百姓患病外敌的践踏与.。 在唐朝时期,文人都有很高的地位,而王昌龄是哪个朝代的呢?正是唐朝的。他作为一代文学家,自然也受到了朝廷的重视,
20、入朝为官。王昌龄最早是担当秘书省教书郎,然后又成为了汜水尉,官阶不断的上升。之后更是成为了江宁丞,深受唐朝统治者的信任,为国家和百姓做出了许多的贡献。 塞下曲王昌龄说的是什么事情 王昌龄的闻名诗篇塞下曲原文一共有四段,其中最为闻名的是其次段:“饮马渡秋水,水寒风似刀。平沙日未没,黯黯见临洮。从前长城战,咸言意气高。黄尘足今古,白骨乱蓬蒿。” 塞下曲诗画图 而塞下曲其次段的译文是:前者战马去饮水,然后渡过了大河,河里的水寒冷似冰,秋风瑟瑟,如刀剑般吹着人的脸。在广袤的战场之上,夕阳照旧没有落下,在昏暗的天地间,可以隐模糊约观察远方的临洮。当时在长城的一战,人们都说保卫长城的战士士气非常的高涨,意
21、气风发。而自古以来,这都是充满着黄沙,在杂草丛生的野地上,遍地都是森森白骨。 在塞下曲的其次段当中,前四句是描写晚秋季节,在塞外战场上,黄沙与落日相互衬托的荒芜景象。而后四句则是描写了长城一代,作为战事最为频繁的一个地方,满地都是荒草,显得非常的荒芜,没有生气,有的只是满地的白骨。 塞下曲王昌龄这首诗是众多描写战场的诗篇之一,在塞下曲当中,王昌龄将战斗的残酷性描述得淋漓尽致。在边塞地区,最少不了的就是战斗。有数不尽的战士将自己的鲜血与头颅留在了边塞,只为保家卫国。避开国家受到入侵者的进犯,人民百姓患病入侵者的.。塞下曲王昌龄通过这一首诗,将自己的非战思想表述出来,呼吁大家一起来追求和平,避开战
22、事的发生。 王昌龄的爱国诗共享 说起盛唐诗人王昌龄的爱国诗,最脍炙人口的当属那首闻名的出塞。“秦时明月汉时关,万里长征人未还,但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。”短短二十八个字,描绘出一幅意境壮阔的边塞风光,亦写尽了边关将士保家卫国,无私无畏的壮志豪情,无愧为盛唐边塞七绝诗中的旷世佳作。 王昌龄诗 王昌龄一生清廉自守,常怀忧国忧民之心。在他有生之年致力于诗词创作,留下数之不尽的传世名篇,被后世誉为“七绝圣手”,在盛唐的诗坛上有着极其崇高的地位。王昌龄的诗对后世影响特别深远,笔者犹记同学时代的语文课本上收录过不少他的塞外诗篇,其中有一首从军行令人印象非常深刻。“青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。黄沙
23、百战穿金甲,不破楼兰终不还。”字里行间,写尽了塞外边关将士为国征战沙场的勇敢气概,同时也反映了本人报国无门,壮志难酬的真实心境,为当时.生活的写照。 公元755年,安史之乱爆发,盛极一时的大唐国运霎那间急转直下。朝廷政局动摇,百姓立刻陷入水深火热的境地。一代爱国诗人王昌龄也未能躲过这场浩劫,于辗转返回家乡的途中,被亳州刺史闾丘晓扣押杀害,享年59岁,从今,气概雄浑的边塞诗作顿成绝唱,而王昌龄的生平事迹,也与他的生命一样,在浩如烟海的历史长河中渐行渐远 王昌龄代表作介绍 王昌龄作为我国闻名的诗人,写下许很多多闻名的诗篇,流传后世。王昌龄在七言绝句的创作上有很高的成就,被人们称为“七绝圣手”。而王
24、昌龄代表作有许多,其中最为出名的就是从军行和塞下曲。 王昌龄画照 从军行有许多首,其中最为出名的就是第一首:“青海长云暗雪山,孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”。其中的“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”是这一首七言绝句当中的千古名句,受到了后世的推崇与赞扬。 从军行这首绝句是年轻时的王昌龄所写下的,表达了王昌龄想要投笔从戎,去到沙场上面杀敌立功,从而成就一番事业的抱负与理想。你也正是由于王昌龄所写下的从军行,使得许多的爱国男儿纷纷赶往战场,保家卫国,建功立业。 塞下曲之所以能够成为王昌龄代表作,不仅仅是由于塞下曲当中所使用的词语与手法特别的绝妙,更是由于塞下曲当中所表达的感情,简
25、单使人产生共鸣。 塞下曲是中老年时期的王昌龄所写下的,在塞下曲当中,多描绘战场的残酷,以及战斗给士兵的家人所带来的种种苦痛。主要是表达了王昌龄的非战思想,让人们可以尽早的化干戈为玉帛,避开战斗给人们带来更多的损害。由此可以看出,王昌龄不仅仅拥有才能,更拥有一颗博爱之心。. 王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(篇四) 昨夜风开露井桃,未央前殿月轮高。 平阳歌舞新承宠,帘外春寒赐锦袍。 全文赏析 天宝(742756)年间,唐玄宗宠纳杨玉环,.佚无度,诗人以汉喻唐,拉出汉?武帝宠幸卫?子夫、遗弃陈皇后的一段情事,为自己的讽刺诗罩上了一层“宫怨”的烟幕。更为奇妙的是,诗人写宫怨,字面上却看不出一点怨意,只是
26、从一个失宠者的角度,着力描述新人受宠的情状,这样,“只说他人之承宠,而己之失宠,悠闲可会”(沈德潜?唐诗别裁?)。 全诗通篇都是失宠者对“昨夜”的追述之词。“昨夜风开露井桃”点明时令,切题中“春”字;露井旁边的桃树,在春风的吹拂下,开放了花朵。“未央前殿月轮高”点明地点,切题中“宫”字。未央宫的前殿,月轮高照,银光铺洒。字面上看来,两句诗只是淡淡地描绘了一幅春意融融、安详和穆的自然景象,触物起兴,暗喻歌女承宠,有如桃花沾沐雨露之恩而开放,是兴而兼比的写法。月亮,对于人们来说,本无远近、凹凸之分,这里偏说“未央前殿月轮高”,由于那里是新人受宠的地方,是这个失宠者心憧憬之而不得近的所在,所以她只觉
27、得月是彼处高,尽管无理,但却有情。 后两句写新人的由来和她受宠的详细情状。卫子夫原为平阳公主的歌女,因妙丽善舞,被汉武帝看中,召入宫中,大得宠幸。“新承宠”一句,即就此而发。为了详细说明新人的受宠,第四句选取了一个典型的细节。露井桃开,可知已是春暖季节,但宠意正浓的皇帝犹恐帘外春寒,所以特赐锦袍,见出其过分的关怀。通过这一细节描写,新人受宠之深,显而易见。另外,由“新承宠”三字,人们自然会联想起那个刚刚失宠的旧人,此时此刻,她可能正站在月光如水的幽宫檐下,遥望未央殿,耳听新人的歌舞玩耍之声而黯然神伤,其孤寂、愁惨、怨悱之情状,更是可想而知的了。正是由于有见于此,前人评论此诗,多认为是诗人代失宠
28、的旧人抒发妒嫉、怨恨之情的。王尧衢古唐诗合解云:“不寒而寒,赐非所赐,失宠者思得宠者之荣,而愈加愁恨,故有此词也。”这些说法,尽管不为无见,但此诗的旨义乃叙春宫中未承宠幸的宫人的怨思,从而讽刺皇帝沉溺声色,喜新厌旧。这种似此实彼、言近旨远的艺术手法,正体现出王昌龄七绝诗“深情幽怨,意旨微茫,令人测之无端,玩之不尽”的特色。 王昌龄带有盛唐气象的诗歌节选(篇五) 闺中.不知愁,春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。 全文赏析 王昌龄的一系列宫闺怨诗中闺怨尤为突出。诗题为闺怨,起笔却写道:“闺中.不知愁”,紧接着其次句又写出这位不知愁的.,如何在春光明媚的日子里“凝妆”登楼远眺的情景。
29、于是,一个有些天真和娇憨之气的.形象跃然纸上。闺中.果真不知愁吗?当然不是。读过全诗之后我们知道,这是一位丈夫远征他乡,自己独守空房的.,即使在唐朝封建礼教尚不严格束缚妇女的时代,她平日里也是不能任凭出门的。 第三句是全诗的关键,称为“诗眼”。这位.所见,不过寻常之杨柳,何以称之为“忽见”?其实,诗句的关键是见到杨柳后突然触发的联想和心理变化。杨柳在古代人的心目中,不仅仅是“春色”的代替物,同时,它又是友人别离时相赠的礼物,古人很早便有折柳相赠的习俗。由于那迷茫和朦胧的杨花柳絮和人的离愁别绪有着某种内在的相像。 故.见到春风拂动下的杨柳,肯定会联想许多。她会想到平日里的夫妻恩爱,想到与丈夫惜别
30、时的深情,想到自己的美妙年华在孤寂中一年年消逝,而眼前这大好春光却无人与她共赏或许她还会联想到,丈夫戍守的边关,不知是黄沙漫漫,还是和家乡一样杨柳青青呢? 在这一瞬间的联想之后,.心中那沉积已久的幽怨、离愁和遗憾便一下子剧烈起来,变得一发而不行收。“悔教夫婿觅封侯”便成为自然流淌出的情感。说到“忽见”,杨柳色明显只是触发.情感变化的一个媒介,一个外因。假如没有她平常感情的积蓄,她的希冀与无奈,她的哀怨与幽愁,杨柳是不会如此剧烈地触动她“悔”的情感的。故曰.的情感变化看似突然,实则并不突然,而在情理之中。 扩展阅读 盛唐诗人王昌龄的古诗选录精选 中华文化底蕴深厚,在我国悠久的人文历史上出现过很多
31、优秀的诗人为了让我们解古人诗情画意的生活,我们可以观赏学习唐代诗歌,它是民族文化的重要载体,是一种体现民族文化精神的艺术形式。王昌龄有哪些古诗词值得一读呢?下面是工作总结之家我为大家细心推举的“盛唐诗人王昌龄的古诗选录”,欢迎您阅读和保藏,并共享给有需要的伴侣! 盛唐诗人王昌龄的古诗选录(篇一) 出塞(唐)王昌龄 秦时明月汉时关,万里长征人未还。 但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。 出塞王昌龄 qnshmndynshn 不教胡马度阴山。 背景 王昌龄(698-757),唐代诗人。字少伯,亦兆万年(今陕西西安)人。他的诗激扬慷慨,深挚凝练,表现军队生活的边塞诗尤其感人。他特殊擅长写七言绝句,出塞、
32、从军行是闻名的代表作。 解释 龙城飞将:龙城,即卢龙城,是李广驻军的地方,在今河北省卢龙县。汉代名将李广,英勇善战,被匈奴人称为汉之飞将军。这里指扬威北方边地的名将。 胡马:这里指匈奴的军队。 但使:只要。 阴山:阴山山脉。西起河套,绵亘于内蒙古自治区。汉时匈奴常由此入侵中原。 古诗今译 还是秦时的明月和边关,万里诞生的将士们仍未归还。只要汉代的飞将军李广还在,决不能让敌人军队越过阴山。 名句赏析但使龙城飞将在,不教胡马度阴山 与许多边塞诗尽力描写战斗生活的艰苦险恶所不同,这首诗着重表现的是对敌人的蔑视;是对国家的忠诚,是一种勇往超前、无所畏惧的英雄主义气概。前两句写皎洁的明月和宏伟的城关,既
33、引起了人们对历史上很多次侵略战斗的回忆,又是今日将士们驰骋万里、浴血奋战的历史见证。后两句用汉代的名将李广比方唐代出征守边的勇敢将士,歌颂他们决心奋勇杀敌、不惜为国捐躯的战斗精神。这首诗由古到今,有深沉的历史感,场面宽阔,有宏大的空间感。字里行间,布满了剧烈的爱国精神和豪迈的英雄气概。 盛唐诗人王昌龄的古诗选录(篇二) 1、斋心 女萝覆石壁,溪水幽蒙胧。 紫葛蔓黄花,娟娟寒露中。 朝饮花上露,夜卧松下风。 云英化为水,光采与我同。 日月荡精魄,寥寥天宇空。 2、宴南亭 寒江映村林,亭上纳鲜洁。 楚客共闲饮,静坐金管阕。 酣竟日入山,暝来云归穴。 城楼空杳霭,猿鸟备清切。 物状如丝纶,上心为予决
34、。 访君东溪事,早晚樵路绝。 3、太湖秋夕 水宿烟雨寒,洞庭霜落微。 月明移舟去,夜静魂梦归。 暗觉海风度,萧萧闻雁飞。 4、琴 孤桐秘虚鸣,朴实传幽真。 仿佛弦指外,遂见初古人。 意远风雪苦,时来江山春。 高宴未终曲,谁能辨经纶。 5、驾幸河东 晋水千庐合,汾桥万国从。 开唐天业盛,入沛圣恩浓。 下辇回三象,题碑任六龙。 睿明悬日月,千岁此时逢。 6、潞府客亭寄崔凤童 萧条郡城闭,旅馆空寒烟。 秋月对愁客,山钟摇暮天。 新知偶相访,斗酒情依旧。 一宿阻长会,清风徒满川。 7、和振上人秋夜怀士会 白露伤草木,山风吹夜寒。 遥林梦亲友,兴奋发云端。 郭外秋声急,城边月色残。 瑶琴多远思,更为客中
35、弹。 8、沙苑南渡头 秋雾连云白,归心浦溆悬。 津人空守缆,村馆复临川。 篷隔苍茫雨,波连演漾田。 孤舟未得济,入梦在何年? 9、谒焦炼师 中峰青苔壁,一点云生时。 岂意石堂里,得逢焦炼师。 炉香净琴案,松影闲瑶墀。 拜受长年药,翩翻西海期。 10、宿京江口期刘慎虚不至 霜天起长望,残月生海门。 风静夜潮满,城高寒气昏。 故人何孤独,久已乖清言。 明发不能寐,徒盈江上尊。 11、九日登高 青山远近带皇州,霁景重阳上北楼。 雨歇亭皋仙菊润,霜飞天苑御梨秋。 茱萸插鬓花宜寿,翡翠横钗舞作愁。 谩说陶潜篱下醉,何曾得见此风流。 12、万岁楼 江上巍巍万岁楼,不知经受几千秋。 年年喜见山长在,日日悲看
36、水独流。 猿?何曾离暮岭,鸬鹚空自泛寒洲。 谁堪登望云烟里,向晚茫茫发旅愁。 13、同王维集青龙寺昙壁上人兄院五韵 原来清净所,竹树引幽阴。 檐外含山翠,人间出世心。 圆通无有象,圣境不能侵。 真是吾兄法,何妨友弟深。 天香自然会,陵异识钟音。 14、题灞池二首 腰镰欲何之,东园刈秋韭。 世事不复论,悲歌和樵叟。 开门望长川,薄暮见渔者。 借问白头翁,垂纶几年也? 15、西宫秋怨 芙蓉不及美人妆,水殿风来珠翠香。 谁分含啼掩秋扇,空悬明月待君王。 16、浣纱女 钱塘江畔是谁家,江上女儿全胜花。 吴王在时不得出,今日公然来浣纱。 17、李四仓曹宅夜饮 霜天留后故情欢,银烛金炉夜不寒。 欲问吴江别
37、来意,青山明月梦中看。 18、武陵开元观黄炼师院三首 松间白发黄尊师,童子烧香禹步时。 欲访桃源入溪路,忽闻鸡犬使人疑。 先贤盛说桃花源,尘忝何堪武陵郡。 闻道秦时避地人,至今不与人通问。 山观空虚清静门,从官役吏扰尘喧。 暂因问俗到真境,便欲投诚依道源。 19、留别 秦林映陂水,雨过宛城西。 留醉楚山别,阴云暮凄凄。 20、题净眼师房 白鸽飞时日欲斜,禅房寂历饮香茶。 倾人城,倾人国,斩新剃头青且黑。 玉如意,金澡瓶,朱唇皓齿能诵经。 吴音唤字更分明。 日暮钟声相送出,袈裟挂着箔帘钉。 21、芙蓉楼送辛渐 寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。 22、送窦七 清江
38、月色傍林秋,波上荧荧望一舟。 鄂渚轻帆须早发,江边明月为君留。 23、送柴侍御 沅水通波接武冈,送君不觉有离伤。 青山一道同云雨,明月何曾是两乡? 24、送郭司仓 映门淮水绿,留骑仆人心。 明月随良掾,春潮夜夜深。 25、送任五之桂林 楚客醉孤舟,越水将引掉。 山为两乡别,月带千里貌。 羁谴同缯纶,僻幽闻虎豹。 桂林寒色在,苦节知所效。 26、送李十五 怨别秦楚深,江中秋云起。 天长杳无隔,月影在寒水。 27、送张四 枫林已愁暮,楚水复堪悲。 别后冷山月,清猿无断时。 28、送胡大 荆门不堪别,况乃潇湘秋。 何处遥望君,江边明月楼。 29、送狄宗亨 秋在水清山暮蝉,洛阳树色鸣皋烟。 送君归去愁
39、不尽,又惜空度凉风天。 盛唐诗人王昌龄的古诗选录(篇三) 吴姬越艳楚王妃,争弄莲舟水湿衣。 来时浦口花迎入,采罢江头月送归。荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。 乱入池中看不见,闻歌始觉有人来。 全文赏析 其一 “吴姬越艳楚王妃,争弄莲舟水湿衣。”开头两句写一个特别美丽的女子,采莲的时候由于摇摆莲舟而弄湿了自己的衣裙。 “来时浦口花迎入,采罢江头月送归。”第三、四句分别用花和月来衬托这个女子的美貌。 这首诗主要描写了女子的美貌,从“争弄莲舟水湿衣”可以想象出一个极其漂亮的女子在船中拨动船桨的娇美动作。诗中的花、月、舟、水都是来衬托她的容貌。 其二 假如把这首诗看作一幅采莲图,画面的中心自然是采莲少
40、女们。但却自始至终不让她们在这幅活动的画面上明显地出现,而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中,若隐若现,若有若无,使采莲少女与漂亮的大自然融为一体,使全诗别具一种引人遐想的美丽意境。这样的艺术构思,是独具匠心的。 一开头就奇妙地把采莲少女和四周的自然环境组成一个和谐统一的整体“荷叶罗裙一色裁,芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样,不过是个一般的比方;而这里写的是采莲少女,置身莲池,说荷叶与罗裙一色,那便是“本地风光”,是“赋”而不是“比”了,显得生动喜人,兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润明丽犹如出水的荷花,这样的比方也不算新奇。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比
41、方,而是描绘出一幅漂亮的图景:采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间,看上去好象艳丽的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体,读者仿佛看到,在那一片绿荷红莲丛中,采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中,几乎分不清孰为荷叶,孰为罗裙;而少女的脸庞则与艳丽的荷花相互照映,人花难辨。让人感到,这些采莲女子简直就是漂亮的大自然的一部分,或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真实的生活实感,又带有浓郁的童话颜色。 第三句“乱入池中看不见”,紧承前两句而来。乱入,即杂入、混入之意。荷叶罗裙,芙蓉人面,本就恍若一体,难以辨别,只有在定晴细察时才牵强可辨;所以稍一错神,采莲少女又与绿荷红莲浑然为一,突然不见踪影了
42、。这一句所写的正是伫立凝视者在刹那间所产生的一种人花莫辨,是耶非耶的感觉,一种变幻莫测的惊异与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而,正值踟蹰怅惘、望而不见之际,莲塘中歌声四起,忽又恍然大悟,“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体会。本已“不见”,忽而“闻歌”,方知“有人”;但人却又仍旧掩映于荷叶荷花之中,故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱唱歌不彻,知在此塘中”(崔国辅小长干曲)了。这一描写,更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴,令人宛见十亩莲塘,荷花盛开,菱歌四起的情景,和观望者闻歌神驰、伫立凝视的情状,而采莲少女们布满青春活
43、力的欢快心情也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最终,仍不让画的主角明显出现在画面上,那目的,除了把她们作为漂亮的大自然的化身之外,还由于这样描写,才能留下悠闲不尽的情味。 盛唐诗人王昌龄的古诗选录(篇四) 沅水通波接武冈,送君不觉有离伤。 青山一道同云雨,明月何曾是两乡。 全文赏析 王昌龄是一位很重友情的诗人,单就他的绝句而论,写送别、留别的就不少,而且还都写得情文并茂,各具特色。从这首诗的内容来看,大约是诗人贬龙标尉时的作品。这位柴侍御可能是从龙标前往武冈,诗是王昌龄为他送行而写的。 起句“流水通波接武冈”(一作“沅水通流接武冈”),点出了友人要去的地方,语调流畅而轻快,“流水”与“通波
44、”蝉联而下,显得江河相连,道无艰阻,再加上一个“接”字,更给人一种两地比邻相近之感,这是为下一句作势。所以其次句便说“送君不觉有离伤”。龙标、武冈虽然两地相“接”,但究竟是隔山隔水的“两乡”。于是诗人再用两句申述其意,“青山一道同云雨,明月何曾是两乡”。笔法灵活,一句确定,一句反诘,反复致意,恳切感人。假如说诗的第一句意在表现两地相近,那么这两句更是云雨相同,明月共睹,这种迁想妙得的诗句,既富有浓郁的抒情韵味,又有它鲜亮的个性。 它是用丰富的想象,去制造各种形象,以化“远”为“近”,使“两乡”为“一乡”。语意新奇,出人意料,然亦在情理之中,由于它蕴涵的正是人分两地、情同一心的深情厚谊。而这种情
45、意不也就是别后相思的种子吗!又何况那青山云雨、明月之夜,更能撩起人们对友人的思念,所以这三四两句,一面是对伴侣的宽慰,另一面已将深挚不渝的友情和别后的思念,渗透在字里行间了。 说到这里,读者便可以感到诗人未必没有“离伤”,但是为了宽慰友人,也只有将它强压心底,不让它去触发、去感染对方。更可能是对方已经表现出“离伤”之情,才使得工于用意、擅长言情的诗人,不得不用那些离而不远、别而未分、既乐观开朗又深情动听的语言,以减轻对方的离愁。这是更爱护、更感人的友情。正是如此,“送君不觉有离伤”,它既不会被柴侍御、也不会被读者误认为诗人寡情,恰恰相反,人们于此感到的倒是无比的亲切和难得的深情。这便是生活的辩证法,艺术的辩证法。这种“道是无情却有情”的抒情手法,比那一览无余的直说,不是更生动、更耐人寻味吗? 流水和波浪感觉不到离别的味道,仍不知疲乏地在武冈流淌。诗人说:立刻就要离开你了,在这送别之际,我却不觉得哀痛。同在一条江边,风雨共进,明月哪里知道我们身处两地?仍旧照射着我们的前方。 盛唐诗人王昌龄的古诗选录(篇五) 秋兴(:王昌龄)唐诗赏析 【作品介