试论国际标准舞的情感表现.docx

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1、 北京舞蹈学院学位论文原创性声明和使用授权说明 原创性声明 本人郑重声明：所呈交的学位论文，是本人在导师的指导下，在北京舞蹈学院攻 读 硕士学位期间独立进行研究工作所取得的成果 .据本人所知，除文中已经注明引用的 内 容外，本沦文不含任何其他个人或集体己经发表或撰写过的作品或成果。对本文的研 究 做出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本声明的法律结果由本人 承 担。 论文作者签名 : 日期： 2 价年 5月 #日 学位论文使用授权说明 (必须装订在提交学校圈书馆的印刷本） 本人在北京舞蹈学院攻读硕士学位期间在导师指导下完成的硕士学位论文。本 论文的研究成果归北京舞蹈学院所有，本论

2、文的研究内容不得以其它单位的名义 发 表。本人完全了解北京舞蹈学院关于保存，使用学位论文的规定，同意学校保 留并 向有关部门送交论文的 S 印件和电子版本 .允许论文被杳阅和借阅，同意学 校将论 文加入中国优秀硕士学位论文全文数据库和编入中国知识资源总库。 本人 授权北京舞蹈学院，可以采用影印、缩卬或者其他复制手段保存论文，可以 公布论 文的全部或部分内容 (保密论文在解密后遵守此规定 ) 内容摘要： 本文在心理学与舞蹈心理学的理论概念中，着重分析舞蹈的情感因素，以此引申出在 国标舞 中两种不同形式下情感因素对于国标舞在编创、表演和审美方面的重要性。这既是 舞蹈心理学的 _ 项课题，也是国标舞

3、的一项课题。对于舞蹈心理学来说，作为心理学美学 的分支，其对于艺术实践 活动具有重要的指导意义和理论意义，同时也是舞蹈评论和舞蹈 批评的重要标准。舞蹈心理学作为 舞蹈学与心理学的交叉学科，将心理学中关于感觉、情 感、人格、气质等因素融入舞蹈的编创、表 演、审美等环节，对于舞蹈艺术在各个方面都 产生很大的影响，拓宽了舞蹈审美和舞蹈批评的视域， 也为两者提供了更多的方法和理论 依据。 其次，作为近些年在中国发展极为快速的国际标准舞来说，庞大的受众基础和不断攀 升的专 业水平使国标舞成为中国舞蹈界不可忽视的新生力量。单从职业舞者来看，中国选 手在国际比赛中 的成绩一次次被刷新，而且专业技术水平能够参

4、与到世界比赛的角逐中的 选手越来越多，这说明国 标舞在中国的发展已经不再是改革开放时期的萌芽状态，而是朝 着世界大国世界强国的位置去发 展。在实践取得优秀成绩的情况下，中国国标舞界的理论 成果也在不断发展，但是还是缺乏一定的 理论积淀和理论氛围，缺少优秀的理论成果。 作为中国国标舞界的一个 特色 现象，那就是关于国标舞到底应该偏向竞技还是偏向艺 术 表演的论断。无论是国际标准舞还是体育舞蹈，两种不同形式的发展都已经走向日渐成 熟的阶段， 在这两种不同形式中，大家能够感受到国标舞的魅力之所在，而两种形式中的 相同和不同也是理论 研究的一个关键点。本篇文章最主要的目的就是希望通过对于两种不 同形式

5、下国标舞的对比和研 究，来证明情感因素在国标舞中的重要性，从而可以更好地让 更多的普通大众和职业选手在学习和 比赛中得到 _定的理论指导。 关键词：国际标准舞；舞蹈心理学；舞蹈情感；竞技比赛；艺术表演舞 ABSTRACT: The topics in theoretical concepts below the psychology psychology and dance , dance, emot ional factors focused analysis , in order to come out in two different forms of ballroom dancing

6、in the ballroom at the emotional factors innovations of the importance of performance and aesthetic aspects . This is both a subject of dance psychology , is also a subject of ballroom dancing . For dance psychology , the psychology of aesthetics as a branch , which has important guiding signifi can

7、ce for the artistic and theoretical practice , but also dance and dance critics review an importan t criterion . Psychology as a dance school and dance interdisciplinary psychology , psychology ab out feeling , emotion , personality , temperament and other factors into innovations of performanc es ,

8、 aesthetics and other aspects of the dance , the dance will have a huge impact on all aspects of broaden the horizon of dance and dance aesthetic criticism , but also for the two methods and pro vide more theoretical basis. Secondly, as in recent years in Chinas developing extremely fast ballroom da

9、ncing， the hug e audience base and the rising level of expertise to make ballroom dance became China new force to be reckoned with . Just from professional dancers , the Chinese players performance in interna tional competitions again and again to be refreshed , and professional skills to participat

10、e in the ra ce to compete in the world more and more players , which shows the development of ballroom da ncing in China has not longer period of reform and opening bud , but world powers towards the p osition of world power to develop . In practice the achievements of outstanding cases, theoretical

11、 achievements China ballroom sector is also growing , but still lacks a theoretical accumulation an d theoretical atmosphere, lack of good theoretical results . As a phenomenon China ballroom dancing circles , that is about competitive ballroom danci ng in the end should favor or bias argument perfo

12、rming arts . Whether it is an international standa rd dance or dance, two different forms of development have to maturing stage, in two different fo rms, you can feel the charm of ballroom dancing , and two forms of the same and a key point is al so different theoretical research . The main purpose

13、of this article is to hope for comparison and st udy two different forms of ballroom dancing , and to demonstrate the importance of emotional fa ctors in the ballroom , which can make better and more professional players in the general public learning and game theory to get some guidance . KEYWORD:B

14、allroom dance； Dance psychology； Dance emotion； Compettion； Performing Arts Dance 目 录 糾仑 . 1 一、 文献综述与问题的提出 . 3 (一） 艺术学、舞蹈学视域中的情感 . 3 1. 苏珊 “ 朗格的情感与形式对国标舞的研究启示 . 3 2. 对舞蹈学导论的个人解读 . 5 (二） 心理学与舞蹈心理学中的情感 . 6 1. 心理学中的情感定义 . 6 2. 舞蹈心理学中三种层次的情感 . 9 二、 不同形式国标舞所表现的情感 . 12 (一） 竞技比赛中的情绪凸显 . 12 (二） 艺术表演舞中的情感流露

15、. 14 (三） 国标舞者的情操体现 . 16 三、 竞技型国标舞与艺术表演舞中情感的异同 . 18 (一） 情感的相同一一迁移理论与舞蹈想象 . 18 1. 条件反射、动力定型与迁移的理论 . 18 2. 舞蹈想象对于国际标准舞 . 20 (二） 情感的不同 . 22 1. 从形式上来看 . 22 2. 从内容上来看 . 24 结语 . 25 料 H . 26 ft it . 28 试论国际标准舞的情感表现 绪论 首先，本文从心理学与舞蹈心理学的理论和概念出发，着重分析国标舞的情感与形 式问题， 并由此涉及不同形式的国标舞的不同情感表现及其对于国标舞编创、表演和审 美的重要性。舞蹈 心理学作

16、为舞蹈学与心理学的交叉学科，其内容主要包括舞蹈本体、 舞蹈感觉、舞蹈情感、舞蹈想象、舞蹈人格、心理距离和移情作用等，这些问题不仅对 于舞蹈的 编创、表演和审美等环节具有重要作用，而且还为舞蹈批评与研究提供了方法 和理论。这既是舞 蹈心理学的问题，也是国标舞的问题。本文就是运用舞蹈心理学的理 论与方法来研究国标舞问题 的探索与尝试。 国际标准交谊舞 (International style of Ballroom dancing),简称国标舞，它主要是来 源于欧 洲、美洲的民间舞蹈以及宫廷舞蹈，国标舞就是在这些古老的民间舞和宫廷舞的 基 础上发展变化 而来的。现代国际标准舞也称为体育舞蹈 （ S

17、port Dance)， 这是因为其 特殊的体育竞技特点而使 得这种舞蹈表面上更倾向子运动 （ Sport)， 而不是舞蹈艺术 (Dance art)。 但是国标舞作为舞蹈艺 术家族中的一员，它的舞蹈本体属性是无法改变 的，其根本是扎根于舞蹈的土地之上的，因此 , 它具备舞蹈艺术所具有的一切基本特征。 舞蹈的基本特征，一直以来都被认为是长于抒情，正如 毛诗 “ 序所说： 情动于中 而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足， 不知手之舞之，足之 蹈之也 1。由此看来，国际标准舞也是具有这种抒情表现特征和功能的，本 文认为，抒 情与表现也是国标舞的基本特征、主要功能和内容，而其体育

18、与竞技特征只是它的一 种 形式。本文的目的和意义就是研究国标舞的本体特征和舞蹈本性；国标舞与长于抒情的 其他舞 蹈种类的共性与不同。这就是本文要探讨和研究的关于国标舞的情感与形式。目 前在中国，国标 舞有两种不同的表演形式和比赛模式，这就是以比拼选手技能技术为主 的竞技比赛和以考查舞者 艺术表演能力为主的艺术表演比赛，虽然两种形式各不相同， 但是对于舞者的情感表达目前已成 为两者的主要区别之一。 作为近些年在中国发展极为快速的国际标准舞来说，庞大的受众基 础和不断攀升的 专业水平使 国标舞成为中国舞蹈界不可忽视的新生力量。单从职业舞者来看，中国选手 在国际比赛中的成绩一 次次被刷新，而且专业技

19、术水平能够参与到世界比赛的角逐中的 选手越来越多，这说明国标舞在中 国的发展已经不再是改革开放时期的萌芽状态，而是 朝着世界大国世界强国的位置去发展。在实践 取得优秀成绩的情况下，中国国标舞界的 理论研究也要跟上，但是目前还是缺乏一定的理论积淀和 理论氛围，缺少优秀的理论成 果。而作为国际标准舞的一个 中国特色 或 中国现象 ，这就是 关于国标舞到底能否 吕艺生 .舞蹈学导论 .上海 :上海音乐出版社 ,2003.7 2 成剧即形成国标舞剧的问题，这个问题实际上也就是国标舞竞技性和表演性问题，亦即 国标舞的情 感与形式问题。 芭蕾舞在经过了四百多年的发展之后，在今天已经形成了其固定的表演形式和

20、审美 取向。诺 维尔在提出 情节芭蕾 之后，将芭蕾舞从 空洞的华丽的娱乐 变成了 严 肃的有意义的演 出 2,诺维尔的思想将芭蕾舞彻底从 席间 、 哑剧 等范畴中脱离 出来，为芭蕾舞本身赋予 了灵魂，赋予了艺术意义，这为了芭蕾舞之后的发展道路开辟 了新的方向，也提供了巨大的指导 意义。同样，作为西方舞蹈的国标舞在进入中国之后 也正在经历相似的转变。从上世纪 60 年代英 国皇家舞蹈协会组织专家对拉丁舞进行了研 究与规范并将其正式加入到了世界锦标赛的比赛项 目，国际标准舞正式形成了以摩登舞 和拉丁舞两大类为主的舞蹈门类。 1986 年，中国文联下属的 中国舞蹈家协会宣布成立了中 国舞协国际标准舞

21、总会 (后更名中国国际标准舞学会 ),并举办了第 一届全国国际标准舞 锦标赛，从此每一年都举办一届全国性的比赛。从 1998 年开始，国标舞被列 入中国文化部 荷花 奖 的评奖单项 ,国标舞事业从此又开辟一个崭新的篇章。 3 时至今日，国标 舞在 中国已经有了飞速的发展，而一种新的表演形式也产生在这短短的二十多年中，那就是 艺术 表演舞。那么，什么是国标舞艺术表演舞呢？王镇先生这样解释说： 它是以国际 标准舞动作为 载体的一种创作舞蹈 。这个界定有两层意思：一是以国际标准舞动作为 载体，这就是说，它不 是以芭蕾、民间舞、古典舞、现代舞或其他舞蹈动作为载体；二 是创作舞蹈，这就是说，它不是 国际

22、标准舞的比赛套路。 4 然而，作为学院派国际标准 舞的代表北京舞蹈学院张平教授认为，国标 舞艺术表演舞的基本特征是：以摩登舞或拉 丁舞的本体语言为主体，适度的吸纳其它舞蹈元素创 作出的多种题材、多样形式的舞蹈 艺术作品。即与其它舞蹈类的作品有着相同的文化功能。国标 舞艺术表演舞的作品基本 上是直接的或间接的表达社会现象和人的心理活动。 5 艺术表演舞的产生 正如 情节芭 蕾 的出现，为国标舞赋予了一定的内容和意义，在国标舞本体发展的道路上开辟 了具 有中国特色的新形式。无论是艺术表演还是竞技比赛，两种不同形式的在中国的发展都 已经 走向日渐成熟的阶段，而两种 形式中的相同和不同也是理论研究的一

23、个关键点。国 际标准舞在中 国乃至全世界的影响范围之大，影响力之深都是有目共睹的。但是大家在 学习和表演国际标准舞 的时候，很少会有人去思考其作为一项艺术审美活动背后所存在 的问题。由于国标舞无论在世界 上还是中国，其学术理论研究及其成果都不多，所以我 希望通过本文的研究，能够为国标舞的学 术建设和理论工作做出自己的微薄贡献。 笔者自从 2007 年进入北京舞蹈学院舞蹈学系舞蹈历史与理论研究方向开始，通过对 于其他 舞种历史与理论的学习之后，对国标舞的理论与历史研究产生了浓 厚的兴趣，并 循序渐进的尝试 了以现有的舞蹈理论思想对国标舞的理论与历史研究进行思考。在校期 朱立人 .西方芭蕾舞史纲

24、.上海 :上海音乐出版社， 2001.23 张春生刘素玲苗峰 .国际标准舞与体育舞蹈的渊源与发展的探讨，沧州师范专科学校学报 2009,25 任文惠 .从舞剧长恨歌探析国标舞与海派文化的渊源 .北京舞蹈学院学报， 2009,2 任文惠 .从舞剧长恨歌探析国标舞与海派文化的渊源 .北京舞蹈学院学报， 2009,2 3 间，经常查阅许多关于国标舞历史的书籍和文章，并且熟读了多部关于西方文化文明的 书籍和文 章。为本论文提供了强有力的支持。研究生期间师从北京舞蹈学院舞蹈学系教 授、北京心理学会 和中国心理学会会员，北京高校心理咨询研究会理事平心老师，在舞 蹈心理学具有较高的起点。 七年的舞蹈理论学习

25、经历和十几年对于 国标舞的热爱，加上 对心理学基础理论、舞蹈心理学理论 以及北京舞蹈学院和中国国际标准舞事业的发展有 着较全面的综合认知，在学术资源的利用、学 术前沿的把握上也具有得天独厚的环境。 所以本文的选题决定将二者合一，真正将自己的兴趣与 研究专业方向联系起来，以舞蹈 心理学为工具，深入剖析国际标准舞的历史、现状及发展。 本文主要结合心理学以及舞蹈心理学中情感的理论来剖析中国的国标舞在竞技与 艺术表演 中，情感的异同之处，通过对于两种不同形式下国标舞的对比和研究，来证明 情感因素在国标舞 中的重要性，从而可以更好地让更多的普通大众和职业选手在学习和 比赛中得到一定的理论指导， 以此来完

26、善国标舞在理论方面的一点空缺。 一、文献综述与问题的提出 由于本论文涉及到舞蹈理论、心理学理论以及国际标准舞的发展历史等不同的学 科范畴， 笔者将所需要的相关理论文献以及其他学者的观点在此进行简单的梳理，使得 论文的论据更加清 晰明确。 (一）艺术学、舞蹈学视域中的情感 1.苏珊 “ 朗格的情感与形式对国标舞研究的启示 本篇论文的题目之所以借鉴了美国符号论美学家苏珊 “ 朗格的著作情感与形式 一书的书 名，正是因为在舞蹈学院三年的研究生教育过程中，在导师的要求和指导下， 笔者曾经学习过苏 珊 “ 朗格一系列关于情感与形式的美学论著。苏珊 “ 朗格作为西方符 号论美学的代表性人物，其 多部著作心

27、灵：论人类情感、哲学新解、情感与形式 等都围绕着以恩斯特 “ 卡西尔 所提出的 情感符号说 为基础而发展出来的自我见解，以 艺术是人类情感的符号形式的创造 为中心，着重强调了 艺术表现的是人类情感 而不是艺术家个人的情感发泄 。朗格在接受了卡 西尔的符号理论之后，从符号所具备 的功能性上解释了艺术之所以能够产生的原 因。她认为语言 与艺术作为人类两种不同的 符号能力，前者是为了表现人类在交流与沟通时所需要进行的以思维、 记忆等客观认知 为基础的知觉对象或概念对象间的联系；而后者则是因为语言在无法完成人类那 种 内 在生命 情感的情况下，所创造出的另一种符号。 在苏珊 “ 朗格的对于艺术的定义中

28、，她着眼于艺术独特的表达形式，认为艺术更多 的是让我 们认识主观现实的情感和情绪，把人类的情感通过艺术的表现手段变成一种符 号体系，将人类内 心中那种难以名状的 生命冲动 变成具象的客观现实。在书中，她 阐述了许多不同门类的艺术， 将 音乐、舞蹈、诗歌、戏剧等艺术通通看作为符号的创造 , 并结合了形式主义美学与表现主义美学 的观点，来肯定了情感在艺术活动中所承担的重 要任务。而对于舞蹈的解释，她分析了芭蕾舞和 现代舞的一些现象，并将拉班的 有情 4 感、有思想的动作 的概念引入到她的理论中。通过对于姿势的解释，她总结出了所谓 的姿势， 在 现实生活中，是表达我们各种愿望、意图、期待、要求和情感

29、的信号和征 兆 6,并将这种姿势 的概念带入到舞蹈的范畴中，认为其并不是所谓的 现实生活 中的姿势，而是一种带有着情感 的姿势，才是一种有意义的符号。她通过对于自然界中 的动物，通过信号机制所触发的姿势来对 比舞蹈中的姿势，从而也将其原因归结于生命 体所自发产生的情绪与情感的不同：当我们在遇到 危险、饥饿等生理反应的情况下所产 生的姿势和我们在感到悲伤、快乐等心理因素所产生的姿势 是完全不同的，前者只是 一 个很有表现力的姿势 ，而后者在脱离了特定的环境下才会成为 一 种明显的或暗示的 可以用来表达情感概念的自由符号形式 7。而当舞蹈这门充盈着能让一切都融 化的魅 力的艺术在舞动之时所拥有的情

30、感，她将其描述为一种 虚幻的 、 想象出来的 力，称 之为 实在的动作，却是虚幻的自我表现 8。 苏珊 “ 朗格极力地想把舞蹈家在创作舞蹈时所充盈的那种客观实在的情感与艺术品 中所 形 式化 的情感剥离开来，因为这样更容易地能够和其他艺术相比较。但是她也 发现，作为舞蹈艺 术来说，由其传播媒介必须由人的身体来充当，所以很难把所谓的 两种情感分割开来。而舞蹈却 一直以来一直被称之为长于抒情的艺术，所以她也不能避 而不谈，最后将其看作是二者的综合， 也就是实际的姿势和虚幻的姿势的一个高度的综 合，舞蹈家通过实实在在的动作来创造艺术，然 后将其情感 完成了从情绪性到情感性的 一个过渡，这样才能通过想

31、象而产生虚幻的情感，然后把 实在的动作变成舞蹈的动作。 在她的符号论视角中，舞蹈中所产生的动作姿势，不仅仅是其本身 所传达出的信号，而 是一种 花非花，雾非雾 的表现姿态，具有着双重的作用。通过对于身体 姿势的改变， 舞蹈者在舞蹈的过程中，产生了 虚幻的力 ，这种力将姿势的属性为之转变，产 生了 另一种符号，从而才能让观赏者来以个人角度审视舞蹈内容。 苏珊 “ 朗格对于 虚幻的力 的解释，一直遵循着其在整部书中所提到的关于艺术 家情感的 外化的宗旨。她虽然批判地借鉴了关于形式主义美学与表现主义美学的观点， 但是由于 思想受 到了更多的关于康德理论的感染，不由得将整个理论方向都偏向于了 唯心主义

32、美学的方向。单从 对于舞蹈艺术的分析来看，她并没有看到过更多的关于其他 舞种的表演，过多地用现代舞来作为 分析的例子，这使得她关于舞蹈的结论上多多少少 地变成了主观臆断的行为。而我们从不同门类 的舞蹈艺术来看，总能找到或多或少的例 子并非是完全和情感因素紧密相连的，例如在舞蹈中许 多炫技部分的表演，舞蹈者们更 多的还是将注意力放在身体的协调以及技术的 把握上，而并非是 来自于想象的情感所带 来的 虚幻的力 。虽然她在之后紧接着提到了关于身体肌肉的感觉，以 及技术的把握 上，但是就难以将其观点融入到后面的描述中，更多的是在解释如何才能用 想象 力 来把握舞蹈者肌肉的线条与身体的运动。正如我的这篇

33、文章即将分析的一样，从心理学 6 美 苏珊 “ 朗格 .情感与形式 .北京 :中国社会科学出版社 ,1986.199 7 美 苏珊 “ 朗格 .情感与形式 .北京 :中国社会科学出版社， 1986.200 8 美 苏珊 “ 朗格 .情感与形式 .北京 :中国社会科学出版社 ,1986.203 5 美学的角度来看，人类作为自然界的生物体，其很多心理现象也是与生理指标紧密相连 的，很大 一部分心理上的反应其实是来自于人类的一些本能与天性，在生理指标发生变 动的情况下，大脑 才会产生反应，从而转变为心理的复杂现象。但是我们依然要肯定苏 珊 “ 朗格在符号论美学中对 乎舞蹈情感的分析以及 虚幻的力 的

34、概念的提出是非常有 意义的，让我们能够以另一种角度来 审视这门艺术的魅力。 2.对舞蹈学导论的个人解读 北京舞蹈学院吕艺生教授的舞蹈学导论一书，应当说是舞蹈理论界的一部具有 重大意义 的专著。该书从舞蹈的本体出发，对舞蹈的真正定义以及舞蹈本体的所存在的 属性各方面进行了 详细的表述，在书中吕艺生教授对古今中外许多哲学、艺术学、美学 等文献旁征博引，用强有力 的论据论证了对于舞蹈艺术多年的歪曲以及模糊不清的观点 和看法。正如吕艺生教授在该书绪论 中说道的一样： 在一切学问中，只有舞蹈学真正 应当以舞蹈为研究对象。 舞蹈是什么 ， 作为舞蹈学这一核心问题，它已经成为 不能跨越的思考目标。 9 在这

35、本书中 ，吕艺生教授着重从舞蹈本体的角度论证了 动作 以及 动 的因素 的重要 性，而他在肯定了舞蹈艺术必须是以人体动作为基础的情况下，通过对于魏格曼、 拉班以及吴晓 邦等舞蹈艺术家的理论分析下，将视角引申到舞蹈中所包含的内在因素， 也就是情感因素。对于 舞蹈的动作他给出了这样的定义： 舞蹈动作虽是人体动作，但 它不是一般的人体动作，而是经 过艺术家组织过的、注入了情感与意识观念的具有某种 运动规律的动作。 1(5 从这个定义中我们 不难看出，首先舞蹈艺术之所以区别于其他艺术 以及日常生活中的种种人体动作，最主要的还是 要包含着一定的形式感，只有在等节奏、 等动律的动作中，我们才能感受到舞蹈所

36、特有的那种人 体动律，也就是拉班所谓的 力 效 或者是苏珊 “ 朗格所谓的 虚幻的力 。而从内容方面来看， 包含着 经过艺术家 组织过的、注入了情感与意识观念 的动作才能被称之为舞蹈动作，那么我 们就可以将 舞蹈动作与日常生活中所存在的人体动作区别开来。而单独的舞蹈动作对于观赏者来 说 也没有任何的实际意义（除了从生活中提炼出的生活化舞蹈之外，例如喜 悦、摘葡 萄 等作品），就好像哑剧艺术的动作一样，其动作语言是包涵在人类多年来通过生产、 生活等日常 行为的所形成的经验之上，在这种普遍生活的语境环境之中，我们很容易就 可以理解演员在表演 时所做出的一举一动。但是舞蹈艺术不同，当我们剥离开舞蹈所

37、拥 有的深厚的文化背景以及叙述 内容时，每一个动作都变成了毫无意义的身体展示，所以 吕艺生教授提出了 情感环境 的重要 性，而这个所谓的 情感环境 也就联系到了舞 蹈作为一门表演艺术而跟心理学产生联系的最重 要的两点，那就是 情感 和 想象 的心理机制。无论 从舞蹈演员的表演上来说，还是观赏者 的欣赏角度来说，只有通过 想 象 所产生的 情感环境 才能将舞蹈的每一个单独动作转化为 舞蹈语言，这样才能够 表述编导在编创作品时所要传达的情感或者是意识观念。 吕 艺 6 吕艺生教授在书中还对舞蹈中所包含的情感因素的不同进行了具体的分析，这也是 舞蹈理论 中将舞蹈本体从 形而下 的角度做出具体分析的实

38、例之一。无论是苏珊 “ 朗 格还是魏格曼等其 他学者，他们在这个问题上的的观点大多数都凝聚在舞蹈艺术中艺术 家所表现的那种饱满情感的 作用之上，而从 形而下 的心理学角度来分析，能让我们 更好地认识到人类作为一种高级的智 慧生物所产生的情感的根源何在，解释舞蹈艺术是 如何做到从 情动于中而行于言 最后上升到 不知手之舞之，足之蹈之也 的。书中 先对舞蹈情感的定位提出了疑问，然后通过弗洛伊德的 精神分析引论引出了对于舞 蹈艺术中这种区别于常人感性与哲人理性的艺术情感的一种层级 概念。而对于美学家祁 志祥在弗洛伊德的理论基础上所提出的对于艺术情感三个层次的划分，直 接关联到了心 理学学科中对于情感的定义，那就是情绪、情感与情操（祁志祥将其称之为 理性 化的 情感层次 ）的问题，这也是本篇论文所需要的一个重要的理论依据。而这种划分，也 正是 对于不同舞蹈的表现形式以及内容意味的一种划分，仅仅是充盈着情感的舞蹈不代 表就是最好的 作品，只有上升到 意识阈 ，在积累了足够的情感激荡和思想哲理时， 我们所创作出的舞蹈才 能够成为经典的作品。在表演时一样，由于舞蹈特殊的传达方式 , 舞者的身体是一个特殊的媒介， 所以在传达的过程中，除了舞者的身体以外，其情感的 流露以及自身的其他 因素，也影响着整