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1、美术专业素描教学工作总结第1篇：下半年美术素描教学工作总结 2022下半年美术素描教学工作总结 本学期很快就接近尾声了，现我就本学期的美术素描教学工作作如下总结： 首先是从最简洁的几何体开头，让同学通过观看与思索可以切割成另外的一个或几个几何体，特殊是对于简单的几何体通过这种方法可以更精确塑造形象，这样会更加精确，而且进一步将简单的物体的组成部分的比例量出来，这样物体会更规范。我们便会对所画的几何体的理解更深刻。 其次是物体的写生，表面上看是枯燥乏味的，但学这将一个物体进一步观看，了解而它的结构，它与其他物体之间的联系，以及它是如何演化的，每一个步骤的思考与完成，都感觉很有成就感。通过对素描结
2、构的学习，让同学感觉，其实我们所学习的与生活息息相关的，生活中的一些常见的物品造型都是在简洁的几何体的改造下而形成各种有用的或者是美观的用品，加深了同学对学习的爱好。当然对于结构素描也要学会敏捷应用，可以娴熟的从多角度去表现，这样可以加深对物体的理解，可以很简单地默写出来。 引导同学学习空间的抽象画，这是浅显的，老师讲过可以讲一个物体的的某一部位放大，还可以讲她的部分切割，利用部分来构造另一种视觉效果。还可以依据自己的感想去塑造一个空间，塑造一种效果，发挥自己的想象力量。这样的抽象画视觉效果会更好。 总之，本学期所学的素描，主要引导同学体会、感知美术的魅力。了解美术贴近我们的生活，源于生活，启
3、发于生活的。让同学去临摹，然后去实践创新自己喜爱的画。 第2篇：农村高中美术专业素描教学探讨 农村高中美术专业素描教学探讨 黑龙江农业职业技术学院-张建功 素描教学是美术训练的一个重要内容。我依据农村同学零基础的现状,针对乡村特点,结合学校状况,积累并总结了一些基础教学阅历,尤其是素描基础的教学阅历,认为搞好素描教学必需从以下四个方面进行。 1.爱好绘画,乐观激发同学的爱好 爱因斯坦说:“爱好是最好的老师。”素描需要人真情实感的投入,只有真诚地喜爱,才能触摸到艺术的灵魂,进而发出才智的光线。对大部分同学来说,美术就是画画。到了高三学习美术更是为了考上一所好的学校,在素描训练过程中,课时较长,易
4、枯燥,需要长期反复训练。如何激发同学学习美术的爱好呢? 1.1开展作品观赏教学 美术老师可以和计算机老师合作,让同学直接去计算机房,与网络来一次亲热接触。组织优秀作品观赏,特殊是西方文艺复兴以来各种优秀素描作品的赏析。在观赏的过程中,抓住契机,让同学叙述自己对素描的熟悉。 1.1.1创作来源于素描 许多艺术家的创作往往来源于素描。在平常的生活中有了灵感,随之即兴一勾,看起来很简洁,实质是灵感火花的捕获。 1.1.2种类各样的素描 素描作为一门独立的画种,体现了画家不同的气质修养和风格。观赏不同时期、不同画家的作品,不会消失千人一面的现象,好的素描作品都有独特的共性风格。风格共性鲜亮对比的画家的
5、素描作品,呈现了素描艺术所特有的魅力。同学往往会由于观赏而产生深厚的爱好。 1.2进行即兴作品展现和示范 应选取艺术技巧相对简洁而较有创意的片段播放给同学看,这要求老师对艺术具有忘我的热忱和不断探究的精神,同时也要展现自己较好的技能水平,激起同学学习素描的爱好。 1.3增长见识 鼓舞同学看好的素描书籍、画册,并带同学到一些培训点参观,留意各大艺术展馆的展讯。 2.学习方法的指导,提高同学的素描熟悉水平 一幅作品、一张画是当时的思维活动、心理活动的“印迹”,是道德熟悉的提高过程。所以,紧紧抓住这些过程的每一个环节,是指导绘画的关键。在同学绘画 训练中,经常思维固定,用自己固有的思维方法去学习,错
6、误混乱地表现对象,并麻木地进行下去,凭自己的臆造、概论机械地表现对象。对此问题,我认为不能只 采纳单纯地订正、修改画面的方法,这样在下面的训练中,就会消失类似的问题,而应当由表及里地引导同学正确把握思维方法,达到教学的目的。 3.运用敏捷多样的教学方法,使他们把握正确的表现方法 绘画并不是胡乱涂鸦,而是一门技术性很强的艺术课程,有深邃的意境和超群的造型艺术,是学无止境的课程。老师要传授给同学基本的绘画学问。中国画讲究立意 构思布局、神似韵味、线条运笔功力、墨色浓淡干湿虚实等。西洋画则讲究空间、构图、光影、透视、虚实、质感等。形式表达不同,所用材料不同,各有所长,异 曲同工,让人们得到视觉观赏、
7、心灵感受。因此,提高同学的绘画 爱好,同时传授给他们必要的基础绘画学问与技术特别必要。 3.1素描基本要素分析法 首先,对同学在素描训练中遇到的各种要素如:形体、结构、透视、空间、色调、明暗等基本概念逐一进行理论的讲解,进一步使同学熟悉到各种要素间相互联系和所处的主次地位,让同学明确建立诸要素的基本概念,理解它们之间的相互关系,使他们具备概括力量。 3.2鼓舞教学方法应贯穿教学的全过程 传统的“依葫芦画瓢”、“填鸭式”的教学方式,使同学绘画爱好逐步丢失。因此,老师要了解同学,因材施教,坚持循序渐进,让同学在获得胜利的喜悦的同时更 加努力。教学中,我非常留意给同学供应一个呈现艺术才华的空间,从来
8、不随便扼杀同学作品里所体现的与众不同的东西,由于美术不同于某道数学题只能有一个答案,美术作品的美具有多样性,需要从不同的视觉角度去观赏和评判,否则条条框框太多会限制同学的创作思路,使同学的作品千篇1律,缺乏共性与活力。 3.3组合、移位教学法 在实际教学中,我采纳的是随便布置的一组静物,要求同学在想象中对它们进行重新移位组合,运用构图的形式规律,表达出肯定的艺术情趣。可转变光源的方向、物体的转向与移位、平面切割、触摸物体等,使同学对物象做全方位的观看、剖析,从中猎取直观感受,以开拓原有的思维空间,实现对物象由表及里全方位的观看 和理解。 3.4在教学内容中查找新意调动同学乐观性 由于针对的是高
9、考美 术,素描的教学内容主要包括几何体、静物、石膏头像、人物头像和速写,其中重点是人物头像。由于花费的时间很长,要求高,训练中比较枯燥,总觉得没意思, 对素描产生厌学心情,因此在教学中我经常让他们去画自己感爱好的人,比如自己的同学、好伴侣、父母姐妹,甚至是自己,这些往往同学比较感爱好,从而既消退 了他们的厌学心情,又达到了训练人像的目的。 4.对同学评价方式多元化,巩固同学学习成果 4.1老师鼓舞、激发性评价 赞扬及确定每位同学任何一张画中画得好的地方。一般来说,只要同学仔细画了,就必有可观之处,老师要准时赐予确定。对同学作业的评价打算着他们以后能否保 持对美术学习的深厚爱好,在这个意义上,老
10、师不仅要“传道、授业、解惑”,而且要以一份真诚的心与同学沟通思想、沟通看法。同学迫切需要艺术观点明晰、修 养深厚,既有独到见解、技法超群,又含兼容气度的好老师准时的激励性评价。 4.2同学自我评价 以同学自我介绍作品和叙述自己的方法为主,目的在于培育同学的表现、表达力量、同学自我评价的过程是熟悉思维提高的过程。这一个过程的客观与否,直接涉及同学能否有长足的进步。 4.3相互评价与他人评价 我通过在校内内进行同学优秀作品展,班级之间、各个画室之间的汇看汇展。在本画室里,每天把同学集中在一起,相互评价,让同学处于乐观参加状态,乐观性特 别高,课堂气氛非常活跃。然后老师准时点评,既营造深厚的学习氛围
11、,又虚心听取他人的评价,进行深刻的艺术反思,从而更好地进行素描训练。 第3篇：学前训练专业美术素描教案 学前训练专业美术素描教案 总学时：36学时 学分：6学分 使用教材： 教学方法、手段：讲授、图片分析、示范、辅导 考核方式：完成作业状况及作品质量 主要参考书目： 1李育、甘小华编著设计素描 西南师范高校出版社 2022年 2.王珉主编素描高等训练出版社2022年 3.王之臣编绘画透视学初步湖南美术出版社 1987年 4.黄作林，李育，邓旭编设计素描重庆高校出版社2022年 5林家阳编设计素描高等 授课日期：2022-09-1 标题:第一部分 素描基础 教学目的与要求：通过本章节的学习，使同
12、学对素描概念、素描常识等有基本的熟悉。 授课时数： 教学重点、难点：材料工具的特性，正确观看方法，直线的画法。 教学内容及过程: 第一部分 素描基础 第一节 素描概述 1.1素描的概念 在绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区分，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区分。线素描着重表现形体的外形和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。 1.2素描的分类和学习的意义 （1）从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较敬重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。 （2）素描
13、是绘画艺术造型语言的基础，除了颜色方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可供应熟悉论和方法论的讨论内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描关心我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告知我们如何画出你所看到的东西。也可告知我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。 1.3素描的工具材料 铅笔：-芯为石墨和胶泥混合制成，软硬以字母H、B来区分，H硬，B软。易着色又易擦易改，严厉细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子，易把握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。 炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为
14、软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松脆，颜色深重，画出的效果剧烈，表现力丰富，着色强难擦改。 炭精笔：胶、动物 的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。 木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着力差，已掉色，难深化刻画。 钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成，组织线很讲究。 橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。 纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。 纸：专用素描纸，也可依据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。 1.4静物、石膏
15、几何形体写生的目的和意义 我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来简单的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能关心我们尽快地把握写实的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。 1.5写生中的角度选择及画面构图 角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度肯定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现魅力的，所以，你必需要多思索、多学习，把握构图的原则，构图的方法，基本型
16、所带给画面的美感。 1.6写生素描的观看方法 1、整体观看 2、相互比较 3、由表及里 4、特征意识和节律意识。造型的基本要素 1、形与体 2、形体与风光 3、线与面 4、结构与形体 5、光影调子 1.8应留意的事项 1、采光 2、作画者与对象的距离 3、作画姿态 4、握笔姿态 5、运笔要领 思索题(作业):线条练习 课后教学效果自评: . 第4篇：美术素描教学感悟 学校美术中素描教学的课堂感悟 作为一种单色绘画，素描既是一种独立的艺术门类，又是画家用来训练造型力量的手段,常见的素描教学它包含了精确描绘力量的训练，结构分析力量的训练及明暗与线条表现力量的训练。多年来，在学校素描教学中我探究出一
17、条较为有用的方法，认为素描教学应从以下几个方面着手： 一、培育同学学习素描的爱好 在学校素描教学中，要把握同学的实际状况，才能因材施教，对症下药。在摸清同学不同的接受力量和熟悉力量的同时，也要摸清同学不同的造型力量和表现力量。如：有的同学接受力量强，并且素描基础扎实，就要适当地给他们供应一些高层次的教学目标，让其完成，并且盼望他们在素描创作方面有所进展。对于初学者，就需要从他们常见的、宠爱的、比较简洁的物象着手，这样才能真正培育同学学习素描的爱好，使他们爱学、乐学。培育同学的爱好，还应提倡多种评价方式，让同学在激励中认为自己在进步，从而有效地连续了同学的学习爱好。 二、提高同学学习素描的力量
18、1观看力量的训练 观看力量对于精确把握物象造型至关重要。对于物体的形象、结构、动态、及神情都要从整体到局部然后回到整体效果的方式进行观看，在观看的过程当中当然也需要对其它学问进行拓展。如：结构特征的把握、透视关系的应用、构图方式的处理等。 2分析力量的训练 在素描教学中，要强调结构的分析力量。作为结构包括两个方面：一是自然物象的内部构造；二是艺术效果的呈现状态。德加曾经说过：“素描画的不是形体，而是对形体的观看。”这里的观看是带有理性和分析性的。比如，常见的水杯的形体是由柱体、锥体等几何形体构 成的，这些几何形体都有与它相对应的透视关系、比例关系、动态关系和空间关系。因此，用几何形体来揭示形体
19、的内部构造是为了让同学更精确的把握对物体形象的熟悉，才能精确的描绘物象的形态。 3表现力量的训练 表现力量的训练是强调在把握物象透视比例及结构特征空间转换的基础上，对物体进行详细、深刻、精确地表现与描绘。它包括线条的运用表现、明暗关系的表现及形态关系的表现。 线条的运用表现在对物象进行结构分析的素描中，线条几乎起着主导作用。线条是素描的最基础最根本的形式，我用线条作为一种手段表示形态的体积、空间位置及结构特征，并把物质世界的表象转变为画面，同时线也是抒情的、达意的，传递着超越物质现实范围的质的信息而且以线来确定对象的结构，具有快速、概括、剧烈、确定的优点。所以，我们在教学当中还是要强调对线的表
20、现和运用，利用线的特性：刚柔、虚实、长短、疏密来塑造形体。且在素描训练中还需要反复训练同学的手感。如：表达线的轻重、缓急及力度等，使同学的手、心与表达的线融为一体来描绘物象，最终使描绘的物象达到精确、深刻具有表现力的艺术效果。 明暗的运用表现 在素描教学当中，同学既可以把握技巧方面的学问。如：排线、明暗处理、层次细化光线的强弱等；也可以利用暗色调的沉郁、亮色调的明快，剧烈对比的感动人心，层次变化严厉的抒情效果，来表现出自己的心境。比如，达芬奇、米开朗基罗、荷尔拜因等人的作品 就充分的说明白这一点。 形态的运用表现 a动势强化：雕塑家罗丹说：“我很少表现完全的静止，我常用肌肉的跳动来传达内在的感
21、情，甚至连胸像，我也经常做得斜一点，带一点表现，来加强相貌的意义。”因此，在素描教学中可以让同学在描绘对象时强化动势，以增加作品的表现力。 b形态的变形夸张：幼儿的作品和很多大师的作品中经常也体现出一种变形夸张的成份，但这些作品更多呈现出一种生命的旋律及自然天成的因素。因此，我们的同学应当适当的把握自己的情感，通过自己的意愿来夸张变形物象的形态，传达自己对物象的真情实感。 (4)制造力量的训练 首先，在素描教学中要让同学观赏多种风格迥异的优秀素描作品开拓他们的眼界提高他们的鉴赏力量和审美力量。并引导他们去分析和探究优秀作品的审美情趣。以待激发同学创作的动机。其次，要深化生活，收集素材，为创作供应有价值的信息。再次，应树立开放性观念，以美学理论作为指导，创作出具有自己共性的作品。 三、在素描教学中总结得失，提高同学的审美力量。同学习作完成后要准时总结评价同学的“得”。即同学习作的胜利之处需多表扬激励，对表现力强的同学可多供应一些场景来加强训练，并让他们充分发挥自我潜能。同时，还要抓住“失”。如：线条表现方面的不足明暗调处理的不协调；整体结构把握的不精确；创作构想的不得体等。对这些方面，老师应准时赐予同学针对性的点评，以便让同学更好的完善自己的作品，从而提高自己的素描水准。 第5篇：浅谈中专美术专业的素描教学 浅谈中专美术专业的素描教学 【