《西美世界现代设计史-现代设计及教育-精品文档资料整理.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《西美世界现代设计史-现代设计及教育-精品文档资料整理.docx（5页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、世界现代设计史 / 现代设计及教育 / 名词解释1.设计思维思维是人们头脑对自然界事物的本质属性及其内在联系所做出的反映;而设计则是通过改变自然物的性质，形成为人所用的物品。人借助于思维将自己的本质力量对象化，因此设计与思维在设计的过程中是一个完整的概念，“设计是前提，限定了思维的范畴;“思维是手段，借助于各种表现形式，最终形成设计产品。设计思维是设计师根据被委托的设计项目调动各种有关资料及设计师头脑中的经验积累,对自然物进行的属性思考。设计思维是设计活动的基础，也是设计活动的主要组成部分,它包含了设计中调查、构想选择、决策等若干部分，与设计表现共同构成设计活动的主体。2.视觉传达设计视觉传达
2、设计是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者,传达对象是信息的接受者。视觉传达包括“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”,是指人类的视觉器官一眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号。所谓传达,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达,如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括“谁“把什么”“向谁传达”“效果、影响如何这四个程序。世界现代设计史 / 现代设计及教育 / 简答题简要论述文化对设计的影响。文化对设计的影响主要表现在以下方面:(1)文化对设计内容的影响。文化(知识形态)是设计内容
3、的直接来源,不同的文化知识形态客观上限制着对设计内容的选择。如我国六朝时玄风大盛，名士们崇尚清谈，放浪形骸,佛教兴起，这时的铜器、石雕、织绣等大多表现佛教题材。(2)文化传统对设计风格形成的影响。文化的弥散性决定了它无处不在、无孔不人的特点，文化传统深藏于设计者的心理中，是一种具有内在制约作用的强大力量。不同的国家文化传统不同，设计便呈现出不同的特点。如英国的古典人文主义美国的实用主义、法国的浪漫主义等。我国有着深厚的文化传统，作为文化传统主流的儒家文化也深深地影响着我国的设计。简述现代设计形成与发展的共同背景。现代设计,无论是建筑、产品，还是平面设计，它们的形成与发展具有共同的背景。(1)现
4、代设计是工业化大批量生产的技术条件下的必然产物。(2)现代设计是设计界改变以往专为权贵服务的方向,转而提出要为民众服务的口号下的产物，是设计民主化的进程。(3) 现代设计的形成是基于社会的日益丰裕、中产阶级日益在社会生活中起主导作用、社会日益向消费时代转化、科学技术日益膨胀、大众媒体日益咄咄逼人、世界结构从二战以后的对峙转变为冷战后的新复杂格局等因素下，通过商业活动、贸易竞争、文化发展、知识分子对社会危机的不断思考和忧虑得到表达和完成的一个进程。试述现代技术与古典技术的区别和联系。(1)古典技术产生在自然的环境中,受制于自然所能提供的物质;现代技术掌握着自然,环境被打上技术的烙印，而且人也从自
5、然中分离出来。(2)古典技术所掌握的材料是自然所能提供的，其造物的形式总与自然所赋予的形式相联系;现代技术中人们选择材料,并将自然材料减化成小的成分，再植人想要的结构中，形式上尽量脱离自然所赋予的形式。(3)在“能量这类技术形式中,早期的技术主要是由动物和人类提供的拖力和肌肉力量;现代,除自然的风力、水力等外，还有间接的原子能、太阳能等。(4)古典技术的“形式赋予”是由人类所使用工具的技能决定的;现代人的技艺被融人机器的技术装置中,使技术不断更新。(5)在设计方面,古典技术中，设计与制作是一体的; 现代技术中，设计作为一个独立的过程而存在。(6)与古典技术相比，现代技术依靠现代工作，在技术构形
6、中除去人的因素,它借助技术措施提供的能量转换过程,有可能依照理论制造物品。这就是生产的“自动化”。(7)纵观历史发展整体脉络，现代技术出自于古典技术，它以科学为基础，与科学的结合统-是其最根本的特征。可以认为,没有古典技术就没有科学，也就不可能有现代技术或者说技术的现代化。设计总是受着生产技术发展的影响。如何理解科学、技术与艺术三者的相互关系?(1)科学与技术:科学是在技术的基础上发生和成长起来的，技术的科学化是技术发展的方向，也是未来技术的主体;科学同样得益于技术的发展，也向着科学技术化的方向发展。(2)技术与艺术:技术是艺术不可分离的属性或者说是技术存在的最高形态。技术是艺术存在的真正基础
7、，艺术也是在技术中生长起来的，在艺术设计或者说在工艺美术中技术与艺术具有统性。工艺技术与工艺艺术之间的统一或同性，首先表现为只有在精熟的技术与艺术的理想取得和谐和高度一致的情况下才能出现或趋于完美。技术发展到一定阶段时总是需要更高层次的艺术观念来引导,这样才能使技术融人艺术之中。工艺技术的最高境界应当是与艺术的完全交融而不留痕迹。(3)艺术与科学:工艺艺术和设计艺术是艺术与科学结合的产物。工艺的发展、工艺技术的进步与科学的发展密切相关，但工艺美术不是科学和技术的载体，而是通过整合的方式将科学与艺术结合起来，即通过艺术的方式将科学技术展示出来。科学则往往是通过技术或工艺技术的方式走向与艺术结合之
8、路的。世界现代设计史 / 现代设计及教育 /论述题试述设计与经济的关系。(1)经济所指代的一是节省原则，二是物质资料生产运作和发展的体系,这两方面都与设计关系密切。设计作为生产的准备工作的重要组成部分,在一定意义上说，应该为大批量和大规模的生产服务。设计界所推崇的设计是为明天的生产而准备的造型计划。经济的核心是物质资料的生产，而设计的价值又主要在于经济。因此经济和设计之间存着天然而内在的联系。(2)经济是设计的后盾与物质基础，设计与经济是相辅相成、缺一不可的。在人类漫长的设计发展过程中，我们的设计必须考虑产品使用过程中的安全性、舒适性易操作性和经济效益，还要融人使用者精神层面的需求。设计应该在
9、满足人们对价格功能和审美要求的同时，又能促进人与自然的和谐，同时提高经济利益,这是设计所追求的最高境界。工业化大生产的到来,使设计有了立足之地，工业化大生产的兴起带动了设计的发展,设计为生产商指明了今后的发展道路。在现代社会里,设计充当了生产商的排头兵，设计引领市场带动经济的发展。从艺术设计本身的发展来看,现代设计的起源有两个显著特征,其一是劳动的分工，其二是生产工艺的改进使得大规模生产和低消耗成为可能。艺术设计的每一次飞跃和进步,都处在因社会分工而造成的社会经济高度发达的时期。首先，因为社会经济发达、社会需求加大、人类文明进步和审美情趣提高，为艺术设计提出了更高的要求并提供了雄厚的物质基础。
10、其次，社会经济高度发达时期也是社会观念大变革、大解放时期，为艺术设计的应用和发展提供了广阔的思想空间。(3)设计与经济的关系密切，设计不可能脱离经济，而经济也不可能离开设计，在现今社会，设计的地位在不断提高。举例分析设计与科学技术之间的关系。设计总是受着生产技术发展的影响。技术包括生产用的工具、机器及其发展阶段的知识，它是生产力的一种主要构成要素。设计是设计人员依靠对其有用的，现实的材料和工具，在意识与想象的作用下，依托于当时的技术文明而进行的创造。随着技法材料、工具的变化，技术对设计创造产生着直接影响。设计是在工业革命后开花结果的，这使我们不可避免地思考设计与科学技术之间深刻的关系。(1)首
11、先,设计与制造的分工。18世纪，建筑师首先从“建筑公会”中分离出来,使建筑设计成为高水平的智力活动。随着劳动分工的迅速发展，设计也从制造业中分离出来，成为独立的设计专业。机器生产同时导致了标准化和一体化产品的出现,各种优质钢材和金属被应用于设计。新的能源和动力带来新材料的运用。钢筋混凝土的发明使高层建筑成为可能，工厂林立的大城市的涌现标志着设计已进入了钢筋混凝土的时代。(2)以科学技术为基础的工业革命导致了20世纪初各种设计思潮的产生,同时为设计的发展铺平了道路。事实总是这样,科学技术的进步，必然会创造出与其相应的日常生活的各种机器和工具,接着又凭借这些工具和机器不断改变着人们的生活方式。(3
12、)一种新材料的诞生往往给设计造成重大影响，例如轧钢、轻金属、镀铬、塑料、胶合板、层积木等等。毫无疑义，塑料是对20世纪的设计影响最大的材料。这种复合型的人工材料易于成型和脱模，且成本低廉，因此很快在设计中应用开来，从电器零件到收音机外壳等等。如卡斯提格利奥尼和弗拉提尼设计的“宝伦灯，采用聚氯乙烯塑料和金属，使产品设计呈现出新颖的形式，与先前标准化的金属表面处理和工业化形成强烈对比。塑料更适宜设计的个性发挥和产品符号的灵活运用,因此，它成为战后的热门设计材料，而20世纪60年代亦被称为“塑料的时代”。我们可以看到，新材料的出现总是鼓励着设计师进行新的形式探索。(4)新兴的信息技术引起设计生产及设
13、计模式划时代的变革。如果说现代主义设计运动是对工业革命的反响，那么后现代主义设计则是对信息技术的反响。信息技术以微电子技术为基础，而微电子技术最先得益于20世纪40年代末晶体管的发明,它使电子装置的小型化成为可能，从而为后来的自动化小批量生产以及信息处理中起关键作用的计算机开辟了道路。在各种形式的设计制作中,计算机的帮助更显而易见。计算机使平面设计师可以自由地“借用无数的图像资料,并且可以兼编辑与设计师于一身。计算机使建筑设计师和环境设计师更直观地工作，免于制作费时费力的模型，大大提高了创作的自由度。计算机使产品设计师更有效地解决人机问题,更可能顾及心理和感觉因素.设计出富有人情味和人性的产品
14、。首先，设计艺术所带来的，不仅是精神上的愉悦与享受,更重要的是，它可以改变人们的生活方式。设计艺术的本质是人们对将要进行的经济建设活动作出艺术化的设想和筹划。总体来看,这种设想和筹划是进步的发展的,甚至是超前的。从这个意义上，也说明了设计艺术是一种推动社会发展的动力。其次，随着世界经济一体化的加快，设计艺术成为任何有形产品和无形产品营销的重要手段之一成为树立国家和公众形象的标志。商家之所以重视设计，是因为他们需要通过设计,来获得产品外形的不断创新结构的不断完善、用途的不断扩展，从而提升商品的购买率，达到其经济目的。设计者之所以从事设计，是因为他们需要通过设计，让大众购买到更称心的产品，商家获得更丰厚的利润，自己得到更多的经济资本。西美考研直通 联系方式：15594801732