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1、2022谈美读后感15篇谈美读后感1朱光潜先生的谈美中这样写到牛希济的记得绿罗裙，到处怜芳草两句词就是好例。词中主子何以记得绿罗裙呢？因为罗裙和他的欢爱者相接近，他何以到处怜芳草呢？因为芳草和罗裙的颜色相类似。这是朱老先生对联想中的接近联想和类似联想的一个好例，在本章中，对美感和联想的关系论述可以说非常精彩，下面我们就跟着朱光潜先生的思路，细细品尝这其中奥妙。介绍了联想的含义后，作者写到联想有时可以意志限制，但大多数情境中，联想是自由的、无意的、飘忽不定的，这是在写联想的性质。我认为是特别真实且贴近生活的，比如我们晚上休息时，本应是一个意识渐去，身心放松的过程，但白天所见所看的一切就是在你脑海
2、中不受限制的出现，你越想摆脱他们，联想就越活跃的进行，由此可知意识在活动时就是联想在进行。而且这个联想线索前后相承，虽有关系可寻但它们都是偶然的。于是作者写到多数人觉得一件事物美时，都是因为它能唤起甜蜜的联想接下来作者在颜色，有历史性的作品和音乐方面论述了联想势力，然后提出了本章的关键联想所伴的快感是不是美感呢？朱先生介绍了对这个问题的两个学派，确定的是内容派而否定的是形式派。而作者赞成形式派的主见，即反对杂联想于美感中。作者认为联想是阻碍美感的，美感起于直觉，不带思索，联想却不免带有思索。联想最多只能增加对一个作品的好感，但并不能增加美感。这就是本章中作者传授给我们的道理，看起来很平淡，但运
3、用到生活中，却可以反应出许多事实。比如你在街上听到一首曲子，而那首歌正是你宠爱拿手的，脑中就不免有很多回忆联想，想到某年某月的演出，抑或是这首歌的歌手，心中可能会充溢甜蜜欢乐，但这这是联想所带来的快感，并不是真正的美感经验。真正的美感经验在于无所为而为，摒除内心的一切联想杂念，安静专一，只在意那件事务本身，如此美感才出现在心中，否则只是无端的快感。在放眼当下，在这个物欲横流的金钱世界中，朱老先生教会我们的就是静下心来，拥有一颗纯粹纯净的心，一颗感受世界之美的心，更是一颗只属于自己的心。谈美读后感2翻开这朴实而又丰富的书，我起先在这新世界探究。令我印象最深的文章，是我们对于一棵古松的三种看法好用
4、的、科学的、美感的 。这篇文章描述了从不同角度看同一事物所得出的不同观感。在这篇文章的开头，作者仿佛开宗明义告知我们：一切事物都有几种看法，同一件事物看法有多种，所看出来的现象也就有多种。接着，以园里的一棵古松做例子，分别把自己置身于一位木商、一位植物学家以及一位画家的角度，来看这一棵古松。结果不难想出：“它的形象，随观者的性格和情趣而改变。各人所见到的古松的形象都是个人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的。极平常的知觉都带有几分创建性；极客观的东西之中都有几分主观的成分”。之后，作者分别从这三种人对古松的看法中提取出了三个关键词，木商对应的是好用，植物学家对应的是科学
5、，而画家则对应的是美感。“好用的看法以善为最高目的，科学的看法以真为最高目的，美感的看法以美为最高目的”。自此，文章中心论点渐渐显现出来：“人的好用的活动全是有所为而为，是受环境须要限制的；人的美感的活动全是无所为而为，是环境不须要他活动，而他自己情愿去活动的。在有所为而为的活动中，人是环境须要的奴隶，在无所为而为的活动中，人是自己心灵的主宰”。归纳得相当精辟。是啊，我们崇拜英雄，从小听着他们的故事长大；我们崇敬诗人，从小吟着它们的诗长大；我们宠爱美人，从小看着她们的画长大而事实是，假如没有那些故事、没有那些诗、没有那些画、没有那些美的感受，我们根本不会被所谓的英雄、诗人或是美人打动，甚至我们
6、都不知道他们是谁。我想这就是美带给我们的真正意义，它可以把千百年前的事物人物，带到我们的面前，让我们感受体悟他们身上的力气，也让我们知道他们的前车可鉴，作为我们的后事之师。“悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们之所以还能相识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。挚友，让我们珍重这几点星光！让我们也努力散布几点星光去照射那和过去一般漆黑的将来！”这篇文章的题目是“我对于一棵古松的三种看法”，但我所感受到更多的是，作者着重勾画了美感。娴熟的对比手法使这篇文章既不偏离于原本的想法，也有着它独特的意味。这或许就是作者的超群之处了。谈美，也很美。谈美读后感3谈美全书共有一五个话题,也便是
7、一五封信。首先他先提出了“美感涵养”的问题,用我们的话来说便是“免俗”。这是对“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些志向与情趣,此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用,在“无所为而为”中污染心灵,得到品德精神的提拔。谈美读后感 鄙谚讲:“距离孕育发生美”。卖火柴小女孩读后感 其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就简单给人们另外一种遐想,其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离,因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓:艺术泉源于生存又高于生存。应当也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉,而又有些客观的限制和安排在此中,太过接近真实简单
8、使人孕育发生功利心,太过主观也不简单让人明白,终归艺术是给人们观赏的。谈美读后感 不同艺术各有其不同的表现形式,犹如京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规则的表演方式,是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式,而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式,拉开同现实生存的距离,而其内容又不脱离生存。人们对于熟习的事物总是简单纰漏它的美,因为太过熟悉没有了距离感和神奇感,简单从现实生存中的利害干系动身看眼前的事物,而惊奇的、不相识的事物有距离感就简单孕育发生美感,这也犹如围城般的效果,我看你的好,你看我的好,无非是因为有距离,有神奇感而迸收回美感,使人憧憬。如此所谓:“政府
9、者迷,观看者清”。做卓越的老师读后感一天的时间转瞬即逝,而就在本日,我度过了一个有意义的时间。我读完了第一三封信。然而通过这第一三封信,我对美有了一个深化的相识,这便是朱光潜老师在八三岁那年写给青年的美学相识读物谈美。谈美读后感谈美全书共有一五个话题,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵养”的问题,用我们的话来说便是“免俗”。这是对“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些志向与情趣,此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用,在“无所为而为”中污染心灵,得到品德精神的提拔。你很特殊 读后感谈美读后感4什么是美？我觉得，从某种意义上来说，美并没有一个详细的标准，很多人认为，看过
10、去舒适的就是美的；或许更深一层，会说心灵美也是一种美。但这些感受都比较浅显，看过朱光潜的谈美书简后，我知道了朱光潜先生眼中的美。光潜先生信奉“三此主义”，即此身、此时、此地。“此身应当做而且能够做的事，就得由此身担当起，不推诿给旁人”；“此时应当做而且能够做的事，就该在此时做，不拖延到将来”；“此地应当做而且能够做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”这是朱光潜先生不尚空谈、脚踏实地的治学精神的体现。这很值得我们广阔中学生学习。或许第一眼看到上面那段话，你不会有太深的感受，但假如你专注地把这一整本小书读完，你必会为朱先生治学为人的看法所折服！书中其中最能领会到的是光潜先生特别经典的
11、对美的分析论证：美是最不好用的阅历，但是人类历史生生不息的；美是无处不在的，但是要靠人们细心发觉的；美是客观事物加主观看法产生的，但是缺一不行。物质是可以用完的，而无形的美是可以代代流传供世人享用的。而在经济飞速发展的今日，在满意基本的物质须要后人们也越来越关注自己的心灵、精神的健康成长。其实美感无时无刻都冲斥在我们生活当中，从最简洁的吃穿住行来说大多人们都会选择环境美丽宁静的餐厅就餐，因为感官的满意可以提高食欲。穿衣装扮已经是现代人每天必备的功课，这可以让人更有信念每天可以有一个好的起先。房屋装修也是一门美学功课，光明宽敞、舒适已经是老掉牙，而自己感觉和概念才让它别出心裁，比如：欧式概念、田
12、园风格、东南亚感觉、日式家居或者中西合璧等。独特的家居风格可以代表主子的独特性，更能让他享受其中。车子基本性能就是带步，而且现代人更追求的是外观流线性、颜色等。所以美感不是好用主义，是不带有功利心态的心理活动，美感可以让人们得到心里上满意和精神上的享受！在谈美这书中，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清楚的相识。最漂亮的人生肯定有美的人生看法，所以，我想每个人都应读一读谈美深化浅出，引人入胜的语言，会让你喜爱上谈美，读完后，一身轻爽，净化了心灵，提升了精神世界。信任它会对你有所启示的。谈美读后感5读了朱光潜先生的谈美，心有感受。对于先生精辟、客观的分析和论证最为观赏。期中最能领会到的是作者特别
13、经典的对美的分析论证：美是最不好用的阅历，但是人类历史生生不息；美是无处不在的，但是要靠人们细心发觉的；美是客观事物加主观看法产生的，但是缺一不行，物质是可以用完的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢？以作者对一棵古松的三种看法好用的、科学的、美感的进行阐述。作者在此段中谈及人对事物的不同看法，或者说每个人的动身点不同，其视察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是探讨的心态去看，而画家用观赏的心态去看，古松在不同人眼里衬托了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的
14、观赏眼光去看，观赏的同时也给予了其画家内心世界对古松的完备概念。美的东西须要人们用审美的眼光和观赏的.心态去看去想，如只讲好用，那么美是最不好用的阅历。“美是事物的最有价值的一面，美感的阅历是人生中最有价值的一面”。假如说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些赐予美妙情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中犹如指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界覆盖了雾、雪或雨就简单给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生
15、活。应当也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的限制和设计在其中，太过接近真实简单使人产生功利心，太过主观也不简单让人理解，终归艺术是给人们观赏的。人们对于熟识的事物总是简单忽视它的美，因为太过熟悉没有了距离感和神奇感，简单从实际生活中的利害关系动身看眼前的事物，而簇新的、不了解的事物有距离感就简单产生美感，这也犹如围城般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神奇感而迸发出美感，使人憧憬。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。谈美读后感6作者开篇就说明白本文的目的在于学会发觉美并观赏美，“谈美”非“谈风月”。作者明知身处紧急存亡之秋，仍有心思来谈论“美”，换句话来讲，一般
16、人连温饱都不足，何有精力来讲究美学呢？可能在大众眼里，脱离物质基础谈精神追求是空想。然而，作者不急不躁地说明，“我坚信中国社会闹得如此之糟，不完全是制度的问题，是大半由于人心太坏。我坚信情感比理智重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，肯定要从“怡情养性”做起要求人心净化，先要求人生美化。”现世是名利场，人与人之间的关系无非是利害网，忙劳碌碌地兜转于利害关系之中。人经常对自身境况感到不满，同时又对别人的境遇心生艳羡。人处于现在和过去，对某件事情的看法以及对某种经验的看法不免会有不同。在过去那个时空的自己可能会感到无比无望，而从现在往回看，原来自己还是很坚毅地挺过来了；在过去那个时空的自己可
17、能经验着无比心酸的事情，而从现在往回看，原来还有更令人酸辛的事情等着自己；在过去那个时空的自己可能被爱情伤得体无完肤，而从现在往回看，原来还有自己早已渡过那条爱情的河。过去到现在的这间隔以及这期间所积累的经验会影响我们的看法和看法，原委须要多久以及须要如何跳出自身的视察视角，这依人而异。作者认为“一般人迫于实际生活的须要，都把利害认得太真，不能站在适当的距离之外去看人生世相，于是这丰富华丽的世界，除了可效用于饮食男女的营求之外，便无其他意义。”那么，当我们处于某种逆境时，是不是也可以放长远去看，或者跳出自身视角来看？又或者干脆逃离现实世界，沉醉到创建出来的美感世界。一般而言，美感的世界是纯粹的
18、意象世界，完全与现实世界隔离。作者认为，艺术是弥补人生和自然的缺陷的，仅仿照现实生活和大自然，便难以让观众观赏真正的美感。但我认为，现实生活和大自然创建的“艺术”更超乎想象，总有些人的经验诠释了什么是荒诞人生，总有些自然景观呈现了什么是鬼斧神工。文的最终“人生原来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。”我无比赞同，把生活当做艺术品来雕琢，擅长发觉身边的趣事，把人生过得更具情趣，观赏这独一无二的人生。谈美读后感7开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，肯定要从怡情养性做起，肯定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯净的企求。要求人心净
19、化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”非常必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。宏大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。谈美首先告知我们对于同样一件事物，存在好用的、科学的和美感的三种看法。唯美感的看法是物我两忘、非功利的目的，且须要保持肯定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感阅历，其实不过是在全神贯注之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明白美感与快感、与联想，与考证、指责与观赏，与自然的联系与差别；说明白写
20、实主义和志向主义对美的差别与一样；说明白艺术与嬉戏，创建与情感，格律、仿照对于艺术的意义；说明白天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。最终，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区分了三种对事物的看法，但其实“完备的人生见于这（好用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我休戚相关。他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。俗人根本就缺乏本色，伪君子则竭力掩盖本色。他们都是生命的机械化”。“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是
21、人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于很多事物是否能观赏。在观赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“渐渐走，观赏啊”劝说游人莫错过眼前美景，朱光潜提示“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的囚徒”。我以为，美首先是一种看法，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。谈美读后感8什么是美？这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的准确答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作谈美。其实，从另一个方面来说，美并没有一个详细的标准，每个人对于美都有不同的定义。在谈美一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：
22、美是一种人生看法。朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主见美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明白美和美感的规律、美范畴等一系列问题。在前言中，朱光潜告知我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不肯定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和坎坷险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学试验一次就能胜利呢？“失败者胜利之母”。失败的教训一般比胜利的阅历更有益”这些都呈现出一种主动的人生看法。在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常艳羡读书人，读书人也常艳羡种田人；”
23、“人常是不满足自己的境遇而艳羡他人的境遇，所以俗话说：家花不比野花香。人对于现在和过去的看法也有同样的分别”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清晰，而且也用了几个简洁的例子，让我们很简单接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应当经常站在别人的角度多去思索问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的看法；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思索做确定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不愿定所以不好好坚守自己的东西。13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的相识。每一封信都是那么亲切自然，学问在这种脉
24、脉温情的看法中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的相识。漂亮的人生肯定有美的人生看法，所以，每个人多应读一读这13封信。谈美读后感9什么叫做美，美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面；但这种关系并不如康德和一般人所想象的，在物为刺激，在心为感受；它是心借物的形象来表现情趣。这种说法和我画画的理念不是不约而同嘛！于是坚决买了。书的最终一句话说：“好书不老，常读常新”。我读完了的确是这样的感受。册子虽小，但是内容真的是太丰富了。尤其包含了古今中外各种名家的画作，我没见多的画几乎占一大半。我买的是电子版的书，里面的高清大图让我惊喜不已。我甚至看一部分就能写出好多心得
25、，简直收获太多。我自己从15年坚持每日画画到17年真的这样一天不落地实行后，我渐渐发觉自己想要表达的绘画风格。让我很快乐的是，看我画的人也通过我的作品看到了我内心想要表达的心情。我的画的确是我的心借由画面表达的形象来表现我内在的情趣的。这样的说法简洁而精确，特别棒。朱光潜的众多身份里面不包含艺术家这个头衔，不过他的确知道艺术为何物，也知道做艺术的人都应当具有什么样的心理状态。我们经常说，我们应当抱有感恩之心。我始终认为我们也很应当感谢始终努力的自己。就因为自己的不断努力才会遇到自同道合的挚友，才会收获挚友们的时刻挂念。去年也找了同龄人学了我须要学习的那部分画画技巧，收获了绘画技巧的同时，也收获
26、了一个挚友。我明白了美在于创建，更在于辛勤和规划。就拿我学画的那个美女举例，在别人眼里她成天就在吃喝玩乐。然而我看到的是，她专心宁静地画画，为了拥有自己的独立工作室，静默努力好久。搬到新的工作室什么事情都是自己做。当然别人看到的只是她发出的享受生活的美图。这就像我刚毕业的时候看到有位同事带寿司当午餐时想的一样，她好有钱可以买寿司吃。后来才知道那是她自己做的寿司。我现在出去和挚友们吃饭，她们都知道我做的饭很小资，肯定要给我点颜值高的食物。我共享的生活状态中的每一张美图，都是我自己亲自创建的生活，许多人认为我每天都是在创建美。谈美这本小册子虽然内容不多，我却渐渐地读了挺长时间。借由书中的一段话来完
27、成这篇读书笔记吧：阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路，两旁景物极美，路上插着一个标语牌劝说游人说：“渐渐走，观赏啊！”谈美读后感10朱光潜先生的谈美写于1932年4月的伦敦。从十五个方面来论述，有：一、我们对于一棵古松的三种看法好用的、科学的、美感的。二、当局者迷，旁观者清艺术和实际人生的距离。三、子非鱼，安知鱼之乐？宇宙的人情化。四、希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘美感与快感。五、记得绿罗裙，到处怜芳草美感与联想。六、灵魂在杰作中的冒险考证、指责与观赏。七、情人眼底出西施美与自然八、依样画葫芦写实主义和志向主义的错误。九、大人者不失其赤子之心艺术与嬉戏。十、空中楼阁创建的想象。十一、超以象外，得
28、其环中创建与情感。十二、从心所欲，不逾矩创建与格律。十三、不似则失其所以为诗，似则失其所以为我创建与仿照。十四、读书破万卷，下笔如有神天才与灵感。十五、渐渐走，观赏啊！人生的艺术化。在谈美中，朱光潜先生将一件事物从多方面进行了论证。在一、我们对于一棵古松的三种看法好用的、科学的、美感的。中，对于一棵古松，木材商是用商业的心态去看，科学家是用探讨的心态去看，而画家则是用观赏的心态去看。古松在不同人眼里衬托了三种效果。从经济、科学、美感的角度看，就会有不同的感受。美的东西须要人们用审美的眼光和观赏的心态去看去想，如只讲好用，那么美是最不好用的阅历。但假如说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处
29、的唯有那些赐予美妙情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中犹如指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。在二、当局者迷，旁观者清艺术和实际人生的距离。中，艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的限制和设计在其中，太过接近真实简单使人产生功利心，太过主观也不简单让人理解，终归艺术是给人们观赏的。所以当局者迷，旁观者清是从局中和局外人物的角度进行的阐述。在十五、渐渐走，观赏啊！人生的艺术化结束的段落中，不需多言，读完此书，更见朱先生对美、对艺术理解的功力。努力向前也不要忘了驻足停下来，看看眼前的风景，品尝一下生活。从朱光潜先生的谈美中，我们可以学到看待一件事物要从多方面多角度地看，并且不同的人看
30、待事物的方式和内容也是不同的。看了谈美，我想，这对我们的生活也有很大的帮助。谈美读后感11最近几天，我爸举荐朱光潜的谈美给我，我随意地翻了翻，发觉除了书信没有其他的东西，觉得无趣就放了下来。过了几天，当我翻到傅雷写的傅雷家书时，我突然想到，会不会谈美书简也是本很好看的书呢？我便带着怀疑的看法读了起来，读完后才感到，这本书实在是太棒了！这本书中，写的都是朱先生自己的亲身阅历以及他所总结的许多人生道理和观点。我觉得虽然是简短的几句话，但是真的是把人生上很多不起眼的、重要的地方都勾画了出来，让我们看到了这些曾经被我们忽视的东西的重要性。我想假如只是单纯的把人生大道理写下来，我想不会有太多的人接受的。
31、聪慧的朱先生便用书信的形式，再加上用形象的语言说明抽象的美学感念，让我们很简单接受。在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常艳羡读书人，读书人也常艳羡种田人；”“人常是不满足自己的境遇而艳羡他人的境遇，所以俗话说：家花不比野花香。人对于现在和过去的看法也有同样的分别”看，仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清晰，而且也用了几个简洁的例子，让我们很简单接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应当经常站在别人的角度多去思索问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的看法；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思索做确定。
32、大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不愿定所以不好好坚守自己的东西。除此以外，这本书也诠释了许多的人生道理，让人百看不厌。难怪我父亲在我看这本书之前就告知我，假如你看了这本书，精神领域基本上就上了一个层次。现在一感觉，真的是这样啊！小小的谈美，总共可能不到7、8万字，但是其中每行每列都渗透着朱先生亲身实践了一辈子的仔细看法，不得不感动你我。我想他的这些文字会促使我一点点的成长，让我看到一个深层次人的所作所为。朱先生把自己的一生奉献到了这里，莫非我们不应当钦佩他嘛？谈美读后感12谈美书简是一本系统性的美学著作，是由朱光潜老先生所编著而成。谈美书简一共收录了13封信，包括三个方面内容：一是美
33、学方法探讨；二是美学范畴探讨；三是美学实践探讨。而我所选择阅读的是第八封：关于形象思维。在第8封信中，朱光潜认为文艺创作应以形象思维为主，以抽象思维为辅。他认为形象思维就是想象，在西方，古罗马的菲罗斯屈拉特，近代英国的培根都强调过想象在文艺创作中的作用，在我国古代，屈原在远游中和杜甫在咏怀古迹里都运用过想象这个词。形象思维就是运用形象进行思维，形象思维与抽象思维是两种不同的思维形式，但它们的功用是相同的，就是通过开动脑筋来驾驭和解决面临的现实生活中的问题，它们既是一种实践活动，又是一种相识活动。不同的是它们所运用的形式。思维分为两个阶段，第一个阶段，驾驭详细事物的形象，如声、色、形、味等，通常
34、称之为感觉、印象、观念或表象。形象思维与抽象思维都经验了这个阶段；其次个阶段，便显出不同的特点：形象思维把从感性相识得来的各种映象加以整理支配，来达到肯定的目的，抽象思维是把很多感性形象加以分析和综合，求出每类事物的概念、原理或规律；形象思维由原始的感性相识飞跃到生动详细的典型形象，而抽象思维则由原始的感性相识飞跃到抽象的概念或结论。文艺创作就不能单单依靠形象思维。因为文艺不仅要用形象去思维，还要对形象进行重新组合和支配，以造出典型形象，即新的形象整体。文艺创作一般都有个构思阶段，思想情感白热化阶段，还有一个修改阶段。于我们学设计专业的同学，了解这是很有必要的。在创作时也要学会用形象去思维，才
35、能创作出好的作品。学了这么久的美学，也看过一些关于谈论美学的书籍，而朱光潜先生的这本谈美书简是为了回答美学爱好者陆接连续提出的问题而写成的，由于特定的读者对象，作者不能不考虑如何才能深化浅出地说明问题，让读者能够读懂看透，从而使艰深的美学概念、范畴、原理变得通俗易懂，所以作者没有采纳学术专著的形式。精确的语言说明抽象、深邃的美学概念、范畴、原理。让初学者能融会贯穿。谈美读后感13一天的光阴转瞬即逝，而就在今日，我度过了一个有意义的时间。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深刻的相识，这就是朱光潜先生在83岁那年写给青年的美学相识读物谈美。提到“美感修养”的问题，我们都会问：
36、如何培育美感呢？朱光潜通俗而又深化的进行了论述。他点明：审美的看法和审美的眼睛是要渐渐养成的。作者在谈到人对事物的不同看法，或者说每个人的动身点不同，视察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，看到的是古松的好用性；科学家是探讨的心态去看，看到的是古松的科学性；而画家用观赏的心态去看，他用审美的看法，尝到了美的味道。古松在不同人眼里衬托了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为”的观赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美”。“当局者迷，旁观者清”俗语讲：“
37、距离产生美”。其实朱光潜先生就明确的指出了美和生活的距离。真实世界覆盖了雾、雪或雨就简单给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就犹如美学上的“移情作用”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓：艺术来源于生活又高于生活。我想应当也有这个道理。美和实际应当保持肯定的距离，要看到事物本身的美，必需把它摆在适当的距离去看，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉醉在艺术的美感当中。一些人们对于熟识的事物总是简单忽视它的美，因为太过熟悉没有了距离和神奇感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有憧憬，美就会出
38、现在你的眼前。这第13封信，通俗易懂，使我对美学有了第一次有了清楚的相识。语言是那么亲切自然，学问在这种脉脉温情的看法中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的相识。读完后，一身轻爽，净化了心灵，提升了精神世界。它会对你有所启示的。谈美读后感14读完朱光潜的谈美，让我对美有了更深层次的理解。画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊安静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美妙的。我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出
39、作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。美，是可以赐予人精神支持的。若不是那五彩缤纷的呼唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依旧无惧风雨。我信任美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将乘风破浪，为低处的泥沼种下花草。疫情期间，许多的艺术家、歌颂家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间劳碌，他们得到的安慰不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态赐予世间安静华蜜。在憧憬高洁清廉之士时，我们其实是在憧憬一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝
40、散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花起先终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“渐渐走，观赏啊！”像用52HZ的歌颂的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，似乎也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要宝贵的多。美，是对人生的选择。在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创建星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世
41、的美妙。这一生，渐渐走，观赏啊！谈美读后感15有幸拜读了朱光潜老先生的谈美，发觉读文章可真是万分也急不来，读朱光潜的谈美更是特别须要细嚼慢咽，细细品读一番。就犹如第一章中我们对于一棵古松的三种看法-好用的，科学的，美感的，的确一切事物都有几种看法，一个人可以说这个事物是美的，这只是你的个人想法，你不行能阻挡另一个人的想法，他的不同想法认为这个事物是丑的，以年龄层次上的差别看待一棵古松结果差别不大，若是从从事古松有关行业的人来说，比如木商，比如植物学家与画家之间，那看法就会是有所不同，以三位行业中人不同的心性看待古松，当然会不同，三人的反应看法不同，分别是好用的，科学的，美感的，它的形象随观者的
42、性格和情趣而改变，都是各人的性格和情趣的返照。所以每个人观赏品读美的品位方向是不相同的，我特别赞同朱光潜老先生在文中的一句话，是壶酒可以贮茶，何必又求它形式，花样，颜色都要好看呢？吃饱了饭就可以睡觉，何必又呕心血去做诗，画画，奏乐呢？人亦是如此，作为仅仅旁观者而言，你又怎能要求世界之诺大中还存在着完备的一个人啊。当局者迷，旁观者清，艺术和实际人生的距离。这是观点和看法的差别，看倒影，看过去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都如此站在陆地上远看海雾，不受实际的切身的利害牵绊，能安闲自由地玩味目前奇妙的景致。人啊，活在世上，可不就是当局者迷，旁观者清么。可笑就在明明早知道此道理，却照旧镇静于自己的世界
43、，无法自拔，亦无法知道原来自己就是那个前些天还讪笑着当局者的你自己啊。这就是观点和看法的差别，就犹如一件原来惹人嫌恶的事情，假如你把它推远一点看，往往可以成为很美的意象，艺术是与实际人生有距离的，所以艺术与写实主义不相符。我们须要深刻了解清晰这点，阅历尽管丰富，终不能创建艺术，艺术是至高无上的美的象征。这仅仅是前两章的阅读之感，读完之后使我佩服朱光潜先生，其实，我始终以来的幻想就是学习心理学，这谈美别名叫文艺心理，所以每每阅读谈美我就与之产生共鸣。看完后，我也更坚决了对学习心理学的目标，并且明白人生在世最为重要的事就是有一双发觉美的眼睛，一双擅长视察美德眼睛啊！谈美，谈美，究竟何为美，何为艺术？