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1、美术说课资料(众多美术说课教案 ,说课导入) 2、印象主义绘画说课稿 教材分析： 印象主义绘画是19世纪60年头在法国出现的艺术流派。在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色调的表现进行了独到的探究，并为西方现代主义绘画的发生创建了条件。 本课向学生介绍了印象主义绘画的很多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。从观赏中，使学生知道印象主义绘画探究的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。 本课要讲清晰各个派系的画家、作品的名称、观念和形态的共同点和差异是什么？并重点分析画面色与光的千变万化的科学依据是什么？使
2、学生听后感到多而不繁，杂而不乱，达到教学目的。 教学目标：了解印象主义绘画的艺术观念，及表现自然界瞬息万变的光色效果的艺术风格。 提高对西方绘画作品的观赏实力。 感受印象主义绘画的形式美感。 教学重点：相识并了解西方印象主义绘画的艺术观念与风格。 感受印象主义绘画色调改变的形式美感。 教学难点 ： 对西方印象主义绘画的艺术观念的理解。 教学方法： 观赏法、探讨法、讲解法。 学习方法： 上网查资料法、总结法。 教学手段： 为了更好的完成教学目标 ，采纳现代教学媒体棗网络查找资料，实施创设情景，激发学习爱好；主动探究，强化独立思索意识；点拨导思，激发学生自学实力。 教学过程 ： 一、导入 继浪漫主
3、义以后，在19世纪60年头，法国又出现了一个新的艺术流派，就是印象主义绘画。印象主义的画家们走出画室，干脆面对自然进行绘画，他们热中于表现自然界瞬息万变的光色改变和对自然的干脆感受。他们不象古典主义，浪漫主义和现实主义画家那样强调画面的故事情节和主题思想，而是受光学理论的启发，把所描绘的客观物象作为绘画探讨的试验媒体，探究和表现它们在自然光下所呈现的微妙色调改变。使得画面在色调上有一个崭新的面貌，为以后现代主义绘画奠定了基础，创建了条件。（实物投影观赏不同画派的作品及网上查找有关印象主义绘画的资料，请学生分析他们之间的异同点，老师最终总结引出正题。） 二、讲授新课： 观赏印象派画家莫奈和马奈的
4、作品。 日出印象是描绘日出时在晨雾覆盖中的港口景象。该画表现一种瞬间的视觉感受和活波生动的作画心情，以往官方学院派艺术的那种呆板僵化的色调荡然无存，注意对光色效果的追求。 酒吧侍女色调明快而热情。 以上两幅作品先请同学谈观赏后对该作品的感受是什么？最终老师总结。 总结：印象主义绘画的艺术风格是活波、生动、明快、热情、留意光色的改变。 2、观赏新印象主义画家修拉的作品大碗岛的星期日下午。 老师介绍该画的背景及艺术风格和特点：该画描绘的是巴黎旁边一个小岛上风和日丽的下午，人们在悠然漫步，垂钓，游玩的场面。画家采纳笔触明确，色调显明的点彩画法，在绘画艺术上留意纯粹形式的分析和探究，画面显得呆板而缺乏
5、生气。 小结：新印象主义，事实上是印象主义画派的一个分支，它流行于1880年以后的一段时间里。这一画派把印象主义绘画发展到了一个极端。他们主见肯定禁止在调色板上调和颜色，而只能以原色的小色点排列或交织在一起，让观众的眼睛自己去起调色作用，很像五彩缤纷的镶嵌画，有人称他们为“点彩派”。 3、观赏后印象主义画家塞尚，凡高，高更的作品。 静物：苹果与橘子 该画中的各种物体，尽管没有像古典静物画中强调的那种真实的质感，但其坚实，硬挺而内在的形体结构给人以独特的感受。色调单纯、洪亮而饱和，在对比中又使画面富有明快的节奏感和韵六律。塞尚的这种理性分析与主观表现，引发了人们绘画观念上的变革。塞尚被20世纪的
6、艺术家们称为“现代绘画之父”。 向日葵 这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中好像恒久沸腾着的热忱与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激烈。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。 塔希提妇女 这幅画是后印象主义另一位画家高更的作品。 画家以饱满而浓烈的色调、宽大而又坚决的笔触、稚拙而又粗矿的线条，将两位土著妇女平实而又厚重的表现出来。画面给人一种浓郁的土著生活气息，充溢浑朴天真，神奇而久远的原始感。高更的作品具有主观化的自然情境。 小结：后印象主义画派，注意如何在绘画中强调表现画家的主观情感和内心世界，不在片面追求外光和色调效果在画面上产生的真实感觉，而是
7、具有更为主观化的感情因素和象征性的精神观念。这种观念的变革，具有划时代的意义。 （说明：本文说课的感觉比较欠缺） 1、关于美术课说课的问题（举荐文章） 一、什么是说课 随着教学改革的深化发展，关于美术课说课的问题为了提高美术老师的业务素养，在教学探讨活动中，增加了一个新的课题说课。什么是说课?我们认为，说课就是老师在备课的基础上，在上课前向领导或者同行们阐述一堂课的教学设计及其理论依据。 关于美术课说课的问题详细地说出这一节课的教学目标、教学重点、难点的分析和对教材的处理，包括教学程序的设计，教学方法的选择，教学手段的采纳，学法上的指导等方面的观点。说课是老师相互沟通，共同切磋教学的一种好形式
8、。它有利于推动美术教材教法的探讨，有利于提高美术课堂教学质量。 二、说课说什么 说课的内容包括以下六个方面。 (一)说教材。 说教材主要从教材的学问结构和教材的编排体系上说对教材的理解。主要从以下三点去说： (1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标 的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。 (2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。 (3)怎样处理教材。处理教材要看下面两种状况进行处理：教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。说教材，实质上是分析教材，这是老师进行
9、课堂教学设计的基础，也是老师说课的重点内容。 (二)说教法。说教法就是说这一节课将采纳哪些教学方法进行教学，并说明采纳这些方法的理由和所能达到的教学效果。 在一堂课中采纳的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为 基本教法，理由是什么。其次说出在哪些教学内容或教学环节上 将采纳哪些教学方法。 (三)说学法。说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。如怎样指导学生进行自学、视察、写生、技法训练等方法。在一堂课中，不行能把全部的学习规律全都教给学生驾驭，说课时，依据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学 生学习的方法。 (四)说教学手段
10、。说教学手段就是说这一节课在教学过程 中将采纳哪些教学手段。例如教哪些内容须要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。教学手段的运用，要依据教材内容和教学目标 的须要，要恰当地有机地运用，电化教学手段不是运用得越多就越好。说教学手段要依据学校教学设备条件的实际。 (五)说训练。说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。重点说能引导学生理论联系实际。说训练时要简明扼要，切不行把零碎的东西都一一 作介绍，应择其要者而述之。 (六)说教学过程和板书设计。说教学过程，就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。说课老师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新学问
11、，如何进行实力培育和进行德育渗透等有关内容。最终说一说板书设计。说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现老师的教学基本功。因此，说课老师必需花大力气去探讨，说好教学过程。 3、色调心理说课稿 人美版 1、教材分析: 色调心理是选取人民美术出版社出版的高级中学美术课本（试用） 3、在学生探讨时，老师应引导学生联系自己的实际生活体会色调心理的敏捷运用，如自己的服装、校内的环境、教室的布置等。 4、本课的内容紧密联系生活，加上嬉戏式的教学法，课堂的气氛特别活跃，老师应留意调控课堂纪律，把握好课堂的活跃程度。 五、小结 本节课以建构主义理论为指导，以嬉戏驱动为主线，以学生的自主探究学习为中心，充分调动
12、了学生学习的主动性，学生勤于动手、敢于创新，课堂气氛活跃；从教学效果看，学问目标完全达到，实力、发展和情感目标基本实现。 以上从六个方面阐述了“色调心理”这一节课的有关设想，不足之处，请各位领导、各位老师指责指正。 4、小学三年级美术跳舞的点和线说课稿 一、教材分析 1、教学内容 本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集观赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在 （我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）“小挚友，你觉得这样的点和线美丽吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？”老师充溢诱惑的语言紧紧抓住了学生的新奇心，适时课件播放教材中的三幅
13、彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的爱好激发出来了。在观赏的过程中让他们自己去视察三幅彩墨中国画，直观又生动，观赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律改变之美。“原来普一般通的点和线竟然能组成这么多美丽的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？”接着揭示今日的学习主题跳舞的点和线，从视察观赏到课题，从学生的爱好，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的爱好和着手表现的冲动。让学生在观赏的过程中带着问题去视察,再结合自己的视察来说一说。虽然画面色调丰富，但学生却能发觉这些点和线都是有规律的。儿童的造
14、型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小挚友对结构有所相识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。 2、嬉戏体验，学习中国画的基本学问 由于学生对中国画的学习会存在肯定畏惧心理，所以在相识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦嬉戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡改变规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来相识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的驾驭水墨的改变规律。 3、自主创新，绽开创作过程 有了前面的铺垫和学习，学生都跃跃欲试。在作
15、业之前先让学生观赏同龄人的作品，在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问“你打算怎样来表现你心中的点和线？它们会带着怎样的色调？跳着怎样的舞来和你交挚友”？ 让学生把自己绘制的漂亮图画贴到黑板上。在此过程中接着播放刚才观赏过的图片，循环的图片观赏，让学生在充溢开心感的艺术氛围中进行创建，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中激励学生把多种方法结合运用，画出和别人不同色调、不同构图的画，绽开竞赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创建实力。 4、评画析画，共享创作欢乐 师生共同观赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最美丽？引导学生从以下几方
16、面进行品评：色调的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，老师确定学生的评价，优秀的作品刚好赐予表扬，不志向的作品加以激励，提示在以后的作业中要留意克服这些缺点，扬长避短。 5、总结 最终老师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的珍宝，那么作为新世纪的小主子你应当怎么去继承和发扬呢？请小挚友在课后多去找一找、多去观赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族骄傲感，培育学生对祖国优秀传统文化中国画的宠爱之情。 七、板书设计： 板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的驾驭教学内容。 5、敦煌艺术中的彩塑说课 我说课的内容是四年
17、制初中美术课本 本课是学问传授与观赏融为一体的综合课，主要是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的学问。本颗将以彩塑图片和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。 2、教学目标 依据美术教学大纲和教材的要求，本着是提高学生艺术感知实力和审美辨别实力，使学生了解中国优秀传统文化的思路，确定本课的教学目标为：了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并驾驭其发展的历程。 3、教学重点和难点：敦煌是一个艺术宝库， 四、教学过程 1、导入新课 2、讲授新课 敦煌的位置：对敦煌艺术作综合的介绍
18、 敦煌彩塑的地位： 表现主体：佛教偶像 表现对象：佛、菩萨、天王、力士等 敦煌彩塑的发展史： 早期：从北朝前期继承秦汉雕塑深厚宏大而形成的浑朴单纯，到北魏后期南方“秀骨清像”的造像风格风靡北方； 中期：隋唐两代，彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿； 晚期：包括五代、宋、西夏、元等朝代，形神、塑工和敷彩均已失却了盛期的活力。 结合中国历史的发展，可以得出敦煌彩塑的盛衰史与中国佛教艺术的变迁是一脉相承的。 四、敦煌彩塑的功能和特点 1、功能：既是宗教艺术品展示的殿堂，也是僧侣从事宗教活动的场所。 2、特点：塑绘结合市融合多种艺术语汇的造型艺术。 五、思索题 1、敦煌彩塑是怎样以自己的造型特点，在中国
19、雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位？ 敦煌彩塑虽然都要受到佛教模式的制约，但艺匠们还是发扬了我国民间雕塑艺术的优秀传统，结合自己的生活经验和审美志向，塑造了大量特性显明的艺术形象，使敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上占有重要的地位。 2、敦煌彩塑艺术经过怎样的发展变迁？ 发展初期：从北朝前期继承秦汉雕塑深厚宏大而形成的浑朴单纯，到北魏后期南方“秀骨清像”的造像风格风靡北方； 鼎盛时期：隋唐两代，彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿； 衰败时期：包括五代、宋、西夏、元等朝代，形神、塑工和敷彩均已失却了盛期的活力。 6、人像头像说课稿 一、教材分析 1、教材内容人像头像说课稿 从初中一年级下期 对真人
20、的写生训练，而是面比照片进行练习，这一方面降低了写生的难度(对象可以保持不动)，另一方面更利于对人物头像画的步骤进行更直观的讲解这将为下一课时的真人头像写生打下基础。 2、教学目的 使学生了解并驾驭人的脸型特征和五官的位置关系，以及人物面部表情的改变规律 初步驾驭人物头像的视察方法和描绘方法。 3、教学重点 驾驭人物头像的写生方法和步骤。 4、教学难点 培育学生视察和表现人物的形象特征和性格特征，驾驭人物头像的相关学问。 驾驭人物头像的写生方法和步骤。 5、教具打算：多媒体教学课件 二、授课部分 在上课之前，播放一部影片片断。目地：让学生在休息之余观看影片，并对影片中出现的人物发生爱好，为后面
21、的引入新课埋下伏笔。 点击图标，打开演示文件。在屏幕上首先出现了一系列大家熟识的电影明星的图片，然后向学生提问，认不相识屏幕上的这些人，答案确定是相识，并能说出他们的名字。让大家回忆上课前看的影片，让同学们讲出影片中有哪些人物。此时，同学们的留意力已经回来了课堂，这时提出问题：既然大家都相识这些人，或者说能记住影片中的人物形象，靠的是什么来加以推断的呢？引导学生思索，这时同学们会得出答案：是通过人的样子及人的脸来推断的。这时候就可以告知大家：人的脸是一个人的标记。所以在我们进行人物绘画时，往往就得从人物头像起先。要画好人像，首先要对人脸的一些基本学问有所了解，所以今日这节课就让我们共同来学习与
22、我们人脸有关的学问。 点击“起先”，进入课件首页。首页分四个部分：脸型特征、五官位置、表情改变、作业 演示，它们分别链接到不同的章节。 一、脸型特征 在我们身边有许多不同样子的人，这些人最大的区分就是脸有一样，我们要相识一张脸，首先得从他的脸的轮廓起先，既人物的脸型。 点击“脸型特征”，进入脸型特征，屏幕上出现了一张由若干人物头像组成的图片。这图片一方面吸引学生的留意力，另一方面引导学生思索下面这个问题：这么多的脸，他们的脸型有没有规律呢？ 点击图片，出现“相之也许，不外八格”。讲解。 点击“八格”，出现“田国目用，由甲申风”。 用鼠标指向“田、国、目”三个字，请学生视察这三个字从形态上讲有什
23、么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。 用鼠标指向“由、甲、申”三个字，请学生视察这三个字从形态上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。 用鼠标指向“用、风”两个字，请学生视察这两个字从形态上讲有什么特点？ 然后分别点击三个汉字，出现相对应的脸型，结合汉字，再分析不同脸型的特征。 完成脸型特征的讲解后，为了让学生加深巩固，再在学生中选出一部分脸型比较明显的同学站起来，让其他同学推断他们的脸型。（这样可以让学生更直观的相识这八种不同脸型的特征，在学生回答问题的同时，老师要针对大家回答的状况，加以进一步和
24、分析） 二、五官位置 （过滤）提问：驾驭了人物的脸型以后，我们的人物画就迈出了 要画五官，首先得确定出它们不同的位置，这个很重要。引入传统的“三停五眼”。 1、三停 就是把我们的脸从上到下分成三份，这三份就叫“三停”，是如何分的呢?请大家看图： 鼠标进入发际区域，出现“发际”二宇，点击，鼠标进入眉弓区域，出现“眉弓”二宇，点击，出现“上停”； 鼠标进入鼻底区域，出现“鼻底”二字，点击，出现“中停”； 鼠标进入下颏区域，出现“下颏”二字，点击，出现“下停”； (讲此节内容时，还应适当的结合自己的面部进行讲解) 留意： (提问)请同学们视察图中的眼睛的位置在什么地方? (回答)基本上在脸的中间部位
25、 (在确定五官位置时，这点特别重要) 2、五眼 就是我们的脸(正面)宽为五个眼睛长。 点击鼠标，出现几条线，把脸横向分成五份。同时有两只转动的眼睛，可以移动到每一份中，大家会发觉，这五份的宽度是相同的。（一方面吸引大家的留意力，另一方面直观的让学生看到五眼的关系） “三停五眼”古代画家依据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的。假如某人的五官不同于这一标准，则成为其明显特征。因此，“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的准绳。但是，儿童与成人不同，年龄越小，眼睛位置越偏下，五官位置显得越紧凑。 (过渡)人是有生命的，同时也是有感情的，而人们的感情往往都是写在脸上的，比如我们常说的“笑逐言开”
26、等都是说的这个意思，那么这种写在脸上的感情，我们)通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，乐等丰富的感情，也就有了今日我们要讲的丰富的表情，人们把感情写在脸上，今日，我们就把表情写在纸上。 (点击“下一节”)出现标题“丰富的表情”，同时在屏幕上出现一面砖墙，在墙上画有三种具有不同的表情简笔人像画，还有一个小丑。 (三)丰富的表情 今日这里也来了一个特别可爱的小丑，他已经捺不住了，就忙着在墙上画了起来，我们看他画的是什么?哦，原来他画了三个人像，还不一样呢？ (提问)请同学们视察这三幅不同的人像画，看看他们有什么不同? (一起回答)表情； (提问)再请同学们视察他们表情的不同是如何表现的呢? (回答)通
27、过五官的不同来表现的，主要通过眼、眉，嘴的不同形态来表现的。 好了，大家都看到了，在这里，我们可以通过这样简洁的改变就可以把人物的表情表现出来，哪么原委小丑是怎样把人物的喜、怒、衰、乐画出来的呢?有什么绝技吗? 我们来问问他? 点击鼠标，出现“画人笑，眉开眼弯嘴上翘；画人哭；眉掉眼垂嘴下落，画人怒；垂眼落嘴眉皱掉。”这就是画人物表情的基本方法，请同学们跟我一起来念一念，在念的时候，希望高校能记住这几句口决。 (与同学们一起念)。 当然，今日我们讲的只是一点基本的方法，所以也只能通过这样的方法，画出简洁的人物表情，但这又是其它表现方法的基础，其它的表现方法都是在这样的方法基础之上绽开的。 (过渡
28、)我们讲了这么多了，可能许多同学的手也起先痒了，也想在你的纸上画出你的同桌或者挚友，但原委怎样画，大家的心里可能还没有底，哪么我们的人物画该怎样画呢?(点击“下一节”) (四)步骤演示 屏幕出现一张白纸 请同学们把纸拿出来，今日画什么呢?今日我专程为大家请来了一位模特，大家请看： (点击鼠标)出现一女子，这就是今日我们要画的模特。哪么我们该怎样来画呢? 首先，我们要细致视察对象，在视察的时候就要运用到我们今日讲的这些学问，主要从人物的脸型、五官的位置及表情改变，例如：我们视察这位模特，(提问)这位模特的脸型是属于什么脸?五官的比例有什么特殊的?她的表情是怎样的? (回答)她的脸型是属于“甲”字
29、型脸，中停要宽一点，表情是在微笑。 步骤演示，分别点击每一步的按钮，出现每一步的步骤演示图。 在这里，依据学生的驾驭状况和基础水平，设计了两种方案。一是，假如学生基础较差，就一步一步的讲，边讲边画，二是假如学生水平较高，可以先讲步骤，再播放演示过程，让他们能自主的视察对象，表现对象。 讲评学生完成的作业 ，同时依据作业 状况复习巩固讲的学问点。 7、湘版七年级美术“傲雪梅花”说课稿 一、教学结构与内容简析 （一） 教材的地位和作用： “傲雪梅花”说课稿是初中美术 创设情景，引入新课 通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生相识中国悠久的历史文化，培育他们的爱国热忱，增进民族骄傲感。 探究求进，学习
30、新知 1、运用课件进行教学，激发学生的学习主动性。 2、讲解中国画的发展史，增加学生的学问面。 3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。 老师示范，引导视察 老师（示范）画一张花鸟画，让学生视察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过视察老师作画，进行思索，进而领悟中国画的笔墨韵味。 绽开探讨，激发思维 让学生探讨老师演示时运用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探究总结的结论，比老师告知的结果印象会更深，驾驭的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素养的发展。） 学生体验
31、，巩固提高 现今的美术教化的目的是为了提高学生的美术素养，并不是培育画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会相互学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验老师是无法干脆告知学生的。本缓解老师应当赐予学生激励与赞扬，进一步激发他们的学习爱好。通过体验，学生能把驾驭的学问转化为技能或技巧。 8、湘版美术教材 让他们更加主动的投入到体验与发觉中；归纳拓展是一堂课的精髓所在，它让孩子们真正体会到美来源于生活，生活创建美的深刻内涵，审美实力和美术素养在观赏中不断提高。 三、说学法： 常言道：“授人以鱼不如教人
32、以渔”，科学的学习是一把开发学生智能的金钥匙，也是学习取得成效的必要条件。教化要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。在本课中，学生从新奇感知乐中体验视察探究大胆创新，都是通过自我的视察、体验、探究而完成最终作品的，这样的过程是孩子一次欢乐感受、探究、发觉的过程，也是潜移默化培育自己各方面实力的过程。因此，在整个教学过程中，孩子们始终保持着主动、自主的看法，自由的视察、观赏、自主的尝试、体验、与伙伴一起探讨、合作，创建力在不知不觉中被挖掘激发，整个课堂氛围活跃、轻松、同等。 四、教学过程： （1）编织的基本方法很简洁，处理不好就简单让学生觉得枯燥乏味，怎样一起先就吸引孩子们的留意力呢？我设计了
33、一个“送贺卡”的情境，事先我了解上课的班级最近过生日同学的名字，在课堂上，我宣布将有一件自己亲自制作的特殊礼物要送给他，接着我亮出贺卡，美丽的贺卡吸引了全部孩子的目光，而贺卡主要就是运用了编织的技法制作而成。加上是送给本班的同学，孩子们的爱好更是高涨了起来，我顺势向学生提问：漂亮的贺卡的确不止老师的这一张，可我觉得我的最美、最独特，你发觉为什么了吗？从而很快引出本课课题，并促使学生投入的视察和发觉。孩子们在浓郁的新奇心趋势下自主视察制作的方法，并尝试着自己动手做一做。本课的学问点学生很快便驾驭了。 （2）接下来如何制作出不同样式的编织作品是本课的难点，为了增加趣味性，我设计了“火眼金睛”的嬉戏
34、激趣法启发学生的思维，学生随意选择自己喜爱的一款点击进入，将基本编织方法制作的作品与之对比，找找不同点，比比谁的视力厉害，找到不同的制作方法之后，老师在投影仪下进行现场演示，并请同学上来做小老师，这样，学生更简单理解也加深了学生的印象，同时主动参加的同学还可以得到老师亲自制作的编织贺卡，更激起了学生思索的爱好，奇妙的活动、直观的演示与孩子们主动主动的参加很快解决了制作的难题。 （3）美来源于生活而融入生活，最终，如何启发孩子们用美来装饰自己的世界，将本课与生活紧密联系起来呢？这是整堂课的关键所在，我首先出示没有主题的编织作品，提问：“你觉得它可以用来干什么？”接着利用媒体展示三种不同的方法：在
35、外部添加、在内部添加、变更外形三种方法，原作品进行了加工之后变成了一件漂亮的艺术品，还可以给她取个名字。直观的画面不仅启发了学生的思维，也给了孩子思索的方向。 （4）看，这些琳琅满目，美不胜收的作品，或许它还很稚嫩，也不够精致，但每一件作品都闪耀着孩子们才智的光辉，让我们不得不为他们每一个奇异的想法而折服。学生将自己的作品布置成了一个小小的作品展示会，通过拍卖的方法共同评出最具价值的艺术品。在这里，孩子们最珍贵的品质得到充分的体现，给孩子一个舞台，他会还你一份精彩。 （5）当学生还沉醉在漂亮作品中意犹未尽之时，我出示了生活中各具特色的编织品，让孩子们充分领会到现实生活艺术的魅力，让他们明白艺术
36、与生活是多么的休戚相关，水乳交融。 五、教学反思： 在我们的美术术语中有一句用得最多的话：生活不是缺少美，而是缺少发觉。我想：我们的孩子们缺少的不是勇于发觉与探究的精神，而是缺少一个更宽更大的世界。实践告知我们，所赐予孩子们的不是单纯的一种方法或一种学问，而是要让他们明白，他现在所接触到的学问只是这个世界很小的一部分，只要通过细致的视察、耐性的发觉、英勇的探究你将有实力发掘出更大、更奇异的五彩世界。 9、岭南版小学美术 遥远的星空，以“人与自然科学”结合为主题，引导学生从前几节的“太阳、月亮、雪花”的探秘活动转向星空的探究学习，从关注故事、神话的无限遐想转向天宫的奇景探究。通过本课的学习，老师
37、要引导学生感知地球、银河系、宇宙的也许关系，感受数以亿计的星星、数以千计的星云和数以百计的星团的壮丽，同时结合观赏凡高的星月夜和马蒂斯的圣诞夜，让学生感受大师不同的艺术表现手法，激发学生学习与创作的爱好，进而启发学生学习运用不同的工具材料表现星星的不同形态，自由地表达自己对星空的感受，抒发对生活美的追求，达到最终培育学生创建力与想像力的目的。 教学目标： 学问与技能： 1、能用简洁的语言评述所观赏的星空与大师的画； 2、能运用各种材料、工具表现星空和设计星星美化自己与生活。 过程与方法： 1、通过阅读与观赏，了解一些星空的科学学问，同时感受宇宙之美； 2、在视察与比较中，体验大师表现星空的不怜
38、悯趣；在参加创作、设计活动中，体验合作美化生活、美化自己的乐趣。 情感目标：产生探究星空的爱好和向大师学习，酷爱生活，大胆设计与表现。 重点是运用不同的材料、工具设计与表现各种形态的星星、星座。 难点是：能用简洁的语言评述大师的作品和运用绘画与剪贴的方法表现漂亮的星座。 教学打算：宇宙星空图片、资料和课件，有关的大师作品以及学生需用的相关学具与材料。 设计思路：美术课程标准中对低年段目标培育是这样指示的：“能视察自然与环境的形、色、声、光的改变-有多感官感受和自我表现改变之美”。在创新思维上，“培育学生收集与剪辑新信息的实力”。心理学探讨证明：小学阶段特殊是低年级的儿童在相识形式上具有形象大于
39、思维的特点，他们经常用感性的形象取代思维过程，培育孩子创建力的最好方法是让他玩，让孩子嬉戏，利用生动详细的感性活动诱发他们的学习探究愿望。采纳造型嬉戏的方式进行有主题的创作是本课的基本框架。运用“观赏评述”、“造型表现”、“设计应用”三合一递进式教学，围绕“遥远的星空”这一主题，创设与搭建“美术与科技”的信息“脚手架”，带领学生走进科学童话王国，是本课的设计主线。利用“看星空，感受宇宙的壮丽画星星，展示自然的美丽演童话，创建生活的甜蜜”三课时分步教学。力图从多维度、多角度满意学生视察与新奇的认知特征，培育学生用科学的看法与审美的规律视察与表现星空，培育学生用绘画与剪贴的方法表现星空以及大胆想像
40、的创建实力。 为此，本课将实行“比较视察法、探究体验法、尝试表现法”等教学方法。学生的活动方式有：探秘活动、绘画添加嬉戏、童话表演。 下面就实施的教学过程向各位领导与老师做一下简洁的介绍： 1、老师投影凡。高的星月夜，请学生说一说：画上哪些是星星？还画了什么？用了什么色调？你认为画家是用点还是用线或面表现星星的？ 2、出示圣诞夜，这张画上的星星跟星月夜里的星星有什么不同？你喜爱哪一种画法的星星，为什么？ 三、嬉戏反馈，抒发观赏感受。 在此环节中，我支配摘星星嬉戏。（老师提前张贴或板书在黑板上）详细操作如下： 1、老师扮演宇宙爷爷，身上披一块粘有嘉奖用的小星星的蓝布，学生举手后按组按依次上来，用
41、“宇宙真什么”或“银河真什么”开头，结尾“我来摘什么颜色或什么名字的星”说一句话，。说过的内容不能重复，老师打上记号。说得好的同学，老师让他摘走一颗星星。 说一说：星星的色调：红、黄、蓝、绿、白、黑、橙、紫。为了不重复，可以在这些颜色前可加“粉”、“浅”或“深”字。 星星的名字：太阳、月球、金星、地球、火星、木星、土星、天王星、海王星、冥王星、牵牛星、织女星、启明星、北斗星、北极星、慧星、流星- 2、选择没有举手的学生，分成几个小组，依据老师说的星座的名字表演动作，表演好的也可以摘走一颗星星。 星座的名字：大熊座、天鹅座、小狮座、巨蟹座、长蛇座、仙女座、飞马座、鲸鱼座、天鹰座- 我今日说课的内
42、容是九年制义务课程标准（湘版）试验教材 观赏分组，自主选择环节。学生进入教室看到两幅不同内容和不同风格的作品，可以依据自己的喜好坐在相应的作品旁，这是一个充分让学生自主的环节。学生都特别兴奋，自然产生深厚的学习爱好。 由“扶”到“放”，自主探究环节。叶圣陶先生说：“当老师像是帮助小孩走路。扶他一把，要随时备放，能放手就放手。” 这个环节以竞赛的形式重点观赏三幅作品，理解三幅作品作品情趣，通过老师的三个引导提问，由简洁到困难，各有侧重。观赏 童年是小学美术义务教化新课程标准，试验教科书 （这样做，是为了让学生抓住 C、了解脸谱的装饰用途，打开学生的思维。 2、教学目标 通过学习，使学生初步了解中
43、国戏剧脸谱的特点、样式及有关学问；学习绘制脸谱的基本方法和步骤，临摹或创意画出一种脸谱样式。提高对戏剧脸谱的观赏实力和表现实力，培育酷爱民族传统艺术的情感。 3、教学重点和难点 重点：戏剧脸谱的相识与绘制。 难点：脸谱纹样的适当设计和色调的恰当运用。 二、教法运用 对于六年级的学生来讲，由于每位同学存在的个体差异性较大，学习的内容又是平常同学们接触较少的戏剧方面的学问，因此老师要注意每位学生的接受实力，尽量的将各个学问点讲解得浅显易懂些，在此基础上才能提高学生的学习爱好。同时，也要让学生主动的参加到教学活动中，变无意留意为有意留意。遵循“教为主导，学为主体”的教化思想，我将采纳下列几种方法进行
44、教学： 1、音乐引入法： 学生对于传统的开宗明义式的教学方法已经产生了疲乏感。上课时先放上一段歌曲戏说脸谱并配以歌词，以吸引学生对本次课的学习爱好。刺激学生大脑皮层的神经，使之达到预备兴奋的状态。 2、多媒体演示法： 小学生终归还处在以充分满意视觉感官为主的阶段，因此依据学生这一生理特点，利用直观形象的图片、课件来持续抓住学生的留意力。这时老师展示出形态各异的脸谱图片，来满意学生的观赏欲望并协助学生对于脸谱的直观相识和了解。 3、视察理解法： 学生视察想象实力的比中年级学生丰富，他们的感受实力很强，有耐性。在视察事物时能自己思索分析事物，在相识客观世界时具有主动性、主动性。老师通过讲解使学生对
45、教学内容的相识由感性相识发展到理性相识，由模糊到清晰，帮助学生完成由抽象的主观相识发展到具象的理解相识。 4、分析比较法： 学生有很强的视察理解实力，他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。老师要结合教学内容，引导学生通过细致的视察、比较来相识教学内容，理解老师教学意图。 5、指导制作法： 老师要在学生充分理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不能越俎代庖替学生选择图样、色调。让学生分组探讨后选择自己宠爱的图式来绘制。 三、学法分析 本课要让学生了解的是中国传统的戏剧脸谱，这本就是一门博大精深的艺术学科，要让学生在短短的一节课时间里对戏剧中的角色、脸谱的分类、不同颜色所代表的不同含义等学问都有所了解，光依靠老师讲是根本不够的，而且也会让学生于处于被动的学习状态中,因此我以下面两种方法为主进行学法指导： 1、资料收集法： 在课前让学生收集有关戏剧脸谱的资料，特殊是关于戏剧人物的故事及故事人物性格的资料，如能收集到脸谱图案的最好。 2、自主探究法 苏霍姆林斯基说过：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的须要，这就是希望自己是一个发觉者、探讨者、探究者。而在儿童的精神世界中，这种须要特殊剧烈。”因此，在教学中，运用探究式学习方法培