_跨学科美术教育的实施途径.pdf

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1、2002年 9月第 21卷第 5期安庆师范学院学报 (社会科学版 )Journal of Anqing Teachers College (Social Science Edition )Sep . 2002Vol. 21No. 5 跨学科美术教育的实施途径王 经 杭(安庆师范学院 艺术系系 ,安徽安庆 246011)摘要: 培养适应 21世纪需要的全面发展的人才,是当代美术教育发展的必然趋势。 实施跨学科美术教育,必须转变美术教育观念 ,完善教师学科知识结构,提高教师创新教学的能力 ,教学以学生为主体 ,实行学分制拓宽学生专业领域。关键词: 美术教育; 学科综合; 发展趋势中图分类号: 文献

2、标识码:A文章编号:1003- 4730( 2002) 05- 0119- 03 20世纪 80年代之前 ,世界上一些国家的美术教育的主要目标是帮助学生实现“创造性地自我表现”。 1960年 ,美国心理学家杰罗姆 布鲁纳提出了著名的学科结构论 ,他认为学校教育的主要目标应是最好地促进学生智力的发展 ,强调学生学科基本结构的学习。 学科的基本结构即学科的基本概念、基本原理以及它们之间的关联性。学生掌握了学科的基本结构 ,就能举一反三 ,触类旁通 ,使智力得到飞速发展 ,在这种理论的指导下 ,一些艺术教育工作者开始对美术教育如何超越“创造性地自我表现”进行了思考。 1965年 ,俄亥州专大学的曼纽

3、尔 以巴金在宾西伐尼亚州研讨会上最先提出“以学科为基础的美术教育”的思想1。20世纪 80年代初 ,美术学者德温 格里尔马艾斯纳最终形成了“以学科为基础的美术教育”(简称DBAE)的理论。 他指出: 以学科为基础的美术教育 ,作为总的教育的一部分 ,其目的是使学生轻松自如地熟悉美术学科的主要方面。 目标是用这种方式拓展学生 ,使他们能够用各种美术媒介物表达思想;能够解释和评论美术;能够知道在他们周围所看到的 ,而不只是在美术馆或博物馆所看到的按照年代先后、地区或个人情境的美术历史;能够理解美学的基本问题。 经美国吉蒂艺术教育中心的努力 , DBAE的理论开始在美国 ,继而在欧洲、南美洲、亚洲都

4、产生了很大影响。20世纪 80年代后期 ,一些教师在实际推行中上产生了困难 ,因而对DBAE的理论提出了批评 ,认为 DBAE的理论不切实际 ,太僵硬 ,将美术创作的乐趣及自我表现的机会大大扼杀了。 于是90年代初期 ,吉蒂艺术教育中心根据多元化美术的社会需要 ,又提出了“多元化学科为本的美术教育”(简称 M ADE)。 20世纪 90年代 ,为了更加全面包容各范畴的视觉艺术领域 ,DBAE又改名为“全面综合的美术教育”, DBAE的理念已发生了变化。目前世界上许多国家美术学科的名称有了改变 ,其中美国、加拿大、澳大利亚、新西兰等国 ,把美术改称为“视觉艺术”;英国改为美术与设计。 在美国制订

5、的艺术教育国家标准中 ,要求各门艺术学科之间 ,以及艺术与其他学科之间的联系 ,并指出这种联系为相关艺术教育、综合教育。 英国的国家美术与设计课程指出 ,中学阶段要求学生主动收集 ,研究来自不同历史、社会和文化背景的图像与人工制品 ,利用这些信息来发展他们的思想2 。 新西兰颁布的国家艺术课程标准中 ,也强调了艺术与其他学科之间的联系 ,舞蹈、戏剧、音乐、视觉艺术等艺术学科 ,同语文、数学、科学、艺术、社会以及体育等学科进行交叉和融合。 这些国家美术教育的改革 ,跨越了传统“纯绘画”或“纯艺术”的范畴 ,为学生提供了更为 作者简介: 王经杭 ( 1963- ) ,男,安徽宿松人 ,安庆师范学院

6、艺术系讲师。收稿日期: 2002- 01- 08广阔的艺术学习领域。艺术的概念和范畴的变化 ,促使美术教育向跨学科方向扩展。 从 20世纪 50年代的波普艺术之后 ,旧的艺术分类法被打破了 ,不仅绘画与雕塑的界限越来越模糊 ,而且音乐、戏剧、舞蹈、摄影等都介入美术创作 ,手段扩展到包括人身在内的整个环境。 60年代先后出现的集合装配艺术、环境发生艺术、身体艺术、表演艺术、大地艺术、观念艺术以及超级现实主义、新表现主义艺术等等 ,都属于后现代主义的艺术。 后现代主义艺术提出了许多新课题。例如 ,如何界定艺术? 艺术的概念和范畴在新的科技革命的冲击下是否有了新的变化? 艺术如何和日常生活相结合?

7、如何渗透到生活的各个领域?3( P311)此类的问题 ,促使艺术家和艺术教育工作者对美术和美术教育进行重新思考。 因此 ,现代美术教育强调美术与日常生活的联系;强调通过美术教育使学生获得终身有益的美术能力;强调美术教育让学生运用各种手段、各种材料包括声、光、电进行美术作品的创作 ,都与后现代主义艺术所呈现的普及化、生活化、多元化、解构化等特征的影响是分不开的。文化多元化需要跨学科美术教育。 随着通讯与交通工具的发展 ,人类的文化交流日趋频繁。联合国教科文组织国际 21世纪教育委员会认为:教育的使命就是教学生懂得人类的多样化 ,使他们认识到地球上的所有人之间具有相似性而且相互依存。 因此 ,建议

8、从幼儿园开始 ,学校就利用各种机会来进行这种双重教育;把文化多元化作为人类财富的源泉加以宣传 ,并由基本的宽容发展到促进尊重和赞赏其它文化; 在保存、发展自己的优秀文化的同时 ,以开放的态度对待外来文化。 由于世界上的美术作品都是由不同国家、不同民族的艺术家所创造的 ,构成了世界美术的多元性 ,因此 ,美术教育也必定受到多元化教育的影响 ,肩负着在人们的日常交往中 ,以及在国际间交流中 ,如何了解和理解不同民族、不同国家文化的教育任务。从以上分析中看出 , 21世纪需要的全面发展的人才是当代美术教育发展的必然趋势。 我国现行的美术教育教学突出问题表现在: 教学以教师为中心 ,教师以自己喜欢的专

9、业作为主要的教学内容和评价标准 ,排斥不同的艺术风格和表现体系 ,造成换一个老师换一种方法和要求 ,令学生无可适从;重技轻理 ,强调技法的完善 ,忽视科学研究形成这种美术技法的历史观念和理论知识 ,使美术技法教学变成技能训练。 其基本原因在于教师知识结构单一 ,综合素质不高。 培养符合新世纪需要的能够全面推行素质教育的新型美术教师 ,必须转变教育观念 ,从教师知识结构、实行学分制、改进教学方法等方面采取实施措施:1.转变美术教育观念首先 ,应确立整体发展的学生观。 跨学科美术教育面临的一个基本问题就是知识量的无限增长与课程容量的有限性之间的矛盾 ,解决这一问题必须更新课程观念 ,摒弃通过学校课

10、程为学生提供全部知识的想法 ,确立整体发展的学生观。 因此 ,教师必须全面关注学生的发展 ,在教学过程中 ,不仅要关注学生在目前情况下所达到的水准 ,而且更要关注对他们的未来发展产生深刻影响的素质和能力 ,如学习兴趣、创新意识、探索精神、合作态度、感受和欣赏能力、科学的态度和思维品质等。 这就要求教师不是把目光停留在作为事实和结构的知识上 ,而是要深入地挖掘教学中的智力潜能和审美价值 ,并把他们同学生的发展联系起来 ,从而有利于他们的全面发展。其次 ,应建立民主平等的师生观。 教师不再作为知识的权威而将预先组织的知识体系传递给学生 ,而要与学生共同开展探究知识的活动。学生不再作为知识的接受者

11、,被动地听从教师的指令 ,而是带着各自的兴趣、需要和观点与客观世界进行对话 ,在教师的指导下共同认识现实的课程发展活动。 正如联合国教科文组织编写的学会生存 教育世界的今天和明天一书中所述: 教师的职责现在已经越来越少地传递知识 ,而是越来越多地激励思考;除了他的正式职能以外 ,他将越来越成为一位顾问 ,一位交换意见的参考者 ,一位帮助发现矛盾的论点而不是拿出现成真理的人。 构建教学双方主体之间相互尊重、相互信任的民主、平等、合作的新型师生观 ,教师要切实把教学活动看成是一个不断面临新问题的过程 ,是一个知识扩展的过程 ,是一个与学生共同学习的过程。2.完善教师学科知识结构跨学科美术教育的关键

12、是综合课程实施 ,而课程实施的过程最主要的是教师。 因此 ,教师应具备多样化的知识结构 ,较高学术水准 ,深厚的文化底蕴 ,较深层次的学科专业知识。 如中外美术史是一门综合性学科 ,内容涉及政治、经济、文化、军事及自然科学的方方面面。 教师所掌握的知识应该以本学科为基础、为核心向哲学、文学、地理学、教育学、人文学以及自然科学拓展。 另外教师应经常了解本学科最新进展 ,通过教学研120安庆师范学院学报 (社会科学版 )2002年究 ,不断使自己处在学科研究的前沿 ,并及时将新研究成果来丰富教学内容 ,启迪学生的思维 ,从而达到培养高水平综合性人才的目的。 由于当前美术教师所具有的学科知识结构单一

13、 ,如油画教师只能教油画 ,工艺教师只能教工艺 ,不能从事跨学科教学 ,因此 ,必须拓展现有在职教师的学科知识面 ,通过进修、培训使他们跳出自己狭窄的天地 ,到其它学科领域的知识宝库中去吸取更丰富的营养 ,拓展视野 ,掌握更广阔的多学科知识。 同时 ,还要将这些知识有效地融合到一起 ,相互联系 ,相互作用 ,以适应跨学科美术教育对教师学科知识结构的要求。3.提高教师创新教学的能力在综合美术专业课程结构中 ,分科课程与综合课程各具有其不可取代的地位。 分科课程是综合课程的基础 ,综合课程是分科课程的扩展和深化 ,因此要加强科际联系以形成一体化的知识网络 ,教师必须从更高的层面和更广阔的视角把握教

14、材 ,并根据课程内容特点和学生的发展做出新的构思和处理。首先 ,要理清纲目 ,疏通联系。 古人云: “不谋全局者不足以谋一域。 ”教学计划要宏观驾驭教材 ,把握好目录 ,以此确定其纲目 ,在对本学科知识体系和教材有一个整体认识的前提下 ,疏通其与相邻学科的联系。第二 ,要增强教材交互性的原则。 即增强教材的开放性 ,教材本身向学生的主动探索开放 ,向学生参与教学的可能性开放 ,向师生合作共同探索新知识的过程开放。第三 ,精选课程内容 ,使之与综合课程的知识内容相接轨。 现有美术课程相当程度上是传统的 ,很少能与现代社会接轨 ,综合课程的知识内容具有创新性、灵活性、科学性。 要与之相适应 ,必须

15、改革陈旧的传统教材 ,使课程内容立足于现代社会对信息知识的要求 ,关注当代重要课题的探讨 ,培养学生的现代化教育意识 ,提高他们运用现代化教育技术 (如多媒体技术、网络技术 )的水平。 教师即是讲授者 ,又是技术操作员、网络辅导员。 教师要能熟练地从网络的各种载体中获取信息 ,并有效地应用到自己的教学实践中去。4.教学过程以学生为主体教学过程是学生在教师指导下 ,积极主动地认识客观世界 ,同时不断地发展智力 ,形成思想品德、行为习惯和个性的过程。 因此 ,教学过程实质上是教师指导下学生个体的认识过程和发展过程。 教师必须在美术教学过程中用现代教学理念统摄课堂教学 ,充分发挥学生的主体性 ,调动

16、学生主动参与课堂 ,成为课堂的主人 ,从根本上改变教师讲、学生听的沉闷气氛 ,使该课真正成为以学生为主体的自主活动。 在上课时 ,教师把必要的讲授示范、引导点拨与学生的观察、实验、讨论、评价等有机结合起来 ,并广泛运用讨论的教学方式 ,让全体学生都有机会积极参与 ,以师生之间、学生之间的多向交流活跃课堂 ,使学生的主体作用具体化。 在讨论中要求学生都要认真地思考问题 ,通过讨论彼此启发 ,相互补充 ,对问题提出自己的见解或结论。 教师在讨论中不轻易地表态 ,不要使学生依赖教师解决问题或迎合教师的需要回答问题 ,也不要摆出权威硬下结论 ,更不能讽刺指责挫伤学生探索和研讨问题的积极性 ,重视学生的

17、每一点进步和成绩 ,使教师的主导作用真正是以学生的主体为基础 ,而又落实在调动和发挥学生的主体作用上。 随着讨论的深入 ,使问题在尖锐性和明确性上取得进展。 这样的课堂教学 ,充分激励学生在观察、发现、分析中解决问题 ,形成一种内在主动探求知识的态度。5.实行学分制拓宽学生专业领域我国加入 WTO 以后 ,高等教育的国际化趋势势不可挡 ,对于国际教育交流与合作中的高等教育如何加强学生的学习课程管理 ,最大限度共享全球教育资源是新形势下我国高等教育面临的新课题。 目前我国大多数学校实行学分制的突出问题是教师缺乏 ,无课程可供学生选修。 解决这一问题 ,可建立教学网络中心 ,让学生通过网络选修课程

18、。 美术教育选修课应加强基础训练 ,拓宽专业 ,重视通识教育 ,重视基本素质的提高 ,要进一步减少课内总学时 ,给学生提供更多的自由学习时间;减少必修课比重 ,适当加入信息课程、国际交流与理解等选修课比重。 要放宽学籍管理限制 ,取消补考制 ,实行选修另考 ,量绩学位授予等办法 ,提高教学质量和效益 ,保证学位质量 ,体现以人为本、因人而异的学分制管理思想 ,充分地发挥学生学习的灵活性和主动性。参考文献:1艾斯纳. 美术教育回顾 ,现状与将来 J.美术教育 ,1992, ( 2). 2胡知凡.美国的国家课程 美术与设计 J.中国美术教育 , 2001, ( 5). 3中国大百科全书 美术 C.北京: 中国大百科全书出版社 , 1992.责任编校: 贺长元121第 5期王经杭: 跨学科美术教育的实施途径