《艺术设计史(共6页).doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《艺术设计史(共6页).doc（6页珍藏版）》请在taowenge.com淘文阁网|工程机械CAD图纸|机械工程制图|CAD装配图下载|SolidWorks_CaTia_CAD_UG_PROE_设计图分享下载上搜索。
1、精选优质文档-倾情为你奉上一 工艺美术运动1.威廉莫里斯建筑作品：红房子建成于1859年的结婚新房。韦伯、莫里斯设计。建筑设计四条基本原则一、整体建筑外表敦实、内部舒适。红房子平面布局根据需要布置为“L”型，使用不对称形状。外墙不加装饰材料，直接使用当地红砖，不对称L形面和窗户的随机排列，给人一种不拘礼和热情的气息。二、每个室内都必须具有与它的功能相适应的个性，但与此同时，它又必须是一个将房房连接的大主题的变调。对于红房子来说，各个厅室的大小和气氛虽然都不一样，但都在用材、细节和家具方面连贯一体。 三、每一个室内都应该如实地展现其结构成分。像楼厅里裸露的木材，支撑楼梯上空的带斜脊的天花板。住宅
2、将骨架犹如外表一样自豪地展现出来，让结构成分充当装饰。四、每个室内，从最大的面积到最小的细节，都必须使用与整体相协调的材料。在入口处，如花砖提供了经久耐用的通道，而柔软的木板则为休息用的房间增添了优美感。个人评价 1.否定工业化和机械生产，目的是复兴中世纪的、哥特式的、自然主义的。2.1857年离开建筑设计事物所，加入拉斐尔前派。3.红屋的建成，非对称式，采用红色砖瓦，建筑结构完全暴露，采用哥特式细节：塔楼、尖拱入口等处。中世纪建筑和民间建筑的典雅、美观，以及反对维多利亚风格的设计特点。4莫里斯设计事物所：纺织品纹样设计、家具建筑设计、平面设计2约翰拉斯金作为文艺评论家和作家，他对展品及水晶宫
3、的看法是持否定态度的，他认为这种现象出现的原因在于艺术与技术的分离，因此，主张艺术家从事产品设计，并从自然中寻找设计的灵感和源泉，反对使用新材料、新技术，要求忠实于传统的自然材料的特点，反映材料的真实感。同时，他还强调设计应为大众服务，反对精英主义的设计。 拉斯金的观点一方面反映了当时反对机器生产的主要论点，另一方面也看到了艺术与技术结合的必要性和为大众服务的社会要求。个人评价1主张艺术家从事产品设计，要求艺术与技术结合2真正的艺术必须是为人民创作 3认为设计的道路要向自然学习、具有表现现实的构思和创造能力学术上的缺陷：一方面为大众角度出发，对大工业化不满，另一方面却提倡从自然与哥特风格中寻找
4、出路，这种出路显然不是为大众服务的。3工艺美术运动的特征 A.强调手工艺，明确反对机械化生产。 B.在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。 C.提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。 D.主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。设计原则： A.设计大众化。B.团队协作。工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的1、它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造
5、出了一些朴素而适用的作品。3、但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为威廉莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产，虽然威廉莫里斯也看到了机器生产的发展趋势，在他后期的演说中承认我们应该尝试成为“机器的主人”，把它用作“改善我们生活条件的一项工具”。他一生致力的工艺美术运动却是反对工业文明的。但他提出的真正的艺术必须是“为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是
6、一种乐趣。”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵，后来的包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想而发展的。二 新艺术运动 (艺术与技术相结合)1新艺术运动的派别（按装饰线条分）A.曲线派 主张师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。代表法国(新艺术运动发源地，巴黎，南斯两个中心)、比利时，德国、荷兰、西班牙等特点最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满内在活力 。代表人物：艾米尔加利（法） 设计成就玻璃设计 设计风格不对称造型、色彩精致的表面装饰 勒内拉里克（法） 设计成就珠宝设计设计风格唯美主义、华美、精致的装饰 设计元素昆虫、女人体、植物劳
7、特累克（法）设计成就歌舞演出招贴 设计特征人物性格的夸张基玛德（法）设计成就新艺术建筑 设计特征自然主义，有机体和抽象形态完美结合。(比利时)亨利凡德威尔德 职业画家和平面设计师 设计理念超越自然的抽象、线条就是力量 (比利时)维克多霍塔 设计建筑及室内设计设计特征注重植物的“鞭绳”装饰 暴露式钢铁结构和玻璃面 e.g 塔赛勒公馆 (西班牙)安东尼高蒂 设计风格：仿生、哥特式、曲线风格、奇幻彩绘瓷砖混凝土设计理念：每一个独立的建筑元素都可以更符合逻辑、更有表情、更丰满、更具有装饰效果，并少一点平庸。 特点最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满内在活力 。e
8、.g居埃尔公园（巨蟒），巴特洛公寓（溶洞，假面舞会），米拉公寓（蛇形曲线，岩体），神圣家族教堂（四个圆柱尖塔） B.直线派 （奥地利）主张与机械生产相适应的简洁直线几何形态特点直线为主，形态、色彩简洁代表英国格拉斯哥学派、维也纳分离派（新艺术的产物）奥托瓦格纳 设计观点：新结构、新材料必将导致新形式的出现，反对重演历史样式。设计原则：功能第一，装饰第二“方格霍夫曼” 设计原则：功能是我们的指导原则，实用是我们的首要条件。我们必须强调良好的比例和适当地使用材料。在需要时我们可以进行装饰，但不能不惜代价去追求它。设计风格：规整的垂直构图 方格网形式。主张造型简洁与集中装饰，装饰主题用直线和大片光墙
9、面及简单几何体。奥尔布里希 立方体圆直线派（英国）马金托什 顺应形势，不反对机器和工业，改用直线素材和简洁明快的色彩，他的室内设计常用大块白色墙面，家具以黑白两色为主，形成自己的独特风格。2新艺术运动的特征与意义（1）新艺术运动与工艺美术运动的异同相同:对矫饰的维多利亚等装饰风格的反动 对工业化风格的不满,对手工艺的回归 崇尚自然装饰风格 受日本浮世绘影响（江户时期）不同:工艺美术运动把哥特风格作为借鉴来源 新艺术运动放弃传统风格,推崇自然形态,装饰上突出曲线、有机形态。（2）新艺术运动的范围 主要表现于建筑，涉及家具、工业产品、平面三 现代主义设计的萌起1彼得贝伦斯最早的工业设计师彼得贝伦斯
10、设计代表作：德国通用电气公司（AEG) 。早期设计：受新艺术运动影响，设计采用富有节奏感的装饰样式。后期设计：受麦金托什影响，重视以直线为主的功能主义，采用理性的几何造型来表达设计。贝伦斯设计主张：强调产品设计的重要性。2荷兰风格派1.风格派形成的历史背景与特征 背景：风格派的出现由风格杂志而得名，杜斯伯格创办刊物目的是为了表达部分艺术家和设计师的观念，试图搭建艺术与设计的桥梁。提升荷兰艺术设计的契机是战争。风格派的四点特征：（1） 风格派追求艺术的“抽象和简化”（2） 艺术家们共同关心的问题是：简化物象直至本身的艺术元素；（2）研究基本元素的组合，达到形式美的变化与统一；（3）艺术家对非对称
11、性设计进行深入的研究和运用；（4）造型上，反复运用几何结构；色彩上，重视基本原色和中性色（黑、白、灰）。代表人物（1）杜斯伯格 设计主张：以数学式达到艺术的抽象简化 设计元素：直线、矩形、方块（斜线构图原理（3） 蒙德里安（18721944） 设计主张：线条和色彩是绘画的本质，应该允许独立存在。只有用最简单的几何形式和最纯粹的色彩组成的构图才是有普遍意义的永恒绘画。 设计元素：红、黄、蓝几何化图形（横竖结构）（3）里特韦尔 设计作品：功能性的建筑和家具。 设计元素：简洁的基本形式、三原色代表作：什罗特住宅 Schroeder House、红蓝椅3勒柯布西埃的 “建筑五要素”（萨伏伊）（1）底层
12、透空，下设立柱，把地面留给行人；（2）屋顶花园，用平顶，上设花园；（3）自由空间，用框架结构，内部空间模块化， 按需处理；（4）横向长窗，窗可以自由开设；（5）自由立面，承重柱退到墙后，外墙自由处理。在现代设计史上运用自然光来创造良好的建筑设计造型和内部空间的杰出人物。勒柯布西埃曾说：“我们的眼睛生来是为了欣赏光照下的各种形式。”四 装饰艺术运动1装饰艺术运动的风格特征 1.造型语言：趋于几何，不强调对称，主要造型语言有几何扇形、放射状线条、闪电形、金字塔形等。 2.色彩运用：多用与典雅相背的色彩，如金属色，纯度高的颜色，增强视觉冲击力。2装饰艺术运动与现代主义运动的联系与区别联系：都主张采用
13、新的材料，主张机械美学区别：1.艺术和工业生产的结合点：装饰艺术装饰样式、色彩（夸张） 现代主义功能、实效（简朴） 2.服务的对象：装饰艺术富裕的上层阶级 现代主义为大众、尤其是低收入的无产阶级新艺术运动与装饰艺术运动都竭力想寻找一种全新的前所未有的风格都注重装饰材料运用方面的多样化，并尝试现代化的新材料。他们也有明显的区别：1.新艺术运动强调自然风格装饰，否定工业化特征，崇尚手工艺的美。新艺术运动喜欢采用灵巧、卷曲、苗条的植物装饰图案，比较阴柔。2.装饰艺术运动反对古典主义、自然的，纯手工趋向，主张机械化的美。刚劲有力、趋于几何。五 包豪斯魏玛时期的包豪斯双轨教育体制1格罗佩斯 任校长，提出
14、“艺术与技术的新统一”的崇高理想，广招贤能，聘任艺术家与手工匠师授课，形成艺术教育与手工制相结合的新型教育制度。 2包豪斯设计艺术教学体系主张“艺术与技术”、“教学与实践”相结合的教育体制。1.包豪斯的导师：形式导师+工作导师 - 教授2.教学指导体系：（1）设计艺术的整体观念（2）坚持教学合一（3）认为国际风格是艺术追求的目标（4）充分认识到东方哲学在其理论体系中的重要性3.学院的教学计划分三个阶段： (1)预科教学(六个月)。(2)技术教学(三年)。 (3)结构教学。3包豪斯的现代艺术设计思想（重视功能、技术、经济因素）（1）艺术与技术的统一；（2）设计的目的是功能，而不是产品；（3）设计
15、必须遵循自然与客观法则进行。4包豪斯对现代设计教育的影响（1）建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系（2）实现了技术与艺术的统一（3）造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化。六 工业设计的兴起 美国 流线型风格1有计划废止制度 美国商业性设计的典型代表最初由通用汽车公司总裁阿尔佛里德斯隆和设计师厄尔提出来的。斯隆和厄尔在GM创造了汽车设计的新模式，即有计划的废止制度。概念：在设计新的汽车式样的时候，必须有计划地考虑以后几年之间不断地更换部分设计，基本造成一种制度，使汽车的式样最少每2 年有一次小的变化，每3-4 年有一次大的变化，造成有计划地式样老化过程，称为有计划地废止制度。目的
16、：这是一种通过不断改变设计式样造成消费者心理老化的过程，其目的是促使消费者为了追逐新的式样潮流，而放弃旧式样、改换新式样的积极市场促销方式。一功能性废止。二款式性废止。三质量性废止。 影响意义1典型的美国市场竞争的产物。2重外型而轻视汽车功能本身。3有计划的废止制度同时也遭到环境保护主义者的抨击。2保罗海宁森PH灯具的重要特征是：所有的光线必须经过一次反射才能达到工作面，以获得柔和、均匀的照明效果，并避免清晰的阴影;无论从任何角度均不能看到光源，以免眩光刺激眼睛;对白炽灯光谱进行补偿，以获得适宜的光色;减弱灯罩边沿的亮度，并允许部分光线溢出，以防止灯具与黑暗背景形成过大反差，造成眼睛不适。PH
17、灯具的优美造型正是这些特点的直接反映。 3雅各布森安恩。雅各布森，20世纪丹麦著名建筑师，工业产品与室内家具设计大师。设计风格(1)对传统的继承和发扬。北欧五国很好的把现代工业设计和传统手工艺相结合。设计精致典雅，手工制作的味道浓郁；(2)造型简洁优雅，注重形式美感，不依赖装饰。(3)大量运用自然材料，产品给人以亲切感和充满人情味的感觉。(4)形式与功能完美结合。在功能主义的基础上注意形式的优雅。七 波普与后现代主义设计1波普艺术英国的“波普”设计背景：战后成长的青年一代厌倦了现代主义风格单调、冷漠的设计，渴望有新的消费观念和新的文化风格的出现。新兴的大众文化（肥皂剧、爵士乐、摇摆舞、电子游戏
18、）正在赶超传统的高雅文化。艺术的色彩与装饰因此被重新运用。波普艺术：追求日常生活中最为通俗的形式、色彩、结构，形成大众化、市民化的、有象征意义的风格，追求雅俗共赏的目的。特征：通俗的、短暂的、可消费的、便宜的、批量的、年轻的、诙谐的、诡秘的刺激的 设计口号：艺术不应该是高雅的，艺术应该等同于生活。艺术手段：拼帖、放大、组合、模仿波普设计的特征：多种风格的混杂。 （1）设计与创作题材直接取材于充分商业化的日常世界，是商业主义的。 （2）设计作品的形象简洁取自日常生活用品。 （3）设计风格基本上接纳商业性艺术的直接效果，具有鲜明的现实感和时代气息。2后现代主义设计的特征与主要风格（1）反对设计形式
19、单一化，主张设计形式多样化（2）反对理性主义、关注人性, 倾向娱乐性和处理装饰细节。（3）强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合,对于历史动机的折衷主义立场。（4）关注设计作品与环境的关系，意识到设计的后果与社会的可持续发展问题。设计要人性、绿色、环保。1高科技风格 2极少主义风格 3解构主义 3高科技风格 高科技风格源于20设计2030年代的机器美学，高科技风格的实质在于把现代主义设计中的技术因素提炼出来，加以夸张处理，形成一种符号的效果，赋予工业结构、工业构造和机械部件一种新的美学价值和意义。 高科技风格的特征： 简洁的造型、光亮与金属的造型 （加上一些冷冷的燈
20、光效果）、工业化产品或粗犷建材的直接引用、建筑物厂房化（或效率化）、结构的外露（尤其是钢结构）。 高技术风格不仅在设计中采用高新技术，而且在美学上鼓吹表现新技术。战后初期，不少电子产品模仿军用通讯机器风格，即所谓“游击队”风格，以图表现战争中发展起来的电子技术。罗威设计的哈里克拉福特收音机就是这一趋势的典型。 4解构主义 解构主义是1980年代末期兴起于建筑设计界的派別。理论的核心是对于结构本身的反感，认为符号本身已经能够反映真实，对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。解构主义不仅否定现代主义的重要组成部分之一的构成主义，而且也否定古典的美学原则（和谐、统一）。解构主义是具有很大个性、随意性和表现特征的设计探索风格 专心-专注-专业